Apollon (ballet) - Apollo (ballet)

Apollon ou Apollon musagète
Ballets Russes - Apollon musagète.jpg
Chorégraphe Adolph Bolm , George Balanchine
Musique Igor Stravinski
Livret Igor Stravinski
Première 27 avril 1928 (Bolm), 12 juin 1928 (Balanchine)
Washington, DC (Bolm), Paris (Balanchine)
Compagnie de ballet originale Ballets Russes (Balanchine)
Personnages Apollo
trois Muses : Calliope , la muse de la poésie
Polymnia , la muse de la rhétorique
Terpsichore , la muse de la danse
Concevoir André Bauchant
Réglage Antiquité classique
Genre Ballet néoclassique
Taper ballet classique

Apollo (à l'origine Apollon musagète et diversement connu sous les noms d' Apollo musagetes , Apolo Musageta , et Apollon, Leader des Muses ) est un ballet néoclassique en deux tableaux composé entre 1927 et 1928 par Igor Stravinsky . Il a été chorégraphié en 1928 par George Balanchine ,vingt-quatre ans, avec le compositeur contribuant au livret . Les décors et costumes ont été conçus par André Bauchant , avec de nouveaux costumes par Coco Chanel en 1929. Les décors ont été exécutés par Alexander Shervashidze , avec des costumes sous la direction de Mme. R. Youkine. La mécène américaine des arts Elizabeth Sprague Coolidge avait commandé le ballet en 1927 pour un festival de musique contemporaine qui se tiendra l'année suivante à la Bibliothèque du Congrès à Washington, DC

L'histoire est centrée sur Apollon , le dieu grec de la musique, qui reçoit la visite de trois Muses : Terpsichore , muse de la danse et du chant ; Polymnie , muse du mime ; et Calliope , muse de la poésie. Le ballet prend l'Antiquité classique comme sujet, bien que son intrigue suggère une situation contemporaine. Il s'agit de réinventer la tradition, puisque son inspiration est baroque , classique , voire post-baroque/rococo/galant .

Elle est écrite pour orchestre de chambre de 34 instruments à cordes ( 8.8.6.8.4 ).

Musique

Stravinsky commence à composer Apollo le 16 juillet 1927 et achève la partition le 9 janvier 1928. Il compose pour une force instrumentale raffinée, un orchestre à cordes de 34 instrumentistes : 8 premiers violons, 8 seconds violons, 6 altos , 4 premiers violoncelles , 4 seconds violoncelles et 4 contrebasses .

La commande de la Bibliothèque du Congrès et souscrite par Mme Elizabeth Sprague Coolidge lui a payé 1 000 $ pour la pièce, qui ne devait utiliser que six danseurs, nécessitait un petit orchestre et ne durait pas plus d'une demi-heure, mais lui laissait le libre choix. de sujet. Stravinsky songeait depuis quelque temps à écrire un ballet sur un épisode de la mythologie grecque et décida d'en faire d'Apollon, chef des muses, sa figure centrale tout en réduisant le nombre de muses de neuf à trois. Ils étaient Terpsichore , personnifiant le rythme de la poésie et l'éloquence du geste incarné dans la danse ; Calliope , alliant poésie et rythme ; et Polymnia , représentant le mime. Stravinsky a expliqué que le titre original Apollon Musagète signifie « Apollon, chef des muses ».

Stravinsky a écrit pour un ensemble homogène d'instruments à cordes frottées, substituant des contrastes de dynamique aux contrastes de timbre qu'il employait dans Pulcinella . Le ballet s'inspire de la grande tradition de la musique française des XVIIe et XVIIIe siècles, en particulier celle de Lully , source à laquelle Stravinsky est revenu en composant Agon en 1957. Le prologue débute par des rythmes pointés à la manière d'une ouverture française . L'œuvre s'appuie sur une cellule rythmique de base , présentée au début de l'œuvre, que Stravinsky transforme par subdivisions de valeurs successives de plus en plus complexes. Stravinsky a légèrement révisé la partition en 1947. En 1963, il a indiqué qu'il avait l'intention d'apporter d'autres changements, en particulier en ce qui concerne le double pointage de nombreux passages de rythme pointé dans le style baroque.

Ballet

Falco Kapuste comme Apollon

La première version en ballet d' Apollon musagète de Stravinsky , commandée spécialement pour le festival de Washington, fut créée le 27 avril 1928 avec une chorégraphie d' Adolph Bolm , qui dansa également le rôle d'Apollon. Adolph Bolm a réuni une troupe de danseurs pour la première dans un pays qui, à cette époque, manquait d'une source facilement accessible de danseurs de formation classique. Ruth Page , Berenice Holmes ( professeur de ballet de Gene Kelly ) et Elise Reiman étaient les trois Muses et Hans Kindler a dirigé. Stravinsky ne s'est pas intéressé à la performance américaine, et la chorégraphie de Bolm est maintenant pratiquement oubliée.

Il avait réservé les droits européens de la partition à Sergueï Diaghilev , dont la production des Ballets russes , chorégraphiée par Balanchine, 24 ans, fut créée au Théâtre Sarah Bernhardt à Paris le 12 juin 1928. Stravinsky dirigea la représentation. Le violon solo était Marcel Darrieux .

Conformément aux souhaits de Stravinsky, le style de danse était essentiellement classique , et Stravinsky considérait "Apollon musagète" comme un ballet blanc , c'est-à-dire costumé en blanc minimal traditionnel. Balanchine a déclaré plus tard que lorsqu'il entendait la musique de Stravinsky, tout ce qu'il pouvait voir était d'un blanc immaculé. La clarté, le calme, voire la sérénité de la musique la font paraître infiniment éloignée de l'excitation colorée des premiers ballets de Stravinsky. L'évitement de tout conflit dans le scénario, de toute intention narrative, psychologique ou expressive, s'accompagnait en outre de costumes monochromes pour les danseurs et de l'absence de décors élaborés sur scène.

Les décors et les costumes de la production de Balanchine étaient de l'artiste français André Bauchant . Coco Chanel a fourni de nouveaux costumes en 1929. Apollo portait une toge retravaillée avec une coupe en diagonale, une ceinture et des sandales à lacets. Les Muses portaient des tutus traditionnels . La décoration était baroque : deux grands décors, avec quelques rochers et le char d'Apollon. Dans la danse, un certain académisme refait surface dans l'étirement et le saut ascendant du corps, mais la Balanchine plie les angles des bras et des mains pour définir plutôt le genre du ballet néoclassique .

Le scénario impliquait la naissance d'Apollon, ses interactions avec les trois Muses, Calliope (poésie), Polymnia (mime) et Terpsichore (danse et chant), et son ascension en tant que dieu au mont Parnasse . La distribution originale comprenait Serge Lifar comme Apollon, Alice Nikitina comme Terpsichore (en alternance avec Alexandra Danilova ), Lubov Tchernicheva comme Calliope, Felia Doubrovska comme Polyhymnia et Sophie Orlova comme Leto , mère d'Apollo.

Pour une reprise avec Mikhail Baryshnikov dans le rôle d'Apollo en 1979, il a également omis la première variation d'Apollo et a re-chorégraphié la fin du ballet. Cette révision s'est conclue non pas par l'ascension d'Apollon au mont Parnasse, mais plutôt par le déplacement du tableau "paon" des Muses en arabesques de hauteur ascendante à côté d'Apollon, qui s'est produit à l'origine un peu plus tôt, jusqu'à la pose finale. Dans la mise en scène de 1980 pour le New York City Ballet , la première variation d'Apollo a été restaurée.

Suzanne Farrell a restauré la scène de naissance de sa compagnie en 2001, tout comme Arthur Mitchell pour sa performance Dance Theatre of Harlem au Symphony Space 's Wall to Wall Balanchine en collaboration avec le centenaire de Balanchine du City Ballet et Iain Webb pour The Sarasota Ballet 's Tribute to Performance de Noureev en février 2015 (mise en scène Sandra Jennings).

Former

Les personnages sont Apollon et trois muses : Calliope , la muse de la poésie ; Polymnie , muse de la rhétorique ; et Terpsichore , la muse de la danse. Le thème est : Apollon musagetes instruit les muses dans leurs arts et les conduit au Parnasse . Le ballet est divisé en deux tableaux :

  • Premier tableau
    • Prologue : La Naissance d'Apollon
  • Deuxième tableau
    • Variante d'Apollon
    • Pas d'action (Apollon et les Trois Muses)
    • Variation de Calliope (l'Alexandrine)
    • Variation de la polyhymnie
    • Variation de Terpsichore
    • Deuxième variante d'Apollon
    • Pas de deux
    • Coda
    • Apothéose

Autres premières

  • L'American Ballet Theatre a créé le ballet pour la première fois en 1943 à New York au Metropolitan Opera House.
  • La première du New York City Ballet a eu lieu le 15 novembre 1951, au City Center of Music and Drama de New York.
  • La première du Royal Ballet a eu lieu le 15 novembre 1966, avec Donald MacLeary dans le rôle d'Apollo, Svetlana Beriosova dans le rôle de Terpsichore, Monica Mason dans le rôle de Polyhymnia et Georgina Parkinson dans le rôle de Calliope.
  • La première représentation de l'œuvre de Balanchine en Australie a eu lieu par l' Australian Ballet le 3 mai 1991, lorsqu'elle a été mise en scène pour la compagnie par Karin von Aroldingen , ancienne artiste principale du New York City Ballet. Lors de la soirée d'ouverture, Steven Heathcote a dansé le rôle d'Apollo avec Justine Miles dans Calliope, Miranda Coney dans Polyhymnia et Lisa Pavane dans Terpsichore.
  • La première représentation du Birmingham Royal Ballet a eu lieu le 24 septembre 2003 à l'Hippodrome de Birmingham.
  • La partition de Stravinsky a été utilisée par Margaret Scott pour créer sa version d' Apollon Musagete pour la Ballet Guild en 1951, par Charles Lisner dans sa version de 1962 pour le Queensland Ballet et par Robin Grove dans sa production de 1967 pour la Victorian Ballet Company.
  • La première représentation de l'œuvre de Balanchine en Amérique du Sud a eu lieu au Pérou par le Ballet Nacional del Peru le 8 septembre 2017. Elle a été mise en scène pour la compagnie par Elyse Borne , ancienne soliste du New York City Ballet qui avait elle-même interprété le rôle de Polymnia. sous la mise en scène de Balanchine.

Moulages

Rôle Première mondiale (1928) Première américaine (1937) Première du American Ballet Theatre (1943) Première du New York City Ballet (1951) La première du Royal Ballet (1966) La première du Ballet australien (1991)
Apollon Serge Lifar Lew Christensen André Eglevsky Donald MacLeary Steven Heathcote
Terpsichore Alice Nikitina Élise Reiman Véra Zorina Maria Tallchef Svetlana Beriosova Lisa Pavane
Polymnie Loubov Tchernitcheva Holly Howard Nora Kaye Tanaquil Le Clercq Monique Mason Miranda Coney
Calliope Felia Dubrovska Daphné Vane Tour Rosella Diana Adams Georgina Parkinson Justine Miles

Plus d'informations

Balanchine a raccourci le titre d' Apollo dans les années 1950, que Stravinsky lui-même en est venu à préférer. Malgré le lien grec Balanchine-Stravinsky populairement considéré en raison du travail ultérieur de Balanchine avec les partitions de Stravinsky dans Orphée et Agon , la musique pour Apollo a été commandée par la Bibliothèque du Congrès . Orphée peut être considéré comme une suite d' Apollon mais Agon est un ballet formel sans intrigue dont le titre en grec évoque un concours.

Enregistrements

À la lumière de l'impact de la pandémie de COVID-19 sur les arts du spectacle , le New York City Ballet a publié un enregistrement mettant en vedette Taylor Stanley , Tiler Peck , Brittany Pollack et Indiana Woodward , tourné en 2019.

Les références

Liens externes

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