Opéra chinois - Chinese opera
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L'opéra traditionnel chinois ( chinois simplifié :戏曲; chinois traditionnel :戲曲; pinyin : xìqǔ ; Jyutping : hei3 kuk1 ), ou Xiqu , est une forme de théâtre musical en Chine dont les racines remontent aux premières périodes en Chine. Il s'agit d'un amalgame de diverses formes d'art qui existaient dans la Chine ancienne et qui ont évolué progressivement sur plus de mille ans, atteignant sa forme mature au XIIIe siècle, pendant la dynastie Song (960-1279). Les premières formes de théâtre chinois sont simples, mais au fil du temps, elles ont incorporé diverses formes d'art, telles que la musique, le chant et la danse, les arts martiaux, l'acrobatie, l'art du costume et du maquillage, ainsi que des formes d'art littéraire pour devenir l'opéra chinois traditionnel.
Il existe aujourd'hui plus d'une centaine de branches régionales de l'opéra traditionnel chinois. Au 20e siècle , l' opéra de Pékin a émergé en popularité et est venu connu sous le nom « théâtre national » de la Chine, mais d' autres genres comme l' opéra Yue , l' opéra cantonais , l' opéra Yu , kunqu , Qinqiang , opéra Huangmei , Pingju , et l' opéra du Sichuan sont également joué régulièrement devant des fans dévoués. Leurs différences se retrouvent principalement dans la musique et le topole ; les histoires sont souvent partagées et empruntées. À quelques exceptions près (comme les opéras révolutionnaires et dans une certaine mesure les opéras de Shanghai ), la grande majorité des opéras chinois (y compris les opéras taïwanais ) se déroulent en Chine avant le XVIIe siècle, qu'ils soient traditionnels ou nouvellement écrits.
Pendant des siècles, l'opéra chinois a été la principale forme de divertissement pour les résidents urbains et ruraux en Chine ainsi que pour la diaspora chinoise. Sa popularité a fortement diminué dans la seconde moitié du 20e siècle en raison de facteurs politiques et de marché. Les politiques linguistiques décourageant les topoles à Taïwan et à Singapour, l'hostilité officielle contre les fêtes religieuses rurales en Chine et la dé-sinisation à Taïwan ont toutes été blâmées pour le déclin de diverses formes à différentes époques, mais dans l'ensemble, les deux principaux coupables étaient la Révolution culturelle - qui a vu la culture traditionnelle systématiquement effacée, d'innombrables professionnels du théâtre violemment persécutés et la jeune génération élevée avec une exposition beaucoup moins grande à l'opéra chinois - et à la modernisation, avec son immense impact social et ses valeurs importées que l'opéra chinois n'a en grande partie pas réussi à contrer. Le nombre total de genres régionaux a été déterminé à plus de 350 en 1957, mais au 21e siècle, le gouvernement chinois n'a pu identifier que 162 formes pour sa liste du patrimoine culturel immatériel , dont beaucoup étaient en danger immédiat de disparition. Pour les jeunes, l'opéra chinois ne fait plus partie de la culture musicale populaire quotidienne, mais il reste un attrait pour de nombreuses personnes âgées qui y trouvent, entre autres, une identité nationale ou régionale.
Histoire
Six dynasties à Tang
Une des premières formes de théâtre chinois est l' opéra de Canjun (參軍戲, ou pièce d'adjudant) qui a pris naissance à la fin de la dynastie Zhao (319-351). Dans sa forme initiale, c'était un simple drame comique impliquant seulement deux interprètes, où un officier corrompu, Canjun ou l' adjudant , était ridiculisé par un bouffon nommé Gray Hawk (蒼鶻). On pense que les personnages de l' opéra de Canjun sont les précurseurs des catégories de rôles fixes de l'opéra chinois ultérieur, en particulier de ses personnages comiques chou (丑).
Divers drames chantés et dansés se sont développés au cours de la période des Six Dynasties . Au cours de la dynastie Qi du Nord, une danse masquée appelée le grand visage (大面, qui peut signifier « masque », alternativement daimian代面, et elle s'appelait aussi Le roi de Lanling, 蘭陵王), a été créée en l'honneur de Gao Changgong qui est allé au combat avec un masque. Un autre s'appelait Botou (撥頭, également 缽頭), un drame de danse masqué des régions occidentales qui raconte l'histoire d'un fils en deuil qui cherchait un tigre qui a tué son père. Dans The Dancing Singing Woman (踏謡娘), qui raconte l'histoire d'une femme battue par son mari ivre, le drame chanté et dansé a été initialement interprété par un homme habillé en femme. Les histoires racontées dans ces drames de chants et de danses sont simples, mais on pense qu'elles sont les premières pièces de théâtre musical en Chine et les précurseurs des formes ultérieures plus sophistiquées de l'opéra chinois.
Ces premières formes de théâtre étaient populaires sous la dynastie Tang où elles se sont développées davantage. Par exemple, à la fin de la dynastie Tang, l' opéra de Canjun était devenu un spectacle avec une intrigue plus complexe et des rebondissements dramatiques, et il impliquait au moins quatre interprètes. La première forme de théâtre chinois est devenue plus organisée sous la dynastie Tang avec l' empereur Xuanzong (712–755), qui a fondé le « jardin des poires » (梨园/梨園 ; líyuán), la première académie de musique pour former des musiciens, des danseurs et des acteurs. Les interprètes formaient ce qui peut être considéré comme la première troupe d'opéra connue en Chine, et ils se produisaient principalement pour le plaisir personnel des empereurs. À ce jour, les professionnels de l'opéra sont encore appelés « Disciples du jardin des poires » (梨园弟子 / 梨園弟子, líyuán dìzi).
Chanson à Qing
Sous la dynastie Song, l' opéra de Canjun était devenu un spectacle qui impliquait le chant et la danse, et a conduit au développement de Zaju (雜劇). Des formes telles que le Zaju et le Nanxi (南戏) ont encore mûri sous la dynastie Song (960-1279). Sous la dynastie Yuan (1279-1368), actes basés sur des schémas de rimes et des innovations tels que des rôles spécialisés comme Dan (旦, dàn, féminin), Sheng (生, shēng, masculin), Hua (花, huā, visage peint) et Chou (丑, chŏu, clown) ont été introduits dans l'opéra. Bien que les acteurs dans les représentations théâtrales de la dynastie Song aient strictement adhéré à la parole en chinois classique sur scène, pendant la dynastie Yuan, les acteurs parlant ou interprétant des paroles dans la langue vernaculaire sont devenus populaires sur scène.
Dans le drame poétique Yuan, une seule personne a chanté pour les quatre actes, mais dans les drames poétiques qui se sont développés à partir de Nanxi pendant la dynastie Ming (1368-1644), tous les personnages étaient capables de chanter et de jouer. Un dramaturge Gao Ming à la fin de la dynastie Yuan a écrit un opéra intitulé Le Conte du Pipa qui est devenu très populaire et est devenu un modèle pour le drame de la dynastie Ming car c'était l'opéra préféré du premier empereur Ming Zhu Yuanzhang . La présentation à ce stade ressemblait à l'opéra chinois d'aujourd'hui, sauf que les livrets étaient alors très longs. Les artistes d'opéra devaient être qualifiés dans de nombreux domaines; selon Recollections of Tao An (陶庵夢憶) de Zhang Dai , les interprètes devaient apprendre à jouer de divers instruments de musique, chanter et danser avant d'apprendre à jouer.
La forme dominante des dynasties Ming et Qing était le Kunqu , originaire de l' aire culturelle Wu . Une œuvre célèbre à Kunqu est The Peony Pavilion de Tang Xianzu . Le kunqu a évolué plus tard vers une forme de jeu plus longue appelée chuanqi , qui est devenue l'une des cinq mélodies de l' opéra du Sichuan . Actuellement, les opéras chinois continuent d'exister sous 368 formes différentes, la plus connue étant l' opéra de Pékin , qui a pris sa forme actuelle au milieu du XIXe siècle et était extrêmement populaire dans la dernière partie de la dynastie Qing (1644-1911).
Dans l'opéra de Pékin, les instruments à cordes et à percussion traditionnels chinois fournissent un accompagnement rythmique fort au jeu d'acteur. Le jeu est basé sur l'allusion : les gestes, les jeux de jambes et autres mouvements corporels expriment des actions telles que monter à cheval, ramer un bateau ou ouvrir une porte. Le dialogue parlé est divisé en récitatif et discours familier de Pékin, le premier employé par des personnages sérieux et le second par de jeunes femmes et des clowns. Les rôles des personnages sont strictement définis et chaque personnage a son propre maquillage élaboré. Le répertoire traditionnel de l'opéra de Pékin comprend plus de 1 000 œuvres, pour la plupart tirées de romans historiques sur les luttes politiques et militaires.
1912-1949
Au tournant du 20e siècle, les étudiants chinois de retour de l'étranger ont commencé à expérimenter des pièces occidentales. À la suite du Mouvement du 4 mai 1919, un certain nombre de pièces occidentales ont été mises en scène en Chine, et les dramaturges chinois ont commencé à imiter cette forme. Le plus notable des dramaturges du nouveau style était Cao Yu (né en 1910). Ses œuvres majeures , Thunderstorm , Sunrise , Wilderness et Peking Man, écrites entre 1934 et 1940, ont été largement lues en Chine.
L'ère républicaine a vu l'essor de l' opéra Yue et de toutes les troupes féminines de l'opéra Yue à Shanghai et dans le Zhejiang. Une forme centrée sur les femmes, avec toutes les distributions féminines et des membres majoritairement féminins du public, les intrigues étaient souvent des histoires d'amour. Son essor est lié à l'évolution de la place des femmes dans la société.
Dans les années 1930, les productions théâtrales jouées par les troupes culturelles itinérantes de l'Armée rouge dans les zones contrôlées par les communistes étaient consciemment utilisées pour promouvoir les objectifs du parti et la philosophie politique. Dans les années 1940, le théâtre était bien implanté dans les zones contrôlées par les communistes.
1949-1985
Dans les premières années de la République populaire de Chine, le développement de l'opéra de Pékin a été encouragé ; de nombreux nouveaux opéras sur des thèmes historiques et modernes ont été écrits et des opéras antérieurs ont continué à être joués. En tant que forme d'art populaire, l'opéra a généralement été le premier des arts à refléter les changements de la politique chinoise. Au milieu des années 1950, par exemple, il fut le premier à bénéficier de la Campagne des Cent Fleurs , comme la naissance de l' opéra Jilin . L'opéra peut être utilisé comme commentaire sur les affaires politiques, et en novembre 1965, l'attaque contre le maire adjoint de Pékin Wu Han et sa pièce historique Hai Rui Démis de ses fonctions comme anti- Mao , a marqué le début de la Révolution culturelle . Pendant la Révolution culturelle, la plupart des troupes d'opéra ont été dissoutes, les interprètes et les scénaristes ont été persécutés et tous les opéras ont été interdits, à l'exception des huit « opéras modèles » qui avaient été sanctionnés par Jiang Qing et ses associés. Les pièces de théâtre de style occidental ont été condamnées comme « drame mort » et « herbes venimeuses » et n'ont pas été jouées. Après la chute de la Bande des Quatre en 1976, l'Opéra de Pékin connaît un renouveau et continue d'être une forme de divertissement très populaire, à la fois sur scène et à la télévision.
Présent
Au 21e siècle, l'opéra chinois est rarement mis en scène publiquement, sauf dans les maisons d'opéra chinoises formelles. Il peut également être présenté pendant le festival des fantômes chinois du septième mois lunaire en Asie comme une forme de divertissement pour les esprits et le public. Plus d'une trentaine de pièces célèbres de l'opéra Kunqu continuent d'être jouées aujourd'hui, dont The Peony Pavilion , The Peach Blossom Fan , et des adaptations de Journey to the West , Romance of the Three Kingdoms .
En 2001, Kunqu a été reconnu comme chef-d'œuvre du patrimoine oral et immatériel de l'humanité par l'Organisation des Nations Unies pour l'éducation, la culture et la science (UNESCO)
Déguisements et maquillages
Des peintures exagérées sur le visage d'un interprète d'opéra que d'anciens guerriers se décoraient pour effrayer l'ennemi sont utilisées dans l'opéra ; chaque couleur a une signification différente. Ils sont utilisés pour symboliser le rôle, le destin d'un personnage et illustrer l'état émotionnel et le caractère général du personnage.
Le blanc symbolise le sinistre, le mal, le rusé, le traître et le méfiant. Tout artiste au visage peint en blanc joue généralement le rôle d'un méchant du spectacle. Plus la zone peinte en blanc est grande, plus le rôle est cruel.
Le vert dénote un comportement impulsif, de la violence, aucune retenue ou maîtrise de soi.
Le rouge représente la bravoure ou la loyauté.
Le noir dénote l'audace, la férocité, l'impartialité, la rudesse.
Le jaune symbolise l'ambition, la férocité ou l'intelligence.
Le bleu représente la constance (quelqu'un qui est loyal et reste d'un côté quoi qu'il arrive).
Le rose symbolise la sophistication et le sang-froid.
De plus, les figurines de peinture ont différents types. Par exemple, le visage peint dans l'ensemble, et uniquement peint au centre du visage, reliant les yeux et le nez.
Caractéristiques musicales
Moyen
Instruments à cordes
Les instruments à cordes traditionnels chinois utilisés dans l'opéra chinois comprennent :
Instruments à percussion
Les instruments de percussion traditionnels chinois utilisés dans l'opéra chinois comprennent :
Instruments à vent
Les instruments à vent chinois traditionnels utilisés dans l'opéra chinois comprennent :
Genres régionaux
nom anglais | Nom(s) chinois | Principales zones géographiques |
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Opéra de Pékin | Jingju (京劇) | Villes à l'échelle nationale sur le continent, Hong Kong, Taïwan |
Kunqu | Kunqu (崑曲) ou Kunju (崑劇) | Villes à l'échelle nationale sur le continent, Taïwan |
opéra nuo | Nuoxi (傩戲) | Certaines zones rurales du Hunan , Hubei, Guizhou , Jiangxi, Guangxi, Anhui, Shanxi , Hebei |
Nord-est de la Chine | ||
Opéra de Longjiang | Longjiangju (龍江劇) | Heilongjiang |
Opéra de Jilin | Jiju (吉劇) | Jilin |
opéra de Laba | Labaxi (喇叭戲) | Haicheng (centre du Liaoning ) |
Nord de la Chine | ||
Opéra Ping | Pingju (評劇) | Hebei , Pékin, Tianjin , Heilongjiang, Jilin , Liaoning |
Hebei bangzi | Hebei bangzi (河北梆子) | Hebei , Pékin, Tianjin , nord-ouest du Shandong |
Laodiao | Laodiao (老調) | Hebei central , Pékin, Tianjin |
Hahaqiang | Hahaqiang (哈哈腔) | Hebei central , nord-ouest du Shandong |
Sixian | Sixien (絲弦) | Hebei , Shanxi |
Opéra Sai | Saixi (賽戲) | Sud du Hebei , nord du Shanxi |
Siguxien | Siguxien (四股弦) | Sud du Hebei |
Xidiao | Xidiao (西調) | Handan (sud du Hebei ) |
Pingdiao | Pingdiao (平調) | Wu'an (sud du Hebei ) |
Xilu Bangzi | Xilu Bangzi (西路梆子) | Comté de Haixing (sud-est du Hebei ) |
Opéra du Shanxi | Jinju (晉劇) | Shanxi , ouest du Hebei , centre de la Mongolie intérieure , nord du Shaanxi |
Opéra Yanggé | Yanggexi (秧歌戲) | Shanxi , Hebei, Shaanxi , |
Opéra de Daoqing | Daoqingxi (道情戲) | |
Errentai | Errentai (二人臺) | Nord du Shaanxi , nord-ouest du Shanxi , nord-ouest du Hebei , centre de la Mongolie Intérieure |
Xianqiang | Xianqiang (線腔) | Shanxi le plus méridional , Henan le plus occidental , Shaanxi oriental |
Nord-ouest de la Chine | ||
Qinqiang | Qinqiang (秦腔) | Shaanxi , Gansu, Ningxia , Xinjiang |
Opéra Tiao | Tiaoxi (跳戲) | Comté de Heyang (centre du Shaanxi ) |
Opéra de Guangguang | Guangguangxi (桄桄戲) | Hanzhong (sud-ouest du Shaanxi ) |
opéra Xiaoqu | Xiaoquxi (小曲戲) | Gansu |
Opéra Quzi | Quzixi (曲子戲) | Nord du Gansu , Xinjiang |
Opéra de Gaoshan | Gaoshanxi (高山戲) | Longnan (sud du Gansu ) |
Henan et Shandong | ||
opéra du Henan | Yuju (豫劇) | Henan , sud du Hebei , Taïwan |
Qu'opéra | Quju (曲劇) | Henan |
Yuediao | Yuediao (越調) | Henan , nord du Hubei |
Opéra de Wuyin | Wuyinxi (五音戲) | Shandong central |
Lü opéra | Luju (呂劇) | Shandong du sud-ouest |
Maoqiang | Maoqiang (茂腔) | Baie de Jiaozhou (Est du Shandong ) |
Anhui et Jiangsu | ||
opéra Huangmei | Huangmeixi (黃梅戲) | Anhui, Hubei oriental , Taïwan |
Opéra de Sizhou | Sizhouxi (泗州戲) | Nord-est de l'Anhui, nord-ouest du Jiangsu |
Opéra de Lu | Luju (廬劇) | Centre de l'Anhui |
Opéra Hui | Huiju (徽劇) | Sud de l'Anhui, nord-est du Jiangxi |
opéra de Huaihai | Huaihaixi (淮海戲) | Jiangsu du Nord |
opéra de Yangzhou | Yangju (揚劇) | Yangzhou (centre du Jiangsu) |
opéra Huai | Huaiju (淮劇) | Jiangsu central |
Opéra de Wuxi | Xiju (錫劇) | Wuxi et Changzhou (sud du Jiangsu) |
Opéra de Suzhou | Suju (蘇劇) | Suzhou (sud du Jiangsu) |
Opéra Tongzi | Tongzixi (童子戲) | Nantong (sud-est du Jiangsu) |
Zhejiang et Shanghai | ||
opéra Yue | Yueju (越劇) | Zhejiang, Shanghai, sud du Jiangsu , nord du Fujian |
Opéra de Shanghai | Huju (滬劇) | Shanghaï |
Opéra de Huzhou | Huju (湖劇) | Huzhou (nord du Zhejiang) |
Opéra Shao | Shaoju (紹劇) | Shaoxing (nord du Zhejiang) |
opéra Yao | Yaoju (姚劇) | Yuyao (nord du Zhejiang) |
Opéra de Ningbo | Yongju (甬劇) | Ningbo (nord du Zhejiang) |
Opéra de Wu | Wuju (婺劇) | Zhejiang occidental |
Opéra de Xinggan | Xingganxi (醒感戲) | Yongkang (centre du Zhejiang) |
Ou opéra | Ouju (甌劇) | Wenzhou (sud du Zhejiang) |
Fujian et Taïwan | ||
Min opéra | Minju (閩劇) | Fujian, Taïwan (en particulier les îles Matsu ), Asie du Sud-Est |
Opéra de Beilu | Beiluxi (北路戲) | Comté de Shouning (nord-est du Fujian) |
Opéra de Pingjiang | Pingjiangxi (平講戲) | Ningde (nord-est du Fujian) |
Opéra de Sanjiao | Sanjiaoxi (三角戲) | Nord du Fujian, ouest du Zhejiang , nord-est du Jiangxi |
opéra de Meilin | Meilinxi (梅林戲) | Nord-ouest du Fujian |
opéra puxien | Puxianxi (莆仙戲) | Putian (côte centrale du Fujian) |
Opéra de Liyuan | Liyuanxi (梨園戲) | Quanzhou (sud du Fujian), Taïwan, Asie du Sud-Est |
opéra de Gaojia | Gaojiaxi (高甲戲) | Quanzhou (sud du Fujian), Taïwan, Asie du Sud-Est |
Opéra de Dacheng | Dachengxi (打城戲) | Quanzhou (sud du Fujian) |
opéra taïwanais | Gezaixi (歌仔戲) | Taïwan, sud du Fujian, Asie du Sud-Est |
Hubei , Hunan et Jiangxi | ||
Opéra au tambour-fleur | Huaguxi (花鼓戲) | Hubei, Hunan, Anhui , sud-est du Henan |
opéra Han | Hanju (漢劇) | Hubei, Hunan, Shaanxi , Taïwan |
opéra Chu | Chuju (楚劇) | Hubei oriental |
Opéra de Jinghe | Jinghexi (荊河戲) | Hubei méridional, Hunan septentrional |
Opéra de Baling | Balingxi (巴陵戲) | Yueyang (nord-est du Hunan) |
opéra du Jiangxi | Ganju (贛劇) | Jiangxi |
opéra Yaya | Yayaxi (丫丫戲) | Comté de Yongxiu (nord du Jiangxi) |
Opéra de Meng | Mengxi (孟戲) | Comté de Guangchang (centre-est du Jiangxi) |
Opéra de Donghe | Donghexi (東河戲) | Ganzhou (sud du Jiangxi) |
Opéra de cueillette de thé | Caichaxi (採茶戲) | Jiangxi, Hunan, Guangxi , Hubei, Guangdong , Taïwan |
Sud-ouest de la Chine | ||
Opéra du Sichuan | Chuanju (川劇) | Sichuan , Chongqing |
opéra Yang | Yangxi (陽戲) | Nord-ouest du Hunan , est du Sichuan , Chongqing, Guizhou |
Opéra de Deng | Dengxi (燈戲) | Nord-est du Sichuan , Chongqing, sud-ouest du Hubei |
opéra Huadeng | Huadengxi (花燈戲) | Guizhou , Yunnan |
Opéra du Guizhou | Qianju (黔劇) | Guizhou |
Opéra du Yunnan | Dianju (滇劇) | Yunnan |
Opéra Guansuo | Guansuoxi (關索戲) | Comté de Chengjiang (centre du Yunnan ) |
Chine du sud | ||
Opéra cantonais | Yueju (粵劇) | Guangdong , Hong Kong, Macao , sud du Guangxi , Amérique du Nord, Asie du Sud-Est |
opéra Teochew | Chaoju (潮劇) | Guangdong oriental , Fujian le plus au sud , Hong Kong, Asie du Sud-Est |
Opéra de Zhengzi | Zhengzixi (正字戲) | Lufeng (Est du Guangdong ) |
Opéra de Leizhou | Leiju (雷劇) | Péninsule de Leizhou (sud-ouest du Guangdong ) |
Opéra de Hainan | Qiongju (瓊劇) | Hainan , Singapour |
Opéra de Zhai | Zhaixi (齋戲) | Haikou (nord de Hainan ) |
Caidiao | Caidiao (彩調) | Guangxi |
Opéra du Guangxi | Guiju (桂劇) | Nord du Guangxi |
Opéra de Nanning | Yongju (邕劇) | Nanning (sud du Guangxi ) |
- Puju (蒲剧) ( Shanxi )
- Opéra Hakka (汉剧)
Galerie
Un acteur de l'Opéra de Pékin
Deux actrices de l' Opéra de Pékin
Masque d' opéra Nuo
Voir également
- culture chinoise
- art chinois
- C-pop
- Drame chinois
- Musique de Chine
- Jardin de poires
- Qu (poésie)
- poésie Yuan
- Zaju
- Opéra révolutionnaire
- Opéra classique chinois contemporain
Remarques
Les références
- Rossabi, Morris (1988). Khubilai Khan : sa vie et son époque . Berkeley : Presse de l'Université de Californie. ISBN 0-520-05913-1 .
Lectures complémentaires
- Shih, Chung-wen (1976). L'âge d'or du théâtre chinois : Yüan Tsa-chu . Princeton, New Jersey : Princeton University Press. ISBN 0-691-06270-6 .
- Riley, Jo (1997). Théâtre chinois et l'acteur en performance . Cambridge, Royaume-Uni : Cambridge University Press . ISBN 0-521-57090-5 .
Liens externes
- "Voyager avec les Jinju" , un documentaire de la Deutsche Welle décrivant une troupe d'opéra Jinju (晋剧) Shanxi en tournée du 21e siècle