Balasaraswati - Balasaraswati

Tanjore Balasaraswati
Née 13 mai 1918
Présidence de Madras, Inde britannique
Origine Tanjoré
Décédés 9 février 1984 (65 ans)
Madras, Inde
Genres Musique classique carnatique
Profession(s) Danseur Bharatanatyam
Balasaraswati 2010 timbre de l'Inde

Tanjore Balasaraswati , également connue sous le nom de Balasaraswati (13 mai 1918 - 9 février 1984), était une danseuse indienne, et son interprétation du Bharatanatyam , un style de danse classique originaire de l' État indien du sud du Tamil Nadu , a rendu ce style de danse bien connu dans différentes parties de l' Inde et de nombreuses régions du monde.

Elle a reçu le Padma Bhushan en 1957 et le Padma Vibhushan en 1977, les troisième et deuxième plus hautes distinctions civiles décernées par le gouvernement indien . En 1981, elle a reçu le prix Sangeetha Kalasikhamani de l'Indian Fine Arts Society, Chennai.

Début de la vie et arrière-plan

Balasaraswati était un représentant de septième génération d'une famille matrilinéaire traditionnelle de musiciens et de danseurs de temple ( devadasis , qui jouissaient traditionnellement d'un statut social élevé), qui ont été décrits comme le plus grand référentiel unique des arts du spectacle traditionnels de la musique et de la danse de la région sud de Inde. Son ancêtre, Papammal, était un musicien et danseur patronné au milieu du XVIIIe siècle par la cour de Thanjavur. Sa grand-mère, Veenai Dhanammal (1867-1938), est considérée par beaucoup comme la musicienne la plus influente du début du XXe siècle. Sa mère, Jayammal (1890-1967) était une chanteuse qui a encouragé la formation de Balasaraswati et était son accompagnatrice.

Balasaraswati a créé une révolution dans la musique et la danse traditionnelles pour le bharata natyam, une combinaison des arts de la scène de la musique et de la danse. Elle a appris la musique au sein de la famille dès son enfance et sa formation rigoureuse en danse a commencé à l'âge de quatre ans sous la direction du professeur de danse distingué K. Kandappan Pillai, membre de la célèbre famille Thanjavur Nattuvanar. Ses frères cadets étaient les musiciens T. Ranganathan et T. Viswanathan qui deviendraient tous deux des interprètes et des professeurs de premier plan en Inde et aux États-Unis. Sa fille, Lakshmi Knight (1943-2001), est devenue une interprète distinguée du style de sa mère. Son petit-fils Aniruddha Knight continue de jouer le style familial aujourd'hui et est directeur artistique de la Bala Music and Dance Association aux États-Unis et de la Balasaraswati School of Dance en Inde. Son gendre Douglas M. Knight, Jr. a écrit sa biographie avec le soutien d'une bourse Guggenheim (2003). La célèbre cinéaste indienne Satyajit Ray a réalisé un documentaire sur ses œuvres .

Carrière

Les débuts de Balasaraswati ont eu lieu en 1925. Elle a été la première interprète de son style traditionnel en dehors de l'Inde du Sud, se produisant pour la première fois à Calcutta en 1934. Jeune adolescente, elle a été vue par le chorégraphe Uday Shankar , qui est devenu un ardent promoteur de ses performances, et tout au long des années 1930, elle a captivé l'imagination du public à travers l'Inde. Elle a poursuivi une carrière mondiale qui a attiré l' attention de la critique internationale et le respect de grands noms de la danse tels que Shambhu Maharaj , Dame Margot Fonteyn , Martha Graham et Merce Cunningham . L'intérêt pour le Bharatanatyam a rebondi dans les années 1950, alors que le public s'intéressait à la promotion d'une forme d'art indienne unique. Balasaraswati, encouragé par un administrateur de l'Académie de musique de Madras, a créé une école de danse en association avec l'institution. Là, elle a formé de nouveaux danseurs au bharata natyam selon sa vision. Au début des années 1960, elle voyage de plus en plus dans le monde, avec des performances en Asie de l'Est, en Europe et en Amérique du Nord. Plus tard cette décennie, tout au long des années 1970 et au début des années 1980, elle a visité les États-Unis à plusieurs reprises et a effectué des résidences - à la fois comme enseignante et comme interprète - à l'Université Wesleyan (Middletown, Connecticut), California Institute of the Arts (Valence), Mills College (Oakland, Californie), l'Université de Washington (Seattle) et le Jacob's Pillow Dance Festival (Beckett, Massachusetts), entre autres institutions. À travers ses engagements internationaux ainsi que ses activités en Inde, en particulier à Madras, Balasaraswati a non seulement exposé d'innombrables publics au style traditionnel du bharata natyam, mais a également formé de nombreux nouveaux praticiens de cette forme d'art.

Elle a reçu de nombreux prix en Inde, dont le President's Award de la Sangeet Natak Akademi (1955), Padma Vibhushan du gouvernement indien pour service national distingué (1977) et Sangita Kalanidhi de la Madras Music Academy , la plus haute distinction de l'Inde du Sud pour les musiciens ( 1973). Dans une critique de 1977, la critique de danse du New York Times Anna Kisselgoff la décrivait comme l'une des « artistes du spectacle suprêmes au monde ». India Today , sur la base d'un sondage, l'a classée parmi les 100 Indiens éminents qui ont façonné le destin de l'Inde. Elle était la seule danseuse non occidentale incluse dans une compilation de la Dance Heritage Coalition, "America's Irreplaceable Dance Treasures: The First 100" (2000).

Dans la culture populaire

Le réalisateur bengali Satyajit Ray a réalisé un film documentaire sur Balasaraswati nommé Bala (1976).

Les références

Autres sources

Liens externes