Cimarron (film 1931) - Cimarron (1931 film)

Cimarron
Cimarron (film 1931) affiche.jpg
affiche de sortie en salle
Réalisé par Wesley Rugge
Scénario de Howard Estabrook
Louis Sarecky
Basé sur Cimarron
1929 roman
d' Edna Ferber
Produit par William LeBaron
Louis Sarecky (assoc.)
Mettant en vedette Richard Dix
Irène Dunne
Cinématographie Edward Cronjager
Édité par Guillaume Hamilton
Musique par Max Steiner
Société de
production
Distribué par Photos de Radio RKO
Date de sortie
Temps de fonctionnement
124 minutes
Pays États Unis
Langue Anglais
Budget 1 433 000 $
Box-office 1 383 000 $

Cimarron est unfilm western épique pré-Code de 1931réalisé par Wesley Ruggles , avec Richard Dix et Irene Dunne , et avec Estelle Taylor et Roscoe Ates . L' Oscar - scénario gagnant a été écrit par Howard Estabrook basé sur les années 1930 Edna Ferber roman Cimarron . Ce serait laproduction la plus chère de RKO à cette date, et son gain du meilleur Oscar de la meilleure production ne serait que l'un des deux jamais remportés par ce studio. C'est également l'un des trois westerns à avoir remporté le plus grand honneur aux Oscars, les autres étant Dances with Wolves (1990) et Unforgiven (1992). D'une envergure épique, s'étalant sur quarante ans de 1889 à 1929, ce fut un succès critique, même s'il n'a pas récupéré ses coûts de production lors de sa première édition en 1931.

Terrain

La ruée vers les terres de l'Oklahoma en 1889 incite des milliers de personnes à se rendre dans le territoire de l' Oklahoma pour s'emparer des terres gratuites du gouvernement ; Yancey Cravat ( Richard Dix ) et sa jeune épouse, Sabra ( Irene Dunne ) traversent la frontière du Kansas pour rejoindre la foule. Dans la course qui s'ensuit, Yancey est déjoué par une jeune prostituée, Dixie Lee ( Estelle Taylor ), qui s'empare du premier bien immobilier, la concession Bear Creek, que Yancey s'était ciblée.

Ses plans d'établissement d'un ranch contrecarrés, Yancey emménage dans la ville d' Osage , une ville des baby-boomers, où il affronte et tue Lon Yountis ( Stanley Fields ), un hors-la-loi qui avait tué l'ancien éditeur du journal local. Ayant lui-même une formation dans l'édition, Yancey fonde l' Oklahoma Wigwam , un journal hebdomadaire, pour aider à transformer le camp frontalier en une ville respectable. Après la naissance de leur fils, Cimarron, un gang de hors-la-loi menace Osage, dirigé par "The Kid" ( William Collier Jr. ), qui se trouve être une vieille connaissance de Yancey. Pour sauver la ville, Yancey affronte et tue The Kid.

Assailli par la culpabilité d'avoir tué The Kid, lorsqu'une autre ruée vers les terres apparaît, Yancey quitte Sabra et ses enfants pour participer à la colonisation de la bande de Cherokee . Après son départ, Sabra reprend la publication de l' Oklahoma Wigwam , et élève ses enfants jusqu'au retour de Yancey cinq ans plus tard, juste à temps pour représenter Dixie Lee, qui avait été accusé de nuisance publique, et obtenir son acquittement.

Osage continue de croître, tout comme le territoire de l'Oklahoma, qui obtient le statut d'État en 1907 et bénéficie du premier boom pétrolier des années 1900, y compris les tribus amérindiennes, que Yancey soutient, à travers des éditoriaux dans son journal, après quoi Yancey disparaît à nouveau. d'Osage depuis plusieurs années. À l'époque, Sabra est farouchement anti-amérindienne, malgré l'implication de son fils avec une femme indienne. Des années plus tard, lorsque Sabra devient la première femme membre du Congrès de l'État de l'Oklahoma, elle loue les vertus de sa belle-fille indienne d'alors.

Sabra et Yancey sont réunis une dernière fois lorsqu'elle se précipite à ses côtés après avoir sauvé de nombreux foreurs pétroliers d'une explosion dévastatrice. Il meurt dans ses bras.

Jeter

(Liste des acteurs principaux selon la base de données AFI et The RKO Story )

Production

En dépit d'être au plus profond de la Grande Dépression , RKO Radio Pictures a investi plus de 1,5 million de dollars dans leur production du roman de Ferber. Le tournage a commencé à l'été 1930 au Jasmin Quinn Ranch à l'extérieur de Los Angeles, en Californie , où les scènes de la ruée vers la terre ont été tournées. Plus de vingt-huit caméramans et de nombreux assistants caméra et photographes ont été utilisés pour capturer des scènes de plus de 5 000 figurants costumés, chariots couverts, buckboards, surreys et cyclistes alors qu'ils couraient à travers les collines herbeuses et les prairies pour revendiquer leur droit. Le directeur de la photographie Edward Cronjager a planifié chaque prise (qui rappelait les scènes d' Intolérance une quinzaine d'années plus tôt) conformément aux descriptions de Ferber. Pour filmer des scènes clés pour cette production, RKO a acheté 89 acres dans le Encino où la construction de Directeur artistique Max Ree « s Oscar -winning conception d'une ville de l' ouest complet et trois blocs rue principale moderne a été construit pour représenter la fiction Oklahoma Boomtown d'Osage. Ces décors primés ont finalement formé le noyau du vaste ranch de films de RKO , à Encino, où d'autres films RKO (et non-RKO) ont été tournés plus tard.

Accueil

RKO Radio Pictures a créé Cimarron au RKO Palace Theatre (Broadway) à New York le 26 janvier 1931, avec beaucoup d'éloges, puis le 6 février a suivi une première au Los Angeles Orpheum Theatre , qui comprenait également des apparitions personnelles de Richard Dix et Irene Dunne , un spectacle scénique et un orchestre augmenté. Trois jours plus tard, le film est sorti dans les cinémas de tout le pays. En dépit d'être un succès critique, le budget extrêmement élevé et la dépression en cours se sont combinés contre le film. Alors que ce fut un succès commercial dans la lignée des autres films de l'époque, RKO Pictures n'a pas pu dans un premier temps récupérer son lourd investissement dans le film, qui a fini par perdre 565 000 $. Cependant, il a récupéré un peu plus d'argent sur une réédition de 1935 qui a connu une autre première à Oklahoma City au Midwest Theatre ( conçu par John Eberson ). Le film est resté le film le plus cher de RKO jusqu'à Gunga Din en 1939 (qui a filmé des extérieurs autour de la chaîne de montagnes de la Sierra Nevada en Alabama , mais avait une scène tournée dans le ranch de cinéma de RKO à Encino).

Les critiques des critiques de cinéma étaient extrêmement positives à l'époque. Variety a commencé sa critique par : "Un exemple élégant de super réalisation de films et d'une grosse image d'argent. C'est un western spectaculaire loin de tous les autres. Il contient de l'action, du sentiment, de la sympathie, des sensations fortes et de la comédie - et 100% propre. Radio Pictures a une boucheuse à 'Cimarron'." La critique a ensuite félicité les acteurs, en particulier Dix et Oliver, ainsi que la direction, déclarant: "Wesley Ruggles obtient apparemment tout le mérite pour cette production splendide et lourde. Sa direction ne manque de rien dans les scènes élaborées, ainsi que dans la procédure habituelle de réalisation d'un film." Le magazine a notamment souligné la qualité du maquillage dans le vieillissement des principaux acteurs, qui doivent traverser quarante ans à l'écran.

Mordaunt Hall du New York Times a également donné au film une critique stellaire, l'appelant "Une conception graphique et captivante à l'écran du roman largement lu d'Edna Ferber ...", et a également loué la gestion du passage du temps dans cette épopée. Hall a également souligné la performance de Dunne. Motion Picture Magazine a déliré: "Un effort important et digne, cette transcription du début de la vie de l'Oklahoma sera saluée comme l'un des moments forts de l'année. Elle a tout. RKO semble n'avoir imposé aucune restriction pour en faire un somptueux, bona -fide épique."

John Mosher de The New Yorker a salué le "grand soin" qui avait été apporté à l'exactitude historique des détails visuels du film, qu'il pensait "aussi bon que tout ce qui est sorti d'Hollywood, et en raison de cette expertise, le film gagne en importance valeur". Il a également écrit que Richard Dix était « certainement à son meilleur dans ce rôle ». Ses seules critiques concernaient la seconde moitié du film, qu'il pensait avoir des "moments d'affaissement" et une fin trop abrupte. The Evening Independent l'a qualifié de "ajout notable à la petite liste d'images que les années ont donnée au théâtre américain. Car Cimarron est investi d'un drame émouvant, d'une beauté austère, d'audace et d'aventures dans un avion qui est rarement vu à l'écran. " Le West Seattle Herald a déclaré qu'il était "encore plus puissant que la grande histoire lue par des millions de personnes en Amérique. Cimarron l'image est tout ce qui captive dans Cimarron l'histoire. Les scènes spectaculaires abondent dans cette production."

Elizabeth Yeaman du Hollywood Daily Citizen a vu le film comme un nouveau type d'histoire, écrivant que « Comme l'histoire, l'image a des moments de gloire passionnante et des moments de répétition et de routine quotidienne. Cimarron ne suit pas les règles de construction de l'histoire... C'est, en somme, une interprétation graphique d'une portion de l'histoire, l'histoire de l'état de l'Oklahoma depuis la première grande ruée vers les terres jusqu'à nos jours.

Les évaluations plus récentes du film n'ont pas été aussi positives. Cimarron détient actuellement une note "Pourris" de 52% sur Rotten Tomatoes , sur la base de 29 avis, avec une moyenne pondérée de 4,9/10. Le consensus du site se lit comme suit : " Cimarron est soutenu par une solide performance d'Irene Dunne, mais inégale à tous les autres égards, et truffé de stéréotypes potentiellement offensants." Évaluant le film en 2009, James Berardinelli l'a qualifié d'"excellente étude sur l'évolution des goûts au fil des ans. Encensé par la critique au moment de sa sortie, Cimarron était aimé de la plupart de ceux qui l'ont vu. Huit décennies plus tard, il est fréquemment cité sur listes des lauréats des Oscars les moins méritants et est à juste titre attaqué pour des connotations racistes et des récits dispersés. » Steve Evans de DVD Verdict a écrit : « Vu avec des yeux contemporains, le film est mal daté, lent et truffé de caricatures racistes... La reconstitution du grand Oklahoma Land Rush de 1889 reste un spectacle passionnant... Malheureusement, le film n'arrive jamais à surpasser ce premier plan."

Récompenses et honneurs

Lors de la cérémonie des Oscars de 1931 à l' hôtel Biltmore de Los Angeles, Cimarron a été le premier film à recevoir plus de six nominations aux Oscars et à être nominé pour les Big Five Awards (meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur acteur, meilleure actrice et meilleur Ecriture) . De plus, c'est l'un des deux seuls films (l'autre étant Who's Afraid of Virginia Woolf ? ) à recevoir des nominations dans toutes les catégories éligibles. Il a gagné pour trois d'entre eux, dont celui du meilleur film. Il remporterait le premier des deux seuls Oscars du meilleur film pour le studio, l'autre étant décerné à The Best Years of Our Lives de 1946 . C'était le premier western à remporter le prix du meilleur film, et ce n'est qu'en 1990, lorsque Dances with Wolves l'a remporté, qu'un autre western remportera cet honneur.

1930-1931 Oscars

Catégorie Gagnant Résultat
Production exceptionnelle RKO Radio ( William LeBaron , Producteur) A gagné
Meilleur réalisateur Wesley Rugge Nommé
Meilleur acteur Richard Dix Nommé
Meilleure actrice Irène Dunne Nommé
Meilleure écriture, Adaptation Howard Estabrook A gagné
Meilleure direction artistique Max Rée A gagné
Meilleure photographie Edward Cronjager Nommé

Les références

Liens externes