Opéra chinois - Chinese opera

Une représentation d' opéra Shao à Shanghai, Chine, 2014. Cette photo montre le saut périlleux d'un artiste acrobatique.
Opéra chinois
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Chinois simplifié ??

L'opéra traditionnel chinois ( chinois simplifié :戏曲; chinois traditionnel :戲曲; pinyin : xìqǔ ; Jyutping : hei3 kuk1 ), ou Xiqu , est une forme de théâtre musical en Chine dont les racines remontent aux premières périodes en Chine. Il s'agit d'un amalgame de diverses formes d'art qui existaient dans la Chine ancienne et qui ont évolué progressivement sur plus de mille ans, atteignant sa forme mature au XIIIe siècle, pendant la dynastie Song (960-1279). Les premières formes de théâtre chinois sont simples, mais au fil du temps, elles ont incorporé diverses formes d'art, telles que la musique, le chant et la danse, les arts martiaux, l'acrobatie, l'art du costume et du maquillage, ainsi que des formes d'art littéraire pour devenir l'opéra chinois traditionnel.

Il existe aujourd'hui plus d'une centaine de branches régionales de l'opéra traditionnel chinois. Au 20e siècle , l' opéra de Pékin a émergé en popularité et est venu connu sous le nom « théâtre national » de la Chine, mais d' autres genres comme l' opéra Yue , l' opéra cantonais , l' opéra Yu , kunqu , Qinqiang , opéra Huangmei , Pingju , et l' opéra du Sichuan sont également joué régulièrement devant des fans dévoués. Leurs différences se retrouvent principalement dans la musique et le topole ; les histoires sont souvent partagées et empruntées. À quelques exceptions près (comme les opéras révolutionnaires et dans une certaine mesure les opéras de Shanghai ), la grande majorité des opéras chinois (y compris les opéras taïwanais ) se déroulent en Chine avant le XVIIe siècle, qu'ils soient traditionnels ou nouvellement écrits.

Pendant des siècles, l'opéra chinois a été la principale forme de divertissement pour les résidents urbains et ruraux en Chine ainsi que pour la diaspora chinoise. Sa popularité a fortement diminué dans la seconde moitié du 20e siècle en raison de facteurs politiques et de marché. Les politiques linguistiques décourageant les topoles à Taïwan et à Singapour, l'hostilité officielle contre les fêtes religieuses rurales en Chine et la dé-sinisation à Taïwan ont toutes été blâmées pour le déclin de diverses formes à différentes époques, mais dans l'ensemble, les deux principaux coupables étaient la Révolution culturelle - qui a vu la culture traditionnelle systématiquement effacée, d'innombrables professionnels du théâtre violemment persécutés et la jeune génération élevée avec une exposition beaucoup moins grande à l'opéra chinois - et à la modernisation, avec son immense impact social et ses valeurs importées que l'opéra chinois n'a en grande partie pas réussi à contrer. Le nombre total de genres régionaux a été déterminé à plus de 350 en 1957, mais au 21e siècle, le gouvernement chinois n'a pu identifier que 162 formes pour sa liste du patrimoine culturel immatériel , dont beaucoup étaient en danger immédiat de disparition. Pour les jeunes, l'opéra chinois ne fait plus partie de la culture musicale populaire quotidienne, mais il reste un attrait pour de nombreuses personnes âgées qui y trouvent, entre autres, une identité nationale ou régionale.

Histoire

Six dynasties à Tang

Une des premières formes de théâtre chinois est l' opéra de Canjun (參軍戲, ou pièce d'adjudant) qui a pris naissance à la fin de la dynastie Zhao (319-351). Dans sa forme initiale, c'était un simple drame comique impliquant seulement deux interprètes, où un officier corrompu, Canjun ou l' adjudant , était ridiculisé par un bouffon nommé Gray Hawk (蒼鶻). On pense que les personnages de l' opéra de Canjun sont les précurseurs des catégories de rôles fixes de l'opéra chinois ultérieur, en particulier de ses personnages comiques chou (丑).

Divers drames chantés et dansés se sont développés au cours de la période des Six Dynasties . Au cours de la dynastie Qi du Nord, une danse masquée appelée le grand visage (大面, qui peut signifier « masque », alternativement daimian代面, et elle s'appelait aussi Le roi de Lanling, 蘭陵王), a été créée en l'honneur de Gao Changgong qui est allé au combat avec un masque. Un autre s'appelait Botou (撥頭, également 缽頭), un drame de danse masqué des régions occidentales qui raconte l'histoire d'un fils en deuil qui cherchait un tigre qui a tué son père. Dans The Dancing Singing Woman (踏謡娘), qui raconte l'histoire d'une femme battue par son mari ivre, le drame chanté et dansé a été initialement interprété par un homme habillé en femme. Les histoires racontées dans ces drames de chants et de danses sont simples, mais on pense qu'elles sont les premières pièces de théâtre musical en Chine et les précurseurs des formes ultérieures plus sophistiquées de l'opéra chinois.

Ces premières formes de théâtre étaient populaires sous la dynastie Tang où elles se sont développées davantage. Par exemple, à la fin de la dynastie Tang, l' opéra de Canjun était devenu un spectacle avec une intrigue plus complexe et des rebondissements dramatiques, et il impliquait au moins quatre interprètes. La première forme de théâtre chinois est devenue plus organisée sous la dynastie Tang avec l' empereur Xuanzong (712–755), qui a fondé le « jardin des poires » (梨园/梨園 ; líyuán), la première académie de musique pour former des musiciens, des danseurs et des acteurs. Les interprètes formaient ce qui peut être considéré comme la première troupe d'opéra connue en Chine, et ils se produisaient principalement pour le plaisir personnel des empereurs. À ce jour, les professionnels de l'opéra sont encore appelés « Disciples du jardin des poires » (梨园弟子 / 梨園弟子, líyuán dìzi).

peinture du XIIe siècle de Su Hanchen ; une fille brandit une bannière en plumes de paon comme celle utilisée dans le théâtre dramatique de la dynastie Song pour signaler un chef de troupe par intérim

Chanson à Qing

Sous la dynastie Song, l' opéra de Canjun était devenu un spectacle qui impliquait le chant et la danse, et a conduit au développement de Zaju (雜劇). Des formes telles que le Zaju et le Nanxi (南戏) ont encore mûri sous la dynastie Song (960-1279). Sous la dynastie Yuan (1279-1368), actes basés sur des schémas de rimes et des innovations tels que des rôles spécialisés comme Dan (旦, dàn, féminin), Sheng (生, shēng, masculin), Hua (花, huā, visage peint) et Chou (丑, chŏu, clown) ont été introduits dans l'opéra. Bien que les acteurs dans les représentations théâtrales de la dynastie Song aient strictement adhéré à la parole en chinois classique sur scène, pendant la dynastie Yuan, les acteurs parlant ou interprétant des paroles dans la langue vernaculaire sont devenus populaires sur scène.

Dans le drame poétique Yuan, une seule personne a chanté pour les quatre actes, mais dans les drames poétiques qui se sont développés à partir de Nanxi pendant la dynastie Ming (1368-1644), tous les personnages étaient capables de chanter et de jouer. Un dramaturge Gao Ming à la fin de la dynastie Yuan a écrit un opéra intitulé Le Conte du Pipa qui est devenu très populaire et est devenu un modèle pour le drame de la dynastie Ming car c'était l'opéra préféré du premier empereur Ming Zhu Yuanzhang . La présentation à ce stade ressemblait à l'opéra chinois d'aujourd'hui, sauf que les livrets étaient alors très longs. Les artistes d'opéra devaient être qualifiés dans de nombreux domaines; selon Recollections of Tao An (陶庵夢憶) de Zhang Dai , les interprètes devaient apprendre à jouer de divers instruments de musique, chanter et danser avant d'apprendre à jouer.

La forme dominante des dynasties Ming et Qing était le Kunqu , originaire de l' aire culturelle Wu . Une œuvre célèbre à Kunqu est The Peony Pavilion de Tang Xianzu . Le kunqu a évolué plus tard vers une forme de jeu plus longue appelée chuanqi , qui est devenue l'une des cinq mélodies de l' opéra du Sichuan . Actuellement, les opéras chinois continuent d'exister sous 368 formes différentes, la plus connue étant l' opéra de Pékin , qui a pris sa forme actuelle au milieu du XIXe siècle et était extrêmement populaire dans la dernière partie de la dynastie Qing (1644-1911).

Pièce de théâtre, Suzhou prospère par Xu Yang , 1759

Dans l'opéra de Pékin, les instruments à cordes et à percussion traditionnels chinois fournissent un accompagnement rythmique fort au jeu d'acteur. Le jeu est basé sur l'allusion : les gestes, les jeux de jambes et autres mouvements corporels expriment des actions telles que monter à cheval, ramer un bateau ou ouvrir une porte. Le dialogue parlé est divisé en récitatif et discours familier de Pékin, le premier employé par des personnages sérieux et le second par de jeunes femmes et des clowns. Les rôles des personnages sont strictement définis et chaque personnage a son propre maquillage élaboré. Le répertoire traditionnel de l'opéra de Pékin comprend plus de 1 000 œuvres, pour la plupart tirées de romans historiques sur les luttes politiques et militaires.

1912-1949

Au tournant du 20e siècle, les étudiants chinois de retour de l'étranger ont commencé à expérimenter des pièces occidentales. À la suite du Mouvement du 4 mai 1919, un certain nombre de pièces occidentales ont été mises en scène en Chine, et les dramaturges chinois ont commencé à imiter cette forme. Le plus notable des dramaturges du nouveau style était Cao Yu (né en 1910). Ses œuvres majeures , Thunderstorm , Sunrise , Wilderness et Peking Man, écrites entre 1934 et 1940, ont été largement lues en Chine.

L'ère républicaine a vu l'essor de l' opéra Yue et de toutes les troupes féminines de l'opéra Yue à Shanghai et dans le Zhejiang. Une forme centrée sur les femmes, avec toutes les distributions féminines et des membres majoritairement féminins du public, les intrigues étaient souvent des histoires d'amour. Son essor est lié à l'évolution de la place des femmes dans la société.   

Dans les années 1930, les productions théâtrales jouées par les troupes culturelles itinérantes de l'Armée rouge dans les zones contrôlées par les communistes étaient consciemment utilisées pour promouvoir les objectifs du parti et la philosophie politique. Dans les années 1940, le théâtre était bien implanté dans les zones contrôlées par les communistes.

1949-1985

Opéra du Sichuan à Chengdu

Dans les premières années de la République populaire de Chine, le développement de l'opéra de Pékin a été encouragé ; de nombreux nouveaux opéras sur des thèmes historiques et modernes ont été écrits et des opéras antérieurs ont continué à être joués. En tant que forme d'art populaire, l'opéra a généralement été le premier des arts à refléter les changements de la politique chinoise. Au milieu des années 1950, par exemple, il fut le premier à bénéficier de la Campagne des Cent Fleurs , comme la naissance de l' opéra Jilin . L'opéra peut être utilisé comme commentaire sur les affaires politiques, et en novembre 1965, l'attaque contre le maire adjoint de Pékin Wu Han et sa pièce historique Hai Rui Démis de ses fonctions comme anti- Mao , a marqué le début de la Révolution culturelle . Pendant la Révolution culturelle, la plupart des troupes d'opéra ont été dissoutes, les interprètes et les scénaristes ont été persécutés et tous les opéras ont été interdits, à l'exception des huit « opéras modèles » qui avaient été sanctionnés par Jiang Qing et ses associés. Les pièces de théâtre de style occidental ont été condamnées comme « drame mort » et « herbes venimeuses » et n'ont pas été jouées. Après la chute de la Bande des Quatre en 1976, l'Opéra de Pékin connaît un renouveau et continue d'être une forme de divertissement très populaire, à la fois sur scène et à la télévision.

Présent

Au 21e siècle, l'opéra chinois est rarement mis en scène publiquement, sauf dans les maisons d'opéra chinoises formelles. Il peut également être présenté pendant le festival des fantômes chinois du septième mois lunaire en Asie comme une forme de divertissement pour les esprits et le public. Plus d'une trentaine de pièces célèbres de l'opéra Kunqu continuent d'être jouées aujourd'hui, dont The Peony Pavilion , The Peach Blossom Fan , et des adaptations de Journey to the West , Romance of the Three Kingdoms .

En 2001, Kunqu a été reconnu comme chef-d'œuvre du patrimoine oral et immatériel de l'humanité par l'Organisation des Nations Unies pour l'éducation, la culture et la science (UNESCO)

Déguisements et maquillages

Costume et maquillage dans l'opéra Adieu ma concubine
Costume et maquillage d'un personnage sheng

Des peintures exagérées sur le visage d'un interprète d'opéra que d'anciens guerriers se décoraient pour effrayer l'ennemi sont utilisées dans l'opéra ; chaque couleur a une signification différente. Ils sont utilisés pour symboliser le rôle, le destin d'un personnage et illustrer l'état émotionnel et le caractère général du personnage.

Le blanc symbolise le sinistre, le mal, le rusé, le traître et le méfiant. Tout artiste au visage peint en blanc joue généralement le rôle d'un méchant du spectacle. Plus la zone peinte en blanc est grande, plus le rôle est cruel.

Le vert dénote un comportement impulsif, de la violence, aucune retenue ou maîtrise de soi.

Le rouge représente la bravoure ou la loyauté.

Le noir dénote l'audace, la férocité, l'impartialité, la rudesse.

Le jaune symbolise l'ambition, la férocité ou l'intelligence.

Le bleu représente la constance (quelqu'un qui est loyal et reste d'un côté quoi qu'il arrive).

Le rose symbolise la sophistication et le sang-froid.

De plus, les figurines de peinture ont différents types. Par exemple, le visage peint dans l'ensemble, et uniquement peint au centre du visage, reliant les yeux et le nez.

Caractéristiques musicales

Moyen

Instruments à cordes

Les instruments à cordes traditionnels chinois utilisés dans l'opéra chinois comprennent :

Instruments à percussion

Les instruments de percussion traditionnels chinois utilisés dans l'opéra chinois comprennent :

Instruments à vent

Les instruments à vent chinois traditionnels utilisés dans l'opéra chinois comprennent :

Genres régionaux

nom anglais Nom(s) chinois Principales zones géographiques
Opéra de Pékin Jingju (京劇) Villes à l'échelle nationale sur le continent, Hong Kong, Taïwan
Kunqu Kunqu (崑曲) ou Kunju (崑劇) Villes à l'échelle nationale sur le continent, Taïwan
opéra nuo Nuoxi (傩戲) Certaines zones rurales du Hunan , Hubei, Guizhou , Jiangxi, Guangxi, Anhui, Shanxi , Hebei
Nord-est de la Chine
Opéra de Longjiang Longjiangju (龍江劇) Heilongjiang
Opéra de Jilin Jiju (吉劇) Jilin
opéra de Laba Labaxi (喇叭戲) Haicheng (centre du Liaoning )
Nord de la Chine
Opéra Ping Pingju (評劇) Hebei , Pékin, Tianjin , Heilongjiang, Jilin , Liaoning
Hebei bangzi Hebei bangzi (河北梆子) Hebei , Pékin, Tianjin , nord-ouest du Shandong
Laodiao Laodiao (老調) Hebei central , Pékin, Tianjin
Hahaqiang Hahaqiang (哈哈腔) Hebei central , nord-ouest du Shandong
Sixian Sixien (絲弦) Hebei , Shanxi
Opéra Sai Saixi (賽戲) Sud du Hebei , nord du Shanxi
Siguxien Siguxien (四股弦) Sud du Hebei
Xidiao Xidiao (西調) Handan (sud du Hebei )
Pingdiao Pingdiao (平調) Wu'an (sud du Hebei )
Xilu Bangzi Xilu Bangzi (西路梆子) Comté de Haixing (sud-est du Hebei )
Opéra du Shanxi Jinju (晉劇) Shanxi , ouest du Hebei , centre de la Mongolie intérieure , nord du Shaanxi
Opéra Yanggé Yanggexi (秧歌戲) Shanxi , Hebei, Shaanxi ,
Opéra de Daoqing Daoqingxi (道情戲)
Errentai Errentai (二人臺) Nord du Shaanxi , nord-ouest du Shanxi , nord-ouest du Hebei , centre de la Mongolie Intérieure
Xianqiang Xianqiang (線腔) Shanxi le plus méridional , Henan le plus occidental , Shaanxi oriental
Nord-ouest de la Chine
Qinqiang Qinqiang (秦腔) Shaanxi , Gansu, Ningxia , Xinjiang
Opéra Tiao Tiaoxi (跳戲) Comté de Heyang (centre du Shaanxi )
Opéra de Guangguang Guangguangxi (桄桄戲) Hanzhong (sud-ouest du Shaanxi )
opéra Xiaoqu Xiaoquxi (小曲戲) Gansu
Opéra Quzi Quzixi (曲子戲) Nord du Gansu , Xinjiang
Opéra de Gaoshan Gaoshanxi (高山戲) Longnan (sud du Gansu )
Henan et Shandong
opéra du Henan Yuju (豫劇) Henan , sud du Hebei , Taïwan
Qu'opéra Quju (曲劇) Henan
Yuediao Yuediao (越調) Henan , nord du Hubei
Opéra de Wuyin Wuyinxi (五音戲) Shandong central
Lü opéra Luju (呂劇) Shandong du sud-ouest
Maoqiang Maoqiang (茂腔) Baie de Jiaozhou (Est du Shandong )
Anhui et Jiangsu
opéra Huangmei Huangmeixi (黃梅戲) Anhui, Hubei oriental , Taïwan
Opéra de Sizhou Sizhouxi (泗州戲) Nord-est de l'Anhui, nord-ouest du Jiangsu
Opéra de Lu Luju (廬劇) Centre de l'Anhui
Opéra Hui Huiju (徽劇) Sud de l'Anhui, nord-est du Jiangxi
opéra de Huaihai Huaihaixi (淮海戲) Jiangsu du Nord
opéra de Yangzhou Yangju (揚劇) Yangzhou (centre du Jiangsu)
opéra Huai Huaiju (淮劇) Jiangsu central
Opéra de Wuxi Xiju (錫劇) Wuxi et Changzhou (sud du Jiangsu)
Opéra de Suzhou Suju (蘇劇) Suzhou (sud du Jiangsu)
Opéra Tongzi Tongzixi (童子戲) Nantong (sud-est du Jiangsu)
Zhejiang et Shanghai
opéra Yue Yueju (越劇) Zhejiang, Shanghai, sud du Jiangsu , nord du Fujian
Opéra de Shanghai Huju (滬劇) Shanghaï
Opéra de Huzhou Huju (湖劇) Huzhou (nord du Zhejiang)
Opéra Shao Shaoju (紹劇) Shaoxing (nord du Zhejiang)
opéra Yao Yaoju (姚劇) Yuyao (nord du Zhejiang)
Opéra de Ningbo Yongju (甬劇) Ningbo (nord du Zhejiang)
Opéra de Wu Wuju (婺劇) Zhejiang occidental
Opéra de Xinggan Xingganxi (醒感戲) Yongkang (centre du Zhejiang)
Ou opéra Ouju (甌劇) Wenzhou (sud du Zhejiang)
Fujian et Taïwan
Min opéra Minju (閩劇) Fujian, Taïwan (en particulier les îles Matsu ), Asie du Sud-Est
Opéra de Beilu Beiluxi (北路戲) Comté de Shouning (nord-est du Fujian)
Opéra de Pingjiang Pingjiangxi (平講戲) Ningde (nord-est du Fujian)
Opéra de Sanjiao Sanjiaoxi (三角戲) Nord du Fujian, ouest du Zhejiang , nord-est du Jiangxi
opéra de Meilin Meilinxi (梅林戲) Nord-ouest du Fujian
opéra puxien Puxianxi (莆仙戲) Putian (côte centrale du Fujian)
Opéra de Liyuan Liyuanxi (梨園戲) Quanzhou (sud du Fujian), Taïwan, Asie du Sud-Est
opéra de Gaojia Gaojiaxi (高甲戲) Quanzhou (sud du Fujian), Taïwan, Asie du Sud-Est
Opéra de Dacheng Dachengxi (打城戲) Quanzhou (sud du Fujian)
opéra taïwanais Gezaixi (歌仔戲) Taïwan, sud du Fujian, Asie du Sud-Est
Hubei , Hunan et Jiangxi
Opéra au tambour-fleur Huaguxi (花鼓戲) Hubei, Hunan, Anhui , sud-est du Henan
opéra Han Hanju (漢劇) Hubei, Hunan, Shaanxi , Taïwan
opéra Chu Chuju (楚劇) Hubei oriental
Opéra de Jinghe Jinghexi (荊河戲) Hubei méridional, Hunan septentrional
Opéra de Baling Balingxi (巴陵戲) Yueyang (nord-est du Hunan)
opéra du Jiangxi Ganju (贛劇) Jiangxi
opéra Yaya Yayaxi (丫丫戲) Comté de Yongxiu (nord du Jiangxi)
Opéra de Meng Mengxi (孟戲) Comté de Guangchang (centre-est du Jiangxi)
Opéra de Donghe Donghexi (東河戲) Ganzhou (sud du Jiangxi)
Opéra de cueillette de thé Caichaxi (採茶戲) Jiangxi, Hunan, Guangxi , Hubei, Guangdong , Taïwan
Sud-ouest de la Chine
Opéra du Sichuan Chuanju (川劇) Sichuan , Chongqing
opéra Yang Yangxi (陽戲) Nord-ouest du Hunan , est du Sichuan , Chongqing, Guizhou
Opéra de Deng Dengxi (燈戲) Nord-est du Sichuan , Chongqing, sud-ouest du Hubei
opéra Huadeng Huadengxi (花燈戲) Guizhou , Yunnan
Opéra du Guizhou Qianju (黔劇) Guizhou
Opéra du Yunnan Dianju (滇劇) Yunnan
Opéra Guansuo Guansuoxi (關索戲) Comté de Chengjiang (centre du Yunnan )
Chine du sud
Opéra cantonais Yueju (粵劇) Guangdong , Hong Kong, Macao , sud du Guangxi , Amérique du Nord, Asie du Sud-Est
opéra Teochew Chaoju (潮劇) Guangdong oriental , Fujian le plus au sud , Hong Kong, Asie du Sud-Est
Opéra de Zhengzi Zhengzixi (正字戲) Lufeng (Est du Guangdong )
Opéra de Leizhou Leiju (雷劇) Péninsule de Leizhou (sud-ouest du Guangdong )
Opéra de Hainan Qiongju (瓊劇) Hainan , Singapour
Opéra de Zhai Zhaixi (齋戲) Haikou (nord de Hainan )
Caidiao Caidiao (彩調) Guangxi
Opéra du Guangxi Guiju (桂劇) Nord du Guangxi
Opéra de Nanning Yongju (邕劇) Nanning (sud du Guangxi )

Galerie

Voir également

Remarques

Les références

  • Rossabi, Morris (1988). Khubilai Khan : sa vie et son époque . Berkeley : Presse de l'Université de Californie. ISBN  0-520-05913-1 .

Lectures complémentaires

Liens externes