Francesco Zuccarelli - Francesco Zuccarelli

Francesco Zuccarelli
Portrait de Zuccarelli par Richard Wilson
Née	( 1702-08-15 )15 août 1702 Pitigliano
Décédés	30 décembre 1788 (1788-12-30)(à 86 ans) Florence
Nationalité	italien
Connu pour	Peinture , Dessin
Mouvement	Baroque tardif ou Rococo
Mécène(s)	Joseph (Consul) Smith

Giacomo Francesco Zuccarelli (communément connu sous le nom de Francesco Zuccarelli , prononciation italienne :  [franˈtʃesko ddzukkaˈrɛlli ; ttsuk-] ; 15 août 1702 - 30 décembre 1788) RA , était un artiste italien de la fin de la période baroque ou rococo . Il est considéré comme le peintre paysagiste le plus important à avoir émergé de sa ville d'adoption de Venise au milieu du XVIIIe siècle, et ses vues arcadiennes sont devenues populaires dans toute l' Europe et surtout en Angleterre où il a résidé pendant deux périodes prolongées. Son mécénat s'étend à la noblesse, et il collabore souvent avec d'autres artistes tels qu'Antonio Visentini et Bernardo Bellotto . En 1768, Zuccarelli devient membre fondateur de l' Académie royale des arts , et à son retour définitif en Italie, il est élu président de l' Académie vénitienne . En plus de ses paysages ruraux qui incorporaient fréquemment des thèmes religieux et classiques, Zuccarelli créait des pièces de dévotion et réalisait à l'occasion des portraits. Outre les peintures, sa production variée comprenait des gravures, des dessins et des dessins de tapisseries ainsi qu'un ensemble de cartes à jouer de l' Ancien Testament .

Malgré la renommée qu'il connut de son vivant, la réputation de Zuccarelli déclina au début du XIXe siècle, le naturalisme devenant de plus en plus privilégié dans les paysages. Turner l'a critiqué en termes doux tout en avouant que ses figures pouvaient être belles, ouvrant la voie à des évaluations victoriennes plus sévères. En 1959, l'historien de l'art Michael Levey a suggéré pourquoi Zuccarelli avait un si grand attrait contemporain parmi les Anglais, concluant que son meilleur travail était hautement décoratif. Plus récemment, depuis les années 1990, les érudits italiens se sont concentrés sur Zuccarelli, qui l'ont mis en évidence dans plusieurs livres et articles, et ses peintures et dessins sont régulièrement présentés dans des expositions.

Rome et la Toscane (1702-1732)

Eau-forte du peintre et poète Lorenzo Lippi , par Francesco Zuccarelli d'après un dessin de Filippo Baldinucci . Florence, 1731.

Le troisième plus jeune de quatre fils, Giacomo Francesco Zuccarelli est né à Pitigliano , dans le sud de la Toscane , le 15 août 1702. Son père prospère Bartolomeo possédait plusieurs vignobles locaux, et aussi dans le nord-ouest non loin de Pise , un magasin proposant des ustensiles de cuisine et épices. Vers l'âge de onze ou douze ans, Zuccarelli a commencé son apprentissage à Rome avec les portraitistes Giovanni Maria Morandi (1622-1717) et son élève Pietro Nelli (1672-1740), sous la tutelle desquels il a appris les éléments du design tout en absorbant les leçons du classicisme romain. Zuccarelli a terminé sa première commande dans sa ville natale de Pitigliano dans les années 1725-1727, une paire de retables de chapelle. Avec le parrainage de l'amateur d'art florentin, Niccolò Gabburri (1676-1742), de 1728 à 1731, il a consacré ses énergies principalement à la gravure, produisant finalement au moins 43 estampes, la majorité consistant en deux séries qui ont enregistré la détérioration des fresques de Giovanni da San Giovanni (1592-1636) et Andrea del Sarto (1486-1531). Au cours de ses cinq années passées à Florence, bien que préoccupé par les sujets figuratifs, il commence à expérimenter le dessin en paysage, comme en témoignent des œuvres aujourd'hui conservées au département des estampes et dessins des Offices , dont une vue de la capitale toscane. Selon Luigi Lanzi , écrivant dans les années 1790, le peintre paysagiste et graveur romain Paolo Anesi (1697-1773) était le mentor clé de Zuccarelli dans le genre qui a finalement conduit à sa renommée.

Vingt ans à Venise (1732-1752)

L'Enlèvement d'Europe. Milieu des années 1740. Galerie dell'Accademia , Venise.

En 1732, après un séjour de plusieurs mois à Bologne , Zuccarelli s'installe à Venise . Avant son arrivée dans la République, la mort de Marco Ricci en 1730 avait créé une ouverture dans le domaine de la peinture de paysage au milieu d'un marché bondé de peintres d'histoire. Tout en continuant à peindre des œuvres religieuses et mythologiques, il se consacre de plus en plus aux paysages, s'inspirant du classicisme de Claude et de l'école romaine. Ses premières peintures des années 1730 montrent brièvement l'influence d' Alessandro Magnasco , et pendant une plus longue période, de Ricci. Zuccarelli a apporté une palette plus douce et aérée aux couleurs typiquement vénitiennes, et en utilisant des valeurs tonales d'un contenu lumineux plus élevé que Ricci, les personnages de ses paysages idylliques ont pris vie. Succès quasi immédiat à Venise, il bénéficie très tôt du patronage, entre autres, du maréchal Schulenburg ; Joseph (Consul) Smith , qui devint son patron de longue date ; et Francesco Algarotti ; qui l'a recommandé à l'électeur de Saxe, Auguste III de Pologne . En 1735, Zuccarelli épousa Giustina Agata Simonetti dans l'église de Santa Maria Zobenigo à Venise, et ils eurent quatre filles, les deux premières mourant en bas âge, suivies de deux fils. Il assista au baptême de la fille du peintre Gaspare Diziani en 1743, et il travailla souvent avec d'autres artistes, dont Bernardo Bellotto et Antonio Visentini . Sous les auspices du consul Smith , au milieu des années 1740, il réalise avec Visentini une série mettant en scène l' architecture néo-palladienne , comme on peut le voir dans Burlington House (1746). La plus intéressante des collaborations de Zuccarelli et Visentini était un jeu de 52 cartes à jouer avec des sujets de l'Ancien Testament publié à Venise en 1748. Les scènes coloriées à la main sont traitées de manière légère ; les costumes sont des cercles, des diamants, des cœurs et des pots, chacun contenant un mélange d'emblèmes inscrits ; et les cartes commencent par la création d'Adam et se terminent par une scène de bataille où un éléphant porte un château. La réalisation exceptionnelle de sa première période vénitienne était une série de sept toiles, maintenant situées au château de Windsor , qui, selon une note dans un catalogue manuscrit du XVIIIe siècle, représentent les personnages bibliques de Rebecca avec Jacob et Esaü . Les hautes peintures sont délicatement peintes et oniriques, et étaient très probablement situées à l'origine dans la villa du consul Smith à Mogliano . Il a aussi parfois créé des pastiches de divers maîtres hollandais du XVIIe siècle.

Dans les années 1748 à 1751, Zuccarelli fait de fréquents voyages à Bergame , invité par son ami Francesco Maria Tassi . Grâce à Tassi, il rencontre Cesare Femi , élève du portraitiste Fra Galgario , et sous son influence il réalise trois portraits aujourd'hui conservés à l' Accademia Carrara .

À cette époque, la gestion de la peinture de Zuccarelli est devenue plus sensible à l'humeur, utilisant des couleurs vives qui démontrent une qualité vibrante même si elles sont légèrement appliquées. L'artiste Richard Wilson a peint un portrait de Zuccarelli en 1751 à Venise, et Zuccarelli a eu une influence en réorientant Wilson loin des portraits et vers la peinture de paysage. Au cours de l'année suivante, Zuccarelli a discuté des techniques des peintres italiens de la Renaissance avec Joshua Reynolds , Zuccarelli exprimant l'opinion que Paolo Veronese et Tintoretto peignaient sur des bases de gesso, contrairement à Titien .

Première période anglaise (1752-1762)

Macbeth et les sorcières. c. 1760.

Selon Henry Angelo , c'est Richard Dalton , le bibliothécaire royal, qui a persuadé Zuccarelli de se rendre en Angleterre. Le consul Smith était également probablement impliqué d'une manière ou d'une autre. Une splendide toile du début de la période anglaise de l'artiste, signée et datée de 1753, représente une joyeuse fête country. Le style arcadien reste son plus connu, où la nature est transfigurée en paysages agréables, représentant un âge d'or platonique, empreint de beauté et d'amour.

Son talent décoratif a donné lieu à divers travaux, dont la conception de tapisseries avec le tisserand Paul Saunders à Holkham Hall . Sur la base des tapisseries dessins animés , Zuccarelli a été commandée en 1758 par Thomas Coke, 1er comte de Leicester pour produire les tableaux correspondants orientaux thèmes, tels que Coupler avec Dromadaire .

En novembre 1757, Zuccarelli était devenu membre de la Société Dilettante . En 1760, il peint l'élégiaque Et dans Arcadio Ego , une œuvre décrite comme un « tableau admirable » par le poète George Keate . La même année, Zuccarelli emprunte à Shakespeare , représentant une scène de Macbeth où Macbeth et Banquo rencontrent les trois sorcières , remarquable comme étant l'une des premières peintures à représenter des personnages de théâtre dans un paysage. L'impulsion de l'œuvre est peut-être venue des représentations de Macbeth par l'acteur David Garrick , une connaissance ultérieure. Sa genèse initiale était un croquis à la plume et à l'encre, suivi de peintures sur panneau puis sur toile.

À cette période, il produit également des vedute , un genre nouveau pour lui, vu par exemple dans A View of the River Thames from Richmond Hill regardant vers Twickenham , et The View of Vicenza with Ancient Monuments . Zuccarelli organisa une vente de ses toiles en 1762 chez Prestage and Hobbs à Londres, avant son départ pour l'Italie. Les tableaux mis en vente comprennent un lot hétérogène, comprenant des scènes religieuses, un portrait, les quatre saisons et un cheval arabe. Toujours en 1762, le roi George III a acquis trente de ses œuvres grâce à l'achat d'une grande partie de la vaste collection d'art et de la bibliothèque du consul Smith. à Venise.

Intermède vénitien (1762-1764)

Zuccarelli arriva à Venise en septembre 1762 et devint membre de l'Académie vénitienne en 1763. Il n'y a qu'un seul tableau connu de cet intervalle, le plutôt académique Saint-Jean-Baptiste , une composition exigée par l'académie après son admission. Zuccarelli a été incité à retourner à Londres en 1764 par le legs de son ami Algarotti d'un camée et d'un groupe de dessins faits à Lord Chatham .

Deuxième période anglaise (1765-1771)

Lors de cette deuxième visite en Angleterre, Zuccarelli a été salué par la noblesse anglaise et les critiques, et invité à exposer dans les principales sociétés d'art. Il continue à puiser à des sources diverses, comme l'indique une œuvre dans une collection privée. La paysanne allaitant son enfant dans un paysage montre l'influence des artistes flamands-néerlandais, des vêtements nordiques et des allusions de Thomas Gainsborough , un référent favori de Zuccarelli dans les années 1760.

L'artiste a contribué des œuvres aux expositions organisées par la Société libre des artistes en 1765, 1766 et 1782. En 1767, son tableau Macbeth et les sorcières , probablement une troisième version, a été exposé à la Société des artistes . A côté se trouvait le Voyage de Jacob . Les deux tableaux avaient des styles de composition différents. Alors que Macbeth avait des coups de pinceau rapides et presque informes, Jacob a révélé une attention particulière aux détails. Macbeth a ensuite atteint une large diffusion grâce à une gravure de 1770 par William Woollett .

Zuccarelli était un membre fondateur, en 1768, de la Royal Academy of Arts . Le roi George III a commandé la peinture surdimensionnée River Landscape with the Finding of Moses (1768), un privilège accordé à aucun autre artiste italien. La peinture, impeccable d'un point de vue formel, montre clairement les influences de Gaspard Dughet ainsi que de Claude Lorrain. En 1769, Zucccarelli expose à l'exposition inaugurale de la Royal Academy, montrant deux paysages et figures ; en 1770, trois paysages, un Saint Jean prêchant dans le désert et une Sainte Famille ; et enfin, en 1771, une autre Sainte Famille . En post-scriptum, la Découverte de Moïse fut montrée en 1773, deux ans après son départ pour l'Italie.

Dernières années en Italie (1771-1788)

Chasse au taureau. Galerie dell'Accademia , Venise. Début des années 1770.

À son retour à Venise en 1771, Zuccarelli est reçu avec affection et fierté, et en septembre de la même année, la communauté artistique le nomme directeur de l' Académie des beaux-arts de Venise , puis président le mois suivant. Entrant maintenant dans sa huitième décennie, il s'est éloigné de ses paysages arcadiens habituels et a adopté une approche plus conforme au goût vénitien actuel , de conception néoclassique , rappelant son émulation juvénile de Ricci. Un chef-d'œuvre de sa maturité tardive, l'insolite Paysage avec pont, personnages et statue , adhère au modèle de Francesco Guardi qui a réinventé les capricci en les jetant avec des ambiances pré-romantiques, tandis qu'en même temps la composition se moque doucement de Guardi, en le placement de la statue au centre de la composition. La peinture a de nombreux éléments communs à Zuccarelli, tels qu'un pêcheur, une cascade, un pont avec des animaux, un voyageur et un paysan, mais est réalisée avec des coups de pinceau rapides, une technique caractéristique de cette période, et l'atmosphère est celle du pathétique, rappelant son plus tôt Macbeth et les sorcières . Une autre belle toile, Banquet d'une villa , où les convives en plein air s'assoient à une table de fête, est réaliste d'une manière qui rappelle Pietro Longhi , et les bandes parallèles et en pente du paysage sont typiques de celles privilégiées par les artistes topographiques anglais. Ce désir continu de regarder de nouvelles approches, alors même qu'il vieillissait, aide peut-être à expliquer pourquoi Zuccarelli a montré peu d'intérêt pour son rôle de président de l'Académie vénitienne sclérosée, où il était souvent absent des sessions. En 1774, sans préavis, et à la consternation des membres, il partit définitivement pour Florence.

Il est évident que Zuccarelli est resté en contact avec la Grande-Bretagne, car en 1775, il a été commandé pour un ensemble de quatre peintures destinées à la résidence écossaise du château de Wedderburn , basées sur des gravures des ruines de Palmyre , publiées pour la première fois par Robert Wood en 1753. Les petites figures de style turc debout au milieu des ruines classiques sont en accord avec d'autres scènes orientales de sa maturité tardive, dont certaines sont similaires aux peintures réalisées par Giovanni Antonio Guardi pour le premier mécène de Zuccarelli, le maréchal Schulenburg en 1746-1747. Membre de l'Académie florentine de design depuis sa jeunesse, Zuccarelli est créé "Maître des nus" à l'académie en 1777, appellation plus prestigieuse que celle de peintre de paysages, alors considéré comme une forme d'art mineure, par rapport à le statut d'élite traditionnel accordé au dessin de figures. Zuccarelli a continué à enseigner à l'académie jusqu'à sa réorganisation en 1784.

Dans son testament de 1787, Zuccarelli fit de sa "femme bien-aimée" Giustina son unique héritière, et un an et demi plus tard, il mourut à Florence le 30 décembre 1788. Sa longue nécrologie, parue dans la Gazzetta Toscana , décrivait sa personnalité comme « direct, humble, reconnaissant, compatissant, généreux, unissant ces solides vertus de la manière la plus courtoise avec tact, avec beaucoup de grâce dans la parole », et il a également noté que depuis sa jeunesse, il possédait un « génie naturel » pour les paysages.

Réputation et héritage

Le salon d'État de la reine au château de Windsor en 1816, représentant sept paysages de Francesco Zuccarelli, sous une fresque au plafond d' Antonio Verrio . La salle était communément connue sous le nom de salle Zuccarelli à l'époque victorienne. Aquarelle de Charles Wild .

Zuccarelli était l'un des rares peintres vénitiens de son époque à être acclamé par tous, même par les critiques qui rejetaient le concept d'Arcadie. Il était particulièrement populaire parmi les partisans de Rousseau . Francesco Maria Tassi (1716-1782), dans ses Vies des peintres, sculpteurs et architectes de Bergame remarque que Zuccarelli peint « des paysages avec les figures les plus charmantes et excelle ainsi non seulement les artistes des temps modernes, mais rivalise avec les grands génies du passé ; car personne auparavant ne savait combiner les délices d'un sol harmonieux avec des figures gracieusement posées et représentées dans les couleurs les plus naturelles". Avec le passage à des modes de représentation plus représentatifs du paysage au XIXe siècle, la critique négative a commencé à se développer, comme le décrit l'historien de l'art Michael Levey dans un article historique de 1959, Francesco Zuccarelli en Angleterre : Turner's view was sobre, disant que le travail de Zuccarelli était " meretricious", manquant du charme et de la grâce de Watteau , et pourtant ses figures étaient "parfois belles". Les écrivains victoriens, parmi lesquels les partisans de Richard Wilson, sensibles à l'abandon de leur favori alors que l'italien s'épanouissait, utilisaient des adjectifs tels que théâtral et hypocrite. Levey a contribué à une réévaluation de l'artiste en expliquant l'attrait de Zuccarelli à ses contemporains, en faisant un parallèle avec l'affection de l'anglais du XVIIIe siècle pour la poésie pastorale, puisque chacun pouvait reconnaître une convention agréable quand il en voyait une ; dans ce cas, une féerie où "les cieux sont toujours bleus, les arbres toujours verts". L'exaltation de la vie rurale comme un retrait de l'agitation de l'urbanité avait la sanction d'une longue et distinguée histoire ; car « Virgile l' avait recommandé, Pétrarque l' avait pratiqué ; il restait à Zuccarelli pour l'illustrer » ; et dans la continuité de Levey, « à son meilleur - par rapport à un âge qu'il n'a jamais vu - le travail de Zuccarelli est hautement décoratif et toujours capable de faire plaisir ». Bien que peu traité en Italie pendant une grande partie du XIXe et du début du XXe siècle, le peintre n'y est jamais tombé en disgrâce comme en Angleterre. Les dernières décennies ont vu un regain d'intérêt pour Zuccarelli chez les érudits italiens, notamment par Federico Dal Forno, qui a publié une biographie artistique avec soixante tableaux en 1994, et Federica Spadotto, qui a publié un catalogue raisonné en 2007. Dans un contexte culturel plus large , les historiens modernes l'ont considéré comme une figure d'intérêt avec son amour de l'évasion, considéré comme typique du baroque tardif.

Du milieu à la fin du XVIIIe siècle, Zuccarelli a été largement imité et les artistes influencés par lui comprenaient Richard Wilson , Giuseppe Zais , Giovanni Battista Cimaroli et Vittorio Amedeo Cignaroli . Parmi ceux qui ont créé des gravures après son travail figuraient Joseph Wagner , Fabio Berardi , Giovanni Volpato , Francesco Bartolozzi et William Woollett.

La bibliothèque municipale et les archives historiques Francesco Zuccarelli sont situées dans le centre culturel Fortezza Orsini, à Pitigliano, en Italie, la ville de l'enfance de l'artiste. Également à proximité, le musée du palais Orsini présente en permanence les premiers retables commandés par Zuccarelli.

Identification

Ses peintures sont rarement signées, mais elles contiennent souvent une bouteille d'eau en forme de gourde qui était tenue à la taille par des femmes italiennes rurales, une allusion ironique à son nom de famille, zucco étant le mot italien pour gourde. Une touche déterminante trouvée de manière constante tout au long de la longue carrière de Zuccarelli est une expression sereine et vaguement douce sur les visages de ses silhouettes arrondies.

Peintures sélectionnées

Paire avec Dromadaire. c. 1756–8. Palais Thiene , Vicence.

Paysage italien avec un festival country. Dessin avec la couleur du corps. British Museum , Londres.

Une vue sur la Tamise depuis Richmond Hill en direction de Twickenham , v. 1760.

• Saint Michel Archange vainquant le Diable ; et Le Rédempteur et les saintes âmes du purgatoire (1725-1727) - Huile sur toile, 292 cm x 197 cm, Museo di Palazzo Orsini, Pitigliano
• Paysage avec un château ; et Paysage avec un pont (c. 1735) - Huile sur toile, 56 cm x 73 cm, Musée des Beaux-Arts , Budapest
• Paysage avec rivière et bergers au repos ; et Paysage avec pont et chevalier (vers 1736) - Huile sur toile, 41 cm x 62 cm, Accademia Carrara , Bergame
• Paysage avec des paysans à une fontaine (vers 1740) - Huile sur toile, 79,4 cm x 120,6 cm, The Metropolitan Museum of Art , New York
• Paysage avec un enfant endormi et une femme traire une vache (début des années 1740) - Huile sur panneau, 61 cm x 91,4 cm, Holyrood Palace , Édimbourg
• Paysage avec une taverne au bord du chemin (début des années 1740) - Huile sur toile, 82,6 cm x 113 cm, Hampton Court Palace , East Molesey, Surrey
• Paysage avec une femme traversant un ruisseau à cheval (ch. 1742–43) - Huile sur toile, 36,8 cm x 50,2 cm, Château de Windsor , Windsor
• Capriccio romain avec arc de triomphe, la pyramide de Cestius, la basilique Saint-Pierre et le château du Saint-Ange (avec Bernardo Bellotto , 1742–47) - Huile sur toile, 117 cm x 132 cm, Galleria nazionale , Parme
• Paysage boisé avec la rencontre d'Isaac et Rebecca (1743) - Huile sur toile, 230 cm x 448 cm, Château de Windsor, Windsor
• Paysage avec le troupeau de Jacob Watering Laban (1743) - Huile sur toile, 230,5 cm x 138,4 cm, Château de Windsor, Windsor
• Paysage avec une cascade et deux femmes avec un garçon pêchant (1740-1745) - Huile sur toile, 133,3 cm x 79,1 cm, Buckingham Palace , City of Westminster
• Bacchanale (vers 1745) - Huile sur toile, 142 cm x 210 cm, Gallerie dell'Accademia , Venise
• La salle de banquet, Whitehall (avec Antonio Visentini , 1746) - Huile sur toile, 84,1 cm x 128,9 cm, Château de Windsor , Windsor
• Silène aux nymphes (1747) - Huile sur toile, 107 cm x 142 cm, Sanssouci , Potsdam
• Saint Jérôme Emiliani avec les orphelins et la Vierge en gloire avec l'enfant (1748) - Huile sur toile, 270 cm x 181,5 cm, Pinacothèque Repossi, Chiari
• Portrait d'Ercole Comini à deux ans (1751) - Huile sur toile, 51 cm x 41 cm, Accademia Carrara , Bergame
• Scène pastorale (début des années 1750) - Huile sur toile, 60 cm x 88 cm, Musée de l'Ermitage , Saint-Pétersbourg
• Couple oriental avec dromadaire (ch. 1756-58) - Huile sur toile, 180 cm x 130 cm, Palazzo Thiene , Vicenza
• Rafraîchissement pendant le trajet (vers 1760) - Huile sur toile, 72 cm x 105 cm, Fitzwilliam Museum , Cambridge
• Et in Arcadio Ego (1760) - Huile sur toile, 76,2 cm x 90,17 cm, collection Sir James Fergusson , Londres
• Paysage fluvial avec la découverte de Moïse (1768) - Huile sur toile, 227,3 cm x 386 cm, Château de Windsor, Windsor
• Saint Jean-Baptiste prêchant sur le Jourdain (fin des années 1760) - Huile sur toile, 56 cm x 97 cm, Pinacoteca di Brera , Milan
• Chasse au taureau (début des années 1770) - Huile sur toile, 114 cm x 150 cm, Gallerie dell'Accademia , Venise
• Banquet dans une villa (1770-1775) - Huile sur toile, 80 cm x 163 cm, Fondo Ambiente Italiano , Milan

Expositions sélectionnées présentant ses œuvres

• Exposition de tableaux italiens des années 1600 et 1700 - Milan, 1922
• Exposition d'Art Italien - Londres, 1930
• Exposition de peinture de paysage vénitienne des années 1700 - Rome, 1940
• Cinq siècles de peinture vénitienne - Venise, 1945
• Venise XVIIIe siècle - Londres, 1951
• Une exposition de Venise du XVIIIe siècle - Détroit, 1953
• Du Caravage à Tiepolo - Rome, 1954
• Art italien et Bretagne - Londres, 1960
• Paysages et Vedute - Milan, 1967
• Venise au XVIIIe siècle - Paris, 1971
• Collectionneur et mécène George III - Londres, 1974
• Dessins européens du Fitzwilliam - New York, 1976-1977
• Portrait de l'Italie au siècle de Tiepolo - Paris, 1982
• Aspects de la peinture vénitienne au XVIIIe siècle - Madrid, 1990
• La gloire de Venise - Londres et Washington, 1994-1995
• Le Grand Tour : Paysages et Peintures Veduta, Venise et Rome au XVIIIe siècle - Atlanta, 1996
• De Canaletto à Zuccarelli : Paysages vénitiens des années 1700 - Milan, 2003
• Portrait de la ville : Le Vicenza Palladio dans les vues de Zuccarelli - Vicenza, 2017
• Canaletto et l'art de Venise - Buckingham Palace, 2017

Galerie

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  Paysage avec la Madeleine pénitente . c. 1728. Dessin. Musée anglais.

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  Figure féminine debout portant une lampe. Gravure. Florence, 1728.

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  Il Malmantile Racquistato. Gravure. Florence, 1731.

• 

  Paysage avec rivière et bergers au repos. c. 1736. Académie Carrara , Bergame.

• 

  Autoportrait. Dessin à la craie. 1736 ou 1738. Royal Academy of Arts , Londres.

• 

  Capriccio romain avec arc de triomphe , la pyramide de Cestius , la basilique Saint-Pierre et le château du Saint-Ange . Bernardo Bellotto et Francesco Zuccarelli. Milieu des années 1740. Galleria nazionale , Parme.

• 

  Maison Burlington . Antonio Visentini et Francesco Zuccarelli. 1746. Château de Windsor, Windsor.

• 

  Cicéron trouve le tombeau d' Archimède . 1747. Sanssouci , Potsdam.

• 

  Transfiguration de Jésus . 1747.

• 

  Cartes à jouer de l' Ancien Testament . Francesco Zuccarelli et Antonio Visentini . Venise, 1748. British Museum .

• 

  Margheritina Tassi. 1751. Académie Carrara , Bergame.

• 

  Pastorale . c. 1755. Ca' Rezzonico , Venise.

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  Ruines de Palmyre. Tapisserie en laine et soie de Paul Saunders, dessinée par Francesco Zuccarelli. 1758. V&A Museum , Londres.

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  Vue de Vicence avec des monuments antiques. c. 1760. Palais Leoni Montanari , Vicence. Collection Intesa Sanpaolo .

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  Garden-party. Après 1762. Fondation Bemberg, Toulouse .

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  Paysage avec l'histoire de Cadmus tuant le dragon. Exposé en 1765. Tate , Londres.

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  Paysage de montagne avec lavandières et pêcheur. c. 1765–8. Galerie nationale d'art , Washington, DC

• 

  Paysage fluvial avec la découverte de Moïse . 1768. Château de Windsor, Windsor.

• 

  Nu féminin assis. Avant 1769. V&A Museum , Londres.

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  Cinq jeunes femmes dans un paysage. Metropolitan Museum of Art , New York.

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  La salle Zuccarelli en 1880, vue sud-ouest. Château de Windsor , Windsor.

Notes de bas de page

Remarques

Sources

Lectures complémentaires

• Pellegrino, Antonio Orlandi ; Guarienti, Pietro (1753). Abecedario Pittorico del mrp (en italien). Venise : GB Pasquali.
• Anon (1789). "Alcune Notìzie di Zuccarelli. Un certain compte de Zuccarelli". Mercurio Italico:o sia, Ragguaglio Generale intorno alla Letteratura, Belle Arti, Utili Scoperte, ec. di tutta l'Italia [ nécrologie ] (en italien et en anglais). Londres : Couchman & Fry.
• Fabriziani, Giuseppe (1891). Giacomo Francesco Zuccarelli pittore 1702-1788 : ricordo per messa novella : Pitigliano maggio 1891 (en italien). Pitigliano : Tipografia Soldateschi.
• Rosa, Gilda (1945). Zuccarelli (en italien). Milan : GG Gorlich.
• Bettagno, Alessandro (1989). Francesco Zuccarelli, 1702-1788 : atti delle onoranze, Pitigliano (en italien). Florence : Università Internazionale dell'Arte.
• Delneri, Anna (2003). "Il paesaggio arcadico di Francesco Zuccarelli". Dans Delneri, Anna; Succi, Dario (éd.). Da Canaletto a Zuccarelli (en italien). Udine : Arti Grafiche Friulane Società Editrice. ISBN 88-86550-72-3.

Liens externes

• Médias liés à Francesco Zuccarelli sur Wikimedia Commons
• 57 œuvres de Francesco Zuccarelli ou d'après sur le site d' Art UK
• "Francesco Zuccarelli (peintre italien de l'époque rococo, 1702-1788)" . Artcyclopédie . Archivé de l'original le 22 juin 2017.
• Lee, Sidney , éd. (1900). "Zuccarelli, Francesco"  . Dictionnaire de biographie nationale . 63 . Londres : Smith, Elder & Co.
• "Alcume Notize di Zuccarelli. Un certain compte de Zuccarelli". (Nécrologie). Dans : Mercurio Italico:o sia, Ragguaglio Generale intorno alla Letteratura, Belle Arti, Utili Scoperte, ec. di tutta l'Italie. Couchman & Fry, 1789.
• Tassi, Francesco Maria; Vite de'pittori, scultori e architetti Bergamaschi ; Locatelli ; Bergame, Italie. 1793. Voir pp. viii, xii, xiv, xv, 36. Francesco Maria Tassi était un ami de longue date de Zuccarelli. L'ouvrage a été publié à titre posthume.
• "Francesco Zuccarelli, RA" dans Anecdotes de peintres ayant résidé ou nés en Angleterre : avec des remarques critiques sur leurs productions ; par Edward Edwards, décédé, ancien professeur de perspective et associé à la Royal Academy ; destiné à faire suite aux anecdotes de la peinture du regretté Horace comte d'Orford . Edouard Edwards. Londres : imprimé par Luke Hansard & Sons, pour Leigh and Sotheby, WJ et J. Richardson, R. Faulder, T. Payne et J. White, 1808.
• Lanzi, Luigi Antonio ; Storia pittorica della Italia dal risorgimento delle belle arti fin presso al fine del XVIII secolo ; Vol 1. Silvestre, Milan. 1823. Première édition en 1795-176. Voir les références à « Zuccherelli » aux pages 225, 246–7.
• « Francisco Zuccarelli, RA » dans Nollekens et son époque : comprendre une vie de ce célèbre sculpteur ; et Mémoires de plusieurs artistes contemporains, du temps de Roubiliac, Hogarth et Reynolds, à celui de Fuseli, Flaxman et Blake. John Thomas Smith, gardien des estampes et dessins du British Museum. Edité et annoté par Wilfred Whitten. Vol II. Londres : Henry Colburn, 1829.