Musique country - Country music


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Musique country , aussi connu comme pays et de l' Ouest (ou tout simplement pays ), et la musique hillbilly , est un genre de musique populaire qui a pris naissance dans le sud des États-Unis au début des années 1920. Il prend ses racines de genres tels que la musique folk américaine (surtout folklorique des Appalaches et de la musique occidentale ) et le blues .

La musique country se compose souvent de ballades et des airs de danse avec des formes généralement simples, paroles populaires, et des harmonies plus souvent accompagnées d'instruments à cordes tels que banjos , électriques et guitares acoustiques , guitares en acier (tels que les aciers à pédales et dobros ), et tripote ainsi que harmonicas . Modes Blues ont été largement utilisés tout au long de son histoire enregistrée .

Selon Lindsey Starnes, le terme musique country a gagné en popularité dans les années 1940 , de préférence à terme plus tôt hillbilly la musique ; il est venu à englober la musique occidentale , qui a évolué parallèlement à la musique hillbilly des racines similaires, au milieu du 20e siècle. En 2009 aux États-Unis, la musique country a été le plus écouté l' heure de pointe le genre de radio pendant le trajet du soir, et le deuxième plus populaire dans le trajet du matin.

Le terme musique country est utilisé aujourd'hui pour décrire de nombreux styles et sous - genres. Les origines de la musique country se trouvent dans la musique populaire des Américains de la classe ouvrière , qui mélangé des chansons populaires, des airs de violon irlandais et celtiques, ballades anglaises traditionnelles, des chansons de cow - boy, et les traditions musicales de divers groupes d'immigrants européens.

origines

Les immigrants du sud aux montagnes des Appalaches de l' est de l' Amérique du Nord ont apporté la musique et les instruments de l' Europe avec eux pendant près de 300 ans. La musique country a été « introduit dans le monde comme un phénomène du Sud. »

Rôle du Tennessee

Le Congrès américain a officiellement reconnu Bristol, Tennessee comme « Lieu de naissance de la musique country », sur la base des historiques sessions d'enregistrement Bristol de 1927. Depuis 2014, la ville a été le foyer de la Maison natale de Country Music Museum . Les historiens ont également noté l'influence des moins connus sessions Johnson City de 1928 et 1929, et les sessions Knoxville de 1929 et 1930. En outre, la ville de montagne Convention Fiddlers , tenue en 1925, a contribué à inspirer la musique country moderne. Avant ces derniers , les colons pionniers, dans la Great Smoky Mountains région, ont développé un riche patrimoine musical.

générations

La première génération a émergé au début des années 1920, avec la scène musicale d'Atlanta joue un rôle majeur dans le lancement de premiers artistes d'enregistrement du pays. New York City Label Okeh Records a commencé à publier des documents hillbilly musique par John Carson Fiddlin' dès 1923, suivi par Columbia Records (série 15000D "Old Les airs familiers") ( Samantha Bumgarner ) en 1924, et RCA Victor Records en 1927 avec la pionniers célèbres du genre Jimmie Rodgers et la première famille de la musique country la famille Carter . De nombreux « hillbilly » musiciens, tels que Cliff Carlisle , enregistré des chansons de blues dans les années 1920.

Au cours de la deuxième génération (années 1930-années 1940), la radio est devenue une source de divertissement populaire, et « danse campagnarde » spectacles mettant en vedette la musique country ont commencé dans le Sud, aussi loin au nord comme Chicago, et à l' ouest en Californie. Le plus important était le Grand Ole Opry , a été diffusé à partir de 1925 par WSM à Nashville et continue jusqu'à nos jours. Au cours des années 1930 et 1940, des chansons de cow - boy, ou la musique occidentale, qui avaient été enregistrés depuis les années 1920, ont été popularisée par les films réalisés à Hollywood, beaucoup avec le roi des « cow - boys chantant », Gene Autry . Bob Wills est un autre musicien de pays du Lower Great Plains qui était devenu très populaire en tant que leader d'un « hot string band » , et qui est également apparu dans les westerns hollywoodiens . Son mélange de country et jazz , qui a commencé comme la musique de salle de danse, deviendrait connue comme le western swing . Wills a été l' un des premiers musiciens de pays connus pour avoir ajouté une guitare électrique à son groupe, en 1938. musiciens Country a commencé à enregistrer boogie en 1939, peu de temps après avoir été joué au Carnegie Hall , lorsque Johnny Barfield a enregistré « Boogie Woogie ».

La troisième génération (1950-années 1960) a commencé à la fin de la Seconde Guerre mondiale avec de la musique de la bande de chaîne « alpiniste » connu sous le nom bluegrass , qui a émergé lorsque Bill Monroe , avec Lester Flatt et Earl Scruggs ont été présentés par Roy Acuff au Grand Ole Opry . La musique Gospel est resté une composante populaire de la musique country. Un autre type de stripped-down et de la musique brute avec une variété d'ambiances et un ensemble de base de guitare, basse, dobro ou d'une guitare en acier (et la batterie plus tard) est devenu populaire, en particulier chez les Blancs pauvres au Texas et en Oklahoma . Il est devenu connu sous le nom honky tonk , et a ses racines dans le western swing et la ranchera musique du Mexique et les États frontaliers. Au début des années 1950 un mélange de western swing, country boogie, honky tonk a été joué par la plupart des groupes de pays. Rockabilly a été le plus populaire auprès des amateurs de musique country dans les années 1950 et 1956 pourrait être appelée l'année de rockabilly dans la musique country, avec Johnny Cash émergents comme l' un des représentants les plus populaires et durables du genre rockabilly; rockabilly a également été un point de départ pour la superstar du rock-and-roll final Elvis Presley , qui revenir à ses racines country à la fin de sa vie. À partir du milieu des années 1950, et atteint son apogée au début des années 1960, le son de Nashville se la musique country dans une industrie de plusieurs millions de dollars centré à Nashville, Tennessee ; Patsy Cline et Jim Reeves étaient deux des plus largement populaires artistes du son de Nashville, et leurs morts dans des accidents d'avion séparés au début des années 1960 ont été un facteur dans le déclin du genre. Fin des années 1960 dans la musique américaine a produit un mélange unique en raison de jeu traditionaliste dans les genres séparés. À la suite de l' invasion britannique , beaucoup désiré un retour aux « anciennes valeurs » du rock n » roll. En même temps , il y avait un manque d'enthousiasme dans le secteur du pays pour la musique Nashville-produit. Il en a résulté un genre mâtinée connu sous le nom de country rock .

Musique de quatrième génération (années 1970-années 1980) inclus hors la loi pays avec des racines dans le son Bakersfield et country pop avec des racines dans le Countrypolitan , la musique folk et soft rock . Entre 1972 et 1975 le chanteur / guitariste John Denver a publié une série de chansons à succès de mélange country et de musique folk-rock. Au début des années 1980 , les artistes du pays ont continué à voir leurs dossiers de bons résultats sur les charts pop. En 1980 , un style de "neocountry musique disco" a été popularisé. Au milieu des années 1980 , un groupe de nouveaux artistes ont commencé à émerger , qui a rejeté le son plus poli country-pop qui avait joué un rôle important sur la radio et les graphiques en faveur de la production plus traditionnelle « back-to-bases »; ce mouvement néotraditionnelle dominera la musique country dans les années 1980 en retard et a été caractérisée par les goûts de George Strait . Les tentatives de combiner le punk et le pays ont été mis au point par Jason et les Scorchers , et dans les années 1980 en Californie du Sud cowpunk scène avec des groupes comme les longues Ryders et Mojo Nixon .

Au cours de la cinquième génération (années 1990), la musique country est devenu un phénomène mondial. Deux types d'artistes ont apprécié la popularité traditionnelle: neotraditionalists tels que Alan Jackson , et plus largement populaire pays du stade agit, notamment Garth Brooks . Les Dixie Chicks est devenu l' un des groupes de pays les plus populaires dans les années 1990 et début des années 2000.

La sixième génération (2000-présent) a connu une certaine diversification en ce qui concerne les styles de musique country. L'influence de la musique rock dans le pays est devenu plus manifeste au cours des années 2000 et la fin des années 2010 au début. La plupart des meilleures ventes chansons country de cette époque étaient dans le pays genre pop, tels que ceux de Lady Antebellum , Ligne Florida Georgia , Carrie Underwood et Taylor Swift . Hip-hop a également fait sa marque sur la musique country avec l'émergence du rap pays .

Histoire

Première génération (1920)

Vernon Dalhart a été la première star du pays d'avoir un record de grand succès

Les premiers enregistrements commerciaux de ce qui a été considéré comme la musique instrumentale dans le style traditionnel du pays étaient « Arkansas Traveler » et « la Turquie dans la paille » par violoneux Henry Gilliland et AC (Eck) Robertson le 30 Juin 1922, pour Victor Records et sorti en Avril 1923. Columbia records a commencé à publier des documents avec "hillbilly" musique (série 15000D "Old Tunes familiar") dès 1924.

La famille Carter, sont une dynastie de la musique country et a commencé avec ( de gauche à droite) AP Carter , épouse Sara Carter et Maybelle Carter
Jimmie Rodgers , chanteur country, Yodeler et pionnier, a été la première grande star du pays

Le premier enregistrement commercial de ce qui est largement considéré comme la première chanson country avec chant et paroles était Fiddlin' John Carson avec « Petite Log Cabin dans la voie » pour Okeh Records en 14 Juin 1923.

Vernon Dalhart a été le premier chanteur de country d'avoir un succès à l' échelle nationale mai 1924 avec « L' épave du vieux 97 ». Le revers du dossier était « Lonesome Road Blues », qui est également devenu très populaire. En Avril 1924, « tante » Samantha Bumgarner et Eva Davis sont devenus les premiers musiciennes pour enregistrer et publier des chansons country. De nombreux « hillbilly » musiciens, tels que Cliff Carlisle , enregistré des chansons de blues tout au long de la décennie et dans les années 1930. D' autres importants artistes d'enregistrement étaient au début Riley Puckett , Don Richardson , John Carson Fiddlin' , oncle Dave Macon , Al Hopkins , Ernest V. Stoneman , aveugle Alfred Reed , Charlie Poole et les Randonneurs Caroline du Nord et le poêlon Lickers . La guitare en acier est entré dans la musique country dès 1922, quand Jimmie Tarlton a rencontré le célèbre guitariste hawaïen Frank Ferera sur la côte ouest.

Jimmie Rodgers et la Carter Family sont largement considérés comme importants musiciens de pays au début. De Scott County, en Virginie , les Carters avaient appris la lecture à vue de hymnals et partitions en utilisant Solfège . Leurs chansons ont d' abord été capturés lors d' une session d'enregistrement historique à Bristol, Tennessee , le 1er Août 1927, où Ralph Peer a été le découvreur de talents et enregistreur du son. Une scène dans le film O Brother, Where Art Thou? décrit un événement similaire dans la même période. Rodgers fusionné pays hillbilly, gospel, jazz, blues, pop, cow - boy, et folk, et beaucoup de ses meilleures chansons étaient ses compositions, y compris « Blue Yodel », vendu à plus d' un million de disques et créé Rodgers en tant que chanteur de premier ministre du pays au début la musique. À partir de 1927, et pour les 17 prochaines années, les Carters enregistré quelque 300 ballades vieux temps, des airs traditionnels, des chansons country et des hymnes gospel, tous représentatifs du folklore sud - est de l' Amérique et du patrimoine.

Deuxième génération (années 1930-années 1940)

Les ventes de disques ont diminué au cours de la Grande Dépression , mais la radio est devenue une source de divertissement populaire, et « danse campagnarde » spectacles mettant en vedette la musique country ont commencé par les stations de radio partout dans le Sud, aussi loin au nord comme Chicago, et à l' ouest en Californie.

Le plus important était le Grand Ole Opry , a été diffusé à partir de 1925 par WSM à Nashville et continue jusqu'à nos jours. Certaines des premières étoiles sur l' Opry étaient l' oncle Dave Macon , Roy Acuff et joueur africain de l' harmonica américain DeFord Bailey . Signal de WSM 50 000 watts (en 1934) pourrait souvent être entendu dans tout le pays. De nombreux musiciens a joué et enregistré des chansons dans un certain nombre de styles. Moon Mullican , par exemple, a joué le western swing , mais aussi enregistré des chansons qui peuvent être appelées rockabilly . Entre 1947 et 1949, chanteur de country Eddy Arnold placé huit chansons dans le top 10. De 1945-1955 Jenny Lou Carson a été l' un des auteurs - compositeurs les plus prolifiques de la musique country.

cow-boys de chant et western swing

Photo de la publicité de Roy Rogers et Gail Davis , 1948

Dans les années 1930 et 1940, des chansons de cow - boy, ou la musique occidentale, qui avaient été enregistrés depuis les années 1920, ont été popularisée par les films réalisés à Hollywood. Certains des populaires cow - boys de chant de l'époque étaient Gene Autry , les fils des pionniers , et Roy Rogers . La musique country et la musique occidentale ont souvent joué ensemble sur les mêmes stations de radio, d' où le terme pays et de l' ouest de la musique. Les cow - girls ont contribué au son dans divers groupes familiaux. Patsy Montana a ouvert la porte pour les artistes féminins avec sa chanson l' histoire prise « Je veux être chérie d'un cow - boy ». Cela commencerait un mouvement vers les possibilités pour les femmes d'avoir une carrière solo avec succès. Bob Wills est un autre musicien de pays du Lower Great Plains qui était devenu très populaire en tant que leader d'un « hot string band » , et qui est également apparu dans les westerns hollywoodiens . Son mélange de country et jazz , qui a commencé comme la musique de salle de danse, deviendrait connue comme le western swing . Cliff Bruner , Moon Mullican , Milton Brown et Adolph Hofner étaient d' autres pionniers de western swing. Spade Cooley et Tex Williams ont également des bandes très populaires et sont apparus dans les films. À son apogée, le western swing rivalise avec la popularité de big band musique swing.

instrumentation Changement

Drums ont été méprisés par les premiers musiciens country comme étant « trop fort » et « pur », mais en 1935 , le western swing grand leader du groupe Bob Wills tambours avaient ajouté au Texas Playboys . Au milieu des années 1940, le Grand Ole Opry ne voulait pas le batteur du Playboys apparaisse sur scène. Bien que les tambours étaient couramment utilisés par les groupes de rockabilly en 1955, moins conservatrice-que-le-Grand-Ole-Opry Louisiane Hayride cependant, a conservé son arrière - scène le batteur rarement utilisé aussi tard que 1956. Au début des années 1960, il était rare un groupe de pays de ne pas avoir un batteur. Bob Wills a été l' un des premiers musiciens de pays connus pour avoir ajouté une guitare électrique à son groupe, en 1938. Dix ans plus tard (1948) Arthur Smith a atteint des 10 pays succès américain de tableau avec son enregistrement MGM enregistrements de « Boogie Guitar », qui traversé le tableau pop américain, l' introduction de nombreuses personnes au potentiel de la guitare électrique. Depuis plusieurs décennies , les joueurs de session Nashville ont préféré les tons chauds de la Gibson et Gretsch électrique archtop, mais un « chaud » Fender de style, en utilisant les guitares qui sont devenues disponibles depuis le début des années 1950, a finalement emporté comme le son de la guitare signature du pays.

hillbilly boogie

Musiciens country ont commencé à enregistrer boogie en 1939, peu de temps après avoir été joué au Carnegie Hall , lorsque Johnny Barfield a enregistré « Boogie Woogie ». Le filet de ce qui a été initialement appelé hillbilly boogie ou okie boogie (plus tard rebaptisé pays boogie), est devenu une inondation à partir de fin 1945. Une sortie notable de cette période a été les Delmore Brothers de « Freight Train Boogie », considéré comme une partie de l'évolution combinée de la musique country et de blues vers rockabilly . En 1948, Arthur « Guitar Boogie » Smith a atteint des succès de graphique de dix pays Etats - Unis avec ses enregistrements MGM Records de « Boogie Guitar » et « Banjo Boogie », le premier passage vers les charts pop américains. D' autres artistes boogie pays inclus Moon Mullican , Merrill Moore et Tennessee Ernie Ford . La période hillbilly boogie a duré dans les années 1950 et reste l' un des nombreux sous - genres de pays dans le 21e siècle.

Bluegrass, folk et gospel

Bill et Charlie Monroe (1936). Bill Monroe (1911-1996) et The Blue Grass Les garçons ont créé le bluegrass à la fin de la Seconde Guerre mondiale.

À la fin de la Seconde Guerre mondiale , la musique de la bande de chaîne « alpiniste » connu sous le nom bluegrass avait émergé lorsque Bill Monroe rejoint avec Lester Flatt et Earl Scruggs , présenté par Roy Acuff au Grand Ole Opry. Ce fut l'ordination de la musique bluegrass et comment Bill Monroe est devenu à être connu comme le « Père de Bluegrass. » La musique Gospel , aussi, est resté un élément populaire de bluegrass et d' autres sortes de musique country. Red Foley , la plus grande star du pays après la Seconde Guerre mondiale, avait l' un des premiers succès de l' évangile millions de vente ( « Paix dans la vallée ») et aussi chanté boogie, blues et rockabilly. Dans la période d' après-guerre, la musique country a été appelé « populaire » dans les métiers, et « hillbilly » au sein de l'industrie. En 1944, le Billboard a remplacé le terme « hillbilly » avec des « chansons folk et de blues, » et sont passés à « pays » ou « pays et de l' Ouest » en 1949.

Honky Tonk

Un autre type de musique dépouillée et brute avec une variété d'ambiances et un ensemble de base de guitare, basse, dobro ou tambours guitare en acier (et plus tard) est devenu populaire, en particulier chez les Blancs pauvres au Texas et en Oklahoma . Il est devenu connu sous le nom honky tonk et a ses racines dans le western swing et la ranchera musique du Mexique et les États frontaliers, en particulier au Texas, ainsi que le blues du sud - américain. Bob Wills et son Texas Playboys personnifié cette musique qui a été décrit comme « un peu de cela, et un peu de cela, un peu de noir et un peu de blanc ... juste assez fort pour vous empêcher de penser trop et aller à droite sur la commande du whisky « . Est texan Al Dexter a eu un coup avec "Honky Tonk Blues", et sept ans plus tard " Mama Pistol Packin ". Ces chansons de "honky tonk" associés barrooms, ont été réalisées par les goûts de Ernest Tubb , Kitty Wells (le premier grand chanteur solo country féminin), Ted Daffan , Floyd Tillman , et les frères Maddox et Rose , Lefty Frizzell et Hank Williams , serait plus tard appelé le pays « traditionnel ». L'influence de Williams en particulier se révélera être énorme, inspirant beaucoup des pionniers du rock and roll, comme Elvis Presley et Jerry Lee Lewis , ainsi que Chuck Berry et Ike Turner , tout en fournissant un cadre pour les nouveaux talents de honky tonk comme George Jones . Webb Pierce a été l'artiste country haut des années 1950 la cartographie, avec 13 de ses singles passé 113 semaines au numéro un. Il cartographié 48 chambres simples au cours de la décennie; 31 ont atteint le top dix et 26 ont atteint les quatre premiers.

La troisième génération (1950-années 1960)

Au début des années 1950, un mélange de western swing, country boogie, honky tonk a été joué par la plupart des groupes de pays. La musique occidentale, influencée par les ballades de cow - boy et la musique Tejano rythmes du sud - ouest des États - Unis et le nord du Mexique, a atteint son apogée en popularité dans les années 1950, notamment avec la chanson « El Paso », la première fois par Marty Robbins en Septembre 1959. En 1953, la première station de radio tout pays a été créé à Lubbock, Texas . La scène de la musique country en grande partie gardé la musique du folk revival et folk rock à distance, en dépit de la similitude dans l' instrumentation et ses origines (voir, par exemple, The Byrds réception négative au cours de leur apparition sur le Grand Ole Opry ). La principale préoccupation était la politique: le renouveau populaire a été en grande partie motivée par des militants progressistes, un contraste frappant avec le public culturellement conservateur de la musique country. Seule une poignée d'artistes populaires, tels que Burl Ives , John Denver et musicien canadien Gordon Lightfoot , traverserait plus dans la musique country après la folk revival disparu. Au milieu des années 1950 un nouveau style de la musique country est devenu populaire, éventuellement être appelé rockabilly.

La musique des années 1960 et 1970 pour cible la classe ouvrière américaine, et les camionneurs en particulier. La radio du pays est devenu plus populaire, les chansons de camionnage comme le 1963 a frappé chanson Six jours sur la route par Dave Dudley a commencé à faire leur propre sous - genre de pays. Ces chansons remaniés ont cherché à dépeindre les camionneurs américains comme un « nouveau héros populaire », marquant un changement significatif dans le son de la musique country plus tôt. La chanson a été écrite par les camionneurs réels et contenait de nombreuses références à la culture de camionneur du temps comme « ICC » Interstate Commerce Commission et « petites pilules blanches » comme une référence à des amphétamines . Starday Records à Nashville suivi sur le succès initial de Dudley avec la sortie de Donne - moi 40 acres par les Frères Willis .

Rockabilly

Rockabilly a été le plus populaire auprès des amateurs de musique country dans les années 1950 et 1956 pourrait être appelée l'année de rockabilly dans la musique country. Rockabilly était une forme précoce de rock and roll , une combinaison optimiste de blues et de la musique country. Le numéro deux, trois et quatre chansons sur Billboard Classements de cette année étaient Elvis Presley , « Hôtel Heartbreak »; Johnny Cash , " I Walk the Line "; et Carl Perkins , " Blue Suede Shoes " Thumper Jones (George Jones) Espèces et Presley placé des chansons dans le top 5 en 1958 avec n ° 3 " Les choses Devinez That Way Happen / Come In, Stranger" par Cash, et n ° 5 par Presley « ne pas / je vous en prie. » Presley a reconnu l'influence du rythme et de blues artistes et son style, disant : « Les gens de couleur été Singin' et playin juste la façon dont je fais maintenant, l' homme pendant plus d' années que je connais. » En quelques années, de nombreux musiciens de rockabilly retour à un style plus traditionnel ou avaient défini leur propre style unique.

La musique country a gagné l' exposition de la télévision nationale par Ozark Jubilee sur ABC-TV et radio 1955-1960 de Springfield, Missouri . Le programme présenté stars dont plusieurs artistes de rockabilly, quelques - uns des Ozarks . Comme Webb Pierce , il a mis en 1956, « Il était une fois, il était presque impossible de vendre de la musique country dans un endroit comme New York. De nos jours, la télévision nous emmène partout, et les dossiers de musique country et partitions vendre aussi bien dans les grandes villes comme nulle part ailleurs « . Les années 1950 ont vu l'émergence de Buddy Holly , mais à la fin de la décennie, jeu, ainsi que les artistes traditionnels tels que Ray Price , Marty Robbins , et Johnny Horton ont commencé à changer l'industrie loin des influences rock n » roll du milieu des années 1950.

L' Country Music Association a été fondée en 1958, en partie parce que de nombreux musiciens de pays ont été consternés par l'influence croissante du rock and roll sur la musique country.

Le Nashville et les sons Countrypolitan

À partir du milieu des années 1950, et atteint son apogée au début des années 1960, le son de Nashville se la musique country dans une industrie de plusieurs millions de dollars centré à Nashville, Tennessee . Sous la direction des producteurs tels que Chet Atkins , Bill Porter , Paul Cohen , Owen Bradley , Bob Ferguson , et plus tard Billy Sherrill , le son a la musique country à un public diversifié et a contribué à relancer le pays comme il a émergé d'une période commercialement en jachère. Ce sous - genre a été marquée par l' emprunt de 1950 Stylings pop: une voix importante et lisse, soutenu par une section de cordes (violons et autres cordes d' orchestre) et choeur vocal. Instrumental a été soloing désaccentué en faveur de la marque « licks ». Artistes de premier plan dans ce genre inclus Jim Reeves , Skeeter Davis , Connie Smith , Les Browns , Patsy Cline , et Eddy Arnold . La « note de glissement » style piano musicien de Floyd Cramer est un élément important de ce style. Le Nashville son effondré en popularité grand public en 1964, victime à la fois l' invasion britannique et la mort de Reeves et Cline dans des accidents d'avion distincts. Au milieu des années 1960, le genre a développé en Countrypolitan . Countrypolitan a été directement destiné aux marchés traditionnels, et il est bien vendu dans les années 1960 plus tard dans les années 1970. Les meilleurs artistes inclus Tammy Wynette , Lynn Anderson et Charlie Rich , ainsi que les anciens artistes « pays dur » comme Ray Price et Marty Robbins . En dépit de l'appel du son de Nashville, de nombreux artistes country traditionnels ont émergé au cours de cette période et ont dominé le genre: Loretta Lynn , Merle Haggard , Buck Owens , Porter Wagoner , George Jones et Sonny James parmi eux.

croisement Pays-soul

En 1962, Ray Charles a surpris le monde pop en tournant son attention vers le pays et la musique occidentale, en tête des classements et le nombre cote de trois pour l'année sur le Billboard le tableau pop avec le « I Can not Stop Loving You » single, et l' enregistrement de l'historique album moderne Sons dans le pays et la musique occidentale .

son Bakersfield

Un autre sous - genre de la musique country est née de tonk hardcore honky avec des éléments de western swing et son origine 112 miles (180 km) au nord-nord - ouest de Los Angeles à Bakersfield, en Californie , où beaucoup de « Okies » et d' autres Dust Bowl migrants se sont installés. Influencé par un temps résidents de la côte Ouest Bob Wills et Lefty Frizzell , en 1966 , il était connu comme le son Bakersfield . Il est appuyé sur des instruments électriques et l' amplification, en particulier la Telecaster guitare électrique, plus que les autres sous - genres de la musique country de l'époque, et il peut être décrit comme ayant un dièse, dur, conduire, sans fioritures, guitares goût dur edgy et harmonies bastringue. Chefs de file de ce style étaient Buck Owens , Merle Haggard , Tommy Collins , Gary Allan , et Wynn Stewart , dont chacun avait son propre style.

Ken Nelson , qui avait produit Owens et Haggard et Rose Maddox se sont intéressés à la chanson du camionnage sous - genre après le succès des Six Jours sur la route et a demandé Red Simpson pour enregistrer un album de chansons de camionnage. Haggard White Line Fever faisait également partie du sous - genre du camionnage.

Le déclin de la musique occidentale et la ballade de cow-boy

Fin des années 1960, la musique occidentale, en particulier la ballade de cow - boy, était en déclin. Relégué au « pays et de l' Ouest » genre par les agences de marketing, des étoiles populaires d'enregistrement occidentaux sorti des albums à succès mitigé. Artistes rock-and-roll se sont des chansons à succès, mais aussi des artistes occidentaux ont hits pays. Ce dernier a été en grande partie limitée à Buck Owens , Merle Haggard , et quelques autres groupes. Dans le processus, le pays et la musique occidentale comme un genre perdu la majeure partie de son sud - ouest, ranchera et influences musicales Tejano. Cependant , la ballade de cow - boy et de la musique honky-tonk seraient ressuscités et réinterprété dans les années 1970 avec la croissance de la popularité de « hors la loi pays » musique du Texas et de l' Oklahoma.

Quatrième génération (années 1970-années 1980)

Outlaw pays et Red Dirt

Dérivé des styles musicaux traditionnels occidentaux et Honky Tonk des années 1950 et 1960, y compris le prix Ray (dont la bande, les « Cowboys Cherokee », inclus Willie Nelson et Roger Miller ) et mélangé avec la colère d'une sous - culture aliénée de la nation au cours la période, le pays hors la loi a révolutionné le genre de la musique country. « Après avoir quitté Nashville (début des années 70), je voulais détendre et jouer la musique que je voulais jouer et rester juste autour du Texas, peut - être l' Oklahoma. Waylon et j'ai eu cette image hors la loi va, et quand il a pris sur les collèges et nous avons commencé à vendre des disques, nous étions OK le tout chose hors la loi, il n'a rien à voir avec la musique, il avait quelque chose qui se est écrit dans un article, et les jeunes gens ont dit: « Eh bien, c'est assez cool. » Et commencé à écouter « . (Willie Nelson) Le terme de pays hors la loi est traditionnellement associé à Willie Nelson , Jerry Jeff Walker , Hank Williams, Jr. , Merle Haggard, Waylon Jennings , Joe Ely , Steve Young, David Allan Coe , John Prine , Billy Joe Shaver , Gary Stewart , Townes Van Zandt , Kris Kristofferson , Michael Martin Murphey , Tompall Glaser , Steve Earle , et la renaissance de carrière plus tard de Johnny Cash , avec quelques chanteuses telles que Jessi Colter , Sammi Smith , Tanya Tucker et Rosanne Cash. Il a été encapsulé dans l'album de 1976 Voulu! Les Outlaws .

Un flux de la musique country hors la loi qui a émergé comme sous - genre en lui - même a été appelé « la musique Red Dirt . » Originaires dans les bars et bastringues de l' Oklahoma et le Texas, la musique Red Dirt complétée hors la loi la tradition auteur - compositeur-chanteur de pays avec des racines influences rock et punk rock.

pop Pays

John Denver en 1975

Country pop ou pop douce, avec des racines dans le Countrypolitan son, la musique folk et soft rock , est un sous - genre qui est apparue dans les années 1970. Bien que le terme d' abord fait référence à des chansons de musique country et des artistes qui ont traversé vers le top 40 radio, actes pop pays sont maintenant plus susceptibles de traverser vers la musique contemporaine pour adultes . Il a commencé avec des chanteurs de musique pop comme Glen Campbell , Bobbie Gentry , John Denver , Olivia Newton-John , Anne Murray , BJ Thomas , Les Bellamy Brothers et Linda Ronstadt ayant hits sur les cartes de pays. Entre 1972 et 1975, le chanteur / guitariste John Denver a publié une série de chansons à succès mêlant pays et styles musicaux rock populaires ( « Rocky Mountain High », « Soleil sur mes épaules », « Song Annie », " Dieu merci , je suis un garçon Pays "et" je suis désolé « ), et a été nommé Country Music Entertainer de l'année en 1975. l'année précédente, Olivia Newton-John, une chanteuse pop australienne, a remporté le "Best Female Country Vocal Performance" comme ainsi que le prix le plus convoité de Country Music Association pour les femmes, « chanteuse de l'année ». En réponse George Jones, Tammy Wynette, Jean Shepard et d' autres artistes traditionnels de pays Nashville mécontents de la nouvelle tendance formé « l' Association des pays Animateurs » de courte durée en 1974; l'ACE bientôt démêlé à la suite de Jones et le divorce amer de Wynette et la réalisation de Shepard que la plupart des autres dans l'industrie ont manqué sa passion pour le mouvement.

Au milieu des années 1970, Dolly Parton , un artiste à succès du pays courant dominant depuis les années 1960, a lancé une campagne de grande envergure pour traverser la musique pop, culminant dans son 1977 hit « Here You Come Again », qui a dépassé les pays américains célibataires graphique et a également atteint n ° 3 sur les cartes pop singles. Homologue masculin de Parton, Kenny Rogers , venait de la direction opposée, visant sa musique au palmarès country, après une carrière réussie dans la pop, le rock et la musique folk avec la première édition , la réussite de la même année avec « Lucille », qui a dépassé la diagrammes de pays et atteint n ° 5 sur les cartes pop américaines simples, ainsi que d' atteindre le numéro 1 sur le graphique britannique tout genre. Parton et Rogers à la fois continuer à avoir du succès sur les palmarès country et pop en même temps, bien dans les années 1980. Des artistes tels que Crystal Gayle , Ronnie Milsap et Barbara Mandrell trouveraient aussi le succès dans les charts pop avec leurs dossiers. En 1975, l' auteur Paul Hemphill a déclaré dans le Saturday Evening Post , « La musique country est plus vraiment pays, il est un hybride de presque toutes les formes de musique populaire en Amérique. »

Au début des années 1980, les artistes de pays ont continué à voir leurs dossiers de bons résultats sur les charts pop. Willie Nelson et Juice Newton avaient chacun deux chansons dans le top 5 du Billboard Hot 100 au début des années quatre - vingt: Nelson cartographié « Always on my mind » (n ° 5, 1982) et « Pour toutes les filles que j'ai aimé avant » (n ° 5, 1984, un duo avec Julio Iglesias ), et Newton ont obtenu un succès avec " Queen of Hearts " (n ° 2, 1981) et " Angel of the Morning " (n ° 4, 1981). Quatre chansons country en tête du Billboard Hot 100 dans les années 1980: « Lady » par Kenny Rogers , de la fin de l' automne 1980; " 9 à 5 " par Dolly Parton , " I Love a Rainy Night " par Eddie Rabbitt (ces deux dos à dos en haut au début de 1981); et " îles dans le flux ", un duo de Dolly Parton et Kenny Rogers en 1983, un succès crossover pop-country écrit par Barry, Robin et Maurice Gibb des Bee Gees . « Queen of Hearts » presque atteint n ° 1, mais il a été tenu à l' écart de la tache par la ballade pop mastodonte « de Newton Endless Love » par Diana Ross et Lionel Richie . Le mouvement de la musique country vers des styles néotraditionnelle a conduit à une baisse marquée des crossovers pays / pop dans les années 1980 en retard, et une seule chanson que liés à la période Roy Orbison « de You Got It », de 1989, a fait le top 10 des deux le Billboard Singles Hot Country « graphiques et Hot 100, en grande partie en raison d'un regain d'intérêt pour Orbison après sa mort subite. La seule chanson avec airplay pays important pour atteindre le numéro un dans les charts pop dans les années 1980 la fin était » à ce moment " par Billy Vera et les Batteurs, une chanson R & B avec l' embellissement guitare slide qui est apparu au numéro 42 sur les cartes des pays de airplay mineur crossover. le record réglage, groupe multi-platine Alabama a été nommé Artiste de la Décennie pour les années 1980 par l'Académie de la musique country.

Country rock

A réunis Eagles en 2008

Country rock est un genre qui a commencé dans les années 1960 , mais est devenu important dans les années 1970. Fin des années 1960 dans la musique américaine a produit un mélange unique en raison de jeu traditionaliste dans les genres séparés. À la suite de l' invasion britannique , beaucoup désiré un retour aux « anciennes valeurs » du rock n » roll. En même temps , il y avait un manque d'enthousiasme dans le secteur du pays pour la musique Nashville-produit. Il en a résulté un genre mâtinée connu sous le nom de country rock . Les premiers innovateurs dans ce nouveau style de musique dans les années 1960 et 1970 inclus Bob Dylan , qui a été le premier à revenir à la musique country avec son 1967 album John Wesley Harding (et encore plus avec un suivi de cet album, Nashville Skyline ), suivi par Gene Clark , ancien groupe de Clark The Byrds (avec Gram Parsons sur sweetheart of the Rodeo ) et de son spin-off les Flying Burrito Brothers (avec aussi Gram Parsons), le guitariste Clarence White , Michael Nesmith ( The Monkees et la première bande nationale ) , le Grateful Dead , Neil Young , commandant Cody , The Allman Brothers , The Marshall Tucker Band , Poco , Buffalo Springfield , et Eagles , parmi d' autres, même l'ancien duo de musique folk Ian & Sylvia , qui a formé Great Speckled Bird en 1969. le Eagles deviendraient le plus grand succès de ces groupes de rock country, et leur album de compilation Their Greatest Hits (1971-1975) reste le deuxième album le plus vendu de tous les temps aux États - Unis avec 29 millions d' exemplaires vendus. Les Rolling Stones est également entré dans l'acte avec des chansons comme « Dead Flowers » et une version country de « femmes Honky Tonk ».

Décrite par AllMusic comme le travail « père de country-rock », Gram Parsons au début des années 1970 a été acclamé pour sa pureté et son appréciation pour les aspects de la musique country traditionnelle. Bien que sa carrière a été tragiquement par sa mort 1973, son héritage a été réalisé par son partenaire duo et protégé Emmylou Harris ; Harris libérerait ses débuts en solo en 1975, une fusion de country, rock and roll, folk, blues et pop. Après la fusion initiale des deux genres opposés polaires, d' autres enfants a donné lieu bientôt, y compris rock sudiste , rock Heartland et dans les années plus récentes, country alternative . Au cours des décennies qui ont suivi, des artistes tels que Juice Newton , Alabama , Hank Williams, Jr. (et, dans une mesure encore plus grande, Hank Williams III ), Gary Allan , Shania Twain , Brooks & Dunn , Faith Hill , Garth Brooks , Alan Jackson , Dwight Yoakam , Steve Earle , Dolly Parton , Rosanne Cash et Linda Ronstadt pays déplacé plus loin vers l' influence rock.

Neocountry

En 1980, un style de "neocountry musique disco" a été popularisée par le film Urban Cowboy , qui comprenait aussi des chansons plus traditionnelles telles que " The Devil Went Down to Georgia " par le Charlie Daniels Band . Il est à cette époque qu'une surabondance d'artistes crossover pop-pays a commencé à apparaître sur les cartes des pays: anciens pop stars Bill Medley (de The Righteous Brothers ), "Angleterre Dan" Sceaux (de l' Angleterre Dan et John Ford Coley ), Tom Jones et Merrill Osmond (seul et avec quelques - uns de ses frères , sa sœur cadette Marie Osmond était déjà une star du pays mis en place) tous les pays importants enregistrés atteint au début des années 1980. Les ventes dans les magasins de disques sont montés en flèche à 250 millions $ en 1981; en 1984, 900 stations de radio ont commencé la programmation ou pays neocountry pop à temps plein. Comme la plupart des tendances soudaines, cependant, en 1984 les ventes avaient chuté en dessous de 1979 chiffres.

pays la conduite de camion

Musique country de conduite de camion est un genre de musique country et est une fusion de honky-tonk , country rock et le son Bakersfield . Il a le tempo du pays rock et l'émotion de bastringue, et ses paroles se concentrer sur un conducteur de camion le mode de vie. Chansons country de conduite de camions traitent souvent de la profession de camionnage et de l' amour. Des artistes connus qui chantent de conduite de camion pays comprennent Dave Dudley , Red Sovine , Dick Curless , Simpson Rouge , Del Reeves , Willis Brothers et Jerry Reed , avec CW McCall et Cledus Maggard (pseudonyme de Fries Bill et Jay Huguely, respectivement) étant entrées plus humoristiques dans le sous - genre. Dudley est connu comme le père du pays conduite de camion.

mouvement Neotraditionalist

Au milieu des années 1980, un groupe de nouveaux artistes ont commencé à émerger , qui a rejeté le son plus poli country-pop qui avait joué un rôle important sur la radio et les cartes, en faveur de plus, la production traditionnelle, « back-to-bases ». De nombreux artistes au cours de la seconde moitié des années 1980 a attiré le honky-tonk traditionnelle, bluegrass, folk et western swing. Les artistes qui caractérisaient ce son inclus Travis Tritt , Reba McEntire , George Strait , Keith Whitley , Alan Jackson , Ricky Skaggs , Patty Loveless , Kathy Mattea , Randy Travis , Dwight Yoakam et The Judds .

À partir de 1989, une confluence d'événements a un boom commercial sans précédent de la musique country. L'arrivée des artistes au talent exceptionnel a coïncidé avec de nouvelles stratégies de marketing pour attirer les supporters, la technologie qui a suivi plus précisément la popularité de la musique country, et un climat politique et économique qui a attiré l' attention sur le genre. Garth Brooks ( « amis Low Places dans ») en particulier a attiré les fans avec sa fusion de pays neotraditionalist et rock stade . D' autres artistes tels que Brooks et Dunn ( "Boot Scootin' Boogie") pays conventionnel également combiné avec nappe, des éléments de rock, tandis que Lorrie Morgan , Mary Chapin Carpenter , et Kathy Mattea mises à jour styles neotraditionalist.

Cinquième génération (1990)

La musique country a été aidé par les Etats - Unis Federal Communications Commission de (FCC) Docket 80-90, qui a conduit à une expansion significative de la radio FM dans les années 1980 en ajoutant de nombreux signaux FM-fidélité plus élevée dans les zones rurales et périurbaines. À ce stade, la musique country a été principalement entendu RURALE radio AM stations; l'expansion de FM a été particulièrement utile à la musique country, qui a migré vers FM de la bande AM que AM est devenu vaincu par la radio talk (les stations de musique country qui sont restés sur AM a développé le pays classique format pour le public AM). En même temps, la belle musique des stations déjà dans les zones rurales ont commencé à abandonner le format (menant à sa disparition effective) d'adopter la musique country ainsi. Cette plus grande disponibilité de la musique country a conduit aux producteurs qui cherchent à polir leur produit pour un public plus large. En 1990, Billboard , qui avait publié un tableau de la musique country depuis les années 1940, a changé la méthode qu'il a utilisée pour compiler le tableau: ventes de singles ont été retirés de la méthodologie, et seulement airplay sur la radio du pays a déterminé la place d'une chanson sur le graphique.

Dans les années 1990, la musique country est devenu un phénomène mondial grâce à Garth Brooks , qui a connu l' une des carrières les plus réussies dans l' histoire de la musique populaire, de battre des records pour les ventes et la fréquentation des concerts tout au long de la décennie. La RIAA a certifié ses enregistrements à un combiné (128 × platine ), ce qui dénote environ 113 millions de livraisons aux États - Unis. D' autres artistes qui ont connu le succès pendant cette période inclus Clint Black , Sammy Kershaw , Aaron Tippin , Travis Tritt , Alan Jackson et le duo nouvellement formé de Brooks & Dunn ; George Strait , dont la carrière a commencé dans les années 1980, a également continué d'avoir un large succès dans cette décennie et au - delà. Toby Keith a commencé sa carrière en tant que chanteur de country plus orienté pop dans les années 1990, évoluant dans un personnage hors la loi dans les années 1990 avec Pull My Chain et son suivi, Unleashed .

Le succès des femmes artistes

Les femmes artistes tels que Reba McEntire , Patty Loveless , Faith Hill , Martina McBride , Deana Carter , LeAnn Rimes , Mindy McCready , Lorrie Morgan , Shania Twain et Mary Chapin Carpenter tous sorti des albums vendus platine dans les années 1990. Les Dixie Chicks est devenu l' un des groupes de pays les plus populaires dans les années 1990 et début des années 2000. Leur premier album 1998 Wide Open Spaces est devenu certifié 12x platine alors que leur album 1999 Fly est devenu 10 fois platine. Après leur troisième album, maison , a été publié en 2003, le groupe a fait des nouvelles politiques en partie à cause du chanteur Natalie Maines les commentaires de dénigrement alors président George W. Bush alors que le groupe était d' outre - mer (Maines a déclaré qu'elle et ses acolytes étaient honte d'être du même état que Bush, qui venait de commencer la guerre en Irak quelques jours avant). Les commentaires ont provoqué une rupture entre la bande et le pays scène musicale, et le quatrième de la bande (et le plus récent) album 2006 de Prendre le Long Way , a pris une direction plus orientée rock; l'album a été un succès commercial dans l' ensemble mais largement ignorée parmi les publics du pays. Après prise le long chemin , le groupe se sépare pendant dix ans (avec deux de ses membres continue comme Court Yard Hounds ) avant de se lancer dans une tournée de retrouvailles en 2016.

Shania Twain exécution au cours de sa Up! Tour en 2004

Shania Twain est devenu la meilleure vente de l' artiste country féminin de la décennie. Cela est principalement dû au succès de sa deuxième année révolutionnaire 1995 album, The Woman in Me , qui a été certifié 12x le platine a vendu plus de 20 millions d' exemplaires dans le monde entier et son suivi, 1997 de Come On Over , qui a été certifié 20x platine et vendu plus de 40 millions copies. L'album est devenu un phénomène majeur dans le monde entier et est devenu l' un des albums les plus vendus au monde de 1998, 1999 et 2000; il a également continué à devenir le meilleur album country de vente de tous les temps.

Contrairement à la majorité de ses contemporains, Twain a connu un grand succès international qui avait été vu par très peu d' artistes de pays, avant ou après elle. Les critiques ont noté que Twain a connu une grande partie de son succès en raison de se libérer des stéréotypes traditionnels du pays et d'intégrer des éléments de rock et de la pop dans sa musique. En 2002, elle a publié son succès quatrième album studio, intitulé Up! , Qui a été certifié platine et 11x vendu plus de 15 millions d' exemplaires dans le monde entier. Twain a été crédité de briser les frontières internationales pour la musique country, ainsi que inspirant de nombreux artistes de pays à intégrer différents genres dans leur musique afin d'attirer un public plus large. Elle est également crédité de changer la façon dont de nombreux artistes de pays femmes seraient eux - mêmes sur le marché, comme la différence de beaucoup d'autres avant elle , elle utilise la mode et son sex - appeal pour se débarrasser de la «stéréotypée honky-tonk l' image de la majorité des chanteurs country avait pour pour se distinguer de nombreux artistes country femmes de l'époque.

revival danse en ligne

Au début des années 1990, la musique country de l' Ouest a été influencée par la popularité de la danse en ligne . Cette influence était si grande que Chet Atkins a été cité comme disant: « La musique a obtenu assez mauvais, je pense. Il est tout ce que la danse en ligne sacrément. » À la fin de la décennie, cependant, au moins un chorégraphe de danse en ligne se plaignait que la bonne musique de danse country en ligne n'était plus libéré. En revanche, des artistes tels que Don Williams et George Jones qui avaient plus ou moins eu un succès constant graphique dans les années 1970 et 1980 avaient tout à coup leur fortune tombent rapidement autour de 1991 , lorsque les nouvelles règles de tableau est entré en vigueur.

Alt-country / Americana

Wilco exécution en Espagne en 2007

Country Influences combinées avec punk rock et rock alternatif pour forger la « cowpunk scène » en Californie du Sud dans les années 1980, qui comprenait des groupes tels que The Long Ryders , Lone Justice et The Farmers Beat , ainsi que le groupe punk créé X , dont la musique avait commencé à inclure des influences country et rockabilly. Dans le même temps, une génération d'artistes de pays divers en dehors de la Californie a émergé qui a rejeté le conservatisme culturel et musical perçu associé aux musiciens country traditionnels de Nashville en faveur de pays plus hors la loi contre -culture et les traditions chanteur-compositeur-interprète folk d'artistes tels que Woody Guthrie , Gram Parsons et Bob Dylan .

Les artistes de l' extérieur de la Californie qui ont été associés à début country alternatif inclus chanteur-compositeurs-interprètes tels que Lucinda Williams , Lyle Lovett et Steve Earle , le groupe country rock Nashville Jason et les Scorchers et le groupe post-punk britannique The Mekons . Earle, en particulier, a été noté pour sa popularité avec les deux pays et rock collège public: Il a promu son premier album 1986 Guitar Town avec une tournée qui l'a vu ouvert pour le chanteur country Dwight Yoakam et groupe de rock alternatif The Replacements . Yoakam cultivé également une base de fans couvrant plusieurs genres à travers son dépouillée bastringue son influence, association avec la scène cowpunk et performances dans les clubs punk rock de Los Angeles.

Ces styles début était transformée en un genre au moment où le groupe de l' Illinois Uncle Tupelo a sorti son album influent débuts No Depression en 1990. L'album est largement crédité comme étant le premier album « country alternatif », et a inspiré le nom de No Depression le magazine, qui couvrait exclusivement le nouveau genre. Suite à la dissolution de l' Oncle Tupelo en 1994, ses membres ont formé deux groupes importants dans le genre: Wilco et Son Volt . Bien que le son était éloigné de pays et vers Wilco indie rock au moment où ils ont sorti leur album acclamé par la critique Yankee Hôtel Foxtrot en 2002, ils ont continué d'être une influence sur les artistes alt-pays plus tard.

D' autres actes qui sont devenus importants dans le genre alt-country au cours des années 1990 et 2000 inclus The Bottle Rockets , la famille Beau , Blue Mountain , Robbie Fulks , Blood Oranges , Bright Eyes , Drive-By Truckers , Vieux de 97 , Old Crow Medicine Show , nickel Creek , Neko Case et Whiskeytown , dont le chanteur Ryan Adams avait plus tard une carrière solo réussie. Alt-pays, dans diverses itérations chevauché avec d' autres genres, y compris la musique country Red Dirt ( Cross Canadian Ragweed ), jam bands ( Mon Morning Jacket et The String Cheese Incident ), et indie folk ( The Avett Brothers ).

En dépit de la popularité croissante du genre dans les années 1980, des années 90 et des années 2000, country alternatif et artistes néo-traditionalistes ont vu un soutien minimal de la radio de pays dans ces décennies, en dépit de fortes ventes et des critiques élogieuses pour des albums tels que la bande originale du film 2000 O Brother, où es - tu? . En 1987, les agriculteurs Beat ont gagné airplay sur les stations de musique country avec leur chanson « Make It Last », mais le single a été tiré du format lorsque les programmeurs de la station décrétèrent la musique du groupe était trop rock orienté pour leur public. Cependant, quelques chansons alt-pays ont été frappe croisée à la radio du country dans les versions de couverture par des artistes établis sur le format; "Lucinda Williams Passionate Kisses " a été un succès pour Mary Chapin Carpenter en 1993, Ryan Adams " Quand les étoiles Go Blue " a été un succès pour Tim McGraw en 2007, et "de Old Crow Medicine Show Wagon Wheel " a été un succès pour Darius Rucker en 2013.

Dans les années 2010, le genre alt-country a vu une augmentation de sa popularité critique et commercial, en raison du succès des artistes tels que The Civil Wars , Chris Stapleton , Sturgill Simpson , Jason Isbell , Lydia Loveless et Margo Prix . En 2019, Kacey Musgrave - un artiste country qui avait gagné la suite avec indie rock fans et les critiques de musique malgré airplay minimale à la radio du pays - a remporté le Grammy Award pour l' album de l'année pour son album Golden Hour .

Sixième génération (2000-présent)

La sixième génération de la musique country a continué d'être influencé par d' autres genres tels que le pop, rock et R & B. Richard Marx a traversé avec ses jours dans Avalon album, qui comprend cinq chansons country et plusieurs chanteurs et musiciens. Alison Krauss a chanté des chants de base à single Marx « Directement de mon coeur. » En outre, Bon Jovi avait un hit, « Qui a dit que vous ne pouvez pas rentrer à la maison », avec Jennifer Nettles de Sugarland . Kid Rock collaboration de avec Sheryl Crow , " Image ", était un croisement important a frappé en 2001 et a commencé la transition de Kid Rock de hard rock à un hybride de country-rock qui allait plus tard produire un autre grand succès crossover 2008 de " All Summer Long ". (Corbeau serait également passer en campagne avec son hit « facile ».) Darius Rucker , leader du groupe pour les années 1990 groupe pop-rock Hootie & the Blowfish , a commencé une carrière solo de campagne dans les fin des années 2000, qui à ce jour a produit trois albums et plusieurs hits sur les palmarès country et le Billboard Hot 100. le chanteur-compositeur-interprète Unknown Hinson est devenu célèbre pour son apparition dans le Charlotte émission de télévision sauvage, du Sud sauvage, après quoi Hinson a commencé sa propre bande et tournée dans les Etats du sud. D' autres stars du rock qui a présenté une chanson country sur leurs albums ont été Don Henley et Poison .

La culture populaire

En 2005, la chanteuse country Carrie Underwood a connu la gloire comme le vainqueur de la quatrième saison de American Idol et est depuis devenu l' un des artistes d'enregistrement les plus importants de 2006 à 2016, avec des ventes mondiales de plus de 65 millions de disques et sept Grammy Awards . Avec son premier single, « Inside Your ciel », Underwood est devenu le seul artiste country solo d'avoir un # 1 coup sur le Billboard Hot 100 graphique dans la décennie 2000-2009 et a aussi battu Billboard histoire graphique comme le premier artiste de musique country jamais débuts au n ° 1 sur le Hot 100. premier album de Underwood, Some Hearts , est devenu le best-seller premier album solo féminin dans l' histoire de la musique country, l'album country débuts le plus rapidement vendu dans l'histoire de l'ère SoundScan et le best-seller pays album des 10 dernières années, étant classé par Billboard comme le # 1 pays album de la décennie 2000-2009. Elle est aussi devenue l'artiste country féminin avec le plus grand nombre un succès sur le Billboard Hot Country Songs Chart à l'époque Nielsen SoundScan (1991-présent), ayant 14 n ° 1 et briser son propre livre Guinness record de dix. En 2007, Underwood a remporté le Grammy Award du meilleur nouvel artiste , devenant ainsi le deuxième artiste de pays dans l' histoire (et la première en une décennie) pour gagner. Elle a également fait l' histoire en devenant la septième femme à remporter Entertainer de l'année à l' Academy of Country Music Awards , et la première femme dans l' histoire à remporter le prix deux fois, ainsi que deux fois de suite. Le temps a énuméré Underwood comme l' une des 100 personnes les plus influentes dans le monde . En 2016, Underwood en tête du Airplay Pays graphique pour la 15e fois, devenant l'artiste féminine avec la plupart des numéros un sur ce tableau.

Carrie Underwood a été l' un des étoiles plusieurs pays produits par une série télévisée dans les années 2000. En plus de Underwood, American Idol a lancé la carrière de Kellie Pickler , Josh Gracin , Bucky Covington , Kristy Lee Cook , , Danny Gokey , Lauren Alaina et Scotty McCreery (ainsi que celle du chanteur de country occasionnels Kelly Clarkson ) dans la décennie, et que continuer à lancer les carrières de pays dans les années 2010. La série Nashville Star , sans presque autant de succès que Idol , a réussi à faire Miranda Lambert , Kacey Musgrave et Chris Young pour le succès grand public, également le lancement de la carrière des musiciens moins médiatisés tels que Buddy Jewell , Sean Patrick McGraw et musicien canadien George Canyon . Pouvez - vous Duet ? produit les duos Steel Magnolia et Joey + Rory . Sitcoms adolescents ont aussi influencé la musique country moderne; en 2008, l' actrice Jennette McCurdy (mieux connu sous le nom acolyte Sam sur l'adolescent sitcom iCarly ) a sorti son premier single, « So Close », après que le single « Génération amour » en 2011. Une autre star de sitcom ado, Miley Cyrus (de Hannah Montana ), avait aussi un crossover frappé dans la fin des années 2000 avec " The Climb " et une autre avec un duo avec son père, Billy Ray Cyrus , avec " Ready, Set, Do not Go ." Jana Kramer , une actrice dans le drame adolescent One Tree Hill , a publié un album country en 2012 qui a produit deux singles à succès à partir de 2013. Actrices Hayden Panettiere et Connie Britton ont commencé à enregistrer des chansons country dans le cadre de leurs rôles dans la série télévisée Nashville .

En 2010, le groupe Lady Antebellum a remporté cinq Grammy Awards, dont le très convoité chanson de l'année et disque de l'année pour « Need You Now ». Un grand nombre de duos et groupes vocaux émergé sur les cartes dans les années 2010, dont la plupart disposent étroite harmonie dans la voix de plomb. En plus de Lady Antebellum, des groupes tels que Herrick , The Sisters QUÉBE Band , Little Big ville , The Band Perry , Gloriana , Thompson Square , Eli Young Band , Zac Brown Band et le duo britannique The Shires ont émergé pour occuper une grande partie de la nouveaux artistes country dans la scène populaire ainsi que des chanteurs solistes Kacey Musgraves et Miranda Lambert .

L' un des artistes de pays le plus grand succès commercial des fin des années 2000 et au début des années 2010 a été le chanteur-compositeur-interprète Taylor Swift . Swift premier est devenu largement connu en 2006 lorsque son premier single, « Tim McGraw », a été libéré lorsque Swift était seulement 16. En 2006, Swift a sorti son premier album studio, Taylor Swift , qui a passé 275 semaines sur le Billboard 200, une des plus longues séries de tout album sur ce tableau. En 2008, Taylor Swift a sorti son deuxième album studio, sans peur , ce qui lui a fait le deuxième plus long numéro un sur le Billboard 200 cartographié et le deuxième album le plus vendu (juste derrière Adele de 21 ) au cours des 5 dernières années. Aux Grammys 2010 , Taylor Swift avait 20 ans et a remporté l' album de l'année sans Peur , qui lui a fait le plus jeune artiste à remporter ce prix. Swift a reçu dix Grammy Awards déjà. Encouragé par son idole adolescente statut des filles et un changement de la méthode de compilation des Billboard graphiques pour favoriser des chansons-crossover pop, Swift 2012 single « Jamais nous ne jamais revenir ensemble » passé le plus semaines au sommet du Billboard Hot 100 Tableau et Hot Country Songs chart d'une chanson dans près de cinq décennies. À long terme au sommet du tableau a été quelque peu controversé, comme la chanson est en grande partie une chanson pop sans influence beaucoup de pays et son succès sur les cartes entraînées par un changement aux critères du tableau pour inclure airplay sur les stations de radio non-pays de la chanson, incitant les différends sur ce qui constitue une chanson country; beaucoup d' entre plus tard Swift presse, tels que l' album 1989 (2014), Reputation (2017), et amant (2019) ont été libérés uniquement aux pop publics.

Les attentats du 11 Septembre de 2001 et la récession économique ont contribué à déplacer la musique country de retour sous les projecteurs. De nombreux artistes de pays, comme Alan Jackson avec sa ballade sur les attaques terroristes, « Où étiez - vous (Lorsque le monde a cessé de tourner) », a écrit des chansons qui ont célébré l'armée, a souligné l'évangile, et a souligné la maison et les valeurs de la famille sur la richesse. Chanteur Alt-country Ryan chanson Adams « New York, New York , » rend hommage à New York, et sa vidéo de musique populaire (qui a été tourné 4 jours avant les attentats) montre Adams jouer devant la ligne d' horizon de Manhattan, ainsi que plusieurs coups de feu de la ville. En revanche, plus chanteurs country orienté rock ont plus Visant directement les auteurs des attaques; « Toby Keith The Angry américain (avec la permission de la Croix - Rouge, blanc et bleu) » menacé de « une botte dans » la partie postérieure de l'ennemi, tandis que Charlie Daniels « This Is not No Rag, c'est un drapeau » a promis de « chasser » les auteurs « vers le bas comme un chien de chien fou. » Ces chansons ont gagné une telle reconnaissance qu'il a mis la musique country de nouveau dans la culture populaire. L'influence de la musique rock dans le pays est devenu plus manifeste au cours des années 2000 et début des années 2010 fin comme des artistes comme Eric Church , Jason Aldean et Brantley Gilbert ont eu du succès; Aaron Lewis , ancien chanteur du groupe de rock Staind , a eu une entrée modérément réussie dans la musique country en 2011 et 2012.

Floride Georgia ligne dont la chanson a frappé « Cruise » a attiré l' attention sur le bro pays genre

Dans les années 2010, « bro-pays », un genre noté principalement pour ses thèmes sur l' alcool et faire la fête, les filles et les camionnettes est devenu particulièrement populaire. Artistes notables associés à ce genre sont Luke Bryan , Jason Aldean , Blake Shelton et la Floride Georgia ligne dont la chanson « Cruise » est devenu le best-seller de chanson country de tous les temps. La recherche au milieu des années 2010 a suggéré que environ 45 pour cent des chansons les plus vendus du pays pourrait être considéré comme bro-pays, avec les deux premiers artistes étant Luke Bryan et ligne en Floride Géorgie. Les albums de chanteurs bro pays également très bien vendu en 2013, Luke Bryan crash My Party a été le troisième best-seller de tous les albums aux États - Unis, avec la Floride Georgia ligne est ici pour le Good Times au sixième, et Blake Shelton de la base d'une True Story à la neuvième. On pense également que la popularité du pays bro-a contribué à la musique country à surpasser rock classique comme le genre le plus populaire en Amérique en 2012. Le genre est cependant controversée car elle a été critiquée par d' autres musiciens country et commentateurs sur ses thèmes et représentation de les femmes, l' ouverture d'un fossé entre l'ancienne génération de chanteurs country et les jeunes chanteurs bro de pays qui a été décrit comme « guerre civile » par des musiciens, des critiques et des journalistes. » en 2014, Maddie et Tae « s " Fille dans un Country Song », abordant de nombreux thèmes controversés bro pays, a atteint un sommet au numéro un sur le Billboard Country Airplay graphique.

Pop-Country

Au milieu de fin des années 2010, la musique country a commencé à sonner de plus en plus comme le Pop style de musique. Certains artistes modernes qui produisent principalement ou entièrement pop pays musique comprennent Maren Morris , Kelsea Ballerini , Kane Brown et Dan + Shay . Avec plus de paroles simples et répétitives, plus l' instrumentation à base électronique et l' expérimentation avec « talk-chant » et le rap, pop-country a tiré plus loin des sons traditionnels de la musique country. Cependant, certains nouveaux artistes ont prospéré malgré l' utilisation d' un son pays plus traditionnels, tels que Jon Pardi , Riley vert et Luke Combs .

International

Canada

Shania Twain en 2011

En dehors des États-Unis, le Canada a la plus grande base de fans de musique country et artiste, ce qui est à prévoir étant donné la proximité des deux pays et des parallèles culturels. Musique country mainstream est culturellement ancrée dans les provinces des Prairies , la Colombie - Britannique intérieur , en Ontario et dans le Canada atlantique . La musique celtique traditionnelle développée au Canada atlantique sous la forme d'écossais, la musique folklorique acadienne et irlandaise populaire parmi les immigrants irlandais, français et écossais aux provinces de l' Atlantique ( Terre - Neuve , la Nouvelle - Écosse, du Nouveau-Brunswick et Île- du- Prince-Édouard ). Tout comme le sud des États-Unis et les Appalaches , les quatre régions sont lourdes îles britanniques stock et rural; en tant que tel, le développement de la musique traditionnelle dans les Maritimes un peu reflété le développement de la musique country aux États - Unis du Sud et des Appalaches. Musique country et de l' Ouest n'a jamais vraiment développé séparément au Canada; Cependant, après son introduction au Canada, suite à la diffusion de la radio, il a développé assez rapidement de la scène traditionnelle du Canada atlantique. Alors que la vraie musique traditionnelle du Canada atlantique est très celtique ou « bidonville de la mer » dans la nature, aujourd'hui encore, les lignes ont souvent été floue. Certaines zones sont souvent considérées comme embrassant une souche ou l'autre plus ouvertement. Par exemple, à Terre - Neuve la musique traditionnelle reste unique et irlandaise dans la nature, alors que des musiciens traditionnels dans d' autres parties de la région peuvent jouer les deux genres de manière interchangeable.

Jubilé de Don Messer a été Halifax, Nouvelle - Écosse -Basé pays / folk variété émission télévisée qui a été diffuséeéchelle nationale de 1957 à 1969. Au Canadail surperformé Ed Sullivan Show diffusé aux États-Unis et est devenu l'émission de télévision top-rated toutlonggrande partie des années 1960. Jubilé de Don Messer a suivi un format cohérent toutlongses années,commençant par une chanson nommée « Goin' au Barndance Tonight », suivie parairs de violon par Messer,chansons de certains de ses « Islanders »y comprischanteurs Marg Osburne et Charlie Chamberlain , la vedetteperformanceclients, et un hymne de clôture. Ilfini avec " Till We Meet Again ".

L'emplacement de performance invité a l' exposition nationale à de nombreux musiciens folkloriques canadiens, y compris Stompin' Tom Connors et Catherine McKinnon . Certains artistes de pays maritimes ont continué à la renommée plus au - delà du Canada. Hank Snow , Wilf Carter (également connu sous le nom Montana Slim), et Anne Murray sont les trois plus notable.

L'annulation de l'émission par le diffuseur public en 1969 a provoqué une manifestation nationale, y compris la levée de questions au Parlement du Canada.

Les provinces des Prairies, en raison de leur cow - boy de l' Ouest et de la nature agraire, sont le véritable cœur de la musique country canadienne. Alors que les Prairies n'a jamais développé une culture de quoi que ce soit de la musique traditionnelle comme les Maritimes, la musique folklorique des Prairies reflète souvent les origines culturelles des colons, qui étaient un mélange de écossais , ukrainien , allemand et autres. Pour ces raisons polkas et la musique occidentale étaient toujours très populaires dans la région, et avec l'introduction de la radio, la musique country mainstream a prospéré. Comme la culture de la région est et ouest frontière dans la nature, le genre spécifique du pays et de l' Ouest est aujourd'hui plus populaire dans les Prairies que dans toute autre partie du pays. Aucune autre région du pays englobe tous les aspects de la culture, de la danse en deux étapes, à la robe de cow - boy, à des rodéos, à la musique elle - même, comme les Prairies font. Les provinces de l' Atlantique, d'autre part, produisent des musiciens beaucoup plus traditionnels, mais ils ne sont généralement pas spécifiquement pays dans la nature, en bordure généralement plus sur les gens ou celtiques genres.

De nombreux artistes traditionnels de pays sont présents dans l' est du Canada et de l' Ouest. Ils font usage commun de violon et de styles de guitare pedal steel. Certains artistes notables country canadiens comprennent Shania Twain , Anne Murray , kd lang , Gordon Lightfoot , Buffy Sainte-Marie , George Canyon , Blue Rodeo , Tommy Hunter , Rita MacNeil , Tom Connors Stompin' , Stan Rogers , Ronnie Prophet , Carroll Baker , La Rankin Family , Ian Tyson , Johnny Reid , Paul Brandt , Jason McCoy , George Fox , Carolyn Dawn Johnson , Hank Snow , Don Messer , Wilf Carter , Michelle Wright , Terri Clark , Prairie Oyster , la famille Brown , Johnny Mooring , Marg Osburne , Lindsay Ell , Doc Walker , Emerson Drive , The Wilkinsons , Corb Lund et Hurtin' Albertains , Crystal Shawanda , Dean Brody , Shane Yellowbird , Gord Bamford , Tchad Brownlee , The Road Hammers , Brett Kissel , Colter mur et Higgins .

Australie

Olivia Newton-John chanter à Sydney en 2008

Musique country australienne a une longue tradition. Influencé par la musique country américaine, il a développé un style distinct, façonné par des ballades folkloriques britanniques et irlandais et australiens Bush balladeers comme Henry Lawson et Banjo Paterson . Instruments de pays, y compris la guitare, banjo , violon et harmonica, créer le son distinctif de la musique country en Australie et accompagnent les chansons avec une forte histoire et le refrain mémorable.

Les chansons folkloriques chantées en Australie entre les années 1780 et 1920, autour des thèmes tels que la lutte contre le gouvernement tyrannie , ou la vie des Bushrangers , swagmen , bouviers , stockmen et tondeurs , continuent d'influencer le genre. Cette souche du pays australien, avec des paroles en se concentrant sur des sujets australiens, est généralement connu comme « la musique de brousse » ou « bande Bush musique ». « Waltzing Matilda », souvent considéré comme non officiel de l' Australie hymne national , est une chanson country australienne par excellence, plus influencé par des ballades populaires britanniques et irlandais que par pays d' Amérique et de la musique occidentale. Les paroles ont été composées par le poète Banjo Paterson en 1895. D' autres chansons populaires de cette tradition comprennent " The Colonial Boy sauvage ", " cliquez sur Atteindre les ciseaux ", "Le Queensland Drover" et "The Dying Stockman". Thèmes ultérieurs qui endurent au présent comprennent les expériences de la guerre, des sécheresses et des pluies diluviennes, des aboriginalité et des chemins de fer et des routes de camionnage qui relient de grandes distances de l' Australie.

Pionniers d'une plus américanisé musique country populaire en Australie inclus Tex Morton (connu sous le nom « Le Père de la musique country australienne ») dans les années 1930. Auteur Andrew Smith offre une par la recherche et vue utilisée de la vie de Tex Morton et son impact sur la scène de la musique country en Australie dans les années 1930 et 1940. D' autres premières étoiles inclus Buddy Williams , Shirley Thoms et Smoky Dawson . Buddy Williams (1918-1986) a été le premier australien né pour enregistrer la musique country en Australie dans les années 1930 et a été le pionnier d'un style nettement australien de la musique country a appelé la ballade de brousse que d' autres tels que Slim Dusty se populariser plus tard années. Au cours de la Seconde Guerre mondiale, la plupart des sessions d'enregistrement d' amis Williams ont été faites pendant le congé de l'armée. A la fin de la guerre, Williams continuerait à fonctionner certains des plus grands rodéos tente de voyage L' Australie n'a jamais vu.

En 1952, Dawson a commencé une émission de radio et a continué à la célébrité nationale comme un cow - boy chantant de la radio, la télévision et le cinéma. Slim Dusty (1927-2003) était connu comme le « roi de la musique country australien » et a contribué à populariser l'Australien ballade brousse . Sa carrière a duré près de six décennies, et son 1957 coup « Un pub avec No Beer » a été le plus grand record de vente par un Australien à ce moment - là, et avec plus de sept millions de ventes record en Australie , il est l'artiste le plus de succès dans la musique australienne histoire. Dusty a enregistré et sorti son album un centième en l'an 2000 et a eu l'honneur de chanter « Waltzing Matilda » à la cérémonie de clôture des Jeux de Sydney 2000 Olympic . La femme de Dusty Joy McKean a écrit plusieurs de ses chansons les plus populaires.

Tchad Morgan , qui a commencé à enregistrer dans les années 1950, a représenté un vaudeville style de bande dessinée country australienne; Frank Ifield a obtenu un succès considérable au début des années 1960, en particulier dans les charts singles au Royaume - Uni et Reg Lindsay a été l' un des premiers Australiens à effectuer à Nashville Grand Ole Opry en 1974. Eric Bogle complainte populaire de 1972 à la campagne de Gallipoli " Et la bande joué Waltzing Matilda " a rappelé les origines britanniques et irlandais de folk-country australien. Le chanteur-compositeur-interprète Paul Kelly , dont le style de la musique enjambe le folk, le rock et le pays, est souvent décrit comme le poète lauréat de la musique australienne.

Keith Urban en 2007

Dans les années 1990, la musique country a atteint le succès croisé dans les charts pop, avec des artistes comme James Blundell et James Reyne chantant « Way Out West » et star de la country Kasey Chambers remporté le Prix ARIA pour la meilleure artiste féminine en 2000, 2002 et 2004, égalité avec pop stars Wendy Matthews et Sia pour le plus de victoires dans cette catégorie. De plus, Chambers a déjà remporté neuf Prix ARIA pour le meilleur album Country et, en 2018, est devenu le plus jeune artiste à jamais être intronisé au Temple de la renommée ARIA . L'influence crossover du pays australien est également évident dans la musique des bandes contemporaines avec succès la WAIFS et le John Butler Trio . Nick Cave a été fortement influencée par l'artiste country Johnny Cash . En 2000, comptant, couvert "de Cave The Mercy Seat " sur l'album américain III: Solitary Man , le remboursement apparemment Cave pour le compliment qu'il a payé en couvrant "Le chanteur" Cash ( à l' origine " The Folk Chanteur ") sur son regimber contre les aiguillons album. Par la suite, Cave coupé en duo avec Cash sur une version de Hank Williams ' « Je suis seule pleurerais » pour Cash américain IV: The Man Comes Around album (2002).

Artistes populaires contemporains de la musique country australienne incluent John Williamson (qui a écrit l'emblématique « True Blue « ), Lee Kernaghan (dont succès comprennent « Les garçons du Bush » et » L'Outback du Club »), Gina Jeffreys , pour toujours la route et Sara Storer . Aux États-Unis, Olivia Newton-John , Sherrié Austin et Keith Urban ont atteint un grand succès. Pendant son temps comme un chanteur de country dans les années 1970, Newton-John est devenu le premier (et à ce jour seulement) vainqueur non-américain de l' Country Music Association Award pour Chanteuse de l'année dont beaucoup considéré comme une décision controversée par l'AMC; après avoir joué dans le film musical rock-and-roll Grease en 1978, Newton-John ( en miroir le personnage qu'elle a joué dans le film) décalé de la musique pop dans les années 1980. Urban est sans doute considéré comme le plus grand succès star internationale du pays australien, remportant neuf CMA Awards, dont trois chanteur masculin de l'année victoires et deux victoires de plus grand honneur de l'AMC Entertainer de l'année .

La musique country a été une forme particulièrement populaire d'expression musicale chez les Australiens autochtones . Troy Cassar-Daley est parmi succès des artistes autochtones contemporains de l' Australie, et Kev Carmody et Archie Roach emploient une combinaison de folk-rock et la musique country à chanter sur les questions relatives aux droits autochtones.

Le festival de musique country Tamworth a commencé en 1973 et attire maintenant jusqu'à 100.000 visiteurs par an. Tenue à Tamworth, Nouvelle - Galles du Sud (pays capitale de la musique de l' Australie), il célèbre la culture et le patrimoine de la musique country australienne. Pendant le festival , l' ACAM détient les Country Music Awards de l' Australie cérémonie de remise des or guitare trophées. D' autres festivals de musique country importants comprennent le festival de musique country Whittlesea (près de Melbourne ) et le festival de musique country Mildura pour les artistes « indépendants » en Octobre, et le festival de musique country Canberra tenue dans la capitale nationale en Novembre.

Country HQ présente de nouveaux talents à la hausse de la scène de musique country down under . CMC (le Pays Music Channel canal, une musique de 24 heures) consacré à la musique country non-stop, peut être consulté sur la télévision payante et dispose d' une fois par an le Golden Guitar Awards, les CMA et CCMA aux côtés de spectacles internationaux tels que The Wilkinsons , La route Hammers et Country Music à travers l' Amérique .

Royaume-Uni

La musique country a connu une exposition grand public et le succès tout au long des années 60 et 70 au Royaume-Uni. Toutefois, cela quelque peu diminué dans les années 90 et 2000. Bien, il y a eu des exceptions comme Garth Brooks et Shania Twain dans les années 90 ( en particulier celle - ci) et Taylor Swift, Carrie Underwood , Lady Antebellum et les Dixie Chicks dans les années 2000. Coups Crossover (en termes de singles et albums) dans le genre de pays sont peu nombreux et ont été depuis les années 80. Il y a quelques musique country britanniques actes et publications. Bien que les stations de radio consacrées au pays sont parmi les plus populaires dans d' autres pays anglophones, aucune des 10 stations les plus écoutées au Royaume - Uni sont des stations de pays et diffuseur national de la BBC Radio ne propose pas une station de campagne à temps plein ( BBC Radio 2 pays , une station "pop-up", opéré quatre jours par an entre 2015 et 2017). La BBC fait offrir un spectacle de pays sur BBC Radio 2 chaque semaine animée par Bob Harris . Musique country UK est supervisé par le Pays British Music Association .

Le pays le plus réussi britannique acte de la musique du 21ème siècle sont Ward Thomas et les Shires . En 2015, l'album des Shires Brave pays, est devenu le premier acte britannique jamais à tracer dans le Top 10 du Royaume - Uni Albums Chart et ils sont devenus le premier acte de pays du Royaume - Uni pour recevoir un prix de l'américain Country Music Association . En 2016, Ward Thomas devient alors le premier acte de pays du Royaume - Uni de frapper le numéro 1 au Royaume - Uni Albums Chart avec leur album Cartwheels .

Il est le C2C: Pays à Pays festival qui a lieu chaque année, et depuis de nombreuses années il y avait un festival à Wembley Arena , qui a été diffusé sur la BBC , les festivals internationaux de musique country, promu par Mervyn Conn , tenue au lieu de 1969 et 1991. Les spectacles ont ensuite été pris en Europe, et en vedette des stars comme Johnny Cash , Dolly Parton , Tammy Wynette , David Allan Coe , Emmylou Harris , Boxcar Willie , Johnny Russell et Jerry Lee Lewis . Une poignée de musiciens country avait encore plus de succès dans la musique traditionnelle au Royaume - Uni que ce qu'ils ont fait aux États - Unis, en dépit d' une certaine quantité de dédain de la presse musicale. Le plus grand festival de musique du Royaume - Uni Glastonbury a présenté les principaux pays américains actes au cours des dernières années, comme Kenny Rogers en 2013 et Dolly Parton en 2014.

À partir du Royaume - Uni, quelques musiciens de pays a atteint largement le succès grand public. Tom Jones , par ce point à la fin de son succès de pointe en tant que chanteuse pop, avait une chaîne de pays atteint dans les années 1970 et début 1980. Les Bee Gees ont eu un certain succès éphémère dans le genre, avec un pays frappé comme artistes ( « Rest Your Love sur moi « ) et un grand succès comme auteurs - compositeurs ( » îles dans le flux »); Barry Gibb , chanteur habituel du groupe et dernier survivant, a reconnu que la musique country a été une influence majeure sur le style du groupe. Le chanteur Engelbert Humperdinck , tout en traçant une seule fois dans le pays des États - Unis top 40 avec « Après la Lovin' , » a réalisé un large succès sur les deux charts pop américains et britanniques avec ses couvertures fidèles de ballades country Nashville tels que « Release Me », " Am I Que facile d'oublier "et" There Goes My Everything « . Le tandem d'auteurs - compositeurs de Roger Cook , et Roger Greenaway a écrit un certain nombre de hits pays, en plus de leur large succès dans l' écriture de chansons pop; Cook est notable pour être le seul à être intronisé Briton dans le Nashville Songwriters Hall of Fame . La chanteuse galloise Bonnie Tyler d' abord commencé sa carrière en réalisant des albums de pays et a même été nominé pour le plus New Chanteuse à l' Academy of Country Music Awards devant son énorme succès crossover « Total Eclipse of the Heart » la conduire vers plus pop commerciale et le rock. En 2013, Tyler est revenue à ses racines, le mélange des éléments de pays de son premier travail avec le rocher de son matériel avec succès sur son album Rocks et Honey qui en vedette un duo avec country américain icône Vince Gill . Tyler ensuite annoncé qu'elle faisait un nouveau pays album rock à Nashville avec John Carter Cash , fils de légendes de la musique country Johnny Cash et Juin Carter Cash , prévu pour une sortie en 2018.

musique Autres pays international

Tom Roland, de la Country Music Association internationale, explique la popularité mondiale de la musique country: « A cet égard, au moins, les auditeurs Country Music dans le monde entier ont quelque chose en commun avec ceux des États-Unis En Allemagne, par exemple, Rohrbach identifie trois. grands groupes qui gravitent au genre: les gens intrigués par l'icône de cow - boy américain, les fans d' âge moyen qui cherchent une alternative à la plus difficile musique rock et les jeunes auditeurs attirés par le son pop influencé qui met en évidence de nombreux hits actuels des pays « . L' un des premiers Américains à jouer de la musique country à l' étranger était George Hamilton IV . Il a été le premier musicien de pays à jouer dans l' Union soviétique ; il a également fait une tournée en Australie et au Moyen - Orient. Il a été considéré comme l ' « Ambassadeur international de la musique country » pour sa contribution à la mondialisation de la musique country. Johnny Cash, Emmylou Harris, Keith Urban, et Dwight Yoakam ont également fait de nombreuses tournées internationales. L' Country Music Association entreprend diverses initiatives pour la promotion internationale de la musique country.

Amérique latine

Mexicaine régionale est du Mexique version de la musique country. Il comprend un certain nombre de sous - genres, selon l'endroit où ils sont originaires, et dans quelles régions ils sont populaires. Un style de chanson spécifique, la ranchera , trouve ses origines dans la campagne mexicaine et a d' abord été popularisé avec mariachi , et a depuis également devenu populaire avec banda , norteño , Duranguense et d' autres styles régionaux mexicains. Le corrido , un style de chanson différente avec une histoire similaire, est également réalisée dans de nombreux styles régionaux. D' autres styles de chanson interprétée dans la musique régionale mexicaine comprennent des ballades , cumbia , boléros , entre autres. Musique country américaine est également populaire au Mexique, mais le plus souvent dans les régions du nord du pays, où un certain nombre de groupes et artistes solo genre réaliser en chantant en espagnol. Il est connu comme pays en Español (Pays en espagnol), et ressemble le plus à pays néotraditionnelle . Tejano (également connu sous le nom « tex-mex » en anglais) est populaire dans les régions hispanophones des Etats-Unis, en particulier dans et à proximité du Texas , et dans les régions du nord -est du Mexique.

Au Brésil, un genre musical connu sous le nom música Sertaneja , un genre très populaire de la musique au Brésil, est très similaire à la musique country américaine, le partage de la riche histoire de la musique du développement dans la campagne. En Amérique du Sud, le dernier week - end de Septembre, festival de musique country annuel de San Pedro a lieu dans la ville de San Pedro, Argentine . Le festival offre des groupes de différents lieux de l' Argentine , ainsi que des artistes internationaux du Brésil , l' Uruguay , le Chili , le Pérou et les États-Unis.

Asie

En Inde , l' anglo-indienne communauté est bien connue pour profiter et jouer de la musique country. Un festival de concert annuel intitulé « Guitars Blazing » tenue à Chennai réunit des musiciens anglo-indiens de partout dans le pays (y compris ceux qui ont émigré dans des endroits comme l' Australie). L'année 2003 a apporté la maison - croissance indienne, Bobby comptant à l'avant - garde de la culture de la musique country en Inde quand il est devenu le premier artiste international de la musique country de l' Inde pour tracer les célibataires en Australie.

En Iran , la musique country est apparu au cours des dernières années. Selon Melody Music Magazine , le pionnier de la musique country en Iran est le groupe de musique country anglophone rêve Rovers , dont le fondateur, chanteur et auteur - compositeur est Erfan Rezayatbakhsh (Elf). Le groupe a été formé en 2007 à Téhéran , et pendant ce temps , ils ont essayé d'introduire et de populariser la musique country en Iran en libérant deux albums studio et jouer en direct à des concerts, en dépit des difficultés que le régime islamique en Iran fait pour les groupes qui sont actif dans le domaine de la musique occidentale.

Dans le Japon , producteur de musique électronique et DJ Yasutaka Nakata a commencé à créer un style country-folk de la musique pour le modèle et artiste Mito Natsume . Les activités de Mito en tant que chanteuse a cédé à son album studio débuts, Natsumelo , en 2017.

Dans les Philippines , la musique country a trouvé leur chemin dans la vie de façon Cordilleran, qui compare souvent le igorot style de vie à celle des cow - boys américains. Baguio City a une station FM qui répond à la musique country, DZWR Country 99,9, qui fait partie du réseau des médias catholiques . Bombo Radyo Baguio possède un segment dans son logement dimanche pour Igorot, Ilocano et musique country.

L'Europe 

En Irlande , TG4 a commencé une quête pour la prochaine star de la country de l' Irlande appelé Glór Tíre , traduit par « Country Voice ». Il en est à sa sixième saison et est l' une des émissions de télévision les plus regardés de TG4. Le pays dix dernières années et l' artiste d'enregistrement évangile James Kilbane a atteint le succès multi-platine avec son mélange de Christian et pays traditionnel influencé les albums. James Kilbane comme beaucoup d' autres artistes irlandais sont aujourd'hui travailler plus étroitement avec Nashville. Un récent succès sur la scène irlandaise a été cristal swing . En Suède , Rednex est passé à la célébrité combinant musique country avec électro-pop dans les années 1990. En 1994, le groupe a eu un succès dans le monde entier avec leur version de la chanson traditionnelle du Sud « Joe Cotton-Eyed ». Les artistes plus populariser la musique traditionnelle du pays en Suède ont été Ann-Louise Hanson , Hasse Andersson , Kikki Danielsson , Elisabeth Andreassen et Jill Johnson . En Pologne un festival international de musique country, connu sous le nom Piknik pays , a été organisée à Mrągowo en Mazurie depuis 1983. Il y a de plus en plus d' artistes de musique country en France. Parmi les plus importants sont Liane Edwards , Annabel , Rockie Montagnes, Tahiana et Lili Ouest. Français rock and roll superstar Eddy Mitchell est également très inspiré par Americana et la musique country. Dans les Pays - Bas il y a beaucoup d' artistes qui produisent la musique country populaire et Americana, qui est le plus souvent dans la langue anglaise, ainsi que le pays néerlandais et de la musique comme pays en langue néerlandaise. Ce dernier est surtout populaire sur les campagnes dans les régions du nord et de l' est des Pays - Bas et est moins associé à son frère américain, même si cela semble parfois très similaire. Bien connu des artistes populaires du spectacle principalement en anglais sont Waylon , Danny Vera , Ilse Delange , Douwe Bob et le groupe Savannah . L'artiste le plus populaire en néerlandais est Henk Wijngaard .

Artistes interprètes ou exécutants et des spectacles

télévision par câble américain

Sept réseaux américains de télévision par câble sont au moins en partie consacré au genre: Country Music Television et CMT Music (tous deux appartenant à Viacom ), RFD-TV et The Cowboy Canal (détenue par le groupe Rural Media), Great American Country (propriété de Discovery, Inc. ), Heartland (appartenant à Luken Communications ), et The Country Network (propriété de TCN Country, LLC).

Le premier canal de câble vidéo de musique country américaine était The Nashville Network , lancé au début des années 1980 comme une chaîne consacrée à la culture du Sud. En 2000, après et CMT est tombé sous la même propriété des entreprises, le canal a été dépouillé de son format de pays et rebaptisé Le réseau national , puis de Spike , et enfin Paramount Network . TNN a ensuite été relancé 2012 à 2013 après Jim Owens Entertainment (la société responsable accueille TNN de premier plan Crook & Chase ) a acquis la marque et sous licence à Lüken Communications; ce canal lui - même rebaptisé Heartland après Luken a été impliqué dans un conflit non lié qui a quitté la société en faillite.

la télévision canadienne

Une seule chaîne de télévision a été consacrée à la musique country au Canada: CMT appartenant à Corus Entertainment (90%) et Viacom (10%). Toutefois, la levée des restrictions de licence de genre stricte a vu le réseau supprimer le dernier de sa programmation musicale à la fin Août 2017 pour un calendrier des sitcoms familiales génériques hors réseau, Cancom programmation de style de vie compatibles avec la norme, et la programmation de la réalité. Dans le passé, le courant jour Cottage Life réseau a vu certains pays comme foyer Pays Canada et plus tard, CBC Country Canada avant que le réseau dérivait dans un autre réseau pour le contenu débordement CBC en gras. Stingray Music continue à maintenir plusieurs canaux uniquement audio musique country sur la radio par câble .

Dans le passé, la musique country a eu une forte présence, en particulier sur le radiodiffuseur national du Canada, CBC Television . Le spectacle du jubilé de Don Messer considérablement affecté la musique country au Canada; par exemple, il a été le programme qui a lancé Anne Murray carrière. Gordie Tapp de pays Hoedown et son successeur, le Tommy Hunter Show , a couru pour un total combiné de 36 ans sur la Société Radio - Canada de 1956 à 1992; dans ses neuf dernières années sur l' air, le réseau câblé américain TNN a porté le spectacle de Hunter.

télévision par câble australien

Le seul réseau dédié à la musique country en Australie est le pays Music Channel appartenant à Foxtel .

la télévision numérique au Royaume-Uni

Deux chaînes de musique sont actuellement dédiés à la musique country au Royaume-Uni: Spotlight TV , appartenant à Canis Media et Pays Total , propriété Autour du World Productions , qui lui - même était déjà un hip-hop / R & B / grime chaîne musicale nommée canal U, Channel AKA et Massive R & B.

Festivals

Voir également

Références

Pour en savoir plus

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Liens externes