Bessie Amour - Bessie Love

Amour Bessie
Portrait de Bessie Amour
Amour, ch.  1923 , photographié par Roman Freulich
Née
Juanita Horton

( 1898-09-10 )10 septembre 1898
Midland, Texas , États-Unis
Décédés 26 avril 1986 (1986-04-26)(87 ans)
Londres , Angleterre
Lieu de repos Crematorium Breakspear, Ruislip , Londres, Angleterre
Nationalité américain
Citoyenneté
  • américain
  • Britanique
Occupation
  • Actrice
  • écrivain
Années actives 1915-1983
Hauteur 5 pi 0 po (152 cm)
Conjoint(s)
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( m.  1929; div.  1936)​
Enfants 1
Les proches
Récompenses
Signature
Autographe Bessie Love.svg

Bessie Love (née Juanita Horton ; 10 septembre 1898 - 26 avril 1986) était une actrice américano-britannique qui s'est fait connaître en jouant des jeunes filles innocentes et des femmes de premier plan en bonne santé dans des films muets et des premiers films sonores . Sa carrière d'actrice a duré huit décennies - du cinéma muet au cinéma sonore, en passant par le théâtre, la radio et la télévision - et sa performance dans The Broadway Melody (1929) lui a valu une nomination pour l' Oscar de la meilleure actrice .

Début de la vie

Horton enfant au Texas

Love est née Juanita Horton à Midland, au Texas , de John Cross Horton et Emma Jane Horton ( née Savage). Son père était cow-boy et barman, tandis que sa mère travaillait et gérait des restaurants. Elle a fréquenté l'école à Midland jusqu'à ce qu'elle soit en huitième année, lorsque sa famille a déménagé en Arizona, au Nouveau-Mexique, puis en Californie, où ils se sont installés à Hollywood. À Hollywood, son père est devenu chiropraticien et sa mère a travaillé à l' usine Jantzen's Knitwear and Bathing Suits .

Carrière

L'ère silencieuse

1915-1920 : Jeune ingénu

Love comme Hulda, la femme de chambre suédoise, dans The Flying Torpedo (1916), sa deuxième apparition à l'écran

En juin 1915, alors qu'il était étudiant au lycée de Los Angeles , Horton se rendit sur le plateau d'un film pour rencontrer l'acteur Tom Mix , qui lui avait recommandé de lui rendre visite si elle voulait « se mettre en images ». Cependant, lorsque Mix n'était pas disponible, on lui a conseillé de rencontrer le réalisateur pionnier DW Griffith , qui l'a mise sous contrat personnel. Quand il a été décidé que son prénom était trop long pour les chapiteaux de théâtre et trop difficile à prononcer, l'associé de Griffith, Frank Woods, a donné à Horton le nom de scène Bessie Love : "Bessie, parce que n'importe quel enfant peut le prononcer. Et Love, parce que nous voulons que tout le monde le prononce aime la!" Love a abandonné le lycée pour poursuivre sa carrière cinématographique, mais elle a obtenu son diplôme en 1919.

Griffith lui a donné un petit rôle dans son Intolérance (1916). Bien qu'Intolérance ait été sa première performance à être filmée, c'était son neuvième film à sortir. Les premiers films que Love a réalisés étaient avec la société Griffith's Fine Arts , mais Intolérance était le seul film qu'il a officiellement réalisé.

Son « premier rôle d'importance » — dans le deuxième de ses films à sortir — était dans The Flying Torpedo (1916). Elle est apparue plus tard aux côtés de William S. Hart dans The Aryan et avec Douglas Fairbanks dans The Good Bad-Man , Reggie Mixes In et The Mystery of the Leaping Fish (tous en 1916). Cette série d'apparitions et de seconds rôles a conduit à son premier rôle principal, dans A Sister of Six (1916). Au début de sa carrière, elle a été comparée à Mary Pickford et a été appelée « Our Mary » par Griffith.

Au fur et à mesure que ses rôles s'élargissaient, sa popularité grandissait progressivement. Début 1918, Love quitte les Beaux-Arts pour un meilleur contrat avec Pathé . Après l'échec des films Pathé, elle a signé un contrat de neuf films avec Vitagraph plus tard cette année-là, tous réalisés par David Smith . Ses performances ont souvent reçu des critiques positives, mais ses films ont souvent été projetés dans de plus petites salles de cinéma , ce qui a eu un impact sur la croissance de sa carrière.

1921-1928 : actrice dramatique

À la fin de son contrat Vitagraph, Love est devenue un agent libre. Elle a joué un rôle actif dans la gestion de sa carrière, et était représentée par Gerald C. Duffy, l'ancien rédacteur en chef de Picture-Play Magazine .

Avec Victory Bateman dans Human Wreckage (1923)

Love recherchait des rôles différents des petites filles qu'elle avait incarnées plus tôt dans sa carrière lorsqu'elle était sous contrat avec des studios. Elle a joué des femmes asiatiques dans The Vermilion Pencil (1922) et The Purple Dawn (1923); une mère toxicomane dans Human Wreckage (1923); une femme accusée de meurtre dans La femme du jury (1924); un clapet de la pègre dans Ceux qui dansent (1924); et des versions d'elle-même dans la vie réelle dans Night Life in Hollywood (1922), Souls for Sale (1923) et Mary of the Movies (1923).

En tant que star de cinéma, on s'attendait à ce qu'elle divertisse les dirigeants de studio lors de fêtes, elle a donc appris à chanter, danser et jouer du ukulélé. Elle a progressivement perfectionné ces compétences et les a ensuite exécutées à l'écran et sur scène. En raison de sa performance dans The King on Main Street (1925), Love est considérée comme la première personne à danser le Charleston sur film, le popularisant aux États-Unis. Sa technique a été documentée dans des guides pédagogiques, dont une série de photographies d' Edward Steichen . Elle a ensuite exécuté la danse l'année suivante dans The Song and Dance Man .

En 1925, elle joue dans The Lost World , une aventure de science-fiction basée sur le roman du même nom de Sir Arthur Conan Doyle . En 1927, elle est apparue dans le Dress Parade à succès , et a été tellement impressionnée par ses expériences sur place qu'elle a écrit le roman inédit Military Mary . Un an plus tard, elle a joué dans The Matinee Idol , une comédie romantique réalisée par un jeune Frank Capra . Malgré ces succès, la carrière de Love était sur le déclin. Elle vivait frugalement pour pouvoir s'offrir des cours de chant et de danse.

L'ère du son et le travail scénique

1929-1930 : star de la comédie musicale

Love, photographié par Ruth Harriet Louise pour promouvoir The Broadway Melody (1929)

Love a tourné avec une revue musicale pendant seize semaines, ce qui était si exigeant physiquement qu'elle s'est cassé une côte. L'expérience qu'elle a acquise sur la scène du vaudeville chantant et dansant dans trois représentations par jour l'a préparée à l'introduction du cinéma sonore . Elle est apparue dans le court métrage musical sonore à succès The Swell Head au début de 1928 et a été signée chez MGM plus tard cette année-là.

En 1929, elle apparaît dans son premier long métrage sonore, la comédie musicale The Broadway Melody . Sa performance lui a valu une nomination pour l' Oscar de la meilleure actrice , et le succès du film a entraîné un contrat de cinq ans avec MGM et une augmentation de son salaire hebdomadaire de 500 $ US à 3 000 $ (équivalent à 45 000 $ en 2020)— 1 000 $ de plus que sa co-star masculine Charles King .

Elle est apparue dans plusieurs autres premières comédies musicales, dont The Hollywood Revue de 1929 et Chasing Rainbows de 1930 , Good News et They Learned About Women . Son succès dans ces comédies musicales lui a valu le titre de « première star de la comédie musicale à l'écran ».

1931-1943 : semi-retraite

Cependant, la popularité des films musicaux a diminué, mettant à nouveau sa carrière en déclin. Love est citée comme disant de sa carrière: "Je suppose que j'en ai fini. Ils ne semblent plus vouloir de moi." Elle se concentre sur sa vie personnelle en se mariant en décembre 1929.

Elle s'est semi-retraitée du cinéma et a voyagé avec une revue musicale qui comprenait des extraits de ses films The Broadway Melody , The Hollywood Revue et Chasing Rainbows . En tournée, elle apprend qu'elle est enceinte de sa fille, née en 1932. Love arrête son travail sur scène pour élever sa fille. En 1935, Love déménage en Angleterre, retournant brièvement aux États-Unis en 1936 pour obtenir le divorce.

Pendant la Seconde Guerre mondiale en Grande-Bretagne, alors qu'il était difficile de trouver un emploi en tant qu'actrice, Love a travaillé en tant que superviseur de scénario sur le film dramatique San Demetrio London (1943). Elle a également travaillé pour la Croix-Rouge américaine .

1944-1983 : actrice de travail

Après la guerre, Love a recommencé à jouer, cette fois principalement au théâtre et à la BBC Radio en tant que membre de leur Drama Repertory Company ; elle a également joué de petits rôles dans des films britanniques, souvent en tant que touriste américaine. Le travail sur scène comprenait des productions telles que Love in Idleness (1944) et Born Yesterday (1947). Elle a écrit et joué dans The Homecoming , une pièce semi - autobiographique, qui a ouvert à Perth, en Écosse en 1958. Film travail inclus La Comtesse aux pieds nus (1954) avec Humphrey Bogart et Ealing Studios ' Nowhere to Go (1958), et à côté de No Time 1958. Elle avait des rôles de soutien dans The Summer Greengage (1961) avec Kenneth More , le James Bond Thriller au service secret de Sa Majesté (1969), et John Schlesinger du Sunday Bloody Sunday (1971). En plus de jouer la mère du personnage principal de Vanessa Redgrave dans Isadora (1968), Love a également servi de coach en dialecte à l'actrice.

Lorsque la télévision est devenue populaire, Love est apparu dans des dizaines d'épisodes d' émissions de télévision britanniques dans les années 1950, 1960 et 1970. En octobre 1963, elle est devenue le sujet de This Is Your Life lorsque l'animateur Eamonn Andrews l'a surprise à la porte de la scène de Never Too Late après son ouverture à Londres. Parmi les invités figuraient le réalisateur de London Scrapbook Derrick De Marney , sa co-vedette de Forget Me Not (1922) Gareth Hughes , l'acteur Percy Marmont , son ami et co-vedette de Ceux qui dansent (1924) Blanche Sweet , et sa fille Patricia.

Love est apparu dans la pièce de John Osborne , West of Suez (1971), et en tant que "Tante Pittypat" dans une version musicale à grande échelle d' Autant en emporte le vent (1972). Elle a également joué Maud Cunard dans la mini - série télévisée Edward & Mrs. Simpson en 1978. Son travail cinématographique s'est poursuivi dans les années 1980 avec des rôles dans Ragtime (1981), Reds (1981), Lady Chatterley's Lover (1981) et son dernier film The Hunger. (1983).

Vie privée

Portrait de mariage de l'amour et des faucons

L'amour a épousé l'agent William Hawks à l'église épiscopale St. James à South Pasadena, en Californie , le 27 décembre 1929. Mary Astor (la belle-soeur de Hawks), Carmel Myers et Norma Shearer étaient parmi ses demoiselles d'honneur, avec Irving Thalberg et Hawks's frère Howard servant d'huissiers. Après leur mariage, le couple a vécu dans les appartements Havenhurst à Hollywood, et leur unique enfant, Patricia, est née en 1932. Quatre ans plus tard, le couple a divorcé.

Love a déménagé en Angleterre avec sa fille en 1935, un an avant que son divorce ne soit définitif. Sa vie en Angleterre l'a tenue à l'écart de ses fans américains, ce qui a conduit la presse américaine à la déclarer à plusieurs reprises comme morte à tort. L'amour est devenu un sujet britannique à la fin des années 1960.

L'amour était un scientiste chrétien .

Les dernières années et la mort

Après plusieurs années de santé déclinante, Love est décédée à l' hôpital Mount Vernon de Northwood , à Londres, de causes naturelles le 26 avril 1986. Ses cendres sont inhumées au crématorium de Breakspear à Ruislip , à Hillingdon , en Angleterre.

Héritage

L'étoile de l'amour sur le Hollywood Walk of Fame au 6777 Hollywood Blvd.

Le dessinateur Alex Gard a créé une caricature de Love for Sardi's , le célèbre restaurant du quartier des théâtres de Manhattan . Il fait maintenant partie de la division Billy Rose Theatre de la New York Public Library for the Performing Arts . Portraits of Love font également partie des collections de la Smithsonian National Portrait Gallery à Washington, DC et de la National Portrait Gallery à Londres .

Love a été périodiquement interviewé par des historiens du cinéma et a été présenté dans les séries documentaires télévisées The Hollywood Greats (1978) et Hollywood: A Celebration of the American Silent Film (1980), toutes deux sur les premiers films à Hollywood. Elle a également prêté des matériaux de sa collection personnelle à des musées. En 1962, elle a commencé à publier des articles sur ses expériences dans The Christian Science Monitor . En 1977, elle publie une autobiographie intitulée From Hollywood with Love .

Pour ses contributions à l'industrie cinématographique, Love a été honorée d'une étoile sur le Hollywood Walk of Fame en 1960 au 6777 Hollywood Boulevard.

À l'écran, sur scène et à la radio

Article détaillé : Filmographie de Bessie Love.

Voir également

Les références

Remarques
Citations
Ouvrages cités

Liens externes