Africanismes - Africanisms

Les africanismes se réfèrent aux caractéristiques de la culture africaine qui peuvent être retracées à travers les pratiques sociétales et les institutions de la diaspora africaine . Tout au long de l'histoire, les descendants dispersés des Africains ont conservé de nombreuses formes de leur culture africaine ancestrale. L'incompréhension de ces envois de fonds et de leur signification est également courante à travers l'histoire.

Langue

anglais américain

Les africanismes sont incorporés dans l'anglais américain . Bien que les artefacts physiques ne puissent pas être conservés par les esclaves en raison de leur statut d'esclave, « des artefacts linguistiques et communicatifs plus subtils ont été soutenus et embellis par la créativité des Africains ».

La langue parlée par les Afro-Américains est fortement influencée par les structures phonologiques et syntaxiques des langues africaines. Les langues afro-américaines n'ont pas été étudiées au départ, car les érudits pensaient que les Africains n'avaient pas de culture. "Des études linguistiques récentes définissent une langue diversement appelée anglais noir, anglais afro-américain ou, de manière plus appropriée, ébène ." Certaines langues ouest-africaines ne distinguent pas explicitement le passé et le présent. Au lieu de cela, le contexte permet aux déclarations d'être interprétées comme passées ou présentes. La première langue associée à la culture des cow-boys a été influencée par la phonologie africaine. Les mots africains qui sont devenus une partie de la langue américaine incluent la banane , le jazz , le boogie et le zombie .

Le dialecte anglais de Gullah parlé dans les îles de la mer au large des côtes de la Géorgie et des Carolines a conservé de nombreuses caractéristiques africaines.

Espagnol et Portugais Brésilien

Les pays d' Amérique latine ont incorporé les africanismes dans l'espagnol et le portugais brésilien. Les mots espagnols latino-américains avec des racines africaines comprennent le merengue , (musique/danse ainsi que 'mess' ou 'wimp') cachimbo (pipe, soldat) et chevere (fantastique, génial). Au Brésil, des mots comme 'bundu' (butt ) et 'cochilar' (la sieste) viennent de la langue Kimbundu d'Afrique de l'Ouest.

Musique

Musique profane

Les traditions musicales influencées par l'Afrique ont jeté les bases d'une grande partie de ce qui est devenu la musique américaine. Le blues est un genre musical créé par les Africains en Amérique. La musique comportait des polyrythmies , des figures d' appel et de réponse , des formes de blues lâches, une gamme de blues et des vocalises différentes de la musique occidentale .

L'instrument de musique le banjo a été créé par des esclaves afro-américains , copiés de mémoire à partir d'instruments africains portant des noms similaires, comme le "bania" et le "banjo". '. Les esclaves ont appris aux Européens-Américains à jouer de l'instrument, et il est devenu un pilier de plusieurs genres de musique américaine, y compris le bluegrass et la musique folk .

La musique africaine est devenue le fondement du jazz . À la Nouvelle-Orléans , une ville peuplée de propriétaires d'esclaves à prédominance française, les créoles ont obtenu plus de droits en raison de leur teint plus clair. Les créoles étaient la progéniture des propriétaires d'esclaves français et de leurs esclaves. Ils ont eu la possibilité de suivre une formation classique en tant que musiciens, où ils ont appris le solfège occidental . À la fin du XIXe siècle, avec l'adoption des lois Jim Crow , tous les esclaves affranchis étaient considérés légalement égaux, quelle que soit leur teint. Cela a conduit à la fusion de la musique d'art occidentale et de la musique d'art noir. Cette innovation a conduit à toute la musique profane afro-américaine qui a suivi, qui comprend le blues, le jazz, le rhythm and blues , le rock & roll , la soul music , le jazz-rock fusion , le disco , le funk , le hip-hop et autres. Les éléments sous-jacents de ces genres remontent tous aux éléments musicaux dérivés de l'Afrique de l'Ouest lors de la formation du genre blues.

Musique sacrée

La musique sacrée a été transmise à la suite de la Reconstruction . Pendant la Reconstruction, les esclaves chantaient des « negro spirituals » tels que « Go Down Moses » comme moyen d'atténuer leur douleur et de louer leur Seigneur. La musique sacrée est une musique à thèmes religieux. Cette musique reste répandue et pertinente à travers la musique gospel et les hymnes d' église . Selon le Pew Research Center , près de 80 % des Afro-Américains s'identifient comme chrétiens . Les Negro Spirituals pendant l'esclavage rassemblaient une communauté, et la louange du Seigneur par le chant remplissait plus tard cette fonction. Les Negro Spirituals étaient un moyen par lequel les esclaves américains s'exprimaient et transmettaient soutien et espoir aux autres esclaves. Cette musique reste le fondement de l'expérience afro-américaine. De plus, il a influencé d'autres races et cultures. "... Les Afro-Américains ont reconnu la richesse de ces chansons folkloriques religieuses et n'ont pas tardé à les introduire dans les pratiques musicales d'art européennes telles que celles trouvées dans les motets choraux non accompagnés et les chansons d'art vocal."

Nourriture

Un autre aspect influent de la culture afro-américaine est la nourriture. La nourriture a eu un impact sur la cuisine américaine. Pendant la traite négrière africaine, de nombreux aliments les accompagnaient, notamment le gombo , le riz et le chou vert . Le gombo est un légume vert originaire d' Ethiopie . Il apparaît dans une variété de soupes, de ragoûts et de plats de riz. Les recettes sont également arrivées dans le nouveau monde. Les esclaves recevaient des aliments qu'ils utilisaient pour cuisiner et créer des plats. Ces plats sont devenus connus sous le nom de soul food avec des origines dans les anciens États esclavagistes . Beaucoup de ces recettes continuent d'être populaires et sont devenues l'un des aspects les plus connus de la culture afro-américaine.

Le plat de Louisiane "gumbo" vient du mot ouest-africain pour "okra", nkombo. Le jambalaya et le gombo sont similaires aux plats ouest-africains tels que le dchebuchin , originaire de la région de Sénégambie .

Danser

En Afrique, les tribus dansaient au rythme des tambours . Ces tribus faisaient correspondre le rythme du tambour à leurs mouvements corporels pour danser. Cette pratique traversait l'océan avec les esclaves. Une danse qui a été adoptée dans la culture américaine plus large est le Charleston . Le Charleston a été adapté de l'ancienne danse africaine appelée Ashanti . Ashanti et le Charleston ont des mouvements communs. Des danses similaires ont été exécutées dans le sud des États-Unis pendant l'esclavage. « Le Charleston est une danse exécutée par les descendants d'esclaves africains dans le sud des États-Unis. Comme sa forme vernaculaire sœur, le jazz, dont il tire sa propulsion rythmique, il est un mélange de sources africaines et européennes, et il a eu une large influence sur la vie et l'art américains. Le nom vient du fait que la danse aurait été vue par des dockers noirs à Charleston, en Caroline du Sud . Il est probable qu'ils venaient de l'une des communautés noires d'une île au large de la côte. En 1923, le Charleston a été rendu populaire par l'Afro-américain James P. Johnson .

La capoeira est une forme de danse populaire brésilienne dérivée des traditions africaines qui a été amenée à l'origine par des esclaves en Amérique du Sud.

Religion

Les religions traditionnelles africaines ne sont pas similaires aux pratiques ultérieures. Ces religions traditionnelles ne sont pas soutenues par la doctrine et sont pratiquées à travers des expériences vivantes, des rituels et des cérémonies . Ces traditions non doctrinales ont permis la diffusion culturelle à travers les routes commerciales qui ont eu un impact sur l'Afrique. L'islam et le christianisme sont devenus des influences importantes sur la religion africaine. Comme certaines religions africaines traditionnelles, ils sont monothéistes et se tournent vers les chefs spirituels comme guide dans leurs enseignements. Ces croyances se sont répandues dans toute l'Afrique et se sont ensuite développées dans les Amériques. Le christianisme a été adopté par les esclaves et utilisé comme mécanisme d'adaptation au début du XVIIIe siècle. Plus tard, les religions se sont combinées et ont adopté d'autres pratiques. Des sectes telles que les baptistes , les méthodistes et les pentecôtistes soutenaient l'éducation, la spiritualité et les opinions politiques. Le christianisme offrait aux Afro-Américains un moyen d'interpréter leur oppression et de maintenir l'espoir.

Les références

Lectures complémentaires

Holloway, Joseph. Africanisms in American Culture , Indiana University Press, 2005

Africanismes , Encyclopedia.com

Ressources additionnelles