Connie François - Connie Francis

Connie François
François en 1961
François en 1961
Informations d'arrière-plan
Nom de naissance Concetta Rosa Maria Franconero
Née ( 1937-12-12 )12 décembre 1937 (83 ans)
Newark, New Jersey , États-Unis
Genres
Profession(s)
  • Chanteur
  • musicien
  • actrice
Instruments
Années actives 1943-présent
Étiquettes
Actes associés
Site Internet Site officiel

Concetta Rosa Maria Franconero (née le 12 décembre 1937), connue professionnellement sous le nom de Connie Francis , est une chanteuse pop américaine , ancienne actrice et chanteuse de premier plan de la fin des années 1950 et du début des années 1960. Bien que son succès dans les charts ait diminué dans la seconde moitié des années 1960, Francis est resté un des meilleurs concerts.

Biographie

1937-1955 : jeunesse et premières apparitions

Francis est né dans une famille italo-américaine dans le quartier Ironbound de Newark, New Jersey , le premier enfant de George et Ida (née Ferrari-di Vito) Franconero, passant ses premières années dans la région de Crown Heights, Brooklyn (Utica Avenue/ St. Marks Avenue) avant que la famille ne déménage dans le New Jersey.

Ayant grandi dans un quartier juif italien, Francis parle couramment le yiddish , ce qui l'a amenée plus tard à enregistrer des chansons en yiddish et en hébreu .

Dans son autobiographie Who's Sorry Now? publié en 1984, Francis rappelle qu'elle a été encouragée par son père à apparaître régulièrement à des concours de talents, des concours et autres festivités de quartier dès l'âge de quatre ans en tant que chanteuse et accordéoniste.

Francis a fréquenté le Newark Arts High School en 1951 et 1952. Elle et sa famille ont déménagé à Belleville, New Jersey , où Francis a obtenu son diplôme de salutateur de la classe de Belleville High School de 1955.

Pendant ce temps, Francis a continué à se produire lors de festivités de quartier et de spectacles de talents (dont certains ont été diffusés à la télévision), apparaissant alternativement comme Concetta Franconero et Connie Franconero. Sous ce dernier nom, elle est également apparue dans l' émission de variétés Startime Kids de NBC entre 1953 et 1955.

Pendant les répétitions pour son apparition dans Talent Scouts d'Arthur Godfrey , Francis a été conseillé par Godfrey de changer son nom de scène en Connie Francis pour une prononciation plus facile. Godfrey lui a également dit de laisser tomber l'accordéon - un conseil qu'elle a suivi avec plaisir, car elle avait commencé à détester l'instrument gros et lourd. À peu près à la même époque, Francis a accepté un emploi de chanteur sur des disques de démonstration , ce qui a permis de faire connaître des chansons inédites à des chanteurs établis et/ou à leur direction qui pourraient choisir de les enregistrer pour un disque commercial professionnel.

1955-1957 : Contrat d'enregistrement et échecs commerciaux

En 1955, Startime Kids n'est plus diffusé. En mai de la même année, George Franconero Sr. et le manager de Francis, George Scheck, ont collecté des fonds pour une session d'enregistrement de quatre chansons qu'ils espéraient vendre à une grande maison de disques sous le nom de Francis. Enfin, même lorsque MGM Records a décidé de signer un contrat avec elle, c'était essentiellement parce qu'un morceau qu'elle avait enregistré, "Freddy", était le nom du fils d'un co-exécutif de la société, Harry A. Meyerson, qui pensait de cette chanson comme un beau cadeau d'anniversaire. Par conséquent, "Freddy" est sorti en tant que premier single de Francis, qui s'est avéré être un échec commercial, tout comme ses huit singles en solo suivants.

Malgré ces échecs, Francis a été embauché pour enregistrer les voix des scènes "chantées" de Tuesday Weld dans le film Rock, Rock, Rock de 1956 et pour Freda Holloway dans le film rock and roll Jamboree de Warner Brothers en 1957 .

À l'automne 1957, Francis a connu son premier succès dans les charts avec un single en duo qu'elle avait enregistré avec Marvin Rainwater : "The Majesty of Love", avec "You, My Darlin' You" en face B, a culminé au numéro 93 sur le Billboard Hot 100 . Finalement, le single s'est vendu à plus d'un million d'exemplaires.

1957-1959 : Dernière chance et percée

Cependant, son succès mineur dans les charts est arrivé trop tard pour sa maison de disques - le contrat d'enregistrement de Francis consistait en dix singles en solo et un single en duo. Bien que le succès ait finalement semblé venir avec "The Majesty of Love", Francis a été informé par MGM Records que son contrat ne serait pas renouvelé après son dernier single solo.

Francis envisageait une carrière en médecine et était sur le point d'accepter une bourse de quatre ans offerte à l'Université de New York . Lors de ce qui devait être sa dernière session d'enregistrement pour MGM le 2 octobre 1957, avec Joe Lipman et son orchestre, elle a enregistré une reprise de la chanson de 1923 " Who's Sorry Now ? " écrite par Bert Kalmar et Harry Ruby . Francis a déclaré qu'elle l'avait enregistrée sur l'insistance de son père, qui était convaincu qu'elle avait une chance de devenir un tube car c'était une chanson que les adultes connaissaient déjà et sur laquelle les adolescents danseraient si elle avait un arrangement contemporain .

Francis, qui n'aimait pas la chanson et s'en était disputé avec son père, a tellement retardé l'enregistrement des deux autres chansons pendant la séance que, à son avis, il ne restait plus de temps sur la bande d'enregistrement en continu. Son père a insisté, cependant, et quand l'enregistrement "Who's Sorry Now?" était terminé, il ne restait que quelques secondes sur la bande.

Le seul semblait passer inaperçu comme toutes les versions précédentes, comme François l' avait prédit, mais le 1er Janvier 1958, il a fait ses débuts sur Dick Clark de American Bandstand et le 15 Février de la même année, Francis il réalisé sur le premier épisode du Saturday Night Beechnut Show , également animé par Clark. Au milieu de l'année, plus d'un million d'exemplaires avaient été vendus et Francis a été soudainement lancé dans la célébrité mondiale. En avril 1958, "Qui est désolé maintenant ?" atteint le numéro 1 sur le UK Singles Chart et le numéro 4 aux États-Unis. Au cours des quatre années suivantes, Francis a été élue « Meilleure chanteuse » par les téléspectateurs américains du kiosque à musique.

Comme Connie Francis l'explique à chacun de ses concerts, elle a commencé à chercher un nouveau tube immédiatement après le succès de "Who's Sorry Now?" depuis que MGM Records avait renouvelé son contrat. Après l'échec relatif des singles de suivi "I'm Sorry I Made You Cry" (qui a décroché au n ° 36) et "Heartaches" (ne se classant pas du tout dans les charts), Francis a rencontré Neil Sedaka et Howard Greenfield , qui ont chanté un certain nombre de ballades qu'ils avaient écrites pour elle. Après quelques heures, Francis a commencé à écrire dans son journal pendant que les auteurs-compositeurs jouaient la dernière de leurs ballades. Par la suite, Francis leur a dit qu'elle considérait leurs ballades trop intellectuelles et sophistiquées pour la jeune génération et a demandé une chanson plus entraînante. Greenfield a exhorté Sedaka à chanter une chanson qu'ils avaient écrite ce matin-là en pensant aux sœurs bergers . Sedaka a protesté que Francis serait insulté, mais Greenfield a déclaré que puisqu'elle détestait toutes les autres chansons qu'ils avaient interprétées, ils n'avaient rien à perdre. Sedaka a alors joué " Stupid Cupid ". Quand il a terminé, Francis a annoncé qu'il venait de jouer sa nouvelle chanson à succès. Il a ensuite atteint le numéro 14 du palmarès Billboard et était son deuxième numéro 1 au Royaume-Uni.

Le succès de "Stupid Cupid" a redonné un élan à la carrière de Francis dans les charts, et elle a atteint le top 40 américain huit fois de plus pendant le reste des années 1950. Elle a réussi à produire plus de succès en reprenant plusieurs chansons plus anciennes, telles que "My Happiness" (numéro 2 sur le Hot 100) et " Among My Souvenirs " (numéro 7), ainsi qu'en interprétant ses propres chansons originales. En 1959, elle remporte deux disques d'or pour un tube double face : en face A, " Lipstick on Your Collar " (numéro 5), et en face B, " Frankie " (numéro 9).

1959-1973 : star internationale du disque

Suite à une autre idée de son père, Francis se rend à Londres en août 1959 pour enregistrer un album italien dans les célèbres studios Abbey Road d' EMI . Intitulé Connie Francis Sings Italian Favorites , l'album est sorti en novembre 1959. Il est rapidement entré dans les charts où il est resté pendant 81 semaines, culminant au numéro 4. À ce jour, c'est toujours l'album le plus réussi de Francis. "Mama", le single extrait de l'album, a atteint le numéro 8 aux États-Unis et le numéro 2 au Royaume-Uni.

Suite à ce succès, Francis a enregistré sept autres albums de « favoris » entre 1960 et 1964, dont juifs , allemands et irlandais , entre autres. Ces albums ont marqué la transition de Francis de la musique rock 'n' roll axée sur les jeunes à la musique contemporaine pour adultes , que George Franconero, Sr. avait réalisé comme nécessaire si sa fille voulait poursuivre une carrière musicale à long terme réussie.

Néanmoins, Francis a continué à enregistrer des singles destinés au marché des jeunes. Parmi ses dix premiers succès du Hot 100 figuraient « Breakin' in a Brand New Broken Heart » (1961, numéro 7), « When the Boy in Your Arms (Is the Boy in Your Heart) » (1961, numéro 10) , "Second Hand Love" (1962, numéro 7) et "Where the Boys Are" (1961, numéro 4). Le dernier est devenu sa chanson de signature et était également la chanson thème du premier film de Francis du même nom . Le film a également introduit le concept des vacances de printemps , car la ville autrefois endormie de Fort Lauderdale est devenue le point chaud des étudiants pendant leurs vacances de printemps à la suite du succès du film.

Le succès de "Connie Francis Sings Italian Favorites" fin 1959/début 1960 a conduit Francis à devenir l'un des premiers artistes américains à enregistrer régulièrement dans d'autres langues. Elle devait être suivie par d'autres grandes stars du disque britanniques et américaines, dont Wanda Jackson , Cliff Richard , Petula Clark , Brenda Lee , les Supremes , Peggy March , Pat Boone , Lesley Gore , les Beatles et Johnny Cash , entre autres. Dans son autobiographie, Francis a mentionné que dans les premières années de sa carrière, la barrière de la langue dans certains pays européens rendait difficile la diffusion de ses chansons, en particulier en Allemagne.

Francis a utilisé ces réflexions comme base pour son enregistrement d'avril 1960, " Everybody's Somebody's Fool ", qui allait devenir le premier single d'une artiste féminine à dépasser le Hot 100 . Le parolier vétéran Ralph Maria Siegel a écrit une série de paroles allemandes, intitulées " Die Liebe ist ein seltsames Spiel ", qui, après quelques frictions entre Francis et ses dirigeants de MGM, ont été enregistrées et publiées. La chanson a culminé au numéro 3 en Allemagne de l' Ouest .

Ce n'est qu'après son numéro 7 dans les charts américains, " Many Tears Ago ", plus tard en 1960, que Francis a commencé à enregistrer des reprises de ses propres chansons dans des langues étrangères en plus de l'allemand. Au cours des années suivantes, elle a finalement élargi son portefeuille d'enregistrements jusqu'à 15 langues. Elle a également chanté en roumain lors d'une performance live à l'édition 1970 du Cerbul de Aur à Brașov , Roumanie. Francis ne parlait pas couramment toutes ces langues et elle a dû apprendre phonétiquement ses chansons en langue étrangère . Francis a expliqué dans une interview télévisée en 1961 qu'elle parlait couramment l'espagnol et l'italien, mais qu'elle avait toujours un traducteur à proximité pour s'assurer que ses paroles traduites et surtout sa prononciation étaient aussi correctes que possible.

Dans la foulée de " Die Liebe ist ein seltsames Spiel ", Francis connaît ses plus grands succès hors des Etats-Unis. Au cours des années 1960, ses chansons ont non seulement dépassé les charts dans de nombreux pays du monde, mais elle a également été élue chanteuse numéro 1 dans plus de 10 pays. En 1960, elle a été nommée artiste la plus populaire d'Europe, la première fois qu'un non-européen recevait cet honneur. De la mi-1961 à la mi-1963, Radio Luxembourg a clôturé ses émissions quotidiennes avec "It's Time to Say Goodnight", une chanson que Francis avait enregistrée spécialement à cet effet et qui n'a été officiellement publiée qu'en 1996.

La popularité durable de Francis à l'étranger l'a amenée à diffuser des émissions spéciales à la télévision dans de nombreux pays du monde, tels que la Grande-Bretagne, l'Allemagne, l'Espagne et l'Italie. Même au plus fort de la guerre froide , la musique de Francis a été bien reçue dans les pays du rideau de fer , et certains de ses enregistrements ont été mis à disposition sur des maisons de disques publiques telles que Melodiya dans l'ex-Union soviétique et sur Jugoton dans l'ex-Yougoslavie, bien qu'il Il était de notoriété publique que le rock'n'roll était très méprisé dans les pays de l'Est .

Aux États-Unis, Connie Francis a obtenu un troisième hit numéro un en 1962 : " Don't Break the Heart That Loves You ", et son succès a conduit MGM à lui laisser toute liberté de choisir les chansons qu'elle souhaitait enregistrer.

Le premier livre autobiographique de Francis, For Every Young Heart , a été publié en 1963. Le 3 juillet de la même année, elle a joué une représentation du Royal Command pour la reine Elizabeth II au théâtre de l' Alhambra à Glasgow , en Écosse. Au plus fort de la guerre du Vietnam en 1967, Connie Francis a joué pour les troupes américaines. Francis se souvient fréquemment de cette histoire lors de l'introduction de " God Bless America " lors de ses concerts en direct.

En raison de l'évolution des tendances au début et au milieu des années 1960, à savoir l' invasion britannique , le succès de Francis dans les classements Hot 100 de Billboard a commencé à décliner après 1963. Elle a eu son dernier succès dans le top dix, "Vacation", en 1962. Un certain nombre de Francis's les singles ont continué à atteindre le top 40 du US Hot 100 jusqu'au milieu des années 1960, sa dernière entrée dans le top 40 en 1964 étant sa reprise de " Be Anything (but Be Mine) ", une chanson de 1952 rendue célèbre par le chanteur/ chef d'orchestre Eddy Howard . Malgré son succès déclinant sur le Hot 100, Francis est resté un des meilleurs concerts, et ses singles - suivant maintenant un style plus mature - se classaient dans le premier quart des charts adultes contemporains (AC) de Billboard et atteignaient parfois même les charts country de Billboard . Par conséquent, Francis a connu un succès durable dans les charts aux États-Unis jusqu'à la fin de son contrat avec MGM Records en 1969.

En 1965, Connie Francis a participé à l'édition de cette année-là du festival annuel de San Remo , où son partenaire d'équipe Gigliola Cinquetti et elle ont présenté " Ho bisogno di vederti ", qui a terminé au numéro 5 du classement final.

Connie Francis v. 1970

Francis est retourné à San Remo en 1967 pour présenter " Canta Ragazzina " avec son partenaire d' équipe Bobby Solo . Aux États-Unis, cependant, "Time Alone Will Tell", la reprise de Francis de l'entrée gagnante de San Remo en 1967 " Non pensare a me " qui avait été présentée par Iva Zanicchi et Claudio Villa , a culminé au numéro 94 sur Billboard's Hot 100 et au numéro 14 sur les charts AC de Billboard.

En 1973, Francis est retourné au studio d'enregistrement, coupant "(Should I) Tie a Yellow Ribbon Round the Old Oak Tree?", b/w "Paint the Rain" sur GSF Records. Cette chanson de réponse à "Tie a Yellow Ribbon Round the Old Oak Tree" de Tony Orlando & Dawn a bouillonné sous les charts. Le projet d'enregistrer une version allemande, cependant, est resté inachevé.

1974-1981 : Tragédie et retour

Après son modeste succès avec "(Dois-je) attacher un ruban jaune autour du vieux chêne ?" Francis a recommencé à se produire régulièrement. Lors de son apparition au Westbury Music Fair à New York , le 8 novembre 1974, Francis a été violée au Jericho Turnpike Howard Johnson's Lodge à Jericho, New York , et a failli s'étouffer sous le poids d'un lourd matelas que le coupable avait jeté sur elle. Elle a ensuite poursuivi la chaîne de motels pour ne pas avoir fourni une sécurité adéquate et aurait remporté un jugement de 2,5 millions de dollars, à l'époque l'un des plus importants jugements de l'histoire, conduisant à une réforme de la sécurité des hôtels. Son violeur n'a jamais été retrouvé. Au cours des années qui ont suivi l'incident, Francis a sombré dans la dépression, prenant jusqu'à 50 comprimés de Darvon par jour et quittant rarement son domicile à Essex Fells, New Jersey .

En 1977, Francis a subi une chirurgie nasale et a complètement perdu sa voix. Elle a subi trois autres opérations pour retrouver sa voix chantée et a été incapable de chanter pendant quatre ans.

En 1978, Francis retourne au studio d'enregistrement pour graver un album intitulé Who's Happy Now? L'enregistrement principal de cet album était une version disco de "Where the Boys Are". Elle a également enregistré la chanson en japonais, italien et espagnol, comme elle l'avait fait auparavant avec sa version originale de 1960. Plusieurs chansons de Who's Happy Now? les sessions ont ensuite été enregistrées en italien, espagnol, japonais et allemand. Les enregistrements espagnols et allemands sont devenus leurs propres albums sous le nom de Connie Francis en Español en Espagne et sous le nom de Was ich bin (What I Am) en Allemagne. Les trois albums et les singles extraits d'eux sont sortis sur United Artists Records .

Francis est retourné au studio d'enregistrement en 1981 pour graver " Comme ci, comme ça " et " I'm Me Again ", ce dernier étant devenu la chanson titre d'un album contenant les nouvelles chansons susmentionnées. "I'm Me Again" est devenu le dernier single de Francis à figurer dans les charts AC.

1981-1988 : Encore une tragédie

En 1981, une nouvelle tragédie a frappé Francis lorsque son frère, George Franconero, Jr., avec qui elle était très proche, a été assassiné par des tueurs à gages mafieux .

Malgré cela, elle a recommencé à se produire en direct, honorant même l' épisode spécial du 30e anniversaire du kiosque à musique américain et apparaissant dans la ville où elle avait été violée. Le nouveau succès de Francis a été de courte durée, car on lui a diagnostiqué une maniaco-dépression , ce qui a de nouveau interrompu sa carrière, et elle a été internée dans plusieurs hôpitaux psychiatriques. François a tenté de se suicider en 1984.

Néanmoins, en 1984, Francis a pu écrire et publier son autobiographie, Qui est désolé maintenant ? , qui est devenu un best - seller du New York Times .

1989-présent: carrière ultérieure

En 1989, Francis a repris sa carrière d'enregistrement et d'interprétation. Pour Malaco Records , Francis a enregistré un double album intitulé Where the Hits Are , contenant des réenregistrements de 18 de ses plus grands succès, ainsi que six classiques d' antan que Francis avait toujours voulu enregistrer tels que "Are You Lonesome Tonight?" et " Déchiré entre deux amants ".

En 1992, un medley de versions remixées de ses plus grands succès allemands est classé en Allemagne. Un single, intitulé "Jive, Connie", s'est classé parmi les dix meilleurs singles les plus vendus de l'année, ce qui a valu à Connie Francis le prestigieux prix R.SH-Gold pour le "Meilleur retour de l'année" de R.SH. (abréviation de "Radio Schleswig-Holstein"), à l'époque l'une des stations de radio privées les plus importantes d'Allemagne. Un album de compilation ultérieur de ses plus grands succès allemands dans leurs versions originales a également été publié avec succès. Dans la foulée, Francis a enregistré deux duos pour le label allemand Herzklang (filiale de Sony Music Entertainment ) avec Peter Kraus , avec qui elle avait déjà travaillé plusieurs fois à la fin des années 1950 et au début des années 1960. Un album solo en langue allemande était censé suivre sur Herzklang, mais malgré toutes les chansons enregistrées et mixées, l'album reste inédit.

En 1996, Francis sort l'album live The Return Concert: Live at Trump's Castle . Cette même année, elle sort également With Love To Buddy , un album hommage de chansons rendues célèbres par le regretté Buddy Holly .

Fin décembre 2004, Francis a fait la une à Las Vegas pour la première fois depuis 1989. En mars et octobre 2007, Francis a joué à guichets fermés au Castro Theatre de San Francisco. Elle est apparue en concert à Manille , aux Philippines, le jour de la Saint-Valentin 2008.

En 2010, elle est également apparue au Las Vegas Hilton avec Dionne Warwick , un spectacle présenté comme "Eric Floyd's Grand Divas of Stage".

En décembre 2017, Francis a publié sa plus récente autobiographie, Parmi mes souvenirs .

Travail

Genres musicaux

Alors que ses singles étaient pour la plupart conservés dans les sons actuels de l'époque tels que le rock'n'roll, les chansons de nouveauté , le twist , les ballades aux flambeaux ou le son du groupe de filles créé par les anciennes élèves de Brill Building Ellie Greenwich et Jeff Barry , Francis' des albums la représentaient dans une variété de styles, allant du R&B, du jazz vocal et du country aux standards de Broadway , de la musique pour enfants, des valses, de la musique spirituelle, de la musique schlager , des traditions de divers groupes ethniques représentés aux États-Unis et des chansons sélectionnées d'auteurs-compositeurs populaires de le jour, comme Burt Bacharach et Hal David , ou Les Reed .

Discographie

Article détaillé : discographie de Connie Francis

Filmographie

Titre du film Année Rôle Co-acteurs Réalisateur Producteur Remarques Réf.
Rock, Rock, Rock! 1956 Dori Graham
(voix chantée uniquement) 		Tuesday Weld , Valerie Harper , Chuck Berry , Lavern Baker Est-ce que le prix Max Rosenberg , Milton Subotsky Connie Francis a fourni la voix chantée de Tuesday Weld en tant que Dori Graham
Jamboree 1957 Honey Winn
(voix chantée uniquement) 		Freda Holloway, Paul Carr , Dick Clark Roy Lockwood Max Rosenberg, Milton Subotsky Connie Francis a fourni la voix chantée de Freda Holloway dans le rôle de Honey Winn
Le shérif de la mâchoire fracturée 1958 Miss Kate
(voix chantée uniquement) 		Jayne Mansfield , Kenneth More , Bruce Cabot , Sid James Raoul Walsh David M. Angel Connie Francis a fourni la voix chantée de Jayne Mansfield dans le rôle de Miss Kate
Où sont les garçons 1960 Angie Paula Prentiss , Yvette Mimieux , Dolores Hart , George Hamilton , Jim Hutton Henri Levin Joe Pasternak
Suivez les garçons 1963 Bonnie Pulaski Paula Prentiss, Janis Paige , Russ Tamblyn Richard Thorpe Laurent P. Bachmann -
À la recherche de l'amour 1964 Libby Caruso Jim Hutton , Joby Baker , Susan Oliver Don Weis Joe Pasternak
Quand les garçons rencontrent les filles 1965 Gris Gingembre Harve Presnell , Louis Armstrong , Herman's Ermits , Liberace Alvin Ganzer Sam Kazman -

Filmographie (télévision)

Titre du film Année Rôle Co-acteurs Réalisateur Producteur Réf.
The Sister and the Savage
(épisode de Bob Hope Presents the Chrysler Theatre ) 		1966 Sœur Marie Claire James Farentino , Steve Carlson Gérald Mayer inconnu

Bibliographie

Titre de livre Année de parution Éditeur ISBN
Pour chaque jeune cœur 1963 Prentice Hall Rien
Qui est désolé maintenant ? 1984 Presse de Saint-Martin 0-312-87088-4
Parmi mes souvenirs 2017 Concetta Literary Corporation / Baker & Taylor Publisher Services 978-0999238905 (broché) et 978-0999238912 (couverture rigide)

Vie privée

Mariages

François a été marié quatre fois. En 1964, elle a été brièvement mariée à Dick Kanellis, un attaché de presse et directeur des divertissements de l' hôtel Aladdin . En janvier 1971, elle épouse Izzy Marion, propriétaire d'un salon de coiffure, divorce 10 mois plus tard. En 1973, Francis se marie pour la troisième fois – son seul mariage à durer plus de quelques mois – avec Joseph Garzilli, restaurateur et propriétaire d'une agence de voyages ; ils ont divorcé en 1977. C'est au cours du troisième mariage que Francis a adopté un petit garçon, Joey. Francis a épousé le producteur de télévision Bob Parkinson en 1985, divorçant plus tard cette année-là.

Relation avec Bobby Darin

Au début de sa carrière, Francis a été présentée à Bobby Darin , alors chanteur et auteur-compositeur prometteur. Le manager de Darin s'est arrangé pour qu'il l'aide à écrire plusieurs chansons pour elle. Malgré quelques désaccords sur le matériel, après plusieurs semaines, Darin et Francis ont développé une relation amoureuse. Le père italien strict de Francis séparerait le couple chaque fois que possible. Lorsque son père a appris que Darin avait suggéré aux deux de s'enfuir après l'un de ses spectacles, il a fait sortir Darin du bâtiment sous la menace d'une arme.

Francis n'a vu Darin que deux fois de plus : une fois lorsque les deux devaient chanter ensemble pour une émission de télévision, et une autre fois lorsqu'elle a été mise en lumière dans la série télévisée This Is Your Life . Au moment de l'enregistrement de ce dernier, Darin avait épousé l'actrice Sandra Dee . Dans son autobiographie, Francis a déclaré qu'elle et son père conduisaient dans le tunnel Lincoln lorsque le DJ de la radio a annoncé le mariage de Dee et Darin. Son père a fait un commentaire négatif sur le fait que Darin soit finalement sorti de leur vie. Irrité, Francis a écrit qu'elle espérait que la rivière Hudson remplirait le tunnel Lincoln, la tuant ainsi que son père; elle a écrit plus tard que ne pas épouser Darin était la plus grande erreur de sa vie.

Biopic

Francis et la chanteuse Gloria Estefan ont terminé un scénario pour un film basé sur la vie de Francis intitulé Qui est désolé maintenant ? Estefan a annoncé qu'elle produirait et jouerait le rôle principal. Elle a déclaré: "[Connie Francis] n'est même pas au Rock and Roll Hall of Fame , et pourtant elle a été la première pop star féminine au monde et a enregistré en neuf langues. Elle a fait beaucoup de choses pour les droits des victimes depuis son viol dans les années 70... Il y a une histoire importante là-dedans." En décembre 2009, le projet de film a été abandonné. Selon François :

Ils ont choisi d'utiliser des écrivains amateurs pour écrire le scénario. Je voulais l'écrivain Robert Freeman qui a écrit cette mini-série Life with Judy Garland: Me and My Shadows , qui a remporté je ne sais pas combien d' Emmy Awards , mais Gloria et compagnie n'étaient pas disposées à embaucher cet écrivain. J'ai absolument adoré son scénario de la vie de Judy ... il avait tellement hâte de faire l'histoire de ma vie pour un film, mais elle [Gloria] n'a pas accepté de l'embaucher et c'était la fin de tout ça. Et je suis désolé d'avoir perdu dix ans avec ces gens [c'est-à-dire les Estefan].

Dans le même article, Francis a déclaré que Dolly Parton la contactait depuis des années pour essayer de produire l'histoire de sa vie, mais en raison de son engagement antérieur envers l'organisation d'Estefan, elle n'a pas pu accepter l'offre de Parton. Elle a noté dans l'article qu'elle et Parton avaient envisagé, indépendamment l'une de l'autre, l'actrice Valérie Bertinelli pour jouer Francis.

Politique et militantisme

Francis a soutenu Richard Nixon de 1968 offre pour la présidence quand elle a enregistré une chanson de campagne pour lui.

Dans les années 1980, Ronald Reagan l'a nommée à la tête de son groupe de travail sur les crimes violents. Elle a également été porte-parole de la campagne sur les traumatismes de Mental Health America, ainsi qu'une travailleuse impliquée pour l' USO et l' UNICEF .

Dans une interview en 2011, Francis s'est décrite comme « une libérale intransigeante ».

Poursuites

Francis a intenté une action en justice, alléguant qu'Universal Music Group (UMG) avait profité de sa condition et avait cessé de payer des redevances. Le procès a été rejeté.

Le 27 novembre 2002, elle a déposé une deuxième plainte contre UMG alléguant que le label lui avait infligé une grave détresse émotionnelle et violé ses droits moraux lorsque, sans sa permission, il a synchronisé plusieurs de ses chansons dans des films à "thème sexuel": le film de 1994 Post Cards from America , le film de 1996 The Craft et le film de 1999 Jawbreaker . Cette poursuite a également été rejetée.

Francis a également poursuivi les producteurs de Jawbreaker pour avoir utilisé sa chanson "Lollipop Lips", qui est entendue lors d'une scène de sexe.

Reconnaissance

En 2001, « Qui est désolé maintenant ? » a été nommé l'une des chansons du siècle .

Une plaque de rue "Connie Francis Way" est affichée au coin de Greylock Parkway et de Forest Street à Belleville, New Jersey , près de la maison dans laquelle elle a grandi.

Année Organisme de remise des prix Catégorie uvre nominée Résultats
1969 Awit Awards Artiste féminine de l'année (Division étrangère) N / A A gagné
2009 Walk of Fame italien Intronisé à la célébrité N / A A gagné

Les références

Liens externes

  • Site officiel Modifiez ceci sur Wikidata
  • Connie Francis chez IMDb
  • The Work of Claus Ogerman , une discographie illustrée montrant des albums et des singles, ainsi que des photos de studio et des notes de pochette complètes qui documentent le travail de Francis dans les années 1960 avec cet arrangeur/chef d'orchestre
  • Baltimore Net Radio — Présente une émission de radio Internet hebdomadaire d'une heure diffusée dans le monde entier, consacrée à la musique de Connie Francis : « A Visit with Connie Francis » les jeudis de 15 h 00 à 16 h 00 NYT, avec des rediffusions selon le calendrier du programme