Dinah Washington - Dinah Washington

Dinah Washington
Washington en 1962
Washington en 1962
Informations d'arrière-plan
Nom de naissance Ruth Lee Jones
Née ( 1924-08-29 )29 août 1924
Tuscaloosa , Alabama , États-Unis
Origine Chicago , Illinois , États-Unis
Décédés 14 décembre 1963 (1963-12-14)(39 ans)
Détroit , Michigan , États-Unis
Genres
Profession(s) Musicien
Instruments
Années actives 1941-1963
Étiquettes
Actes associés

Dinah Washington (née Ruth Lee Jones ; 29 août 1924 - 14 décembre 1963) était une chanteuse et pianiste américaine, qui a été citée comme "l'artiste d'enregistrement féminine noire la plus populaire des chansons des années 1950". Principalement chanteuse de jazz , elle a joué et enregistré dans une grande variété de styles, dont le blues , le R&B et la musique pop traditionnelle , et s'est donné le titre de « Queen of the Blues ». Elle a été intronisée en 1986 au Alabama Jazz Hall of Fame et a été intronisée au Rock and Roll Hall of Fame en 1993.

Début de la vie

Ruth Lee Jones est née à Tuscaloosa , en Alabama , d'Alice et Ollie Jones, et a déménagé à Chicago quand elle était enfant. Elle s'est profondément impliquée dans la musique gospel et a joué du piano pour la chorale de l'église baptiste St. Luke alors qu'elle était encore à l'école primaire. Elle a chanté de la musique gospel à l'église et joué du piano, dirigeant sa chorale d'église pendant son adolescence et était membre des Sallie Martin Gospel Singers. Lorsqu'elle a rejoint le groupe Sallie Martin, elle a abandonné l'école secondaire Wendell Phillips . Elle a chanté avec les premières chanteuses de gospel féminines formées par Sallie Martin , co-fondatrice de la Gospel Singers Convention. Son implication dans la chorale gospel s'est produite après avoir remporté un concours amateur au Regal Theatre de Chicago où elle a chanté « I Can't Face the Music ».

Carrière

Après avoir remporté un concours de talents à l'âge de 15 ans, elle a commencé à se produire dans des clubs. En 1941-1942, elle se produit dans des clubs de Chicago comme le Dave's Café et le Downbeat Room du Sherman Hotel (avec Fats Waller ). Elle jouait au Three Deuces, un club de jazz, lorsqu'un ami l'a emmenée écouter Billie Holiday au Garrick Stage Bar. Le propriétaire du club, Joe Sherman, a été tellement impressionné par son chant de " I Understanding ", soutenu par les Cats and the Fiddle , qui apparaissaient dans la salle à l'étage du Garrick, qu'il l'a embauchée. Au cours de son année au Garrick - elle a chanté à l'étage tandis que Holiday se produisait dans la salle du bas - elle a acquis le nom sous lequel elle est devenue connue. Elle a crédité Joe Sherman d'avoir suggéré le changement de Ruth Jones, effectué avant que Lionel Hampton ne vienne entendre Dinah au Garrick. La visite de Hampton a apporté une offre, et Washington a travaillé comme chanteuse de son groupe après avoir chanté avec le groupe pour son ouverture au Chicago Regal Theatre.

Elle a fait ses débuts d'enregistrement pour le label Keynote en décembre avec "Evil Gal Blues", écrit par Leonard Feather et soutenu par Hampton et des musiciens de son groupe, dont Joe Morris (trompette) et Milt Buckner (piano). Ce disque et son suivi, "Salty Papa Blues", ont fait le Billboard "Harlem Hit Parade" en 1944. En décembre 1945, elle a fait une série de douze enregistrements pour Apollo Records , dont 10 ont été publiés, mettant en vedette le Lucky Thompson Toutes les étoiles.

portrait de Dinah Washington, 1952
Dinah Washington en 1952

Elle est restée avec le groupe de Hampton jusqu'en 1946, après la fermeture du label Keynote, et a signé pour Mercury Records en tant que chanteuse solo. Son premier disque pour Mercury, une version de " Ain't Misbehavin' " de Fats Waller , a été un autre succès, commençant une longue série de succès. Entre 1948 et 1955, elle a eu 27 hits R&B dans le top 10, faisant d'elle l'une des chanteuses les plus populaires et les plus réussies de la période. "Am I Asking Too Much" (1948) et " Baby Get Lost " (1949) ont atteint le numéro 1 du classement R&B, et sa version de " I Wanna Be Loved " (1950) a franchi le pas pour atteindre le numéro 22 aux États - Unis. graphique pop . Ses enregistrements à succès comprenaient du blues, des standards, des nouveautés, des reprises pop et même une version de « Cold, Cold Heart » de Hank Williams (R&B numéro 3, 1951). Parallèlement à son plus grand succès populaire, elle a également enregistré des sessions avec de nombreux musiciens de jazz de premier plan, dont Clifford Brown et Clark Terry sur l'album Dinah Jams (1954), et a également enregistré avec Cannonball Adderley et Ben Webster .

En 1950, Dinah Washington s'est produite au sixième concert célèbre de la Cavalcade of Jazz au Wrigley Field de Los Angeles, produit par Leon Hefflin, Sr. le 25 juin. Le même jour, Lionel Hampton , PeeWee Crayton's Orchestra, Roy Milton et son orchestre, Tiny Davis et Her Hell Divers, et d'autres artistes. Il y avait 16 000 personnes présentes, et le concert s'est terminé tôt à cause d'une bagarre pendant que Lionel Hampton jouait "Flying High". Washington est revenu se produire à la douzième Cavalcade of Jazz également au Wrigley Field de Los Angeles le 2 septembre 1956. Little Richard , The Mel Williams Dots, Julie Stevens, Chuck Higgin's Orchestra, Bo Rhambo , Willie Hayden & Five ont également joué ce jour-là. Black Birds, The Premiers, Gerald Wilson et ses 20 pièces. Recording Orchestra et Jerry Gray et son orchestre.

En 1959, elle a eu son premier hit pop, avec une version de " What a Diff'rence a Day Made ", qui a fait le numéro 4 sur le palmarès pop américain. Son groupe à cette époque comprenait l'arrangeur et chef d'orchestre Belford Hendricks , avec Kenny Burrell (guitare), Joe Zawinul (piano) et Panama Francis (batterie). Elle enchaîne avec une version de « Unforgettable » d' Irving Gordon , puis deux duos très réussis en 1960 avec Brook Benton , « Baby (You've Got What It Takes) » (No. 5 Pop, No. 1 R&B ) et " A Rockin' Good Way (To Mess Around and Fall in Love) " (No. 7 Pop, No. 1 R&B). Son dernier grand succès fut " September in the Rain " en 1961 (No. 23 Pop, No. 5 R&B).

Washington a notamment interprété deux numéros dans le genre du blues sale . Les chansons étaient "Long John Blues" sur son dentiste , avec des paroles comme "Il a sorti sa fidèle perceuse. Il m'a dit d'ouvrir grand. Il a dit qu'il ne me ferait pas de mal, mais il a rempli tout mon intérieur." Elle a également enregistré une chanson intitulée " Big Long Slidin' Thing ", censée parler d'un tromboniste.

Une source déclare que Washington « a produit 45 succès classés R&B entre 1948 et 1961, dont 16 placements dans le Top 15 entre 1948 et 1950 ».

Dans les années 1950 et au début des années 1960 avant sa mort, Washington se produisait occasionnellement sur le Strip de Las Vegas . Tony Bennett a dit de Washington lors d'une session d'enregistrement avec Amy Winehouse :

C'était une bonne amie à moi, tu sais. Elle était géniale. Elle venait juste d'entrer avec deux valises à Vegas sans être réservée... Et elle restait aussi longtemps qu'elle le voulait. Et tous les enfants de tous les spectacles du Strip viendraient ce soir-là. Ils entendraient qu'elle est en ville et ce serait emballé juste pour sa performance.

Selon Richard S. Ginell chez AllMusic :

[Washington] était à la fois l'une des chanteuses les plus aimées et les plus controversées du milieu du XXe siècle – aimée de ses fans, de ses fidèles et de ses collègues chanteurs ; controversé aux critiques qui l'accusent encore de vendre son art au commerce et au mauvais goût. Son péché principal, apparemment, était de cultiver un style vocal distinctif qui était à l'aise dans toutes sortes de musique, que ce soit le R&B, le blues, le jazz, la pop du milieu de la route - et elle aurait probablement fait une bonne chanteuse de gospel ou de country. elle le temps. La sienne était une voix graveleuse, salée, aiguë, marquée par une clarté absolue de la diction et un phrasé bluesy coupé....

Washington était bien connu pour chanter des chansons de torche . En 1962, Dinah a embauché un trio masculin appelé les Allegros, composé de Jimmy Thomas à la batterie, Earl Edwards au saxophone et Jimmy Sigler à l'orgue. Edwards a été remplacé au saxophone par John Payne. Un auteur de Variety a salué leur voix comme des « chœurs efficaces ».

Les réalisations de Washington incluent des apparitions au Newport Jazz Festival (1955-1959), au Randalls Island Jazz Festival à New York (1959) et au International Jazz Festival à Washington DC (1962), des concerts fréquents à Birdland (1958, 1961-1962). ), et des performances en 1963 avec Count Basie et Duke Ellington .

Vie personnelle et mort

Washington a été marié six fois.

Tôt le matin du 14 décembre 1963, le sixième mari de Washington, le grand footballeur Dick "Night Train" Lane , s'est endormi avec Washington et s'est réveillé plus tard pour la trouver affaissée et insensible. Le Dr BC Ross a déclaré sa mort sur les lieux à l'âge de 39 ans. Une autopsie a montré plus tard une combinaison mortelle de sécobarbital et d' amobarbital , des prescriptions pour son insomnie et son régime alimentaire, ce qui a contribué à sa mort. Elle est enterrée au Burr Oak Cemetery à Alsip, Illinois .

Récompenses

Grammy Award
Année Catégorie Titre Genre
1959 Meilleure performance de rythme et de blues " Ce que fait une différence par jour " R&B
Temple de la renommée des Grammy

Les enregistrements de Dinah Washington ont été intronisés au Grammy Hall of Fame , qui est un prix spécial Grammy créé en 1973 pour honorer les enregistrements qui ont au moins vingt-cinq ans et qui ont une « importance qualitative ou historique ».

Année Titre Genre Étiqueter Année d'intronisation
1959 " Inoubliable " pop (simple) Mercure 2001
1954 " Apprends-moi ce soir " R&B (simple) Mercure 1999
1959 " Ce que fait une différence par jour " pop traditionnelle (simple) Mercure 1998
Temple de la renommée du rock and roll

Le Rock and Roll Hall of Fame a répertorié sa "TV Is the Thing (This Year)" comme l'une des chansons qui ont façonné le rock and roll.

Année Titre Genre
1953 "La télévision est la chose (cette année)" R&B
Honneurs et Intronisations
  • Unforgettable: A Tribute to Dinah Washington est un album de 1964 enregistré par Aretha Franklin en hommage.
  • En 1993, la poste américaine a émis un timbre-poste commémoratif Dinah Washington de 29 cents.
  • En 2005, le Conseil des commissaires a rebaptisé un parc, près de l'endroit où Washington avait vécu à Chicago dans les années 1950, Dinah Washington Park en son honneur.
  • En 2008, la ville de Tuscaloosa, en Alabama, ville natale de Washington , a rebaptisé la section de la 30e Avenue entre la 15e Rue et Kaulton Park "Dinah Washington Avenue". La cérémonie de dévoilement du nouveau nom a eu lieu le 12 mars 2009, en présence du fils de Washington, Robert Grayson, et de trois de ses petits-enfants.
  • Le 29 août 2013, la ville de Tuscaloosa a également consacré l'ancien bâtiment Allen Jemison Hardware, à l'angle nord-ouest de Greensboro Avenue et de la 7th Street (620 Greensboro Avenue), au Dinah Washington Cultural Arts Center, récemment rénové.
Le Dinah Washington Cultural Arts Center à Tuscaloosa, Alabama.
Année Titre Résultat Remarques
1993 Temple de la renommée du rock and roll Intronisé Influences précoces
1984 Big Band et Temple de la renommée du jazz Intronisé

Discographie des albums

Les références

Lectures complémentaires

Liens externes