George Jessel (acteur) - George Jessel (actor)

Georges Jessel
George Jessel 1926.jpg
Jessel c. 1926
Née
George Albert Jessel

( 1898-04-03 )3 avril 1898
New York , États-Unis
Décédés 23 mai 1981 (1981-05-23)(83 ans)
Los Angeles , Californie, États-Unis
Lieu de repos Cimetière de Hillside Memorial Park , Culver City, Californie , États-Unis
Autres noms Georgie Jessel
Années actives 1909-1981
Conjoint(s)
Florence Courtney
( M.  1923, div.  1932)

( M.  1934; div.  1939)

( M.  1940, div.  1942)
Enfants 2
Signature
George Jessel signature.jpg

George Albert "Georgie" Jessel (3 avril 1898 - 23 mai 1981) était un Américain, acteur, chanteur, auteur-compositeur, producteur de films et "modèle" de chansons illustrées . Il était célèbre de son vivant en tant qu'artiste comique aux multiples talents , atteignant un niveau de reconnaissance qui transcendait ses rôles limités dans les films. Il était largement connu sous son surnom, le « Toastmaster General des États-Unis », pour son rôle fréquent de maître de cérémonie lors de rassemblements politiques et de divertissement. Jessel est à l'origine du rôle-titre dans la production théâtrale de The Jazz Singer .

Les premières années

Jessel est né d'un couple juif, Joseph et Charlotte "Lottie" (née Schwarz) Jessel, sur 118th Street à Harlem , New York. À l'âge de 10 ans, il apparaissait dans le vaudeville et à Broadway pour soutenir sa famille après la mort de son père, qui était un dramaturge.

Sa mère, qui travaillait comme vendeuse de billets à l' Imperial Theatre , l'a aidé à former The Imperial Trio, un groupe d'harmonie d'huissiers pour divertir les mécènes du théâtre, avec Walter Winchell et Jack Wiener, en utilisant les noms de scène Leonard, Lawrence et McKinley, au début de leur adolescence (de tels groupes d'huissiers-chanteurs étaient courants). À 11 ans, il était partenaire d' Eddie Cantor dans un sketch pour enfants et a joué avec lui sur scène jusqu'à ce qu'il devienne trop grand pour le rôle à 16 ans. Il s'est ensuite associé à Lou Edwards, puis est devenu un artiste solo.

Carrière

Vaudeville

Son sketch comique le plus célèbre s'appelait "Hello Mama" ou "Phone Call from Mama", qui dépeint une conversation téléphonique unilatérale. En 1919, il produit sa propre exposition personnelle, Troubles de George Jessel .

Jessel a co-écrit les paroles d'une chanson à succès, "Oh How I Laugh When I Think How I Cried About You", et il a joué dans plusieurs spectacles comiques à succès au début des années 1920. En 1921, il enregistre un single à succès, "The Toastmaster". Il est parfois apparu en blackface dans ses spectacles de vaudeville.

Cinéma et diffusion

Jessel est apparu dans son premier film, le film muet The Other Man's Wife (1919). En 1924, il apparaît dans un bref sketch comique dans un court métrage réalisé selon le processus de son sur film DeForest Phonofilm .

En 1925, il est devenu l'un des hommes les plus populaires de Broadway avec le rôle principal dans la production théâtrale de The Jazz Singer . Le succès de l'émission a incité Warner Bros. - après leur succès avec Don Juan (1926) avec de la musique et des effets sonores uniquement - à adapter The Jazz Singer en tant que premier " talkie " avec dialogue et à confier à Jessel le rôle principal. Cependant, le studio a refusé ses demandes de salaire, alors Jessel a refusé le rôle dans le film, qui a finalement été joué par Al Jolson . Selon Jessel lors d'une interview vers 1980, Warner Bros. devait encore de l'argent à Jessel pour les rôles précédents et manquait de fonds suffisants pour produire ce film avec une star de premier plan. Jolson, l'inspiration biographique du film, est devenu le principal bailleur de fonds du film.

Jessel c. 1924

Le prochain rôle de Jessel au cinéma était dans Private Izzy Murphy (1926). Alors que la carrière cinématographique de Jolson a monté en flèche après la sortie de The Jazz Singer en 1927 , Jessel est resté dans des rôles de film plus petits, souvent destinés à un public friand d'humour juif et autre "ethnique".

Au milieu des années 40, il a commencé à produire des comédies musicales pour la 20th Century Fox , produisant 24 films en tout au cours d'une carrière qui a duré les années 50 et 60. Dans le même temps, il est devenu connu comme un hôte sur le circuit des banquets, célèbre pour son esprit bon enfant envers ses collègues célébrités. En 1946, il est l'un des membres fondateurs de la branche californienne du Friars Club . (Il existe un enregistrement d'un exemple de son travail "bleu" devant un public de cerfs, bien qu'il ait été enregistré lors d'un rôti organisé par le rival des Frères, le Masquers Club.) Il a également beaucoup voyagé à l'étranger avec les troupes de divertissement de l' USO . . En vieillissant, il a écrit des éloges pour nombre de ses contemporains à Hollywood. Il a écrit trois volumes de mémoires, So Help Me (1943), This Way, Miss (1955) et The World I Lived In (1975).

Jessel a produit un certain nombre de films hollywoodiens, dont The Dolly Sisters (1945), Nightmare Alley (1947), Golden Girl (1951) et The I Don't Care Girl (1953).

Au début des années 1950, il se produit à la radio dans The George Jessel Show , qui devient une série télévisée du même nom de 1953 à 1954.

Jessel était le maître de cérémonie de l'éphémère The Comeback Story , une émission de télé-réalité de 1954 sur ABC dans laquelle la plupart des célébrités ont partagé des histoires d'avoir surmonté l'adversité dans leur vie personnelle. Après avoir été remplacé comme maître de cérémonie par Arlene Francis , le programme s'est rapidement replié.

Par la suite, Jessel a joué dans l'émission The Jimmy Durante Show de NBC . En 1968, il a joué dans Here Come the Stars , une émission de variétés syndiquée. Cependant, sa tentative de prolonger sa carrière a été minée par la perception que son style de comédie était dépassé, ainsi que par son soutien franc à l'entrée des États-Unis dans la guerre du Vietnam et aux causes politiques conservatrices. Il a souvent traversé les lignes politiques stéréotypées de l'époque avec son soutien au mouvement des droits civiques et sa critique du racisme et de l'antisémitisme. Ses opinions politiques franches étaient, parfois, la source de scandale. En 1971, alors qu'il était interviewé par Edwin Newman dans The Today Show sur NBC , il qualifia à plusieurs reprises le New York Times de Pravda (l'organe interne du Parti communiste de l'Union soviétique), et l'interview fut écourtée.

Ses derniers rôles au cinéma comprenaient un caméo en tant que lui-même dans Valley of the Dolls (1967), The Busy Body (1967) face à Sid Caesar et la comédie musicale controversée Can Heironymus Merkin Ever Forget Mercy Humppe et Find True Happiness ? (1969) réalisé par et avec Anthony Newley . Il a fait des camées supplémentaires dans d'autres films vedettes tels que The Phynx (1970) et Won Ton Ton, le chien qui a sauvé Hollywood (1976).

Jessel a été inclus comme l'un des "témoins" interviewés dans le film Reds de 1981 de Warren Beatty . Pour prendre du recul sur la vie de Jack Reed et Louise Bryant (les deux protagonistes du film), Beatty a commencé à filmer les "témoins" dès 1971.

Vie privée

Dans les années 1930, sa vie personnelle le maintenait autant aux yeux du public que ses films. Le 2 mai 1930, Jessel épousa Florence Courtney à Chicago. Elle a divorcé le 24 octobre 1932, pour cause de cruauté. Le 23 avril 1934, Jessel épousa la star du cinéma muet Norma Talmadge , provoquant un scandale car Talmadge était mariée au moment où ils ont commencé leur liaison, et elle a obtenu un divorce mexicain seulement dix jours plus tôt. Après leur divorce le 11 août 1939, il provoqua un autre scandale en pénétrant dans sa maison avec un pistolet et en tirant des coups de feu sur son amant actuel. En 1940, il épousa une showgirl de 16 ans, Lois Andrews , alors qu'il avait 42 ans. Ils eurent une fille, Jerrilyn, avant de divorcer en 1942. Dans son autobiographie de 1975, The World I Lived In , Jessel affirma avoir eu des liaisons avec des actrices. Pola Negri , Helen Morgan et Lupe Vélez .

En 1961, l'actrice Joan Tyler a déposé une plainte en paternité contre Jessel affirmant qu'il était le père de sa fille Christine. Jessel a admis plus tard qu'il était le père de Christine et a réglé le procès à l'amiable. Dans le cadre du règlement, Jessel a accepté de payer à Tyler 500 $ par mois en pension alimentaire pour enfants.

En 1964, Jessel aurait tâtonné Shirley Temple à l'âge de 35 ans. Selon Temple, il l'aurait invitée à son bureau sous prétexte de discuter d'un rôle récent. Au cours de leur rencontre, Jessel a passé un bras autour de Temple, tout en enlevant son pantalon. Il a ensuite attrapé les seins de Temple, 35 ans. Elle a repoussé ses tentatives en lui donnant un coup de pied dans l'aine.

Décès

Le 23 mai 1981, Jessel est décédé d'une crise cardiaque à l' Université de Californie au Los Angeles Medical Center à l'âge de 83 ans. Il a été enterré au Hillside Memorial Park Cemetery à Culver City, en Californie .

Honneurs et récompenses

En 1969, l' Academy of Motion Picture Arts and Sciences l'a honoré pour son travail caritatif en lui décernant le Jean Hersholt Humanitarian Award , un Oscar spécial . Pour sa contribution à l'industrie cinématographique, George Jessel a une étoile sur le Hollywood Walk of Fame au 1777 Vine Street à Los Angeles.

Filmographie

Jessel dans l' amour, vivre et rire , 1929
Année Titre Rôle Remarques
1919 La femme de l'autre homme Davy Simon Film perdu
1926 Soldat Izzy Murphy Isadore "Izzy" Murphy / Patrick Murphy Film perdu
1927 Le marin Izzy Murphy Izzy Murphy Film perdu
1927 Ginsberg le Grand Johnny Ginsberg Film perdu
1928 George Washington Cohen George Washington Cohen Film perdu
1929 Garçon chanceux Georgie Jessel
1929 Jours heureux Interprète de spectacle de ménestrel #4
1929 Aimer, vivre et rire Luigi
1943 Porte de scène Cantine Lui-même
1944 Quatre Jills dans une Jeep Maître des cérémonies
1953 Hier et aujourd'hui Narrateur Voix
1953 La fille je m'en fiche Lui-même Non crédité
1957 Beau James Lui-même
1959 Juke-box rythme Lui-même
1967 Le corps occupé M. Fessel
1967 Vallée des poupées MC Grammy Awards
1969 Heironymus Merkin peut-il jamais oublier Mercy Humppe et trouver le vrai bonheur ? La présence
1970 Le Phynx Lui-même
1976 Won Ton Ton, le chien qui a sauvé Hollywood Annonceur de prix
1981 rouges Lui-même - Témoin
2018 L'autre côté du vent Lui-même (rôle final au cinéma)

Les références

Liens externes