Charley Foy - Charley Foy

Charley Foy
Née
Charles J. Fitzgerald

( 12/06/1898 ) 12 juin 1898
Décédés 22 août 1984 (22/08/1984) (à 86 ans)
Occupation Acteur
Années actives 1915–55
Conjoint (s) Grace Hayes (1929-34 d.)

Charley Foy (12 juin 1898 - 22 août 1984) était un acteur américain de la scène et du cinéma de vaudeville. Fils d' Eddie Foy Sr. , il était l'un des fameux "Les Sept Petites Foys", les sept enfants du senior Foy, qui le rejoignirent sur scène dans le vaudeville. Après avoir commencé sa carrière à Vaudeville, il a eu une carrière cinématographique qui a duré 40 ans, même s'il n'a été vraiment actif que pendant sept d'entre eux, de 1936 à 1943.

Jeunesse

Les grands-parents de Foy ont immigré aux États-Unis en 1855, s'installant à New York. Enfant, son père a déménagé à Chicago avec sa grand-mère veuve après que le grand-père soit décédé d' une démence provoquée par la syphilis . Après une carrière qui l'a emmené à travers le pays, Eddie Foy s'est réinstallé dans la ville où il est né, New York. Là, il a rencontré et épousé Madeline Morando. Les deux ont eu 11 enfants, dont 7 ont survécu à l'enfance. Parmi ceux-ci, Charley était le deuxième plus âgé. Ses six frères et sœurs survivants étaient: Bryan Foy (1896 - 1977), Mary Foy (1901 - 1987), Eddie Fitzgerald Foy (1905–1983), Richard Foy (1905 - 1947), Madeline Foy (1906 - 1988) et Irving Foy (1909 - 2003).

Carrière

Les sept petites foys

Photographie publicitaire d'Eddie Foy et des sept petites foys, 1915 (Charley est à l'extrême gauche)

En tant que jeune, Foy voulait être un joueur de balle professionnel. L'entrée de Foy dans le show business intervient lorsque son père crée "Eddie and the Seven Little Foys" en 1912, qui devient l'un des numéros les plus recherchés de la scène vaudeville. L'acte se composait de sketchs, de chansons et de danse, mettant en vedette le senior Eddie et ses sept enfants. De temps en temps, leur mère apparaissait également avec eux sur scène jusqu'à sa mort en 1918. Ils ont fait leurs débuts au New Brighton Theatre de Long Island, New York le 19 août 1912, avant de déménager au Union Square Theatre de New York. la semaine prochaine. Au cours des six années suivantes, l'acte est apparu dans les théâtres de New York et lors de tournées à travers le pays. En 1913, après avoir ouvert à New York à l'Union Square, le groupe a visité 13 villes en 17 semaines. Charley Foy a fait ses débuts au cinéma cette année, dans un court métrage majestueux, "L'autre côté de la clôture", en tant que jeune précoce qui a de nombreuses aventures. L'année suivante, ils ont travaillé les 52 semaines. Ils ont ouvert l'année le jour du Nouvel An, couvrant 21 villes avant de passer trois semaines au Palace Theatre , suivi d'un engagement de deux semaines au Brighton Theatre. Ils ont clôturé l'année avec une autre visite de la ville de 19 semaines et 9.

En 1914, ils allaient de nouveau établir un rythme torride, effectuant 50 semaines, dont deux tournées de 26 et 19 semaines. Ils ont de nouveau tourné deux fois en 1915, mais cette fois seulement pendant 17 semaines de janvier à avril, puis pendant les 6 dernières semaines de l'année. Entre les deux, Foy est apparu dans un autre film dans le court métrage de Mack Sennett , A Favorite Fool , cette fois avec le reste de sa famille. Il faudrait encore 13 ans avant que l'acte n'apparaisse à nouveau au cinéma, sans leur père, dans le court métrage de Vitaphone, "Chips of the Old Block". Ce court métrage, dans les archives de l'UCLA, est le seul film survivant des performances de l'acte de famille. Ils sont restés occupés pendant 1916–17, partant pour quatre autres tournées. 1918 les a vus de nouveau sur la route, parcourant quatre villes en sept semaines, à partir du jour de l'An. Après cette tournée, le fils aîné, Bryan, est allé servir dans l'armée américaine pendant la Première Guerre mondiale . L'acte continuerait sans Bryan, comme "Eddie Foy et les jeunes Foys", jusqu'en 1923, lorsque leur père a pris sa retraite. Les Foys plus jeunes ont continué sur la scène du vaudeville dans les années 1920, se dissolvant finalement quand Eddie Foy Jr. est sorti seul en un seul acte en 1929. Foy, avec trois de ses frères et sœurs plus jeunes, Madeline, Mary et Irving, ont continué à jouer comme un acte dans Vaudeville jusqu'au milieu des années 1930, présenté comme "La famille Foy: Real Chips Off the Old Block", dans lequel Charley Foy a été donné la tête d'affiche. À un moment donné au milieu des années 1920, Foy a tenté de donner à Ginger Rogers , alors un danseur inconnu du nom de Ginger McMath, une opportunité sur scène lors d'une performance à Fort Worth, au Texas. Cependant, le responsable de la salle a refusé de lui permettre de monter sur scène.

Eddie Foy et les Seven Little Foy lors d'une fête de l'industrie dans l'Oregon, 1915. Les Foy sont assis au premier rang, de gauche à droite Eddie Foy Sr., Irving, Eddie Jr., Madeline, Mary, Richard, Charley, Bryan

Des films

En 1936, Foy réalisa que Vaudeville diminuait rapidement et décida de tenter un retour au cinéma, alors il quitta New York et déménagea à Hollywood. 21 ans après sa dernière incursion dans le cinéma en tant que l'une des sept petites Foys, Charley Foy est revenu au cinéma en 1936, avec le petit rôle de Ratto dans la comédie Hot Money De 1936 à 1943, Foy est apparu dans plus de 20 images, moulées soit comme Charley ou Charles Foy. En 1937, il est apparu dans plusieurs films, dont Saratoga , qui met en vedette Clark Gable et Jean Harlow , lors de sa dernière apparition à l'écran. Foy avait tenté d'utiliser son expertise en danse depuis son retour au cinéma, sans grand succès. Cela a changé avec son casting en tant que «Scoop» Trotter dans la comédie musicale de 1937, Melody for Two , pour laquelle sa danse a reçu des avis positifs. Il a également joué un rôle vedette, utilisant à nouveau ses talents de danseur, dans Dance Charlie Dance , une comédie dirigée par Frank McDonald . En 1939, il est apparu dans plusieurs films notables. Dans le drame d'espionnage de Lew Landers , Conspiracy , il a eu l'un des rôles principaux, Studs, qui met également en vedette Allan Lane , Linda Hayes et Robert Barrat . Il a eu un petit rôle dans le drame, Hell's Kitchen , qui met en vedette les Dead End Kids et Ronald Reagan . Foy a également joué le rôle principal de Slick dans le film de gangsters de Humphrey Bogart , King of the Underworld , qui a marqué le premier rôle principal de Bogart. Foy a joué un rôle principal dans la comédie de William C. McGann , Sweepstakes Winner , qui met également en vedette Marie Wilson , Johnnie Davis et Allen Jenkins . En 1940, Foy a joué un petit rôle dans le drame policier de John Garfield , East of the River , qui met également en vedette Brenda Marshall et Marjorie Rambeau . Foy aurait de nouveau un rôle en vedette dans un autre film de Bogart en 1941, le drame The Wagons Roll at Night , qui a été réalisé par Ray Enright , et met également en vedette Sylvia Sidney et Eddie Albert . La dernière performance à l'écran de Foy a eu lieu dans le western de 1943, La femme de la ville , avec Claire Trevor et Albert Dekker , et réalisé par George Archainbaud , dans lequel Foy jouait son père, Eddie Foy Sr.Foy, le dernier crédit du film est venu douze ans plus tard. , quand il a fourni la narration du biopic sur son père, The Seven Little Foys en 1955, qui met en vedette Bob Hope en tant que Foy senior.

Les dernières années et la mort

Couverture du carnet d'allumettes du Supper Club de Charley Foy, ca. 1942

Foy, avec sa sœur cadette, Mary, a exploité un club de souper pendant les années 40 et 50, appelé le "Charley Foy Supper Club". Il était à l'origine situé sur Ventura Boulevard à Coldwater Canyon dans le nord de Los Angeles et était l'un des premiers clubs de souper du sud de la Californie. Le club a été ouvert en janvier 1941 et est devenu un lieu de rencontre pour les célébrités hollywoodiennes. Il était connu pour donner des opportunités à de jeunes humoristes en herbe, notamment Jackie Gleason, Dan Rowan et Dick Martin (apparu en 1953), Peter Marshall et Phil Silvers . Pendant la Seconde Guerre mondiale, Foy a travaillé aux studios Hal Roach où il a réalisé des films pour le Army Signal Corps, en collaboration avec Ronald Reagan. Après la guerre, en plus de diriger son club de souper, il a également travaillé comme agent de talent; il a également déménagé son club à Sherman Oaks en 1946. Il était un ami de longue date de son collègue vaudevillien et comédien, Joe Frisco , avec qui il se produisait occasionnellement au souper club. Le club présentait d'anciens artistes de vaudeville comme serveurs, tels que Cully Richards et Sammy Wolfe. Le club présentait également l'ancien vaudevillien Frankie Hyers derrière le bar. Hyers est crédité par certains pour avoir créé l'expression "Et c'est parti!", Qui sera popularisée plus tard par Jackie Gleason .

Né Charles Richard Fitzgerald, il a légalement changé son nom en son nom de scène, Charley Foy, en 1956. Il a été admis au Cedars-Sinai Medical Center à Los Angeles le 18 août 1984, souffrant d'une maladie du sang toxique, la septicémie. Foy est décédé quatre jours plus tard, le 22 août, et a été survécu par sa femme, Sarah. Il a été enterré au cimetière du Saint-Sépulcre à New Rochelle, New York.

Filmographie

(Liste des longs métrages par base de données AFI , ou bien par une citation incluse dans l'article)

Les références