David Remfry - David Remfry

David Remfry MBE RA (né en 1942 à Worthing , Angleterre) est un peintre et conservateur britannique contemporain. Il est également professeur Eranda de dessin aux écoles de la Royal Academy depuis 2016.

Carrière

Remfry a déménagé à Hull à l'âge de cinq ans et a fréquenté le Hull College of Art de 1959 à 1964 avant de déménager à Londres. Sa première exposition personnelle a eu lieu à Londres à la Grafton Gallery en 1973 et aux États-Unis à la Ankrum Gallery de Los Angeles en 1980. Il a depuis exposé dans des galeries à Londres, en Hollande, à New York, à Los Angeles et en Floride. En 2002, Alanna Heiss a organisé une exposition de son travail au MoMA PS1 , New York. [1] D'autres expositions incluent le Boca Raton Museum of Art , 1999 et 2002 Butler Institute of American Art , 2003, Ohio et le Museum of Art, DeLand , 2017 Orlando.

Les expositions de musée solo au Royaume-Uni comprennent le Fitzwilliam Museum , la Cambridge Ferens Art Gallery Hull (1975 et 2005), la Middlesbrough Art Gallery , la National Portrait Gallery et le Victoria and Albert Museum de Londres. La National Portrait Gallery a chargé Remfry de peindre Sir John Gielgud en 1981 et a également acquis son aquarelle de Jean Muir .

Récompenses

Remfry a été élu membre de la Royal Watercolour Society en 1987. En 2001, il a reçu le MBE pour ses services à l'art britannique en Amérique par la reine Elizabeth II. En 2006, il a été élu membre de la Royal Academy of Arts de Londres et en 2007, il a été invité à recevoir un doctorat honorifique en arts de l' Université de Lincoln . Remfry a reçu le prix de dessin Hugh Casson à l'exposition d'été de 2010 et en 2016, il a été nommé professeur de dessin Eranda aux écoles de la Royal Academy.

La ville de New York

En 1994, Remfry s'est vu offrir une exposition à la galerie Tatistcheff sur la 57e rue. Il a déménagé à l' hôtel Chelsea sur la 23e rue en 1995 et a pris un studio dans le bâtiment récemment converti 526 West 26th Street à Chelsea. L'exposition Gotham Nights a été inaugurée à Tatistcheff le 30 janvier 1996. Dans le catalogue, Remfry a dit: C'est une ville extraordinaire. Il respire la vitalité. C'est vital parce que c'est dangereux. Elle est dangereuse car elle jette des possibilités infinies, dont beaucoup sont merveilleuses et certaines dangereuses. C'est une ville de paradoxe; cruauté et compassion côte à côte. Il y a des gens qui mènent une vie dédiée aux autres. Il y en a qui se consacrent à prendre aux autres. Vous courez pour survivre, personne ne côtoie. Ils disent que la ville ne dort jamais. C'est le cas, mais seuls les chats font la sieste au petit matin et même dans ce cas, sa cacophonie hante votre propre sommeil .

Hôtel Chelsea ans

Danseurs

En 2002, George Bolge, directeur du Boca Raton Museum of Art, a organisé l'exposition David Remfry Dancers. Une œuvre commencée par Remfry en 1985 qui comptait plus de 80 peintures et dessins, dont beaucoup n'avaient pas été exposés auparavant. Remfry travaillait presque exclusivement sur papier, mais pas de la manière conventionnelle des petits paysages polis. Ses aquarelles sont grandes; certaines pièces à une seule figure sont pratiquement grandeur nature et ses sujets sont résolument urbains.

Pour coïncider avec l'exposition, un livre, Dancers, a été publié par le Boca Raton Museum of Art. Il sert d'étude biographique et critique de l'œuvre, avec des essais d'Edward Lucie-Smith, Dore Ashton et Carter Ratcliff, et fournit un aperçu définitif à mi-carrière d'une figure de plus en plus importante et originale de l'art britannique et américain.

L'exposition a été présentée au Butler Museum of Art, Ohio, (2003), au Fitzwilliam Museum, Cambridge (2005) et à la Ferens Art Gallery, Hull (2005/6)

Les gens et les chiens réunis

Dans son atelier de l'hôtel Chelsea, Remfry est devenu fasciné par les relations qui se développent entre les chiens et leurs propriétaires. Ses dessins et aquarelles révèlent la compréhension mutuelle et la sympathie de ces partenariats. Les dessins représentent des acteurs dont Ethan Hawke (et Nina), Susan Sarandon (avec Penny et Rigby) et Alan Cumming (avec Honey) et plusieurs voisins de l'hôtel Chelsea, parmi lesquels April Barton (avec Ava), Laura Kaplan (avec Oscar) et Drew Straub (avec Fuzzy) la philanthrope Agnes Gund (avec Tina, Giotto et Bronzino) et Mayer Rus (avec Louise). En 2015, la Royal Academy of Arts de Londres a publié le livre We Think The World of You , People and Dogs Drawn Together . ISBN   978-1-910350-17-1 . Distribué en dehors des États-Unis et du Canada par Thames & Hudson , Ltd Londres et distribué aux États-Unis et au Canada par Harry N. Abrams, Inc, New York.

Dessins pour Stella McCartney

En 2002, Stella McCartney a chargé Remfry de produire une série de dessins du mannequin Tetyana Brazhnyk à utiliser dans la campagne publicitaire pour lancer la première collection de sa propre maison de couture en association avec Absolut Vodka (qui a une histoire de publicité dramatique et provocante incorporant le travail d'artistes contemporains). McCartney a été invité à commander Remfry après avoir vu l'un de ses dessins sur la couverture de la deuxième édition du magazine "The Image" de 1972. ( Peter Blake a produit la première couverture). Le style rétro et l'ambiance sensuelle de ces dessins sont caractéristiques du travail de Remfry, mais aussi des créations de Stella McCartney, inspirées des modes des années 60 et 70. En plus d'apparaître dans tous les grands magazines de mode, une affiche géante de 10 étages est apparue sur le côté de l'hôtel Mondrian LA pour coïncider avec le lancement du projet au Château Marmont . McCartney a déclaré: "Absolut collabore depuis longtemps avec des créateurs de mode, des photographes, des peintres et d'autres artistes visuels et je suis ravi de rejoindre leurs rangs", a déclaré Stella. "Je suis particulièrement enthousiaste car c'est la première fois que des dessins sont utilisés dans la campagne."

En septembre 2003, le Victoria and Albert Museum de Londres a ouvert Fashion into Art: David Remfry Drawings for Stella McCartney, organisée par Fiona Leslie. McCartney a déclaré à cette occasion: «David utilise le crayon de manière audacieuse et directe. Pourtant, le résultat est humain, féminin et délicat. Ces dessins ont capturé un moment à la mode. Vous pouvez ressentir la chimie sexuelle entre l'artiste et sa muse, une style de dessin pas souvent vu, et je l'admire pour le garder vivant ».

Un livre, Fashion into Art: David Remfry Drawings for Stella McCartney, accompagne l'exposition et présente une interview de l'artiste par Lance Esplund.

Travailler dans les collections publiques

Les références

Liens externes