D'Ecosse avec amour -From Scotland with Love

*D'Ecosse avec amour*
D'Ecosse avec amour
Réalisé par	Virginie Heath
Produit par	Grant Keir et Heather Croall et Mark Atkin
Musique par	Roi Créosote
Date de sortie
Pays	Royaume-Uni
Langue	Anglais

D'Ecosse avec amour
D'Ecosse avec amour
Album studio de Roi Créosote
Publié	21 juillet 2014
Enregistré	Chem19 Studios ; Blantyre , Ecosse
Genre	Populaire
Étiqueter	Domino
Producteur	David McAulay
Chronologie du roi créosote

From Scotland With Love est un long métrage documentaire produit par Grant Kier, Heather Croall et Mark Atkin et réalisé par Virginia Heath , sur la bande originale d'un album studio originalde l'auteur-compositeur-interprète écossais King Creosote (Kenny Anderson).

Le film a été commandé dans le cadre du festival culturel accompagnant les Jeux du Commonwealth de Glasgow en 2014 . Il a été projeté avec accompagnement musical en direct sur Glasgow Green le 31 juillet 2014. Il a été produit par Faction North, Crossover, National Library of Scotland et Scottish Screen Archive en association avec BBC Scotland et Creative Scotland .

L'album a été produit par David McAulay et sorti le 21 juillet 2014 sur Domino Recording Company .

En ce qui concerne l'album et son pendant cinématographique, Anderson a déclaré: "C'est fondamentalement juste nous regarder dans le passé - c'est comme regarder la génération de vos grands-parents ou de vos arrière-grands-parents faire des gaffes, juste faire ce qu'ils font. Mais vous avez pour se rappeler que ce n'était pas le passé pour eux - ils étaient à la pointe du temps comme nous le sommes maintenant."

Sorti avec un large succès critique, l'album a atteint le numéro vingt et un dans le UK Albums Chart ; L'album le plus élevé de Creosote à ce jour. L' album a également culminé au numéro un sur le UK Record Store Chart , et au numéro trois sur le Scottish Albums Chart .

Fond

La réalisatrice Virginia Heath a été chargée de créer un film documentaire , avec des images d' archives écossaises , pour coïncider avec les Jeux du Commonwealth de Glasgow en 2014 . Kenny Anderson a ensuite été approché pour créer sa bande originale, alors qu'il se remettait d'une jambe cassée, attendit avec impatience la naissance de son enfant et vit l'effondrement potentiel de son label de longue date, Fence . Au départ hésitant, Anderson a noté "Je suis traditionnellement assez mauvais quand il y a une date limite. Ce n'est pas que je ne livrerais pas quelque chose, c'est juste que je ne pensais pas que ce serait bon. Ils ont gardé les Jeux du Commonwealth hors de la conversation pendant un moment. Je pense qu'ils pensaient qu'une fois que j'aurais entendu le mot C, je reculerais tous ensemble. "

Avec Anderson à bord, il a déclaré: "Je n'ai pas vraiment travaillé avec un réalisateur auparavant, mais j'ai eu des réalisateurs qui sont entrés en contact et leur ont demandé s'ils pouvaient utiliser certaines chansons. C'est une chose quand un réalisateur fait tourner son film et qu'il connectez-vous avec quelque chose que vous avez écrit, mais c'est complètement différent lorsqu'un auteur-compositeur regarde un film et dit : 'Oh, j'ai la chanson pour ça. [...] Je suis juste allé pour ça et j'ai écrit des chansons et les a rendus à Virginie. Elle revenait et essayait de trouver des images qui conviendraient ou elle rejetait carrément les choses parce qu'elles étaient trop littérales. Je devais donc espérer que ce que j'avais vu dans ces courts métrages était digne d'être écrit une chanson sur - et si j'étais sorti un peu des pistes, elle serait capable de revenir en arrière et de trouver des choses qui ne font pas ressortir certaines paroles comme un pouce endolori."

Film

Le film est un documentaire de 75 minutes entièrement créé à partir de films d'archives de la National Library of Scotland et des Scottish Screen Archive. C'est purement visuel sans voix off - seulement une bande-son musicale.

Heath a présenté le projet aux côtés de son partenaire Grant Keir et Heather Croall et Mark Atkin en réponse à un appel à candidatures. L'équipe s'est inspirée de la combinaison similaire de séquences d'archives et de partitions en direct de musiciens contemporains (dans ce cas, British Sea Power ) sur From the Sea to the Land Beyond qui avait également été produit par Heather Croall et Mark Atkin .

En choisissant de travailler avec King Creosote, Heath a déclaré: "Nous sommes venus à Kenny parce que nous sentions qu'il avait une grande capacité de narration dans ses paroles. Nous savions que pour traverser une partie de la complexité des séquences que nous voulions, nous avions besoin de quelqu'un qui pouvait traduire les sentiments et les histoires en chansons."

Heath a fait des recherches sur ce matériel pendant plusieurs mois, regardant des centaines de films dans les archives. "Les thèmes sont globalement l'amour et la perte, le travail et les loisirs, la résistance et l'immigration, la lutte pour la justice", dit-elle. "Les grands thèmes du 20e siècle, mêlés d'un peu de fun et de légèreté. C'est une histoire universelle mais avec une forte saveur écossaise, même si nous avons essayé d'éviter les clichés habituels sur le pays."

Heath a envoyé à Anderson un storyboard divisé en sections de trois minutes montrant les différents scénarios qu'elle souhaitait poursuivre. Elle a créé des fragments de matériel visuel, auxquels il a répondu avec de la musique. Les visuels ont été retournés à la salle de montage pour un développement ultérieur, puis renvoyés à nouveau.

Il explore les thèmes de l'amour, de la perte, de la résistance, de la migration, du travail et du jeu, faisant référence à l'industrie lourde, au passé de la construction navale de l'Écosse, à l'industrie de la pêche, à la guerre, à l'urbanisation et à l'émigration. Il célèbre également la communauté, une bonne soirée et des vacances au bord de la mer.

"Je voulais faire un film sur les gens ordinaires", a déclaré Heath. "Ce qui m'intéressait vraiment, c'était la vie des gens ordinaires et la façon dont les gens faisaient les choses, étaient fiers de faire les choses, le sens de la communauté."

Les vignettes incluent des mineurs fumant, des couples patinant sur des rivières gelées, un garçon en sandwich faisant la publicité d'Auchtermuchty Flower Show, des ouvriers navals, des enfants portant un masque à gaz, une salle de classe bombardée, les anciennes banques industrielles de la Clyde, des tramways allant à Scotstoun et Partick , des laitiers, des grues, le monument mort des aciéries de Ravenscraig, des chars à George Square et des danses aux Barrowlands.

La musique d'accompagnement est jugée pour aller avec les images à l'écran, par exemple un motif de terrain de jeu pour les filles qui sautent à la corde dans la rue, une musique enjouée pour les voyages au bord de la mer et des sons plus racés pour une séquence sur les rencontres et la vie nocturne.

Le film a été diffusé en avant-première sur BBC Scotland le dimanche 22 juin 2014. Il y a eu une série de projections en direct en plein air pendant les Jeux du Commonwealth.

Enregistrement

Après une session de composition dans un studio près du Loch Fyne, From Scotland with Love a été enregistré aux Chem19 Studios , à Blantyre , en Écosse , avec le producteur David McAulay. L'album propose également une production supplémentaire de The Delgados de Paul Savage , qui avait déjà travaillé avec Anderson sur ses albums studio, Flick Vs (2009) et qui pourrait bien l' être, Chéri (2013).

L'album comporte également des contributions musicales de l' amiral Jachère « s Louis Abbott et Kevin Brolly, Meursault 'Pete Harvey s et Kate Miguda et The Delgados de Emma Pollock .

Écriture et composition

À la sortie de l'album, Kenny Anderson a noté qu'il y avait des références à sa mère et à son père dans From Scotland with Love , déclarant : « Mon père est souvent dans cet album. Il y a beaucoup de chansons dessus qui contiennent de petites blagues pour moi. , ou pour mon père. [...] [La chanson], "Leaf Piece", qui vient de ma mère, c'est comme ça qu'elle l'appelait toujours – 'N'oubliez pas votre feuille !' C'est un sac de chips, ou une pomme, ou un morceau de fromage. C'était une grosse affaire, c'était la première pause dans la journée où tu [récoltais des pommes de terre]. Tu avais hâte d'avoir ton morceau de feuille. Je pense c'est peut-être censé être "laisser une pièce" à l'origine - je me demande si cela a été Anderson-ised. "

Concernant le morceau « For One Night Only », Anderson a déclaré : « Il s'appelait à l'origine « Fighting and Shagging ». J'ai trouvé cela très difficile à écrire. Je savais que nous avions besoin de cette chanson entraînante et entraînante, mais je ne peux fais ça. [...] Je suis sûr que les gens sortent beaucoup plus maintenant qu'avant. Même la génération de ma grand-mère, ils auraient un sherry au Nouvel An et ce serait tout. Alors je pensais, grand les soirées devaient être rares, et quand vous sortiez, il n'y aurait aucune retenue. Si votre personnage ivre - parce que tout le monde en a un - ne pouvait sortir qu'une fois par an, ce serait extrêmement exagéré. "

Reprises

Le morceau "Miserable Strangers" présente une reprise du refrain de "678"; une chanson qui figurait auparavant sur l'album studio KC Rules OK (2005). Un réenregistrement complet de "678" apparaît au cours du film et est inclus dans l'édition de luxe de From Scotland from Love .

La chanson "Pauper's Dough" est une refonte de la chanson "Harper's Dough", qui figurait auparavant sur 12 O'Clock on the Dot (2000). Anderson a noté: "Le sentiment initial que j'avais pour "Harper's Dough" était vraiment personnel - c'était juste, vous savez, ne pouvez-vous pas vous tirer d'affaire par vos propres moyens. Ce n'était jamais une chanson de protestation, mais maintenant c'est le cas. C'en est une. des morceaux les plus puissants du film. Et bien sûr, vous pouvez faire ces grands sentiments - Bono le fait tout le temps - mais je ne le fais pas. [...] Avant, il s'agissait de la façon dont je me sentais comme la pire personne jamais et j'ai dû faire quelque chose sur moi-même ; maintenant, il s'agit de changer le monde. Wow. Et je ne peux pas m'en attribuer le mérite, c'est à [director] Virginia [Heath] - les images qu'elle a utilisées et m'a donné pour écrire. "

Accueil

Réponse critique

Évaluations professionnelles
Scores agrégés
La source	Évaluation
Métacritique	81/100
Réviser les notes
La source	Évaluation
Toute la musique
Choc	8/10
DIY
Noyé dans le son	8/10
NME	6/10
L'observateur

From Scotland with Love a été acclamé par la critique lors de sa sortie. Chez Metacritic , qui attribue une note normalisée sur 100 aux critiques des critiques grand public, l'album a reçu une note moyenne de 81, sur la base de 9 critiques, indiquant une "acclamation universelle".

Liste des pistes

Non.	Titre	Longueur
1.	"Quelque chose en quoi croire"	3:14
2.	"Cargill"	3:16
3.	"Largs"	3:53
4.	"Misérables étrangers"	4:47
5.	"Morceau de feuille"	5:32
6.	"Pour une nuit seulement"	4:09
7.	"Bluebell, Cockleshell, 123"	2:08
8.	"Un étage plus bas"	3:05
9.	"Cristal 8s"	2:12
dix.	"La pâte des pauvres"	5:05
11.	"Un conte de prairie"	1:36

Personnel

Les musiciens

Kenny Anderson - chant, accordéon, verres à vin, guitare acoustique
Derek O'Neil - piano, claviers, orgue
Andy Robinson - batterie, percussions
Pete Macleod - basse
David McAulay - guitare électrique et acoustique, claviers, synthés, banjo, mandoline, percussions, chœurs
Kevin Brolly - clarinette
Pete Harvey - violoncelle, arrangements de cordes
Asher Zaccardelli - alto
Emma Peebles - alto
Kate Miguda - violon
Paul Savage - batterie
Grant Keir - choeurs, percussions
Amy MacDougall - choeurs
Louis Abbott - choeurs
Jill O'Sullivan - choeurs
Jenny Reeve - choeurs
Emma Pollock - choeurs
Beatroute Street Singers - chant

Personnel d'enregistrement

David McAulay - producteur, mixage ( 2, 5, 7, 8, 9 & 11
Paul Savage - production supplémentaire, ingénieur du son, mixage ( 1, 3, 4, 6 & 10 )
Guy Davie - mastering

Languages

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