Expulsion du jardin d'Eden - Expulsion from the Garden of Eden

L'expulsion du jardin d'Eden , avant et après restauration.

L'expulsion du jardin d'Eden (en italien : Cacciata dei progenitori dall'Eden ) est une fresque de l'artiste italien de la première Renaissance Masaccio . La fresque est une scène unique du cycle peint vers 1425 par Masaccio, Masolino et d'autres sur les murs de la chapelle Brancacci dans l'église de Santa Maria del Carmine à Florence . Il dépeint l'expulsion d'Adam et Eve du jardin d'Eden , du livre biblique de la Genèse chapitre 3, bien qu'avec quelques différences par rapport au récit canonique.

Sources d'inspiration possibles

De nombreuses sources d'inspiration possibles ont été signalées dans lesquelles Masaccio a pu puiser. Pour Adam, les références possibles incluent de nombreuses sculptures de Marsyas (de la mythologie grecque ) et un crucifix fait par Donatello .

Pour Eve, les analystes d'art pointent généralement vers différentes versions de Venus Pudica , comme Prudence de Giovanni Pisano .

Couverture et restauration

Vidéo externe
Masaccio - l'expulsion du jardin d'Eden (détail) - WGA14180.jpg
icône vidéo L' expulsion d'Adam et Eve d'Eden par Masaccio , Smarthistory
La scène dans son contexte dans la chapelle.

Trois siècles après la peinture de la fresque, Cosme III de Médicis , conformément aux idées contemporaines de décorum , ordonna l'ajout de feuilles de figuier pour dissimuler les parties génitales des personnages. Ceux-ci ont finalement été supprimés dans les années 1980 lorsque la peinture a été entièrement restaurée et nettoyée.

Influence sur Michel-Ange

Masaccio a fourni une grande inspiration au plus célèbre peintre de la Renaissance Michel - Ange , en raison du fait que le professeur de Michel - Ange , Domenico Ghirlandaio , s'est tourné presque exclusivement vers lui pour l'inspiration pour ses scènes religieuses. Ghirlandaio a également imité divers modèles réalisés par Masaccio. Cette influence est la plus visible dans La Chute de l'homme et l'expulsion du jardin d'Eden de Michel-Ange au plafond de la chapelle Sixtine .

Différences par rapport à la Genèse

Les principaux points de ce tableau qui s'écartent du récit tel qu'il apparaît dans la Genèse:

  1. Adam et Eve sont montrés nus. Bien que cela augmente le drame de la scène, il diffère de la Genèse 3:21 ( LSG ) qui stipule: « Unto Adam et à sa femme ne le L ORD Dieu des habits de peau, et les revêtit. »
  2. Un seul ange Chérubin est présent. Genèse 3:24 déclare: "Alors il chassa l'homme; et il plaça à l'est du jardin d'Eden des Chérubins, [...]" ( -im étant la terminaison plurielle hébraïque originale de Chérubin, doublée d'un pluriel anglais dans cette version).
  3. L'arc représenté à l'entrée du jardin n'apparaît pas dans le récit biblique.

Cependant, comme les artistes suivaient souvent la tradition de l'atelier, peignant à partir de versions précédentes d'une scène - et apprenant ainsi et absorbant les inventions expressives d'autres artistes dans leur propre travail - toute étude iconographique responsable sombrerait dans les superficies de l'attente littérale si le la peinture n'était jugée que par son adhésion à ces détails et donc considérée comme réussie uniquement si elle fonctionnait comme une simple illustration de la scène.

L'évocation par Masaccio de la douleur hurlante et profondément ressentie d'Eve explore en particulier le sens de l'expulsion à un niveau plus personnel et non examiné auparavant.

Dans les textes juifs du 2e Temple, cependant, Adam est décrit comme glorieux ( Sirach 49, etc. ), et dans certaines sources patristiques rabbiniques et chrétiennes, il existe une longue tradition de lecture du mot hébreu pour «peau» comme «lumière» ( il n'y a qu'une légère différence dans les voyelles entre les deux mots), et prendre les mots de Genèse 3:21 sur Dieu habillant la paire au sens Pluperfect, comme l'a montré Sebastian Brock, se fait dans la tradition syriaque. Dans les sources rabbiniques, il y a plusieurs fois où Adam est comparé et mis en contraste avec Moïse, en particulier en termes de luminosité de Moïse après son ascension sur la montagne, et au moins un texte où Moïse prétend que sa gloire est plus grande que celle d'Adam, parce qu'il n'a pas perdu la sienne. gloire (Deutéronome Rabba 11: 3); Genèse Rabbah 20:12 note que Rabbi Meir avait un rouleau qui avait «léger» au lieu de peau. La même tradition se retrouve dans Ephrem le Syrien, qui, dans ses Hymnes au Paradis 6, parle du Christ revêtant les fidèles de la robe qu'Adam a perdue avec la transgression. Le chanoine de Saint-André de Crète demande au chantre de se comparer à Adam et de dire: «Je me suis retrouvé dépouillé de Dieu». Bede , dans son commentaire sur la Genèse , fait des commentaires similaires: "ayant perdu la gloire de l'innocence par leur transgression, ils se sont revendiqués le vêtement d'une excuse". Le motif «dépouillé de divinité / gloire / innocence / honneur se retrouve donc dans les traditions latines, grecques et syriaques de l'Église. Il semble tout à fait possible que ces artistes aient travaillé dans le cadre de cette très vieille tradition qui s'étend à travers les traditions.

Voir également

Les références