Danse birmane - Burmese dance

Une danse de groupe du village au début des années 1900
Spectacle de danse traditionnelle au Karaweik à Yangon

La danse en Birmanie (connue depuis 1989 sous le nom de Myanmar ) peut être divisée en danses dramatiques, folkloriques et villageoises et nat , chacune ayant des caractéristiques distinctes. Bien que la danse birmane ressemble au style de danse traditionnel de ses voisins, en particulier de la Thaïlande , elle conserve des qualités uniques qui la distinguent des autres styles régionaux, notamment des mouvements angulaires, rapides et énergiques et l'accent mis sur la pose et non sur le mouvement.

Histoire

Le théâtre de marionnettes ( အမြင့်သဘင် ) est à l'origine de nombreux mouvements de la danse traditionnelle birmane, dont les mouvements rappellent les marionnettes.

Les origines de la danse birmane remontent aux cultures Pyu , Halin et Mon dans les régions centrale et inférieure de l' Irrawaddy depuis au moins deux siècles avant l' ère chrétienne . Des preuves archéologiques montrent déjà des influences indiennes dans ce domaine. Il y avait aussi des influences des cultures thaïlandaise et khmère au cours des nombreuses invasions et contre-invasions qui se sont produites au cours des deux millénaires suivants. Il y avait une perfusion particulièrement bien documentée des formes de danse, comme le Yama Zatdaw (la version birmane du Ramayana) en 1767, lorsque les Birmans limogé Ayuthaya ( ယိုးဒယား ) et exproprié une grande partie de la cour thaïlandaise.

Certaines des formes survivantes (y compris les danses belu, nat gadaw et zawgyi) honorent des personnages folkloriques typiquement birmans, dont certains datent de l'époque pré-bouddhique. Il existe également une relation étroite entre la marionnette birmane classique et les formes d'art de la danse humaine, la première imitant évidemment la danse humaine, mais aussi la danse humaine imitant les mouvements de la marionnette.

Après l'indépendance de la Grande-Bretagne en 1948, il y a eu une période de fort nationalisme culturel birman qui a abouti à la création de la State School of Music à Mandalay en 1953. Un danseur bien connu de l'époque, Oba Thaung , est crédité d'avoir codifié le presque répertoire de danse birman totalement inconnu. Son programme à l'école était condensé en cinq cours de danse destinés à un semestre d'études de cinq ans. Chacun des cinq cours est divisé en séquences de danse comprenant un total de 125 étapes, chaque étape d'une durée précise de dix minutes.

danse bagan

Cette danse trouve son origine à l'époque des royaumes Pyu (Ve-Xe siècle). Un petit nombre d'instruments de musique relativement grossiers ont été utilisés et le style de danse est lent et calme. Les costumes des danseurs, tels que représentés dans les peintures murales, étaient rares et révélateurs.

danse bilu

Les bilus (démons ou ogres) sont des personnages anciens, qui proviendraient d'une race légendaire qui parcourait l'Inde et la Birmanie vers 2000 av. La littérature bouddhiste les décrit comme primitifs et craints par les autres races.

Dans la littérature, les Belus sont décrits comme ayant des pouvoirs de transmogrification , une capacité à prendre différentes apparences physiques. Il existe 24 formes de démons classiques différentes, chacune avec son propre nom et son propre rôle dans les histoires et les pièces de théâtre. L'un des plus connus est Dasagiri, un démon de l' épopée indienne du Ramayana .

Sous toutes ses formes, le Belus incarne le Diable. Il est terrifiant, autoritaire et diabolique par nature. Mais il a aussi un côté doux. Dans une danse typique, Dasa-Giri offre souvent un bouquet de fleurs à une délicate demoiselle. La dame sage est incapable de négliger le côté bestial et refuse son cadeau chéri. Le démon exprime alors son abattement face au refus.

Danses Kinnara et Kinnari

Shan kinnara et danse kinnari

Il existe de nombreuses références dans la littérature pali et sanskrite aux oiseaux mythiques à tête et torse humains , Kinnara (mâle) et Kinnari (femelle). Selon la littérature, les oiseaux sont originaires de l'Inde préhistorique. Ils apparaissent dans certains des discours du Bouddha lui-même.

En Birmanie, des images des styles de danse de l'oiseau se trouvent peintes et sculptées sur les murs de Bagan et (encore plus tôt) des royaumes Pyu .

Les chants et les danses décrivent les retrouvailles heureuses de l'oiseau après une séparation de 700 nuits en raison d'une forte tempête de pluie et d'inondations. La danse est un emblème populaire du véritable amour et a une histoire ancienne qui est maintenue vivante par les troupes de danse birmanes.

Les danseurs sont vêtus d'ailes battantes aux poignets, contrairement aux ailes aux aisselles, comme cela est caractéristique de la Thaïlande et d'autres pays asiatiques . La danse des mouvements d'oiseaux est très souple et fine, et intimement coordonnée avec la musique qui l'accompagne.

Les esprits gardiens du mont Popa dansent

Selon le folklore birman (mais basé probablement sur des faits quasi historiques), Me Wunna, une belle princesse était une sœur du roi de Thaton en basse Birmanie . Séparée de son frère, elle refusa les fiançailles à un descendant royal et vécut en exil et seule dans les forêts du mont Popa . En tant que fervente bouddhiste, elle s'abstenait de manger de la viande et vivait uniquement de fleurs et de fruits. Elle portait généralement le masque d'un démon pour effrayer ses ennemis et ses amis. Ainsi, elle était réputée être un démon mangeur de fleurs.

Plus tard, elle tomba amoureuse d'un répartiteur royal au physique fantastique et engendra avec lui deux fils capables. Malheureusement, son conjoint a ensuite été exécuté pour avoir négligé d'aller chercher des fleurs sur le mont. En conséquence, il est devenu un nat (esprit).

Les deux fils de Me Wunna, lorsqu'ils ont grandi, sont devenus des héros distingués dans l'armée royale. Malheureusement, ils furent victimes d'une intrigue, furent exécutés pour faux semblant et se transformèrent en deux célèbres Esprits, les "Frères Nats" de Taungbyone .

Cependant, ce n'était pas fini. La mauvaise nouvelle de la mort prématurée de ses fils a causé la mort de Me Wunna de chagrin. Elle est donc également devenue une nat et a été dûment consacrée au mont. Popa, où elle est devenue "Super-Exaltée" au pouvoir suprême dans le Royaume des Nats.

Le danseur, vêtu traditionnellement de vêtements majestueux de couleur verte, personnifie l'Esprit. Sur sa tête est perché le masque d'un démon. Dans ses mains, elle tient deux plumes d'une queue de paon, symbole du soleil, pour bannir les Ténèbres (l'élément maléfique). Elle danse comme une apparition avec grâce et subtilité.

Nat danse

Une danse nat gadaw (médium spirituel) à Amarapura

En Birmanie, il est de tradition de faire une offrande d'une noix de coco verte, trois mains de bananes et quelques autres accessoires au Guardian Spirit of Land (a nat ) avant un événement important tel qu'une inauguration. Cet apaisement de l'Esprit est généralement effectué par un Médium Spirituel professionnel (Nakadaw).

Le danseur est souvent vêtu de soie rouge, comprenant un bandeau rouge et, autour de la poitrine, et une écharpe rouge étroitement nouée. Avec les offrandes sur un plateau, elle danse en propitiation et répète la séquence trois fois. En tant que danse médium, elle chante des chants rituels aux 37 National Nats (Spirits) et au Local Nat.

Au début, la danse est délicate et la musique legato. Après une injonction verbale, le danseur accélère la montée en intensité de la musique. Alors que le Médium enjoint aux Esprits, les mouvements et la musique atteignent un crescendo endiablé.

Danse de la lampe à huile

Dans la danse de la lampe à huile ( ဆီမီးကွက်အက ), la lampe à huile traditionnelle offerte au Bouddha est une mèche de coton allumée trempée dans une soucoupe en terre cuite remplie d'huile est la pièce maîtresse de la danse. Une bougie allumée remplace maintenant généralement à sa place. Le peuple Rakhine de l'ouest de la Birmanie incorpore la danse de la lampe à huile dans nombre de ses danses traditionnelles, principalement de dévotion, au Bouddha.

Les mains de l'interprète sont toujours tournées vers le haut (pour retenir l'huile). Les anciens qui se souviennent d'avoir joué avec des lampes traditionnelles disent que le secret est de ne pas laisser tomber la lampe tout en transmettant des expressions particulières avec diverses attitudes des mains et des jambes. "C'est presque une épreuve", ont-ils ajouté.

Danses du Ramayana

En 1767, le roi Hsinbyushin de la dynastie Konbaung ramena des captifs siamois à Inwa (Ava), la capitale du royaume. Parmi les captifs se trouvaient des danseurs de cour siamois qui exécutaient le Ramayana ( Yama Zatdaw ) portant des masques.

Dans cette épopée, Rama est le héros et le personnage principal, Sita est l'héroïne et Dasa-Giri est le méchant démon. Dans un segment typique, Rama est attiré par le Golden Deer, qui est une forme transmogrifiée de la sœur démoniaque de Dathagiri (Ravana). Dathagiri lui-même est métamorphosé en ermite. On voit alors Rama suivre gravement les traces du séduisant Cerf. Le Cerf laisse des notes subtiles comme un sillage.

U Min Gyaw danse

U Min Gyaw , alias Pakhan Kyaw , est un nat (esprit) birman bien connu . Il existe différentes versions de sa biographie. L'un est que, étant un cavalier habile et fils d'un tuteur royal de confiance; il a été fait chevalier et a reçu le comté de la ville de campagne de Pakhan au centre de la Birmanie. Cependant, une fois en poste, il s'est adonné à boire, à jouer (en particulier à des combats de coqs ) et à faire des femmes.

Il a finalement eu l'audace de détrôner et d'exécuter le roi et d'autres, dont deux jeunes frères, fils d'un noble. Ces deux frères sont devenus des nat s célèbres et ont poursuivi de longues carrières de malice. Cependant, dans leur tout premier acte, les deux frères ont utilisé leurs nouveaux pouvoirs pour rembourser le comte dans sa propre pièce, provoquant le meurtre du comte et son retour en tant que Nat U Min Gyaw.

Lorsqu'il prend sa forme humaine, U Mingyaw prend plaisir à boire du grog, la sève de l'arbre de palmyre (alias le « palmier grog »). Son hors-d'œuvre préféré, pour accompagner la sève, est le poulet ou la volaille frit. Par conséquent, on pense que la propitiation la plus efficace est un pot de grog et une volaille frite. Les pétitionnaires pensent qu'U Min Gyaw exaucera tout souhait qui lui sera fait pendant sa transe, bien qu'il attende généralement une commission.

Dans une performance typique, le médium fait appel à U Min Gyaw en lui présentant une bouteille d'alcool dans une main et une volaille frite dans l'autre. Le danseur copie le style ivre de l'Esprit.

U Shwe Yoe et Daw Moe dansent

U Shwe Yoe et Daw Moe dansent à Los Angeles, 2007

Plutôt qu'un classique, cette danse est un exemple de l' art populaire birman contemporain . La danse est apparue hors de la coutume de divertir la foule, en particulier les bénévoles participant aux Journées du drapeau ou à des activités caritatives communautaires. Son but est d'inspirer les gens à faire un don et à faire des actions méritoires pour l'amélioration de la vie future.

Les noms U Shwe Yoe et Daw Moe sont fictifs (ne faisant partie d'aucun texte classique) et choisis pour leur effet de rime. Il n'y a pas de mélodie établie pour la danse. Au lieu de cela, l'orchestre improvise n'importe quel air entraînant, ou de la musique enregistrée est parfois utilisée. Des citoyens enthousiastes sans formation formelle en danse se produisent souvent. Les rôles sont un Old Bachelor ( U Shwe Yoe ) et un Spinster (Daw Moe), ce dernier étant joué par un danseur ou une danseuse. La chorégraphie est spontanée et conçue pour donner au public le meilleur remède.

Les costumes sont bizarres et flamboyants, avec les éléments indispensables de la moustache (animée indépendamment) de U Shwe Yoe et un parasol Pathein virevoltant . D'une manière plaisante, il exprime son amour et fait une passe à Daw Moe, tandis qu'elle répond de manière évasive et astucieuse. Le public, souvent composé d'enfants et de personnes âgées, applaudit bruyamment et encourage Shwe Yoe dans sa persévérance.

Danse de groupe Yein

Le Yein est une forme de danse de groupe dans laquelle plusieurs danseurs dansent et bougent la tête, la taille, les pieds et les mains au rythme de la musique, souvent interprétés par un orchestre birman traditionnel appelé hsaing waing ou tambours . Il est généralement exécuté par des troupes pendant Thingyan .


Zat pwe danse en duo

Des spectacles toute la nuit, qui combinent mélodrame, slapstick, danse traditionnelle et même musique pop sont appelés "zat pwe" en Birmanie. Ces événements saisonniers sont organisés dans des théâtres de bambou temporaires fermés et font généralement partie des activités annuelles de collecte de fonds lors des festivals de pagodes . Les interprètes sont des troupes itinérantes, généralement plusieurs dizaines de danseurs, musiciens, comédiens et comédiens professionnels. Ces troupes voyagent beaucoup à travers le pays. La danse en duo, une partie standard du Zat Pwe, commence généralement vers 2 ou 3 heures du matin et dure environ deux heures.

Généralement, les acteurs principaux dansent avec les actrices principales. Les danseurs masculins font une démonstration, souvent avec des éléments très sportifs et inventifs. Les danseurs masculins et féminins chantent en duo et échangent leurs vœux d'amoureux.

Il y a souvent un aspect compétitif pour voir qui dans la troupe peut gagner les faveurs des acclamations les plus fortes. Pendant tout cela, l'orchestre doit se synchroniser à l'action se déroulant sur scène. Exécutée avec excellence, cette danse peut créer une renommée nationale pour la troupe.

Danse zawgyi

Zawgyi est un personnage folklorique birman adepte de l'art de l' alchimie . On dit qu'il a acquis ses compétences surnaturelles par des moyens occultes . Il habite d'épaisses forêts près de l' Himalaya où il cueille des herbes à des fins magiques. Après avoir cherché pendant de nombreuses années, il obtint la pierre philosophale et obtint ainsi le Zawgyihood. Parfois, d'un coup de baguette magique, il donne vie à des « femelles illusoires » d'arbres portant des fruits en forme de femelle afin de réaliser ses désirs charnels.

La danse illustre Zawgyi se promenant dans la forêt, caracolant avec sa baguette, pulvérisant des herbes et gambader de jubilation après avoir acquis la pierre.

Galerie

Les références

Liens externes