Frank Miller (auteur de bandes dessinées) - Frank Miller (comic book writer)

Frank Miller
FrankMiller JimLee DC's 2018PopUpShop2.jpg
Miller à SXSW 2018
Née ( 1957-01-27 )27 janvier 1957 (64 ans)
Olney, Maryland , États-Unis
Nationalité américain
Zone(s) Écrivain, dessinateur , encreur , réalisateur
Œuvres remarquables
The Dark Knight Returns
Batman: Year One
Daredevil
Elektra
Wolverine
Ronin
300
Sin City
maudit
Récompenses Récompenses
frankmillerink.com

Frank Miller (né le 27 janvier 1957) est un écrivain, dessinateur et encreur de bandes dessinées américain, romancier, scénariste, réalisateur et producteur surtout connu pour ses histoires de bandes dessinées et ses romans graphiques tels que sa course sur Daredevil et Daredevil: Born Encore une fois , The Dark Knight Returns , Batman: Year One , Sin City et 300 .

Il a également réalisé la version cinématographique de The Spirit , a partagé les tâches de réalisation avec Robert Rodriguez sur Sin City et Sin City: A Dame to Kill For , et a produit le film 300 . Son film Sin City a remporté une nomination à la Palme d'Or et il a reçu tous les grands prix de l'industrie de la bande dessinée. En 2015, Miller a été intronisé au Will Eisner Award Hall of Fame.

Il a créé le personnage de bande dessinée Elektra pour la série Daredevil de Marvel Comics .

Miller est connu pour combiner les influences du film noir et du manga dans ses créations de bandes dessinées. "J'ai réalisé quand j'ai commencé Sin City que je trouvais les bandes dessinées américaines et anglaises trop verbeuses, trop constipées et les bandes dessinées japonaises trop vides. J'essayais donc de faire un hybride".

Début de la vie

Miller est né à Olney, Maryland , le 27 janvier 1957, et a grandi à Montpellier, Vermont , le cinquième des sept enfants d'une mère infirmière et d'un père charpentier/électricien. Sa famille était catholique irlandaise .

Carrière

Miller a grandi en tant que fan de bandes dessinées; une lettre qu'il a écrite à Marvel Comics a été publiée dans The Cat #3 (avril 1973). Son premier travail était publié à Western Publishing de Gold Key Comics empreinte , parvenue à la recommandation de la bande dessinée artiste Neal Adams , à qui une jeune Miller, après avoir déménagé à New York, a montré des échantillons et reçu beaucoup critique et leçons informelles occasionnelles. Bien qu'aucun crédit publié n'apparaisse, il est provisoirement crédité de l'histoire de trois pages "Royal Feast" dans la bande dessinée de la série télévisée sous licence The Twilight Zone # 84 (juin 1978), par un écrivain inconnu, et est crédité des cinq pages "Endless Cloud", également par un écrivain inconnu, dans le numéro suivant (juillet 1978). Au moment de ce dernier, Miller avait son premier crédit confirmé dans le livre de six pages de l'écrivain Wyatt Gwyon, "Deliver Me From D-Day", encré par Danny Bulanadi, dans Weird War Tales #64 (juin 1978).

L'ancien rédacteur en chef de Marvel, Jim Shooter, a rappelé que Miller était allé chez DC Comics après avoir rompu avec "... un petit travail de Western Publishing , je pense. Ainsi enhardi, il est allé à DC, et après avoir été sauvage par Joe Orlando , est allé voir le directeur artistique Vinnie Colletta , qui a reconnu le talent et s'est arrangé pour qu'il obtienne un travail de bande dessinée de guerre d'une page". La base de données Grand Comics ne répertorie pas ce travail; il y a peut-être eu une histoire d'une page sur DC, ou Shooter s'est peut-être mal souvenu du nombre de pages ou a fait référence à l'histoire de deux pages, par l'écrivain Roger McKenzie , "Lentement, douloureusement, vous creusez votre chemin dans le froid, les débris étouffants ..." dans Weird War Tales #68 (oct. 1978). D'autres travaux débutants à DC comprenaient les six pages "The Greatest Story Never Told", de l'écrivain Paul Kupperberg , dans ce même numéro, et les cinq pages "The Edge of History", écrites par Elliot S. Maggin , dans Unknown Soldier #219 (septembre 1978). Son premier travail pour Marvel Comics était de dessiner l'histoire de 17 pages "Le maître assassin de Mars, partie 3" dans John Carter, Warlord of Mars #18 (novembre 1978).

Chez Marvel, Miller s'est installé en tant qu'artiste de remplacement et de couverture régulier, travaillant sur une variété de titres. L'un de ces travaux consistait à dessiner Peter Parker, The Spectacular Spider-Man n ° 27-28 (février-mars 1979), qui mettait en vedette Daredevil . À l'époque, les ventes du titre Daredevil étaient médiocres, mais Miller voyait le potentiel dans "un protagoniste aveugle dans un support purement visuel", se souvient-il en 2000. Miller est allé voir l'écrivain et membre du personnel Jo Duffy (une figure de mentor qu'il a appelée son " ange gardien" chez Marvel) et elle a transmis son intérêt au rédacteur en chef Jim Shooter pour que Miller travaille sur le titre régulier de Daredevil. Shooter a accepté et a fait de Miller le nouveau crayon sur le titre. Comme Miller l'a rappelé en 2008 :

Quand je suis arrivé à New York pour la première fois, je me suis présenté avec un tas de bandes dessinées, un tas d'échantillons, des gars en trench-coat et de vieilles voitures et autres. Et [les éditeurs de bandes dessinées] ont dit : « Où sont les gars en collants ? » Et j'ai dû apprendre à le faire. Mais dès qu'un titre est arrivé, quand [l' artiste signature de Daredevil ] Gene Colan a quitté Daredevil , j'ai réalisé que c'était mon secret pour faire des bandes dessinées policières avec un super-héros dedans. Et donc j'ai fait pression pour le titre et je l'ai obtenu.

Daredevil et le début des années 1980

Miller au Comic-Con de 1982

Daredevil # 158 (mai 1979), les débuts de Miller sur ce titre, était la finale d'une histoire en cours écrite par Roger McKenzie et encrée par Klaus Janson . Après ce numéro, Miller est devenu l'une des étoiles montantes de Marvel.

Cependant, les ventes de Daredevil ne se sont pas améliorées, la direction de Marvel a continué à discuter de l'annulation et Miller lui-même a presque quitté la série, car il n'aimait pas les scripts de McKenzie. La fortune de Miller a changé avec l'arrivée de Denny O'Neil en tant que rédacteur en chef. Réalisant le mécontentement de Miller avec la série et impressionné par une histoire de sauvegarde que Miller avait écrite, O'Neil a déplacé McKenzie vers un autre projet afin que Miller puisse essayer d'écrire la série lui-même. Miller et O'Neil ont maintenu une relation de travail amicale tout au long de sa course dans la série. Avec le numéro 168 (janvier 1981), Miller a repris toutes les fonctions d'écrivain et de dessinateur. Les ventes ont augmenté si rapidement que Marvel a recommencé à publier Daredevil mensuellement plutôt que bimensuel seulement trois numéros après que Miller soit devenu son écrivain.

Le numéro 168 a vu la première apparition complète de la mercenaire ninja Elektra – qui est devenue un personnage populaire et une star dans un film de 2005 – bien que sa première apparition en couverture ait eu lieu quatre mois plus tôt sur la couverture de Miller de The Comics Journal # 58. Miller a ensuite écrit et dessiné une histoire solo d'Elektra dans Bizarre Adventures #28 (octobre 1981). Il a ajouté un aspect d' arts martiaux aux compétences de combat de Daredevil et a présenté des personnages inédits qui avaient joué un rôle majeur dans la jeunesse du personnage : Stick , chef du clan ninja le Chaste , qui avait été le sensei de Murdock après avoir été aveuglé et un clan rival. appelé la Main .

Daredevil #168 (janvier 1981),les débuts d' Elektra . Couverture par Miller et Klaus Janson

Incapable de gérer à la fois l'écriture et le crayonnage de Daredevil selon le nouveau calendrier mensuel, Miller a commencé à s'appuyer de plus en plus sur Janson pour l'illustration, lui envoyant des crayons de plus en plus lâches à partir du # 173. Dans le numéro 185, Miller avait pratiquement renoncé à son rôle d'artiste de Daredevil, et il ne fournissait à Janson que des mises en page approximatives au crayon et à l'encre, permettant à Miller de se concentrer sur l'écriture.

Le travail de Miller sur Daredevil était caractérisé par des thèmes et des histoires plus sombres. Cela a culminé lorsqu'en # 181 (avril 1982), il a demandé à l' assassin Bullseye de tuer Elektra, et Daredevil a ensuite tenté de le tuer. Miller a terminé sa course Daredevil avec le numéro 191 (février 1983), qu'il a cité dans une interview de l'hiver 1983 comme le numéro dont il est le plus fier; à ce moment-là, il avait transformé un personnage de deuxième niveau en l'un des plus populaires de Marvel.

De plus, Miller a dessiné une courte histoire de Noël de Batman , « Wanted : Santa Claus – Dead or Alive », écrite par Dennis O'Neil pour DC Special Series #21 (printemps 1980). Il s'agit de sa première expérience professionnelle avec un personnage auquel, comme Daredevil, il s'associe étroitement. Chez Marvel, O'Neil et Miller ont collaboré sur deux numéros de The Amazing Spider-Man Annual . L'Annual 1980 présentait une équipe avec Doctor Strange tandis que l'Annual 1981 présentait une rencontre avec le Punisher .

En tant que dessinateur et co-traceur, Miller, avec l'écrivain Chris Claremont , a produit la mini - série Wolverine #1–4 (sept.-déc. 1982), encrée par Josef Rubinstein et dérivée du titre populaire X-Men . Miller a utilisé cette mini-série pour développer le personnage de Wolverine. La série a été un succès critique et a renforcé la place de Miller en tant que star de l'industrie.

Son premier titre appartenant à un créateur était la mini-série en six numéros de DC Comics, Ronin (1983-1984). En 1985, DC Comics a nommé Miller comme l'un des lauréats de la publication du 50e anniversaire de la société, Fifty Who Made DC Great .

Miller a été impliqué dans quelques projets inédits au début des années 1980. Une publicité interne pour Doctor Strange est apparue dans la couverture de Marvel Comics en février 1981. Elle indiquait "Regardez les nouvelles aventures du Sorcier Suprême de la Terre - - comme mystiquement conjurées par Roger Stern et Frank Miller!". La seule contribution de Miller à la série était la couverture de Doctor Strange # 46 (avril 1981). D'autres engagements l'ont empêché de travailler sur la série. Miller et Steve Gerber ont proposé de réorganiser les trois plus grands personnages de DC : Superman , Batman et Wonder Woman , sous une ligne intitulée "Metropolis" et des bandes dessinées intitulées "Man of Steel" ou "The Man of Steel", "Dark Knight" et "Amazone". Cependant, cette proposition n'a pas été acceptée.

Batman: The Dark Knight Returns et la fin des années 1980

En 1986, DC Comics a publié l'écrivain-crayon Miller's Batman: The Dark Knight Returns , une mini - série de quatre numéros imprimée dans ce que l'éditeur a appelé le "format prestige" - à reliure carrée plutôt qu'agrafée; sur du papier épais plutôt que sur du papier journal, et avec du papier cartonné plutôt que des couvertures en papier glacé. Il a été encré par Klaus Janson et colorié par Lynn Varley .

L'histoire raconte comment Batman a pris sa retraite après la mort du deuxième Robin ( Jason Todd ) et, à 55 ans, revient pour combattre le crime dans un avenir sombre et violent. Miller a créé un Batman dur et graveleux, se référant à lui comme "The Dark Knight" basé sur son surnom de " Darknight Detective" dans certaines représentations des années 1970, bien que le surnom de "Dark Knight" pour Batman remonte à 1940. Sorti la même année comme la mini - série DC Watchmen d' Alan Moore et Dave Gibbons , il a présenté une nouvelle forme de narration plus orientée vers les adultes à la fois pour les fans de bandes dessinées et un public grand public croisé . The Dark Knight Returns a influencé l'industrie de la bande dessinée en annonçant une nouvelle vague de personnages plus sombres. La collection de livres de poche s'est avérée être un gros vendeur pour DC et reste imprimée.

À cette époque, Miller était revenu en tant qu'écrivain de Daredevil . Après son histoire autonome "Badlands", dessinée par John Buscema , dans #219 (juin 1985), il a co-écrit #226 (janvier 1986) avec l'écrivain sortant Dennis O'Neil . Puis, avec l'artiste David Mazzucchelli , il a conçu un arc narratif en sept numéros qui, comme The Dark Knight Returns , a redéfini et revigoré de la même manière son personnage principal. Le scénario, " Daredevil: Born Again ", dans les numéros 227-233 (février-août 1986) relatait les antécédents catholiques du héros et la destruction et la renaissance de son identité réelle, l' avocat de Manhattan Matt Murdock, aux mains de Daredevil's ennemi juré, le seigneur du crime Wilson Fisk, également connu sous le nom de Kingpin . Après avoir terminé l'arc "Born Again", Frank Miller avait l'intention de produire une histoire en deux parties avec l'artiste Walt Simonson, mais elle n'a jamais été achevée et reste inédite.

Miller et l'artiste Bill Sienkiewicz ont produit le roman graphique Daredevil: Love and War en 1986. Mettant en vedette le personnage du Kingpin, il relie indirectement la première course de Miller sur Daredevil et Born Again en expliquant le changement d'attitude du Kingpin envers Daredevil. Miller et Sienkiewicz ont également produit la mini-série en huit numéros Elektra : Assassin pour Epic Comics . Situé en dehors de la continuité habituelle de Marvel, il comportait une histoire sauvage de cyborgs et de ninjas , tout en approfondissant le contexte d'Elektra. Ces deux projets ont été bien accueillis par la critique. Elektra: Assassin a été félicité pour sa narration audacieuse, mais ni lui ni Daredevil: Love and War n'ont eu l'influence ou n'ont atteint autant de lecteurs que Dark Knight Returns ou Born Again .

La dernière grande histoire de Miller au cours de cette période était dans les numéros 404 à 407 de Batman en 1987, une autre collaboration avec Mazzucchelli. Intitulé Batman: Year One , il s'agissait de la version de Miller de l'origine de Batman dans laquelle il reprenait de nombreux détails et adaptait l'histoire à sa continuité Dark Knight . S'avérant être extrêmement populaire, ce travail a eu autant d'influence que le travail précédent de Miller. Un livre de poche commercial sorti en 1988 est toujours imprimé et est l'un des livres les plus vendus de DC. L'histoire a été adaptée en un film d'animation original en 2011.

Miller a également dessiné les couvertures pour les premiers douze numéros de Première BD réimpressions en langue anglaise de Kazuo Koike et Goseki Kojima de Lone Wolf and Cub . Cela a contribué à amener les mangas japonais à un public occidental plus large.

Pendant ce temps, Miller (avec Marv Wolfman , Alan Moore et Howard Chaykin ) était en conflit avec DC Comics au sujet d'un système de notation proposé pour les bandes dessinées. En désaccord avec ce qu'il considérait comme de la censure, Miller refusa de travailler pour DC, et il confia ses futurs projets à l'éditeur indépendant Dark Horse Comics . À partir de ce moment, Miller était un partisan majeur des droits des créateurs et est devenu une voix majeure contre la censure dans les bandes dessinées.

Les années 90 : Sin City et 300

Après avoir annoncé qu'il avait l'intention de publier son travail uniquement via l'éditeur indépendant Dark Horse Comics , Miller a terminé un dernier projet pour Epic Comics , l'empreinte grand public de Marvel Comics. Elektra Lives Again était un roman graphique entièrement peint écrit et dessiné par Miller et colorié par sa partenaire de longue date Lynn Varley . Raconter l'histoire de la résurrection d'Elektra d'entre les morts et la quête de Daredevil pour la retrouver, ainsi que montrer la volonté de Miller d'expérimenter de nouvelles techniques de narration.

En 1990, Miller et l'artiste Geof Darrow ont commencé à travailler sur Hard Boiled , une mini-série en trois numéros. Le titre, un mélange de violence et de satire, a été loué pour l'art très détaillé de Darrow et l'écriture de Miller.

Au même moment, Miller et l'artiste Dave Gibbons ont produit Give Me Liberty , une mini-série en quatre numéros pour Dark Horse. Give Me Liberty a été suivi d'une mini-série et d'émissions spéciales s'étendant sur l'histoire de la protagoniste Martha Washington , une femme afro-américaine de l'Amérique du Nord moderne et future, toutes écrites par Miller et dessinées par Gibbons.

Miller a également écrit les scripts des films de science-fiction RoboCop 2 et RoboCop 3 , sur un cyborg policier . Ni l'un ni l'autre n'a été bien reçu par la critique. En 2007, Miller a déclaré qu'"il y avait beaucoup d'interférences dans le processus d'écriture. Ce n'était pas idéal. Après avoir travaillé sur les deux films Robocop, j'ai vraiment pensé que c'était tout pour moi dans le domaine du cinéma." Miller est entré en contact avec le cyborg fictif une fois de plus, en écrivant la mini-série de bandes dessinées RoboCop Versus The Terminator , avec l'art de Walter Simonson . En 2003, le scénario de Miller pour RoboCop 2 a été adapté par Steven Grant pour Pulsaar d' Avatar Press . Illustrée par Juan Jose Ryp , la série s'appelle Frank Miller's RoboCop et contient des éléments de l'intrigue qui ont été divisés entre RoboCop 2 et RoboCop 3 .

En 1991, Miller a commencé à travailler sur sa première histoire de Sin City . Sérialisé dans Dark Horse Presents # 51-62, il s'est avéré être un autre succès, et l'histoire a été publiée dans un livre de poche commercial . Ce premier "fil" de Sin City a été réédité en 1995 sous le nom de The Hard Goodbye . Sin City s'est avéré être le projet principal de Miller pendant une grande partie du reste de la décennie, alors que Miller racontait plus d'histoires de Sin City dans ce monde noir de sa création, contribuant ainsi à revitaliser le genre de la bande dessinée policière . Sin City s'est avéré de bon augure artistique pour Miller et a de nouveau présenté son travail à un public plus large sans bandes dessinées. Miller a vécu à Los Angeles , en Californie, dans les années 1990, ce qui a influencé Sin City . Il a ensuite vécu dans le quartier de Hell's Kitchen à New York , ce qui a également eu une influence.

Daredevil: The Man Without Fear était une mini-série en cinq numéros publiée par Marvel Comics en 1993. Dans cette histoire, Miller et l'artiste John Romita Jr. ont raconté les origines de Daredevil différemment des bandes dessinées précédentes, et ils ont fourni des détails supplémentaires sur ses débuts. Millerégalement retourné à superhéros en écrivantnuméro # 11 de Todd McFarlane de Spawn , ainsi que le Spawn / Batman crossover pour Comics __gVirt_NP_NN_NNPS<__ image .

En 1994, Miller est devenu l'un des membres fondateurs de la marque comique Legend, sous laquelle plusieurs de ses œuvres de Sin City ont été publiées via Dark Horse Comics . En 1995, Miller et Darrow collaborent à nouveau sur Big Guy et Rusty the Boy Robot , publié sous forme de mini-série en deux parties par Dark Horse. En 1999, c'est devenu une série animée sur Fox Kids .

Écrit et illustré par Frank Miller avec des couleurs peintes par Varley, 300 était une mini - série de bandes dessinées de 1998 , publiée en tant que collection à couverture rigide en 1999, racontant la bataille des Thermopyles et les événements qui y ont précédé du point de vue de Léonidas de Sparte. 300 a été particulièrement inspiré par le film de 1962 Les 300 Spartiates , un film que Miller a regardé comme un jeune garçon.

Miller lors d'un panel The Dark Knight III: The Master Race tenu à Fan Expo 2016 à Toronto, Canada

Batman : The Dark Knight Strikes Again et 2000-2019

Il était l'un des artistes du one-shot Superman et Batman: World's Funnest écrit par Evan Dorkin publié en 2000. Miller est retourné à Hell's Kitchen en 2001 et créait Batman: The Dark Knight Strikes Again comme les attaques terroristes du 11 septembre s'est produit à environ quatre milles de ce quartier. Ses différences avec DC Comics mises de côté, il a vu la suite initialement publiée sous la forme d'une mini-série en trois numéros, et bien qu'elle se soit bien vendue, elle a reçu un accueil mitigé à négatif. Miller est également revenu à l'écriture de Batman en 2005, assumant les tâches d'écriture de All Star Batman & Robin, the Boy Wonder , une série se déroulant à l'intérieur de ce que Miller décrit comme "l'univers Dark Knight" et dessinée par Jim Lee . All Star Batman & Robin, le Boy Wonder a également reçu des critiques largement négatives.

L'attitude précédente de Miller envers les adaptations cinématographiques devait changer après que Robert Rodriguez ait réalisé un court métrage basé sur une histoire de Miller's Sin City intitulée " Le client a toujours raison ". Miller était satisfait du résultat, ce qui l'a amené à réaliser avec Rodriguez un long métrage, Sin City, utilisant les panneaux de bandes dessinées originaux de Miller comme storyboards . Le film est sorti aux États-Unis le 1er avril 2005. Le succès du film a attiré une attention renouvelée sur les projets de Miller's Sin City . De même, une adaptation cinématographique de 300 , réalisée par Zack Snyder , a attiré une nouvelle attention sur le travail de bande dessinée original de Miller. Une suite du film, Sin City: A Dame to Kill For , basé sur la deuxième série Sin City de Miller et co-réalisé par Miller et Robert Rodriguez, est sorti en salles le 22 août 2014.

Le 10 juillet 2015, au Comic-Con de San Diego , Miller a été intronisé au Temple de la renommée des Eisner Awards .

De 2015 à 2017, DC a publié une suite bimensuelle en neuf numéros de The Dark Knight Returns et The Dark Knight Strikes Again , intitulée The Dark Knight III: The Master Race . Miller l'a co-écrit avec Brian Azzarello , et Andy Kubert et Klaus Janson étaient les artistes. Le premier numéro était la bande dessinée la plus vendue de novembre 2015, avec environ 440 234 exemplaires. En 2016, Miller et Azzarello ont également co-écrit le roman graphique, The Dark Knight Returns: The Last Crusade avec des illustrations de John Romita Jr. et Peter Steigerwald.

D'avril à août 2018, Dark Horse Comics a publié chaque mois la suite de la mini-série en cinq numéros de Miller à 300 , Xerxès : La chute de la maison de Darius et l'ascension d'Alexandre , qui a marqué son premier travail en tant qu'auteur et artiste de création de bandes dessinées depuis Holy Terror. .

En 2017, Miller a annoncé qu'il écrivait un projet Superman: Year One avec des illustrations de John Romita Jr. La série de trois numéros a été publiée par DC Black Label de juin à octobre 2019 et a reçu des critiques mitigées.

Simon & Schuster Children Publishing a publié son auteur et Tom Wheeler du roman pour jeunes adultes Maudit , au sujet de la légende du Roi Arthur du point de vue de la Dame du Lac en Octobre 2019.

En décembre 2019, DC a publié Dark Knight Returns: The Golden Child , la quatrième série de l' univers The Dark Knight Returns aux critiques mitigées. Il est écrit par Miller avec des illustrations de Rafael Grampa.

Les années 2020

En juillet 2020, Netflix a publié une série de 10 épisodes basée sur Cursed avec Miller et Wheeler servant à la fois de créateurs et de producteurs exécutifs.

Probleme juridique

En octobre 2012, Joanna Gallardo-Mills, qui a commencé à travailler pour Miller en tant que coordinatrice exécutive en novembre 2008, a intenté une action contre Miller à Manhattan pour discrimination et « angoisse mentale », déclarant que l'ancienne petite amie de Miller, Kimberly Cox, avait créé un environnement de travail hostile. pour Gallardo-Mills dans l' espace de vie et de travail de Miller and Cox's Hell's Kitchen .

En juillet 2020, le producteur Stephen L'Heureux, qui a travaillé sur Sin City: A Dame to Kill For , a déposé une plainte pour diffamation et ingérence économique de 25 millions de dollars contre Miller et son collègue producteur Silenn Thomas. L'Heureux a allégué que le couple avait fait à plusieurs reprises des "déclarations fausses, trompeuses et diffamatoires" sur la propriété de L'Heureux des droits de développement de Sin City et Hard Boiled to Skydance Media PDG David Ellison et d'autres dirigeants de Skydance et empêché la création d'un film adaptation de Hard Boiled et d'une série télévisée basée sur Sin City . L'avocat de Miller, Allen Grodsky, a nié l'allégation en déclarant: "Les allégations avancées dans le procès de M. L'Heureux sont sans fondement, et nous défendrons agressivement ce procès."

Image publique

En juillet 2011 au San Diego Comic-Con International tout en faisant la promotion de son prochain roman graphique Holy Terror dans lequel le héros protagoniste combat les terroristes d' Al-Qaïda , Miller a fait une remarque sur le terrorisme islamique et l' Islam en disant : « J'ai été élevé dans la religion catholique et je pouvais dire beaucoup de choses sur l' Inquisition espagnole mais les mystères de l' Église catholique m'échappent. Et je pourrais vous en dire beaucoup sur Al-Qaïda , mais les mystères de l'Islam m'échappent aussi."

En novembre 2011, Miller a publié des remarques concernant le mouvement Occupy Wall Street sur son blog, le qualifiant de "rien d'autre qu'une meute de voyous, de voleurs et de violeurs, nourris par la nostalgie de l'ère Woodstock et la fausse justice putride". Il a dit à propos du mouvement : « Réveillez-vous, écume de l'étang. L'Amérique est en guerre contre un ennemi impitoyable. mondes, vous avez entendu des termes comme al-Qaïda et islamisme . » La déclaration de Miller a suscité la controverse. Dans une interview de 2018, Miller s'est éloigné de ses commentaires en disant qu'il "ne pensait pas clairement" lorsqu'il les a faits et a fait allusion à une période très sombre de sa vie au cours de laquelle ils ont été faits.

Vie privée

Miller a été mariée à la coloriste Lynn Varley de 1986 à 2005. Elle a coloré plusieurs de ses œuvres les plus acclamées (de Ronin en 1984 à 300 en 1998) et les arrière-plans du film de 2006 300 .

Miller a été lié de manière romantique à l' érudite shakespearienne basée à New York Kimberly Halliburton Cox, qui a fait une apparition dans The Spirit (2008).

En réponse aux affirmations selon lesquelles ses bandes dessinées sont conservatrices , Miller a déclaré: "Je ne suis pas conservateur. Je suis libertaire ."

Style et influence

Marv marchant sous la pluie dans la couverture de The Hard Goodbye de Frank Miller, illustrant le style visuel influencé par le film noir de Miller

Bien que toujours conforme aux styles de bande dessinée traditionnels, Miller a infusé son premier numéro de Daredevil avec son propre style de film noir . Miller a esquissé les toits de New York dans le but de donner à son art Daredevil une sensation authentique que l'on ne voit pas couramment dans les bandes dessinées de super-héros à l'époque. Un journaliste a noté,

Le New York de Daredevil, sous la direction de Frank, est devenu plus sombre et plus dangereux que le Spider-Man New York dans lequel il avait apparemment vécu auparavant. La ville de New York elle-même, en particulier le quartier de Daredevil's Hell's Kitchen , est devenue autant un personnage que le sombre combattant du crime; les histoires se déroulaient souvent au niveau du toit, avec des châteaux d'eau, des tuyaux et des cheminées en saillie pour créer une ligne d'horizon rappelant les bords et les ombres dramatiques de l'expressionnisme allemand .

Ronin montre certaines des influences les plus fortes du manga et de la bande dessinée sur le style de Miller, à la fois dans le style artistique et narratif. Sin City a été dessiné en noir et blanc pour souligner ses origines de film noir . Miller a déclaré qu'il s'opposait au naturalisme dans la bande dessinée : "Les gens essaient d'apporter une réalité superficielle aux super-héros, ce qui est plutôt stupide. Ils fonctionnent mieux en tant que fantasmes flamboyants qu'ils sont. Je veux dire, ce sont des personnages larges et grands. Je ne Je n'ai pas besoin de voir des taches de sueur sous les bras de Superman . Je veux le voir voler.

Éloge et critique

Daredevil: Born Again et The Dark Knight Returns ont été à la fois des succès critiques et influents sur les générations suivantes de créateurs au point d'être considérés comme des classiques du médium. Batman: Year One a également reçu des éloges pour son style granuleux, tandis que des bandes dessinées telles que Ronin , 300 et Sin City ont également été couronnées de succès, cimentant la place de Miller en tant que légende de la bande dessinée. Cependant, des documents ultérieurs tels que Batman: The Dark Knight Strikes Again ont reçu des critiques mitigées. En particulier, All Star Batman et Robin the Boy Wonder étaient largement considérés comme un signe du déclin créatif de Miller.

Un autre auteur de bandes dessinées, Alan Moore, a décrit le travail de Miller à partir de Sin City comme homophobe et misogyne , malgré l'éloge de ses premiers documents Batman et Daredevil . Moore a précédemment écrit une introduction flatteuse à une première édition collectée de The Dark Knight Returns , et les deux sont restés amis. Moore a salué l'utilisation réaliste par Miller d'un dialogue minimal dans les scènes de combat, qui "se déplacent très rapidement, passant d'image en image avec la vitesse d'un conflit réel, sans que le lecteur doive s'arrêter pour lire beaucoup de texte d'accompagnement".

Le roman graphique de Miller Holy Terror a été accusé d'être anti-islamique . Miller a dit plus tard qu'il regrettait Holy Terror , en disant: "Je ne veux pas effacer des chapitres de ma propre biographie. Mais je ne suis plus capable de ce livre."

En ce qui concerne la carrière cinématographique de Miller, son adaptation de 2008 de The Spirit a reçu des critiques négatives, obtenant une note d'approbation de Rotten Tomatoes de 14% sur la base de 111 critiques, avec une note moyenne de 3,58/10, Metacritic lui a attribué une note globale de 30 sur 100, basé sur 24 critiques, indiquant « des critiques généralement négatives ». et un métascore de 30/100 sur Metacritic.com . Pendant ce temps, son adaptation cinématographique de Sin City a été bien accueillie par le public et la critique.

Récompenses

Prix ​​de l'encrier

  • A reçu un prix Inkpot – 1981

Prix ​​Kirby

  • Meilleur numéro unique -
    • 1986 Daredevil #227 "Apocalypse" (Marvel)
    • 1987 Batman : le retour du chevalier noir n°1 "Le retour du chevalier noir" (DC)
  • Meilleur scénariste/artiste (seul ou en équipe) – 1986 Frank Miller et David Mazzucchelli, pour Daredevil: Born Again (Marvel)
  • Meilleur album graphique, 1987 Batman: The Dark Knight Returns (DC)
  • Meilleure équipe artistique - 1987 Frank Miller, Klaus Janson et Lynn Varley, pour Batman: The Dark Knight Returns (DC)

Prix ​​Eisner

  • Meilleur écrivain/artiste —
    • 1991 pour Elektra Lives Again (Marvel)
    • 1993 pour Sin City (Dark Horse)
    • 1999 pour 300 (Cheval Noir)
  • Meilleur album graphique : Nouveau – 1991 Elektra Lives Again (Marvel)
  • Meilleure série finie/série limitée —
    • 1991 Donne-moi la liberté (Dark Horse)
    • 1995 Sin City: A Dame to Kill For (Dark Horse/Légende)
    • 1996 Sin City: The Big Fat Kill (Dark Horse/Légende)
    • 1999 300 (cheval noir)
  • Meilleur album graphique : réimpression —
    • 1993 Sin City (Cheval noir)
    • 1998 Sin City: Ce bâtard jaune (Dark Horse)
  • Meilleur artiste/crayonneur/encreur ou dessinateur/équipe d'encreurs – 1993 pour Sin City (Dark Horse)
  • Meilleure nouvelle - 1995 "The Babe Wore Red", dans Sin City: The Babe Wore Red and Other Stories (Dark Horse/Legend)
  • Temple de la renommée des prix Eisner, 2015

Prix ​​Harvey

  • Meilleure série continue ou limitée -
    • 1996 Sin City (Cheval noir)
    • 1999 300 (cheval noir)
  • Meilleur album graphique d'œuvres originales – 1998 Sin City: Family Values (Dark Horse)
  • Meilleur projet de réimpression nationale - 1997 Batman: The Dark Knight Returns, édition du 10e anniversaire (DC)

Prix ​​Aigle

  • Dessinateur de bandes dessinées préféré — 1983
  • Scénariste de bandes dessinées préféré : États-Unis — 1986
  • Tableau d'honneur — 1987
  • Dessinateur de bandes dessinées préféré — 1987
  • Album de bandes dessinées préféré : États-Unis — 1987 Batman : The Dark Knight Returns (DC)
  • Couverture préférée : États-Unis — 1987 Batman : The Dark Knight Returns #1 (DC)
  • Album comique préféré : États-Unis — 1988 Daredevil : Love and War (DC)
  • Bande dessinée en noir et blanc préférée - 2000 Hell and Back (A Sin City Love Story) (Dark Horse)
  • Auteur/Artiste de BD préféré — 2002
  • Livre préféré lié aux bandes dessinées — 2006 Eisner/Miller (Dark Horse)
  • Auteur/Artiste de BD préféré — 2012

Prix ​​britannique de la bande dessinée

  • Meilleur roman graphique original/One-Shot — 1991 Elektra Lives Again (Epic Comics)
  • Meilleur écrivain/artiste — 1992
  • Meilleur écrivain/artiste — 1993
  • Meilleure collection de romans graphiques — 1993 Sin City
  • Meilleur écrivain/artiste — 1994

festival du film de Cannes

  • Palme d'Or – 2005 (nominé) Sin City (Dimension Films)

Cri de récompenses

Bibliographie

DC Comics

  • Contes de guerre étranges (a) :
    • "Deliver Me from D-Day" (avec Wyatt Gwyon , dans #64, 1978)
    • "La plus grande histoire jamais racontée" (avec Paul Kupperberg , dans #68, 1978)
    • "The Day After Doomsday" (avec Roger McKenzie , dans #68, 1978)
  • Soldat inconnu #219: "The Edge of History" (a, avec Elliot S. Maggin , 1978)
  • Batman :
    • Batman : The Greatest Stories Ever Told Volume 1 (tpb, 192 pages, 2005, ISBN  1-4012-0444-9 ) comprend :
    • Absolute Dark Knight (hc, 512 pages, 2006, ISBN  1-4012-1079-1 ) recueille :
    • The Dark Knight III: The Master Race #1–9 (avec Brian Azzarello et Andy Kubert , 2015–2017)
    • The Dark Knight Returns: The Last Crusade (w, avec Brian Azzarello et John Romita Jr. , 2016)
    • Dark Knight Returns: The Golden Child (w, avec Rafael Grampá et Jordie Bellaire , 2019)
    • Batman : Year One (hc, 144 pages, 2005, ISBN  1-4012-0690-5 ; tpb, 2007, ISBN  1-4012-0752-9 ) recueille :
    • All Star Batman & Robin, the Boy Wonder #1-10 (w, avec Jim Lee , 2005-2008)
  • Ronin #1-6 (w/a, 1983) collecté sous le nom de Ronin (tpb, 302 pages, 1987, ISBN  0-446-38674-X ; hc, 328 pages, 2008, ISBN  1-4012-1908-X )
  • Superman #400 : "The Living Legends of Superman" (a, avec Elliot S. Maggin, parmi d'autres artistes, 1984)
  • Fanboy #5 (a, avec Mark Evanier , parmi d'autres artistes, 1999) rassemblé dans Fanboy (tpb, 144 pages, 2001, ISBN  1-56389-724-5 )
  • Superman et Batman : World's Funnest : "Last Imp Standing!" (a, avec Evan Dorkin , entre autres artistes, one-shot, 2000)
  • Orion # 3: "Tales of the New Gods: Nativity" (a, avec Walt Simonson , 2000) rassemblé dans O: The Gates of Apokolips (tpb, 144 pages, 2001, ISBN  1-56389-778-4 )
  • Superman : année 1 – 3 (avec John Romita Jr., 2019)

Marvel Comics

Bandes dessinées de cheval noir

Autres éditeurs

Travaux de couverture

Films

La version cinématographique de Daredevil (2003) utilisait principalement le ton établi et les histoires écrites par Miller, qui n'avait aucune contribution créative directe sur le film (à l'exception d'une apparition en camée ). Dans Elektra (2005), Miller a reçu le crédit des « personnages de bandes dessinées ». The Wolverine (2013) a été inspiré par la mini-série Wolverine de 1982 que Miller a dessinée avec l'écrivain Chris Claremont .

Apparitions de camée

Frank Miller est apparu dans six films dans de petits rôles de camée , mourant dans chacun.

  • Dans RoboCop 2 (1990), il incarne "Frank, le chimiste" et meurt dans une explosion dans un laboratoire de drogue illégale.
  • Dans Jugular Wine: A Vampire Odyssey (1994), il est tué par des vampires devant Stan Lee de Marvel Comics .
  • Dans Daredevil (2003), il apparaît comme un cadavre avec un stylo dans la tête, jeté par Bullseye , qui vole sa moto. Les crédits mentionnent Frank Miller comme "l'homme avec un stylo dans la tête".
  • Dans Sin City (2005), il incarne le prêtre tué par Marv au confessionnal.
  • Dans The Spirit (2008), qui a été écrit et réalisé par Miller, il apparaît comme « Liebowitz », l'officier dont la tête est arrachée par la pieuvre et jetée sur l'Esprit. Le nom fait allusion à Jack Liebowitz , co-fondateur de ce qui est devenu DC Comics .
  • Dans Sin City: A Dame to Kill For (2014), que Miller a écrit et co-réalisé, il apparaît sous le nom de "Sam", un homme qui vient d'être abattu par un autre personnage, interprété par le co-réalisateur de Miller, Robert Rodriguez , également dans un caméo.
  • Miller apparaît dans le troisième épisode de la série télévisée 2020 Cursed , qu'il a co-écrit et co-produit.

Les références

Liens externes

Précédé par
Gene Colan
Artiste
casse- cou 1979-1983
Succédé par
Klaus Janson
Précédé par
Roger McKenzie
Écrivain
casse- cou 1981-1983
Succédé par
Dennis O'Neil
Précédé par
Dennis O'Neil
Écrivain casse-cou
1986
Succédé par
Ann Nocenti
Précédé par
Max Allan Collins
Écrivain de Batman
1987
Succédé par
Max Allan Collins