Jüri Reinvere - Jüri Reinvere

Jüri Reinvere. Au Tessin, Suisse 2011

Jüri Reinvere (né le 2 décembre 1971 à Tallinn ) est un compositeur, poète et essayiste estonien qui vit en Allemagne depuis 2005. Ses compositions mettent souvent en musique ses propres écrits poétiques, dont l'idiome symbolique et complexe est basé sur une vie cosmopolite vivre. La diversité stylistique de son art se conjugue à une observation psychologique aiguë et à une insinuation théologique latente.

Vie

Jüri Reinvere a grandi à Tallinn. Il a fréquenté le Tallinn Music High School de 1979 à 1990. Son premier professeur de composition était Lepo Sumera . La formation pianistique qu'il reçut à Tallinn le mena jusqu'au concours de concert qui lui permit par la suite de travailler comme pianiste et organiste. La vie en Estonie soviétique à cette époque était caractérisée par une forte pression vers la russification. Cependant, l'intérêt ouvert de Reinvere pour la culture russe, qui lui est familier depuis son plus jeune âge, n'est pas affecté.

De 1990 à 1992, Reinvere a étudié la composition à la Fryderyk-Chopin-Music-Academy à Varsovie . De 1992 à 2005, il a vécu en Finlande . À partir de 1994, il étudie la composition avec Veli-Matti Puumala et Tapio Nevanlinna à l' Académie Sibelius d' Helsinki , obtenant une maîtrise en 2004. En outre, il travaille comme organiste à l'église de la Croix à Lahti et comme essayiste radio. pour des stations de radio finlandaises et estoniennes, a écrit des scénarios occasionnels pour des films documentaires et a également été employé en tant que producteur de télévision.

En 1993, il rencontre le pianiste et écrivain estonien-suédois Käbi Laretei , que Reinvere lui-même appelle son mentor le plus important. Pendant une décennie et demie, il est resté en contact étroit avec elle et son ancien mari, le metteur en scène suédois de cinéma et de théâtre Ingmar Bergman . Bergman a introduit Reinvere à la tradition du drame nord-européen d'Ibsen et Strindberg et à la caractérisation psychologique des personnages dramatiques. Les premières œuvres en prose de Reinvere furent bientôt suivies par de la poésie écrite en anglais. Cela a ouvert la voie à l'écriture de ses propres livrets pour ses opéras Puhdistus (Purge) en finnois et Peer Gynt en allemand.

En 2000, il a remporté l' International Rostrum of Composers , le prix de composition du Conseil international de la musique de l' UNESCO ; le même corps l'a honoré à nouveau en 2006. De 2000 à 2001, il a été boursier à l' Académie des Arts de Berlin . En 2005, Reinvere a déménagé à Berlin , en Allemagne , et depuis 2017, il vit à Francfort-sur-le-Main . Reinvere est un citoyen finlandais.

Travaux

L'esthétique de Reinvere a deux aspects : d'une part, un modernisme décidé avec toute la dureté sonore qui l'accompagne, et un romantisme résolument courageux de l'autre. Ainsi, sa musique prend de nombreuses formes sonores différentes. Ses œuvres de grande envergure, en particulier les opéras, empruntent une voie médiane entre les deux aspects. Ils adhèrent à une compréhension psychologique du drame, mais élargissent les moyens d'expression au-delà de la tradition familière aujourd'hui. Reinvere combine souvent des méthodes avancées de production sonore avec des structures narratives classiques. Le développement rigoureux de la forme de l'œuvre va de pair avec une ouverture thématique vers d'autres formes d'art, des questions de théologie, de politique, d'histoire générale et de vie quotidienne. L'accent principal, cependant, reste sur la présence immédiate et sensuelle de l'art.

uvres scéniques : Ballets et opéras

Reinvere a d'abord travaillé en Allemagne en 2000 et 2001, principalement en collaboration avec la chorégraphe Michaela Fünfhausen . Les ballets Dialog I, Luft-Wasser-Erde-Feuer-Luft et son opéra radiophonique The Opposite Shore fusionnent la pensée structurelle telle qu'elle a été enseignée à l'Académie Sibelius avec des influences de l'art sonore, certains d'entre eux utilisant des sons de la nature traités électroniquement.

Dix ans après les ballets, Reinvere a retravaillé indépendamment le roman à succès " Puhdistus " de Sofi Oksanen en un opéra avec son propre livret : c'est la première œuvre dramatique de Reinvere en tant que poète et aussi une œuvre politique, et son importance a été enregistrée au niveau international. La première mondiale a eu lieu en 2012 à l' Opéra national de Finlande à Helsinki.

Peer Gynt a ensuite été commandé par l'Opéra national de Norvège à Oslo et son directeur artistique Per Boye Hansen . Retraçant le drame d'Henrik Ibsen, devenu un symbole national de la Norvège grâce à la musique d' Edvard Grieg , Reinvere s'interroge sur l'importance des symboles nationaux aujourd'hui. En même temps, il situe l'histoire dans l'horizon d'une théologie de la grâce à la suite de Søren Kierkegaard . La première mondiale a eu lieu le 29 novembre 2014. L'opéra a reçu un large écho médiatique, en partie à cause de sa connotation des attentats de 2011 en Norvège commis par Anders Behring Breivik , en partie à cause de son traitement de sujets tels que l' euthanasie et la lassitude de Culture occidentale. Reinvere a reçu le Prix de l'État estonien pour « Peer Gynt » en 2015.

uvres basées sur la propre poésie de Reinvere

Depuis la création du temps pour flûte solo et narrateurs (2005), les œuvres non théâtrales de Reinvere ont souvent également été des mises en scène de sa propre poésie, principalement écrite à l'origine en anglais. Son écriture prend le plus souvent la forme de vers libres, mais comporte également des mesures complexes et des formes de rimes. Son langage emploie des symboles avec plusieurs couches de sens et des allusions à l'histoire littéraire, en particulier dans une série de poèmes basés sur des auteurs romantiques anglais. Ainsi, Norilsk , the Daffodils (pour orchestre et narrateur) fait référence à William Wordsworth , The Empire of May (pour ensemble de chambre et voix) à John Keats et The Arrival at the Ligurian Sea (pour flûte solo et ensemble de chambre) à Percy Bysshe Shelley .

Son Requiem de 2009 (pour chœur de chambre, flûte solo et narrateur) traite de la mort et de l'agonie dans le monde d'aujourd'hui. Bien que Reinvere n'utilise pas de termes et de formes religieux, son Requiem reste ouvert à une interprétation de la mort telle qu'elle est trouvée dans la foi chrétienne. Le cycle Four Quartets combine ses propres poèmes avec des quatuors à cordes et suit l' œuvre du même titre de TS Eliot . Comme Eliot, Reinvere s'attache à transformer des lieux de vie concrets en symboles de l'existence humaine. Dans la bande préenregistrée du premier des quatre quatuors, Reinvere utilise des documents sonores originaux de la salle d'accouchement de la maternité de l'hôpital central de Tallinn.

Autres travaux

Dans les autres œuvres de Reinvere, on trouve souvent des frontières de genre franchies et diverses techniques combinées, par exemple l'incorporation de matériel documentaire dans une musique esthétiquement composée au moyen de la Musique concrète . Ainsi, sa Livonian Lament (2003) utilise des enregistrements sonores de la côte livonienne , commémorant la mort lente de la langue livonienne , longtemps marginalisée. Harmoniquement, ses premiers Double Quartet with Solo Piano de 1994 offrent encore des références claires. Les œuvres ultérieures maintiennent de telles conceptions tonales, mais elles sont moins évidentes. Souvent, Reinvere se passe complètement des liens de tonalité, s'appuyant sur des sons instrumentaux et vocaux et le son de la narration, plus proche du bruit que de la hauteur définie avec précision. Des textures clairement arrangées sont utilisées selon une compréhension classique de la polyphonie . Le temps, façonné de manière dramaturgique, permet à l'auditeur de développer des attentes d'écoute tout en le confrontant à l'imprévu.

Essais

Les essais de Reinvere traitent de la transmission verbale et non verbale des pensées et des sentiments, ainsi que de la manipulation voire de la destruction de la mémoire culturelle. Ces sujets reflètent principalement sa propre biographie et la vie des ancêtres estoniens de Reinvere, mais il aborde également l'état général de l'Europe et des États-Unis. S'appuyant sur ses expériences dans la vie paroissiale finlandaise et sa vie dans des villes comme Berlin , Moscou , Londres , Florence et Varsovie , Reinvere enquête également sur des phénomènes tels que la consolation, la grâce ou la beauté - que les gens expérimentent sans pouvoir les produire ou les fabriquer. La proximité de la misère et du sublime, similaire aux thèmes des écrits de Fiodor Dostoïevski , apparaît dans les essais de Reinvere et dans sa poésie.

Depuis novembre 2013, Reinvere a occasionnellement contribué des articles d'opinion sur l'actualité au quotidien allemand Frankfurter Allgemeine Zeitung . Là, il s'est demandé en principe si les stratégies occidentales étaient susceptibles d'améliorer la situation des minorités sexuelles en Russie. Dans un autre article, Reinvere a décrit les craintes d'une intervention russe dans les États baltes après l'annexion de la Crimée en 2014 comme basées sur les expériences non encore résolues de 1939/40 et de la période après 1990.

Dernièrement, ses articles pour le FAZ ont porté sur les stratégies du factionnalisme soviétique et post-soviétique dans l'interaction entre les conflits politiques internes et l'attention occidentale. Depuis 2015, il fait partie de l'équipe du magazine de musique finlandais « RondoClassic », depuis 2016, il a également commenté des questions culturelles, analytiques et politiques pour le grand quotidien national « Postimees » ainsi que pour l'hebdomadaire estonien « Sirp ». . Pour ses annotations dans ce dernier, il a reçu le prix annuel Enn Soosaar, désormais connu sous le nom d'Ethical Essayists Award, à Tallinn en 2017.

uvres musicales (Sélection)

  • Peer Gynt, opéra d'après la pièce d' Henrik Ibsen (2014)
  • Puhdistus ("Purge"), opéra basé sur le roman du même titre de Sofi Oksanen
  • Requiem (pour flûte solo et quatre voix d'hommes, avec vidéo, 2009)
  • Norilsk , les jonquilles (pour orchestre symphonique et paroles de la bande, 2012)
  • Lieder bei schwindendem Licht. Cinq poèmes pour soprano et orchestre (2016)
  • Double Concerto pour deux flûtes allemandes, orchestre à cordes et batterie (2016)
  • Four Quartets I-III (pour quatuor à cordes et narrateur sur bande, 2012-2016)
  • Frost at Midnight (pour Flûte Basse et Chœur, 2008)
  • L'Empire de mai (pour Chamber Ensemble, 2010)
  • Écrit dans le sable (pour l'Orchestre symphonique, 2001)
  • Luft-Wasser-Erde-Feuer-Luft (pour le Ballet de Michaela Fünfhausen « Le Serpent à plumes », 2003)
  • Double Quatuor avec Piano Solo (1994)
  • Northwest Bow (pour Chamber Ensemble, 1998)
  • La rive opposée (Radio-Opéra, 2003)
  • Lamentation livonienne (Tape, 2003)
  • time (pour Solo Flute and Electronics, avec vidéo, 2005)
  • Causerie des confiseurs. Miniatures pour huit pianos et seize mains (2016)
  • En cours : uvres pour orchestre pour le Göteborgs Symfoniker (2018)

Discographie

  • 2009 une seconde...un siècle
  • 2010 Requiem (CD+DVD)

Liens externes

Les références