George Inness - George Inness

Georges Inness
George Inness.jpg
George Inness, 1890
Née ( 1825-05-01 )1er mai 1825
Décédés 3 août 1894 (1894-08-03)(69 ans)
Nationalité américain
Éducation Ecole de Barbizon de France
Connu pour Art du paysage , Peinture
Mouvement École de la rivière Hudson

George Inness (1er mai 1825 - 3 août 1894) était un éminent peintre paysagiste américain .

L'un des artistes américains les plus influents du XIXe siècle, Inness a été influencé, tour à tour, par les Vieux Maîtres , l' école de la rivière Hudson , l' école de Barbizon et, enfin, la théologie d' Emanuel Swedenborg , dont le spiritualisme a trouvé une expression vivante dans le œuvre de la maturité d'Inness (1879-1894).

Bien que le style d'Inness ait évolué à travers des étapes distinctes au cours d'une carrière prolifique qui a duré plus de quarante ans et 1 000 peintures, ses œuvres ont toujours été acclamées pour leurs efforts puissants et coordonnés pour susciter la profondeur de l'humeur, de l'atmosphère et de l'émotion. Ni pur réaliste ni impressionniste , Inness était une figure de transition qui voulait que ses œuvres combinent à la fois le terrestre et l'éthéré afin de capturer l'essence complète d'un lieu. Maître de la lumière, de la couleur et de l'ombre, il s'est fait remarquer pour créer des scènes très ordonnées et complexes qui juxtaposent souvent des éléments flous ou flous avec des détails nets et raffinés pour évoquer un entrelacement de la nature physique et spirituelle de l'expérience. Selon les mots d'Inness, il a tenté à travers son art de démontrer la "réalité de l'invisible" et de relier le "visible à l'invisible".

Au cours de sa propre vie, les critiques d'art ont salué Inness comme l'un des plus grands artistes américains. Souvent appelé « le père de la peinture de paysage américaine », Inness est surtout connu pour ses œuvres de maturité qui non seulement illustrent le mouvement tonaliste , mais affichent également un style américain original et unique.

Jeunesse

George Inness est né à Newburgh, New York . Il était le cinquième des treize enfants de John William Inness, un fermier, et de sa femme, Clarissa Baldwin. Sa famille a déménagé à Newark, New Jersey quand il avait environ cinq ans. En 1839, il étudie pendant plusieurs mois avec un peintre itinérant, John Jesse Barker. Dans son adolescence, Inness a travaillé comme graveur de cartes à New York. Pendant ce temps, il a attiré l'attention du peintre paysagiste français Régis François Gignoux , avec qui il a ensuite étudié. Au milieu des années 1840, il suivit également des cours à la National Academy of Design et étudia le travail des artistes de la Hudson River School Thomas Cole et Asher Durand ; "Si", se souvient plus tard Inness, "ces deux peuvent être combinés, j'essaierai". Il a fait ses débuts à l'Académie nationale en 1844.

Inness ouvre son premier studio à New York en 1848. En 1849, il épouse Delia Miller, décédée quelques mois plus tard. L'année suivante, il épouse Elizabeth Abigail Hart, avec qui il aura six enfants.

Début de carrière

George Inness - Dans les Berkshires, 1850
George Inness, La vallée de Lackawanna, v. 1856, collection de la Galerie nationale d'art
George Inness, après 1875, épreuve à l'albumine (carte du cabinet) par Napoléon Sarony , Department of Image Collections, National Gallery of Art Library, Washington, DC

En 1851, un mécène nommé Ogden Haggerty a parrainé le premier voyage d'Inness en Europe pour peindre et étudier. Inness passe quinze mois à Rome , où il étudie les paysages de Claude Lorrain et Nicolas Poussin . Il y a également loué un atelier au-dessus de celui du peintre William Page , qui a probablement introduit l'artiste au Swedenborgianism . Il retourna en Amérique avec sa femme sur le SS Great Britain en mai 1852. En 1853, il fut élu à la National Academy of Design en tant que membre associé et devint académicien à part entière en 1868.

Lors de voyages à Paris au début des années 1850, Inness subit l'influence des artistes travaillant à l' école de Barbizon en France. Les paysages de Barbizon étaient réputés pour leur pinceau plus lâche, leur palette plus sombre et l'accent mis sur l'humeur. Inness est rapidement devenu le principal représentant américain de la peinture de style Barbizon, qu'il a développée en un style très personnel. En 1854, son fils George Inness, Jr. , qui est également devenu un peintre paysagiste de renom, est né à Paris.

Au milieu des années 1850, Inness a été chargé par le Delaware, Lackawanna and Western Railroad de créer des peintures qui documentaient les progrès de la croissance de DLWRR au début de l'Amérique industrielle. La vallée de Lackawanna , peint c. 1855, représente la première rotonde du chemin de fer à Scranton , en Pennsylvanie , et intègre la technologie et la nature sauvage dans un paysage observé ; avec le temps, non seulement Inness fuira la présence industrielle au profit de sujets bucoliques ou agraires, mais il produirait une grande partie de son travail de maturité en studio, puisant dans sa mémoire visuelle pour produire des scènes souvent inspirées de lieux spécifiques, mais de plus en plus soucieux de considérations formelles.

En milieu de carrière

Lac Albano , 1869. Collection Phillips .

Inness a déménagé de New York à Medfield, Massachusetts en 1860, où il a transformé une grange en studio . En 1862-1863, il enseigne l'art à Charles Dormon Robinson . Il a ensuite déménagé à Eagleswood, New Jersey en 1864. (Voir George Inness House .) Il est retourné en Europe au printemps 1870, vivant à Rome et visitant Tivoli , le lac Albano et Venise . En 1878, il retourne à New York, prenant un studio dans le New York University Building. La même année, il participe également à l' Exposition universelle de Paris, et publie des critiques d'art dans le New York Evening Post et le Harper's New Monthly Magazine .

Son travail des années 1860 et 1870 tendait souvent vers le panoramique et le pittoresque, surmonté d'un ciel chargé de nuages ​​et menaçant, et comprenait des vues de son pays natal ( Autumn Oaks , 1878, Metropolitan Museum of Art ; Catskill Mountains , 1870, Art Institute of Chicago ), ainsi que des scènes inspirées de nombreux voyages à l'étranger, notamment en Italie et en France ( The Monk , 1873, Addison Gallery of American Art ; Etretat , 1875, Wadsworth Atheneum ). En termes de composition, de précision du dessin et d'utilisation émotive de la couleur, ces peintures ont placé Inness parmi les meilleurs et les plus réussis peintres paysagistes d'Amérique.

Inness a construit une maison et un studio à Tarpon Springs, en Floride, en 1877. Il a ignoré le palmier caractéristique et a peint les bois de pins ternes. Sa peinture Early Morning – Tarpon Springs dépeint cet environnement.

Finalement, l'art d'Inness a mis en évidence l'influence de la théologie d' Emanuel Swedenborg . D'un intérêt particulier pour Inness était la notion que tout dans la nature avait une relation correspondante avec quelque chose de spirituel et a ainsi reçu un "afflux" de Dieu afin d'exister continuellement. Une autre influence sur la pensée d'Inness était William James , également un adepte du Swedenborgianism. En particulier, Inness a été inspiré par l'idée de la conscience de James en tant que « flux de pensée », ainsi que par ses idées sur la façon dont l'expérience mystique façonne la perspective d'une personne envers la nature.

Inness fait l'objet d'une grande rétrospective en 1884, organisée par l' American Art Association , qui lui vaut d'être acclamé aux États-Unis. Il a acquis une renommée internationale lorsqu'il a reçu une médaille d'or à l' Exposition universelle de Paris de 1889 .

Fin de carrière

La tempête , huile sur toile, 1885. Reynolda House Museum of American Art
Signature George Inness de 1885

Après l'installation d'Inness à Montclair, New Jersey en 1885, et particulièrement au cours de la dernière décennie de sa vie, cette composante mystique s'est manifestée dans son art par une manipulation plus abstraite des formes, des bords adoucis et des couleurs saturées ( octobre 1886, comté de Los Angeles Museum of Art ), une juxtaposition profonde et dramatique du ciel et de la terre ( Early Autumn, Montclair , 1888, Montclair Art Museum ), un accent sur la vue intime du paysage ( Sunset in the Woods , 1891, Corcoran Gallery of Art ), et un manipulation de la peinture de plus en plus personnelle, spontanée et souvent violente. C'est cette dernière qualité en particulier qui distingue Inness de ces peintres de même sympathie que l'on qualifie de luministes .

Dans une interview publiée, Inness a affirmé que "La véritable utilisation de l'art est, d'abord, de cultiver la propre nature spirituelle de l'artiste". Son intérêt constant pour les considérations spirituelles et émotionnelles n'a pas empêché Inness d'entreprendre une étude scientifique de la couleur, ni une approche mathématique et structurelle de la composition : « La qualité poétique n'est pas obtenue en évitant les vérités des faits ou de la Nature... la vision de la réalité."

Inness mourut en 1894 à Bridge of Allan en Écosse. Selon son fils, il regardait le coucher du soleil lorsqu'il a levé les mains en l'air et s'est exclamé : « Mon Dieu ! oh, comme c'est beau ! , tomba au sol et mourut quelques minutes plus tard. Des funérailles publiques pour Inness ont eu lieu à la National Academy of Design et une exposition commémorative a été organisée au Fine Arts Building de New York.

Galerie

Travaux

Les références

Liens externes