Art de sonnerie de cloche bolognaise - Bolognese bell ringing art

Le système de sonnerie des cloches bolognaise a pris forme au Moyen Âge et s'est perfectionné au XIXe siècle. C'est une forme de sonnerie en cercle complet .

Histoire

Au XVIe siècle, il y avait un esprit de compétition entre Rome et Bologne . À cette époque, la basilique San Petronio de Bologne était encore en construction et devait être plus grande que la basilique Saint-Pierre de Rome. Les deux villes faisaient partie des États pontificaux et toutes deux étaient considérées comme des capitales de l'art et de la musique.

Il y avait aussi une compétition entre deux équipes de sonneurs de cloches; de la basilique San Petronio de Bologne et de l'église Santa Cecilia de Rome . Désireux de prouver leur savoir-faire, les sonneurs bolonais ont mis au point une méthode de sonnerie régulière et précise : chaque cloche devait sonner une fois par tour. Cette méthode s'est rapidement répandue dans la ville et ses nombreux clochers, et a atteint les villes voisines telles que Ferrare , Modène et Faenza .

La description

Ce système de sonnerie a été conçu à l'origine pour un ensemble de quatre ou cinq cloches. De nos jours, il est aussi parfois utilisé pour un ensemble de six cloches.

Les cloches ne sont jamais contrebalancées. Elles sont montées sur une structure en bois appelée le château , et flanquée d'un support en bois appelé la chèvre . Les cloches ne sont pas très lourdes, car la rotation doit être rapide. Généralement, chaque cloche pesant moins de 800 kg (16 quintaux) est sonnée par une seule personne. La cloche la plus lourde utilisée avec ce système se trouve dans la cathédrale de Bologne et s'appelle la Nonna ("la grand-mère") et pèse 3,3 tonnes. Il faut treize personnes pour sonner une scappata ou une calata avec.

Dans cette méthode, les sonneurs doivent être au sommet du clocher, en contact avec les cloches. Les appareils mécaniques ne sont pas autorisés.

Les sonneurs peuvent sonner dans deux positions différentes :

  • dans le château (devant les cloches), tirant les cordes et contrôlant le battant
  • au-dessus du château, où ils peuvent aider à soulever la cloche avec leurs pieds puis la déplacer en tirant et en poussant la chèvre . Ces sonneries sont appelées travaroli , car elles reposent sur des travi , des poutres.

Technique

Un doppio alla bolognaise classique est un carillon composé de trois parties :

  1. Scappata (« courir »). C'est le début de chaque doppio . Les cloches, qui sont en position de repos (bouche vers le bas) sont tirées avec des cordes attachées à la chèvre . Le battant peut être repoussé ou tiré pour faire sonner la cloche lorsque la rotation n'est pas suffisante. Cette phase se termine lorsque tous les sonneurs peuvent faire pivoter leur cloche sur 360 degrés, l'arrêter avec la bouche de la cloche vers le haut et continuer à changer de direction après chaque rotation.
  2. Pezzo in piedi ("pièce debout"). C'est la suite naturelle de la scappata , mais pendant cette phase les sonneurs peuvent contrôler chaque rotation des cloches, et ainsi changer également l'ordre dans lequel ils jouent. Cet ordre détermine la mélodie qui est sonnée. Dans cette phase, les cloches atteignent leur rotation et leur vitesse maximales, et des mesures de protection sont donc nécessaires pour des raisons de sécurité : pour éviter les coups violents inattendus, le sonneur a son épaule gauche sous un espalier, qui fait partie du château.
  3. Calata ("descente"). C'est la conclusion du carillon, et est très similaire à la scappata . Durant cette phase les cloches doivent être descendues en réduisant leur rotation pendant la sonnerie.

Il existe également un autre type de carillon Tirata bassa ("low pull"), qui sonne entièrement comme une seule scappata . Le battant doit être tiré et poussé pour jouer dans le bon ordre.

Voir également

Vidéo externe
icône vidéo Cloches de Bologne (1934) , de British Pathé

Liens externes