David Chipperfield - David Chipperfield

Monsieur

David Chipperfield

CH CBE RA RDI RIBA HRSA
David Chipperfield.JPG
Née ( 1953-12-18 )18 décembre 1953 (67 ans)
Londres, Angleterre
Occupation Architecte
Récompenses Prix ​​RIBA Stirling , Médaille d'or royale , Prix Andrea Palladio, Médaille d'or Tessenow
S'entraîner David Chipperfield Architectes
Projets Musée de la littérature moderne , Marbach, Allemagne (2002-2008)

America's Cup Building , Valence, Espagne (2005) The Hepworth Wakefield , Wakefield, Royaume-Uni (2003-2011) Turner Contemporary , Margate, Royaume-Uni (2006-2011)

Museo Jumex , Mexique (2009-2013)

Sir David Alan Chipperfield , CH , CBE , RA , RDI , RIBA , HRSA (né le 18 décembre 1953) est un architecte anglais. Il a créé David Chipperfield Architects en 1985.

Ses œuvres majeures incluent le River and Rowing Museum à Henley-on-Thames , Oxfordshire (1989-1998); le Musée de la littérature moderne à Marbach , en Allemagne ; la bibliothèque publique Des Moines, Iowa (2002-2006) ; le Neues Museum , Berlin (1997-2009) ; La galerie Hepworth Wakefield à Wakefield , Royaume-Uni (2003-2011), le Saint Louis Art Museum , Missouri (2005-2013) ; et le Museo Jumex à Mexico (2009-2013).

Rowan Moore, le critique d'architecture du Guardian of London, a décrit son travail comme sérieux, solide, ni flamboyant ni radical, mais à l'aise avec l'histoire et la culture de son environnement. "Il s'occupe de dignité, de gravité, de mémoire et d'art."

David Chipperfield Architects est un cabinet d'architecture mondial avec des bureaux à Londres, Berlin, Milan et Shanghai.

Carrière

Chipperfield est né à Londres en 1953 et est diplômé en 1976 de la Kingston School of Art de Londres. Il a étudié l'architecture à l' Architectural Association (AA) à Londres, obtenant son diplôme en architecture en 1977. Il a travaillé dans les bureaux de plusieurs architectes de renom, dont Douglas Stephen, Norman Foster et Richard Rogers , avant de fonder son propre cabinet, David Chipperfield Architects. , en 1985. En tant que jeune architecte, Chipperfield a défendu le travail historique et spécifique à un lieu d'architectes continentaux tels que Moneo , Snozzi et Siza à travers la galerie 9H située dans la salle avant de son bureau de Londres.

Il a d'abord établi sa réputation en concevant des intérieurs de magasins à Londres, Paris, Tokyo et New York. Parmi les premiers projets de Chipperfield en Angleterre, il y avait un magasin pour Issey Miyake sur Sloane Street à Londres. Ses boutiques au Japon lui ont valu des commandes pour la conception d'un musée privé dans la préfecture de Chiba (1987), la conception d'un magasin pour l'entreprise automobile Toyota à Kyoto (1989) et le siège de la société Matsumoto à Okayama (1990). Son entreprise a ouvert un bureau à Tokyo en 1989. Sa première commande pour concevoir un bâtiment réel était pour une maison pour le photographe de mode Nick Knight à Londres en 1990.

Ses premiers projets achevés à Londres furent la galerie de botanique et le hall d'entrée du Natural History Museum (1993), et le restaurant Wagamama , tous deux à Londres. Son premier grand projet en Grande-Bretagne fut le River and Rowing Museum à Henley-on-Thames (1989) (voir ci-dessous). Il a également commencé à construire en Allemagne, en concevant un immeuble de bureaux à Düsseldorf (1994-1997). D'autres projets dans les années 1990 comprenaient le Circus Restaurant à Londres (1997) et le Joseph Menswear Shop (1997). Ce dernier magasin présentait un rideau de verre de six mètres de haut autour des deux étages inférieurs et un intérieur moderniste austère avec des sols en grès gris foncé et des murs blancs.

En 1997, il a commencé l'un de ses projets les plus importants, la reconstruction et la restauration du Neues Museum de Berlin, qui avait été en grande partie détruit pendant la Seconde Guerre mondiale. Après 2000, il a remporté des commandes pour plusieurs autres grands projets de musées en Allemagne, a conçu plusieurs grands projets de musées en Allemagne, dont le Musée de la littérature moderne à Marbach (2002-2006) et la Galerie Am Kupfergraben 10 à Berlin (2003-2007) . Dans la même période, il a conçu et construit, à grande vitesse, un nouveau siège pour la Coupe de l' America à Valence, en Espagne (2005-2006), et un énorme complexe judiciaire à Barcelone , en Espagne, qui a consolidé les bureaux précédemment contenus dans dix-sept différents bâtiments en neuf nouveaux immenses blocs de béton. Il a également construit son premier projet aux États-Unis, une extension du Musée d'ethnologie et d'histoire naturelle d' Anchorage , en Alaska (2003-2009).

Jusqu'en 2011, la plupart de ses projets majeurs étaient sur le continent européen, mais en 2011, il a ouvert deux projets de musées notables en Grande-Bretagne, le Turner Contemporary (2006-11) à Margate et The Hepworth Wakefield à Wakefield. En 2013, il ouvre le Jumex Museum à Mexico, et l'extension du Saint Louis Art Museum aux États-Unis. Son projet le plus éloigné était le Musée de Naga, sur un site dans le désert à 170 kilomètres au nord-est de Khartoum au Soudan, un site du patrimoine mondial de l'UNESCO. Il a conçu une structure pour préserver les vestiges de deux temples antiques et un puits artésien, datant de 300 avant JC-300 après JC. Le bâtiment, construit en pierre locale, se fond dans les montagnes rougeâtres qui l'entourent.

En 2015, Chipperfield a remporté un concours pour redessiner l'aile d'art moderne et contemporain du Metropolitan Museum de New York. Il a également commencé son premier immeuble à New York, le Bryant, un projet d'hôtel et de condominium de trente-trois étages à côté de Bryant Park à Manhattan.

En 2017, lui et ses associés se sont engagés dans une multitude de grands projets à travers le monde ; y compris de nouveaux magasins phares pour Bally et Valentino, la reconstruction de l'ambassade des États-Unis à Londres ; One Pancras Square, un complexe de bureaux et commercial derrière la gare de King's Cross à Londres, un projet pour la tour Shanghai Expo en Chine, le nouveau siège du Centre Nobel pour le Prix ​​Nobel à Stockholm , une boutique du siège de la société en ligne SSENSE à Montréal , le bâtiment d'extension pour le Kunsthaus Zurich , le centre culturel Haus der Kunst à Munich , l'achèvement du siège social d' Amorepacific à Séoul, en Corée, et le projet Inagara Reien, un complexe de temples au Japon.

Grands projets (1997-2010)

River and Rowing Museum, Henley-on-Thames, Royaume-Uni (1989-1997)

Le River and Rowing Museum de Henley-on-Thames est particulièrement consacré aux sports de l'aviron ; la ville abrite les événements nautiques olympiques de la régate royale annuelle en 1908 et 1948. Le bâtiment est un mélange de formes et de matériaux modernistes et traditionnels. Il s'inspire de la forme des hangars à bateaux traditionnels, ainsi que des granges traditionnelles de l'Oxfordshire. Le bâtiment occupe un espace de 2 300 mètres carrés et est élevé au-dessus du sol sur des piliers en béton pour éviter les inondations. L'extérieur et certaines parties de l'intérieur sont recouverts de planches de chêne non traité, correspondant à l'architecture rurale locale. Les toits et les pare-soleil sont en acier inoxydable. L'entrée a des parois vitrées et les galeries du rez-de-chaussée reçoivent la lumière naturelle à travers le toit.

Bibliothèque publique Des Moines, Des Moines, Iowa (2002-2006)

La bibliothèque publique Des Moines à Des Moines, Iowa , couvre une superficie de 110 000 pieds carrés et a coûté 32,3 millions de dollars à construire. Le bâtiment de deux étages n'a ni façade ni arrière; au lieu de cela, il se déploie en trois ailes. Un tunnel de verre permet aux passants de déambuler dans la bibliothèque. Sa caractéristique la plus distincte est un extérieur de panneaux de verre avec un treillis en cuivre pris en sandwich entre eux; la maille bloque quatre-vingts pour cent de la lumière du soleil, tout en permettant aux usagers de la bibliothèque de contempler le parc autour de la bibliothèque. Chipperfield a déclaré à Christopher Hall du New York Times : « L'architecture est neutre et amorphe ; presque aucune architecture du tout, et le treillis de cuivre est une tentative de voiler le bâtiment autant que possible tout en laissant entrer l'extérieur. »

Musée de la littérature moderne, Marbach, Allemagne (2002-2006)

Le musée de la littérature moderne est situé dans la ville de Marbach , en Allemagne, ville natale du poète Schiller . Il bénéficie d'une vue panoramique sur la rivière Neckar . Il est situé à côté du bâtiment beaux-arts du musée national Schiller, construit en 1903, et d'un bâtiment plus moderne des Archives littéraires allemandes, datant des années 1970. Les visiteurs entrent par un pavillon au dernier étage et descendent dans les salles de lecture ci-dessous. Si l'éclairage intérieur est entièrement artificiel, pour protéger les manuscrits, chaque niveau dispose d'une terrasse surplombant la campagne. Les façades de béton, de verre et de bois sont conçues pour donner une impression à la fois de solidité et de modernité. Le bâtiment a reçu le prix Stirling en 2007.

America's Cup Building (Veles e Vents), Valence, Espagne (2005-06)

Chipperfield a remporté un concours en 2005 pour construire un nouveau siège pour la Coupe de l' America sur la côte de Valence, en Espagne. Il a été achevé en onze mois seulement. Le bâtiment de 10 000 m² se distingue par trois niveaux horizontaux qui surplombent la terrasse en contrebas d'une quinzaine de mètres, procurant de l'ombre et une vue imprenable sur la mer. La couleur prédominante à l'intérieur et à l'extérieur est le blanc, avec des panneaux de métal blanc aux plafonds, des sols en résine blanche et des garnitures extérieures en acier inoxydable peint en blanc. Les accents extérieurs sont fournis par des planches de bois.

Le Neues Museum, Berlin, Allemagne (1997-2009)

En 1997, Chipperfield, avec Julian Harrap, a remporté un concours pour la reconstruction du Neues Museum de Berlin, qui avait été gravement endommagé pendant la Seconde Guerre mondiale. Sa commission était de recréer le volume original du musée, à la fois en restaurant les espaces d'origine et en ajoutant de nouveaux espaces qui respecteraient la structure historique du bâtiment. Du béton armé a été utilisé pour les nouvelles galeries et le nouvel escalier central, tandis que des briques recyclées ont été utilisées dans d'autres espaces, notamment dans l'aile nord et la coupole sud. De plus, certaines des cicatrices de la guerre sur les murs du bâtiment ont été conservées, en tant que partie essentielle de son histoire. Comme Chipperfield l'a expliqué, les architectes ont utilisé ces matériaux pour que "le nouveau reflète ce qui a été perdu, sans l'imiter". Le bâtiment a reçu le prix de l'Union européenne pour l'architecture contemporaine en 2011.

En 2007, Chipperfield entame un nouveau projet avec le musée, pour construire une nouvelle galerie, la James Simon Gallery , inspirée de la colonnade de l'ancien musée. La nouvelle section abritera plus de dix mille objets des collections archéologiques, dont le célèbre buste de la reine Néfertiti . Prévu pour s'achever en 2017, il a été remis au musée en décembre 2018 pour une ouverture au public prévue en 2019.

Grands projets (2011-présent)

La galerie Hepworth Wakefield (2003-2011)

Le Hepworth Wakefield est une galerie consacrée à l'œuvre de la sculptrice Barbara Hepworth . Il est composé de dix blocs trapézoïdaux ; ses galeries de niveau supérieur sont éclairées par la lumière naturelle provenant de grandes fenêtres dans les toits en pente. Ses fenêtres offrent une vue sur la rivière, le front de mer historique et les toits de la ville. La façade du bâtiment est revêtue de béton pigmenté autoplaçant fabriqué sur place, le premier du genre au Royaume-Uni. Les architectes ont choisi le matériau pour souligner l'aspect sculptural de la galerie.

Complexe de la Cité de la Justice, Barcelone, Espagne (2002-2011)

La Cité de la Justice est un ensemble de neuf bâtiments de 241 500 mètres d'espace, qui regroupent des salles d'audience et des bureaux qui étaient auparavant dispersés dans dix-sept bâtiments différents. Les salles d'audience sont au rez-de-chaussée, avec des bureaux au-dessus. Quatre des bâtiments sont reliés entre eux par un couloir de quatre étages. En plus des bâtiments judiciaires, le complexe, à la périphérie de Barcelone, comprend un centre commercial et des magasins de détail, ainsi qu'un bloc de logements résidentiels à faible revenu. Les façades des bâtiments sont toutes les mêmes, en béton coulé sur place et légèrement teinté dans différentes nuances. Chipperfield a écrit que le but du bâtiment était de « briser l'image de la justice comme rigide et monolithique », mais le critique d'architecture Rowan Moore de The Guardian a déclaré qu'il ressemblait « à une prison inconfortable ».

Agrandissement du musée d'art de Saint Louis (2005-2013)

Le projet du Saint Louis Art Museum à Saint Louis, Missouri (2005-2013) impliquait la construction d'une nouvelle aile majeure attachée à un monument de l'architecture américaine, la galerie construite par l'architecte des beaux-arts Cass Gilbert en 1904. Le nouveau bâtiment de Chipperfield, avec 9 000 mètres carrés d'espace, s'harmonise en douceur avec le bâtiment classique; son rez-de-chaussée est le même que celui du rez-de-chaussée de l'édifice Gilbert. Les murs en béton foncé ont été coulés et polis en place, et la toiture en caissons de béton est conçue pour modifier la lumière entrant dans les galeries. Pour donner à la façade un aspect distinctif qui se confondait également avec le bâtiment Gilbert, Chipperfield a tacheté les murs de béton poli gris foncé avec des fragments du même type de grès utilisé dans le bâtiment Gilbert. Edwin Heathcote du Financial Times l'a appelé "un joyau de clarté et de simplicité trompeuse... C'est un bâtiment conçu pour briller, à l'intérieur comme à l'extérieur, un bâtiment qui concerne davantage l'intangibilité de la lumière que la masse renforcée par l'ombre".

Galerie Turner Contemporary, Margate, Royaume-Uni (2006-2013)

La galerie Turner Contemporary est située au bord d'une plage de Margate , au nord du Kent dans le sud de l'Angleterre. Il est consacré aux œuvres de JMW Turner et de ses contemporains, ainsi qu'à celles qu'il a influencées, et se situe à proximité de la maison de chambres historique où séjourna l'artiste. Le musée est composé de six galeries de verre identiques, appelées "Cristalins", qui sont interconnectées. La lumière du soleil du sud est adoucie par un système de volets au plafond, et les bâtiments sont surélevés sur pylônes pour éviter les inondations de la mer voisine. Les façades frittées sont conçues pour résister à l'humidité, à la corrosion et aux vents venant de la mer.

Colección Jumex, Mexico, Mexique (2009-2013)

La Colección Jumex de Mexico présente l'une des plus grandes collections privées d'art contemporain du Mexique, voisine d'un théâtre et d'un autre musée dans un quartier moderne de la ville. Les restrictions de zonage limitant l'espace disponible, Chipperfield a installé l'administration du musée, la boutique et la bibliothèque dans des bâtiments adjacents existants et a consacré presque entièrement le musée à l'espace d'exposition. Les galeries des niveaux supérieurs reçoivent la lumière naturelle des lucarnes du toit orientées vers l'ouest. Le bâtiment repose sur quatorze colonnes, et est construit en béton recouvert de plaques de calcaire travertin de Xalapa , dans la province de Veracruz . Les baies vitrées des étages inférieurs ont des cadres en acier inoxydable.

Style et philosophie

Les bâtiments de Chipperfield ne peuvent pas être décrits comme suivant un style particulier, bien que son travail soit parfois considéré comme une réaction contre les projets plus flamboyants de Frank Gehry , Zaha Hadid ou Santiago Calatrava . En 2005, il a déclaré à Christopher Hall du New York Times : « Je suis très intéressé par la réalisation de bâtiments que les gens aiment, mais avec chaque projet, j'essaie aussi de repousser les limites, de créer quelque chose de familier mais de différent. pas tellement intéressé à convaincre la communauté architecturale que je suis un génie."

Dans une interview avec Andy Butler en 2014 dans Designboom , Chipperfield a déclaré : « La seule chose que vous ne pouvez pas faire en architecture, du moins à mon avis, est de limiter votre façon de penser à un style ou à un matériau, vous devez être adapté aux circonstances d'un projet. Il a déclaré que « l'architecture ne pouvait pas être mondialisée », car elle variait selon la culture d'une ville. "Aussi contemporains que nous nous sentions, nous voulons toujours trouver des caractéristiques différentes à différents endroits. Lorsque nous construisons dans une ville, nous avons la responsabilité de participer et de comprendre pourquoi les bâtiments sont tels qu'ils sont dans cette ville. Je trouve qu'il est très faible pour un architecte de ne pas tenir compte de l'histoire et de la culture d'une ville et de dire "J'ai un style international". placez tous les différents types d'aliments dans un mixeur et consommez-les sous forme de shake riche en protéines.

Le critique d'architecture Rowan Moore a observé que " Chipperfield met l'accent sur des questions moins glamour, telles que " à quoi ressemblera un bâtiment cinq ou dix ans plus tard ? ". Il cite Chipperfiield sur son travail sur le Neues Museum, un projet qui a duré douze ans. "La façon dont vous faites les choses est profondément importante. La qualité de la construction du Neues Museum est extraordinaire, même selon les normes allemandes, et les gens peuvent sentir la qualité. Le concept n'aurait pas été aussi convaincant sans lui."

Chipperfield a décrit le style de sa récente tour résidentielle The Bryant à New York (2013-2018) comme « une élégance classique en termes de symétries, de grilles simples et d'ordre ». Décrivant le parc Bryant, Tim McKeough du New York Times a écrit : « Contrairement à d'autres architectes de renom qui impressionnent par leurs formes audacieuses et leurs prouesses structurelles à couper le souffle, M. Chipperfield est surtout connu pour ses bâtiments d'une pureté esthétique épurée. Il a noté que la signature de Chipperfield sur le bâtiment était la façade, composée de panneaux de terrazzo préfabriqués avec une mosaïque de marbre et de copeaux de grès, polis à une finition mate, pour donner au bâtiment une couleur réfléchissante distinctive.

Critique

Rowan Moore de The Guardian a passé en revue le corps du travail de Chipperfield dans un article de 2011. Il critiquait certains bâtiments, tels que la galerie Hepworth, qui, selon lui, ressemblait à "un bunker", et le palais de justice de Barcelone, qui, selon lui, ressemblaient "inconfortablement à une prison, comme si les accusés étaient coupables jusqu'à ce que leur innocence soit prouvée", mais il a également trouvé beaucoup à admirer dans le travail de Chipperfield : « Il est très recherché pour les projets qui aident à définir la vision moderne des villes d'elles-mêmes, souvent en relation avec une histoire riche ou chargée. Il traite de la dignité, de la gravité, de la mémoire et de l'art. Il aime la "permanence", la "substance" et le "sens", et n'aime pas les designs qui sont spectaculaires pour l'enfer... Ses bâtiments ont une forte présence, avec des angles droits et des lignes droites proéminentes. Il aime la maçonnerie solide et béton, où vous semez cette substance qui maintient le bâtiment et sentez sa masse. Il adhère, sans doute trop, à l'idée classique selon laquelle l'architecture concerne des matériaux et des structures nus vus à la lumière du jour. La mobilité, la surface, l'illusion ou le façon dont l'éclairage artificiel forme ci cravates la nuit, est moins important pour lui... Il aime l'apparence et la réalité de la permanence, et est sceptique quant au sentiment commun des architectes selon lequel les bâtiments peuvent être aussi légers et éphémères que des avions ou des tentes." Il cite Chipperfield : "'Vous devez toujours creuser un trou dans le sol et y verser beaucoup de béton.'" Moore a écrit : "Ce que tous ces projets ont en commun, c'est le désir de faire ressortir le meilleur de ce qui Chipperfield trouve dans le dossier ou le site – les ruines de Berlin, la lumière de Margate, l'art de Wakefield. »

Enseignement

Chipperfield a enseigné l'architecture en Europe et aux États-Unis et a donné de nombreuses conférences, notamment en tant que professeur d'architecture à l' Académie nationale des beaux-arts de Stuttgart de 1995 à 2001. En outre, Chipperfield a occupé la chaire Mies van der Rohe à l'Escola Técnica, à Barcelone, en Espagne, et la chaire Norman R. Foster de conception architecturale à la Yale School of Architecture . Il est professeur invité à l' Université des Arts de Londres (anciennement London Institute). Il a été membre du conseil d'administration de The Architecture Foundation et est actuellement administrateur du Sir John Soane's Museum à Londres.

Œuvres choisies

Bâtiments achevés au Royaume-Uni (sélection)

Bâtiments achevés en dehors du Royaume-Uni (sélection)

Travail en cours (sélection)

Prix ​​et distinctions

Les projets du cabinet ont reçu plus de 100 prix d'architecture et de design, dont le prix RIBA Stirling 2007 (pour le musée de la littérature moderne de Marbach ), le prix 2011 de l'Union européenne pour l'architecture contemporaine (prix Mies van der Rohe ) et le prix Deutscher 2011 Architekturpreis.

Chipperfield a été reconnu pour son travail avec des honneurs et des récompenses, notamment l'adhésion à la Royal Academy of Arts , l' Ordre du mérite de la République fédérale d'Allemagne , un titre de chevalier pour services rendus à l'architecture et le Praemium Imperiale de la Japan Art Association en 2013.

En 1999, Chipperfield a reçu la médaille d'or de Tessenow , ce qui a été suivi d'une exposition complète de son travail avec le travail du Tessenow Stipendiat et de l'architecte espagnol Andrés Jaque , tenue au Hellerau Festspielhaus. Il a été nommé Commandeur de l'Ordre de l'Empire britannique (CBE) en 2004 pour services rendus à l'architecture, et a été nommé membre honoraire de l' Accademia delle arti del Disegno de Florence en 2003.

En 2009, il a reçu l' Ordre du Mérite de la République fédérale d'Allemagne , le plus grand hommage que la République fédérale d'Allemagne puisse rendre aux individus pour services rendus à la nation. Chipperfield a été fait chevalier lors des honneurs du Nouvel An 2010 pour services rendus à l'architecture au Royaume-Uni et en Allemagne. Il a reçu le Wolf Prize in Arts en 2010, la Royal Gold Medal de l' Institut royal des architectes britanniques en 2011 et a été nommé membre de l'Ordre des compagnons d'honneur (CH) lors des distinctions honorifiques du Nouvel An 2021 pour service rendu à l'architecture. .

Form Matters, une exposition retraçant la carrière de Chipperfield, a été montée par le Design Museum de Londres en 2009. Sa gamme de céramiques Tonale pour Alessi a reçu le Compassod'Oro en 2011, et la chaise pliante Piana a récemment été acquise pour la collection permanente du MoMA. .

En 2012, Chipperfield est devenu le premier architecte britannique à être commissaire de la Biennale d'architecture de Venise . La biennale, intitulée « Common Ground », a cherché à mettre en avant la nature collaborative et interconnectée de la pratique architecturale.

Les références

Bibliographie

  • Gössel, Pierre ; Cohen, Jean-Louis ; Gazey, Katja (2016). L'Architecture Moderne de A à Z (en français). Cologne : Taschen. ISBN 978-3-8365-5630-9.
  • Jodidio, Philippe (2015). David Chipperfield Architects (en français). Taschen. ISBN 978-3-8365-5180-9.

Liens externes