Peintre Brygos - Brygos Painter
Le peintre Brygos était un ancien peintre de vase grec attique à figures rouges de la période archaïque tardive. Avec Onesimos , Douris et Makron , il compte parmi les peintres de coupe les plus importants de son temps. Il était actif dans le premier tiers du 5ème siècle avant notre ère, en particulier dans les 480 et 470 avant notre ère. Il était un artiste prolifique à qui plus de deux cents vases ont été attribués, mais il est peut-être mieux connu pour la Coupe Brygos, un kylix à figures rouges du Louvre qui représente «l'iliupersis» ou sac de Troie.
Le nom Brygos
Le nom de l'artiste est dérivé de plusieurs coupes peintes dans un style distinctif et portant la signature «Brygos». Cette inscription, actuellement présente sur seize récipients (quelques pièces complètes et quelques fragments), est souvent accompagnée du mot epoiesen. Cela suggère que le nom fait référence au potier ou au fabricant, plutôt qu'au peintre, dont le nom serait probablement suivi du mot egrapsen. Certains érudits persistent à croire que la désignation Brygos suggère que le peintre et le potier sont une seule et même personne; cependant, cela semble problématique étant donné la présence de la signature sur une poignée de récipients qui n'ont pas été peints par le peintre Brygos, mais ont plutôt été décorés par d'autres artistes contemporains. Cela impliquerait qu'en effet le nom de Brygos appartient très probablement au potier qui a façonné les matrices sur lesquelles le peintre sans nom a créé ses chefs-d'œuvre. Plus probablement, il y avait un partenariat en place qui a abouti à Brygos formant les navires avec le peintre Brygos fournissant les illustrations. Néanmoins, le nom «Brygos Painter» a été utilisé par les chercheurs depuis P. Hartwig comme un moyen de décrire le style et la production artistique d'un seul maître.
Travaux excavés
Au 19ème siècle de notre ère, un magnifique kylix à figures rouges portant la signature de Brygos et peint dans le style de l'artiste maintenant connu sous le nom de peintre de Brygos a été découvert dans une tombe du 5ème siècle avant notre ère à Capoue, ce qui a conduit John Beazley à doubler la tombe ( Tombe II) le «Tombeau de Brygos». Un fragment d'une plaque représentant un fêtard, peint par le peintre Brygos, a été trouvé sur l'Acropole d'Athènes. Son extérieur brûlé et ses fouilles à côté de vestiges de l'architecture en marbre indiquent qu'il faisait partie des débris de Destruction perse du site, lui donnant un terminus ante quem de 480 avant notre ère, sinon la majorité des vases attribués au peintre ont émergé sur le marché de l'art international sans contexte archéologique.
Formulaires et sortie
Le peintre Brygos était l'un des peintres les plus productifs de sa génération; plus de 200 vases lui ont été attribués. Outre les kylikes , il a également peint d'autres formes de vases, telles que skyphoi , kantharoi , rhyta , un récipient en forme de calathus avec un bec verseur et un certain nombre de lekythoi . De loin, la majorité de ses œuvres étaient des kylikes des types B et C. Ces derniers étaient souvent exécutés sans lignes de base plus maeander ; le premier reposait fréquemment sur des bases coniques. Les méandres autour de ses peintures tondo sont rarement continus, la plupart sont interrompus par des ensembles ou des rangées de croix. Outre son travail à figures rouges, le peintre Brygos est connu pour avoir produit des vases à fond blanc .
Style et art
Le peintre Brygos semble être l'un des premiers artistes à figures rouges à ne pas être en contact direct avec les soi-disant pionniers. Son professeur semble avoir été Onesimos, car son style est dérivé des travaux antérieurs de ce maître, et leurs périodes de production se déroulent en parallèle. Les sujets typiques sont des scènes de symposium et de palaistra , et ses personnages sont caractérisés par leur tête plate, leur long nez et leurs yeux étroits avec des sourcils hauts et arqués. Si son dessin n'est pas toujours de la plus grande précision, les postures de ses personnages et l'expressivité de leurs visages sont remarquables. Il est également l'un des premiers peintres, et très peu nombreux, à avoir réussi à peindre un enfant pour qu'il ressemble vraiment à un enfant et non à un petit adulte. Beaucoup de ses personnages montrent également clairement les effets de l'âge. Des barbes chauves ou des cheveux chauves (sur les hommes âgés), ainsi que des signes de calvitie, sont également typiques. Son habileté à peindre la bouche humaine est exceptionnelle: ses personnages sont représentés sifflant, chantant, jouant de la flûte ou serrant les lèvres avec une grande précision anatomique. Tout cela indique que le peintre Brygos était un observateur habile de l'émotion, de l'expression et de l'interaction humaines.
Ses rendus de scènes mythologiques sont souvent originaux. Ainsi, il dépeint le corps d' Ajax recouvert par Tekmessa , la remise du corps d' Hector et d'autres scènes de la guerre de Troie . Les scènes dionysiaques sont également courantes. Un célèbre kylix représente des satyres attaquant les déesses Iris et Hera . Tandis qu'Iris tente de fuir, Hera est protégée par Heracles et Hermes . Dionysos est présent, mais apparemment non impliqué. Comme sur de nombreux vases du peintre Brygos, les personnages sont nommés par inscription; parfois, il indique même ce qu'ils disent. Malgré son utilisation fréquente de l'écriture, les inscriptions de kalos du peintre Brygos sont rares.
Le peintre Brygos était associé à un cercle plus large d'artistes qui ont été influencés par lui ou qui ont peut-être même travaillé avec lui dans l'atelier du potier Brygos. Il s'agit notamment du Peintre de la Fonderie , du Peintre Briseis , du Peintre Dokimasia , du Peintre du Louvre G 265 et du Peintre de la Gigantomachie de Paris. Bien que le travail du peintre Brygos ne couvre qu'une période d'environ vingt ans, il a été dit qu'il démontrait ce que beaucoup décrivent comme un début passionnant, innovant et fougueux avec un déclin dans les dernières années de sa carrière, caractérisé par un travail plus faible. Cet argument, cependant, suppose que «le travail plus faible» est le produit de la vieillesse plutôt que de l'inexpérience ou même d'un autre peintre. En effet, Beazley note qu'il est souvent difficile de déterminer si une pièce est de la fin de Brygan ou simplement une pièce d'école d'un autre artiste imitant son style.
Voir également
Références
Bibliographie
- John D. Beazley . Peintres de vase attique à figures rouges . Oxford: Clarendon Press, 1963.
- John Boardman . Rotfigurige Vasen aus Athen. Die archaische Zeit . Philipp von Zabern, 4. Auflage, Mayence 1994 (Kulturgeschichte der Antiken Welt, Vol 4), en particulier p. 149-151, ISBN 3-8053-0234-7 .
- Alexander Cambitoglou. Le peintre Brygos . Sydney: Sydney University Press pour Australian Humanities Research Council, 1968.
* The Getty Museum - Biographie du peintre Brygos Travaillant à Athènes au début des années 400 avant JC, le peintre Brygos était un décorateur prolifique de coupes à figures rouges. Plus de deux cents vases lui ont été attribués, dont un nombre limité de formes autres que des coupes et quelques récipients selon la technique du fond blanc. Ayant appris son métier d'Onesimos, le peintre Brygos était lui-même assez influent et était le centre d'un grand cercle de peintres. Le peintre Brygos a peint à la fois des scènes de genre et mythologiques, aimant particulièrement les représentations de symposiums, d'athlètes et d'Achille. Ses traitements des scènes mythologiques étaient souvent novateurs, et il était également plutôt expérimental stylistiquement. Il s'intéressait davantage aux effets spatiaux et au décor que ses contemporains. En utilisant des lavages de glaçure dilués pour montrer la tridimensionnalité, sa technique de peinture se rapproche de l'ombrage. Comme pour la plupart des peintres de vase grecs, le vrai nom du peintre Brygos est inconnu, et il n'est identifié que par les traits stylistiques de son travail. Il porte le nom du potier Brygos, avec qui il a travaillé. Certains chercheurs pensent que le peintre et le potier peuvent être une seule et même personne.