Joel Chandler Harris - Joel Chandler Harris

Joel Chandler Harris
Joel Chandler Harris ("Oncle Remus").jpg
Née ( 1848-12-09 )9 décembre 1848
Eatonton, Géorgie , États-Unis
Décédés 3 juillet 1908 (1908-07-03)(59 ans)
Atlanta , Géorgie, États-Unis
Occupation Journaliste, romancier, folkloriste
Œuvres remarquables Oncle Remus : ses chansons et ses dictons
Nuits avec Oncle Remus
Enfants Julian LaRose Harris
Les proches Julia Collier Harris (belle-fille)
Signature

Joel Chandler Harris (9 décembre 1848 - 3 juillet 1908) était un journaliste, écrivain de fiction et folkloriste américain surtout connu pour sa collection d' histoires d' Oncle Remus . Né à Eatonton, en Géorgie , où il a servi comme apprenti dans une plantation pendant son adolescence, Harris a passé la majeure partie de sa vie adulte à Atlanta en tant que rédacteur en chef associé à The Atlanta Constitution .

Harris a mené deux vies professionnelles : en tant que rédacteur en chef et journaliste connu sous le nom de Joe Harris, il a soutenu une vision du Nouveau Sud avec le rédacteur en chef Henry W. Grady (1880-1889), qui mettait l'accent sur la réconciliation régionale et raciale après l' ère de la Reconstruction . Comme Joel Chandler Harris, écrivain de fiction et folkloriste, il a écrit de nombreuses histoires « Brer Rabbit » de la tradition orale afro-américaine.

La vie

Éducation : 1848-1862

Joel Chandler Harris est né à Eatonton, en Géorgie, en 1848, de Mary Ann Harris, une immigrante irlandaise. Son père, dont l'identité reste inconnue, a abandonné Mary Ann et l'enfant peu après sa naissance. Les parents ne s'étaient jamais mariés ; le garçon a été nommé Joel d'après le médecin traitant de sa mère, le Dr Joel Branham. Chandler était le nom de l'oncle de sa mère. Harris est resté conscient de sa naissance illégitime tout au long de sa vie.

Un éminent médecin, le Dr Andrew Reid, a donné à la famille Harris un petit chalet à utiliser derrière son manoir. Mary Harris travaillait comme couturière et aidait les voisins à jardiner pour subvenir à leurs besoins et à ceux de son fils. Elle était une lectrice avide et a inculqué à son fils l'amour de la langue : « Mon désir d'écrire, d'exprimer mes pensées, est né en entendant ma mère lire The Vicar of Wakefield .

Le Dr Reid a également payé les frais de scolarité de Harris pendant plusieurs années. En 1856, Joe Harris fréquente brièvement la Kate Davidson's School for Boys and Girls, mais est transféré à la Eatonton School for Boys plus tard dans l'année. Il avait un dossier académique sans distinction et une habitude de l'absentéisme. Harris excellait dans la lecture et l'écriture, mais était surtout connu pour ses farces, ses bêtises et son sens de l'humour. Des blagues pratiques ont aidé Harris à masquer sa timidité et ses insécurités au sujet de ses cheveux roux, de son ascendance irlandaise et de son illégitimité, ce qui lui a causé à la fois des problèmes et une réputation de leader parmi les garçons plus âgés.

Plantation Turnwold : 1862-1866

À l'âge de 14 ans, Harris a quitté l'école pour travailler. En mars 1862, Joseph Addison Turner, propriétaire de Turnwold Plantation à neuf milles à l'est d'Eatonton, engagea Harris pour travailler comme diable d' imprimeur pour son journal The Countryman . Harris travaillait pour les vêtements, la chambre et la pension. Le journal a atteint des abonnés dans toute la Confédération pendant la guerre civile américaine ; il était considéré comme l'un des plus grands journaux du Sud, avec un tirage d'environ 2 000 exemplaires. Harris a appris à composer pour le papier et Turner lui a permis de publier ses propres poèmes, critiques de livres et paragraphes humoristiques.

L'instruction et l'expertise technique de Turner ont exercé une profonde influence sur Harris. Au cours de son mandat de quatre ans à Turnwold Plantation, Joel Harris a consommé la littérature dans la bibliothèque de Turner. Il avait accès à Chaucer , Dickens , Sir Thomas Browne , Arabian Nights , Shakespeare , Milton , Swift , Thackeray et Edgar Allan Poe . Turner, un loyaliste du Sud farouchement indépendant et un intellectuel excentrique, a mis l'accent sur le travail des écrivains du Sud, tout en soulignant que Harris lisait beaucoup. Dans The Countryman, Turner a insisté pour que Harris n'hésite pas à inclure l'humour dans son journalisme.

Pendant son séjour à Turnwold Plantation, Harris a passé des centaines d'heures dans les quartiers des esclaves pendant son temps libre. Il y était moins gêné et sentait que son humble passé de fils roux et illégitime d'un immigrant irlandais l'aidait à nouer des liens intimes avec les esclaves. Il a absorbé les histoires, le langage et les inflexions de personnes comme Oncle George Terrell, Old Harbert et Tante Crissy. Les contes d'animaux afro-américains qu'ils ont partagés sont devenus plus tard la base et l'inspiration des contes de l' oncle Remus de Harris . George Terrell et Old Harbert en particulier sont devenus des modèles pour Oncle Remus, ainsi que des modèles pour Harris.

Harris en 1873

La savane et le Sud : 1866-1876

Joseph Addison Turner ferma The Countryman en mai 1866. Joel Harris quitta la plantation avec de l' argent confédéré inutile et très peu de biens. Il a vécu pendant une période à The Marshall House .

Le Macon Telegraph a embauché Harris comme typographe plus tard cette année-là. Harris a trouvé le travail insatisfaisant et lui-même la cible de blagues dans le bureau, en grande partie à cause de ses cheveux roux. En cinq mois, il a accepté un emploi pour le New Orleans Crescent Monthly , une revue littéraire. À peine six mois plus tard, le mal du pays, il est retourné en Géorgie, mais avec une autre opportunité au Monroe Advertiser , un hebdomadaire publié à Forsyth, en Géorgie .

Chez l' annonceur Harris a trouvé un public régional avec sa rubrique « Affaires de Géorgie ». Les journaux de tout l'État ont réimprimé ses paragraphes humoristiques et ses piques politiques. La réputation de Harris lui a valu le poste de rédacteur en chef adjoint au Savannah Morning News , le journal le plus diffusé en Géorgie. Bien qu'il ait apprécié son poste à Forsyth, Joe Harris a accepté le travail de 40 $ par semaine, une augmentation de salaire significative, et s'est rapidement imposé comme le principal chroniqueur humoristique de Géorgie au Morning News .

En 1872, Harris rencontre Mary Esther LaRose, une Canadienne française de dix-sept ans originaire du Québec. Après un an de fréquentation, Harris et LaRose se marièrent en avril 1873. LaRose avait 18 ans et Harris 27 (bien qu'en admettant publiquement qu'il en ait 24). Au cours des trois années suivantes, le couple a eu deux enfants. Cependant, leur vie à Savannah s'est brusquement interrompue lorsqu'ils ont fui à Atlanta pour éviter une épidémie de fièvre jaune .

Atlanta : 1876-1908

En 1876 Harris a été embauché par Henry W. Grady à la Constitution d'Atlanta , où il restera pendant les 24 années suivantes. Il travailla avec d'autres journalistes dont Frank Lebby Stanton , lui-même associé de James Whitcomb Riley . Chandler a soutenu la réconciliation raciale envisagée par Grady. Il prenait souvent le chariot tiré par des mules pour se rendre au travail, récupérait ses devoirs et les ramenait à la maison pour les terminer. Il a écrit pour la Constitution jusqu'en 1900.

De plus, il a publié des histoires en couleurs locales dans des magazines tels que Scribner's , Harper's et The Century .

Histoires de l'oncle Remus et années ultérieures

Peu de temps après avoir pris son poste dans le journal, Harris a commencé à écrire les histoires de l'oncle Remus sous forme de feuilleton pour "préserver en permanence ces curieux souvenirs d'une période qui seront sans aucun doute tristement déformés par les historiens du futur". Les contes ont été réimprimés à travers les États-Unis et Harris a été approché par l'éditeur D. Appleton and Company pour les compiler pour un livre.

Uncle Remus: His Songs and His Sayings a été publié vers la fin de 1880. Des centaines de journaux ont examiné le best-seller, et Harris a reçu une attention nationale. De la presse et de l'attention, Walter Hines Page a noté: "Joe Harris n'apprécie pas Joel Chandler Harris."

Le nid du troglodyte

Les redevances du livre étaient modestes, mais ont permis à Harris de louer une maison de six pièces à West End , un village non constitué en société à la périphérie d'Atlanta, pour accueillir sa famille grandissante. Deux ans plus tard, Harris acheta la maison et engagea l'architecte George Humphries pour transformer la ferme en une maison victorienne Queen Anne dans le style Eastlake . La maison, appelée peu après The Wren's Nest , était l'endroit où Harris passait la plupart de son temps.

Harris a préféré écrire au Wren's Nest. Il publia prodigieusement tout au long des années 1880 et 1890, s'essayant aux romans, à la littérature pour enfants et à une traduction du folklore français. Pourtant, il s'éloignait rarement de la maison et du travail pendant cette période. Il a choisi de rester proche de sa famille et de son jardinage. Harris et sa femme Essie ont eu sept autres enfants à Atlanta, avec un total de six (sur neuf) ayant survécu à l'enfance.

À la fin des années 1890, Harris en avait assez de la presse écrite et souffrait de problèmes de santé, probablement dus à l'alcoolisme. Dans le même temps, il est devenu plus à l'aise avec son personnage créatif.

Joel Chandler Harris, v. 1905

Harris a pris sa retraite de la Constitution en 1900. Il a continué à expérimenter avec des romans et a écrit des articles pour des médias tels que The Saturday Evening Post . Pourtant, il est resté près de chez lui, refusant de voyager pour accepter des diplômes honorifiques de l' Université de Pennsylvanie et de l'Emory College (maintenant Emory University ). En 1905, Harris a été élu à l' Académie américaine des arts et des lettres .

Harris a voyagé pour accepter une invitation à la Maison Blanche par le président Theodore Roosevelt . Deux ans plus tôt, Roosevelt avait déclaré : « Les présidents peuvent venir et les présidents peuvent partir, mais oncle Remus reste sur place. La Géorgie a fait beaucoup de choses pour l'Union, mais elle n'a jamais fait plus que lorsqu'elle a confié à M. Joel Chandler Harris Littérature américaine."

Le 3 juillet 1908, Joel Chandler Harris est décédé d'une néphrite aiguë et de complications d' une cirrhose du foie. Dans sa nécrologie, The New York Times Book Review a fait écho au sentiment de Roosevelt, déclarant : « Oncle Remus ne peut pas mourir. Joel Chandler Harris a quitté cette vie à l'âge de 60 ans… mais sa meilleure création, [Oncle Remus] avec son fonds de folklore, vivra dans la littérature.

L'écriture

Folklore

Article détaillé : Oncle Remus

Harris a créé la première version du personnage de l'Oncle Remus pour The Atlanta Constitution en 1876 après avoir hérité d'une chronique précédemment écrite par Samuel W. Small , qui avait pris congé du journal. Dans ces croquis de personnages, Remus se rendait au bureau du journal pour discuter des problèmes sociaux et raciaux du jour. En 1877, Small revint à la Constitution et reprit sa chronique.

Harris n'avait pas l'intention de continuer le personnage de Remus. Mais quand Small quitta à nouveau le journal, Harris reprit Remus. Il réalisa la valeur littéraire des histoires qu'il avait entendues des esclaves de Turnwold Plantation. Harris a entrepris d'enregistrer les histoires et a insisté pour qu'elles soient vérifiées par deux sources indépendantes avant de les publier. Il a trouvé la recherche plus difficile compte tenu de ses fonctions professionnelles, de sa situation urbaine, de sa race et, finalement, de sa renommée.

Le 20 juillet 1879, Harris publia « L'histoire de M. Rabbit et de M. Fox racontée par l'oncle Remus » dans The Atlanta Constitution . C'était la première des 34 fables de plantation qui seraient compilées dans Uncle Remus : His Songs and His Sayings (1880). Les histoires, pour la plupart recueillies directement dans la tradition de la narration orale afro-américaine , étaient révolutionnaires dans leur utilisation du dialecte, des personnages animaliers et des paysages sérialisés.

Brer Rabbit et le Tar-Baby

Les histoires de Remus mettaient en vedette un héros filou appelé Br'er Rabbit (Frère Lapin), qui a utilisé son intelligence contre l'adversité, bien que ses efforts n'aient pas toujours réussi. Br'er Rabbit est une interprétation directe des contes yorubas sur le lièvre, bien que d'autres postulent également des influences amérindiennes. L'érudit Stella Brewer Brookes affirme : « Jamais le filou n'a été mieux illustré que dans le Br'er Rabbit of Harris. Br'er Rabbit était accompagné d'amis et d'ennemis, tels que Br'er Fox, Br'er Bear, Br'er Terrapin et Br'er Wolf. Les histoires représentaient une rupture significative avec les contes de fées de la tradition occidentale : au lieu d'un événement singulier dans une histoire singulière, les créatures de la plantation existaient dans une saga communautaire en cours, des temps immémoriaux.

Harris a décrit le roman de Harriet Beecher Stowe , Uncle Tom's Cabin , comme une influence majeure sur les personnages d'Oncle Remus et du petit garçon. Lorsqu'il a lu le roman de Stowe en 1862, il a dit qu'il « a fait une impression plus vive sur mon esprit que tout ce que j'ai lu depuis. Interprétant la case de l'oncle Tom comme une « merveilleuse défense de l'esclavage », Harris a fait valoir que le « génie de Stowe a pris possession d'elle et l'a forcée, malgré son objectif avoué, à donner une image très juste de l'institution qu'elle avait l'intention de condamner ». De l'avis de Harris, la "vraie morale que le livre de Mme Stowe enseigne est que les ... réalités [de l'esclavage], dans les meilleures et les plus heureuses conditions, possèdent une beauté et une tendresse romantiques qui leur sont propres".

Les histoires de l'oncle Remus ont été acclamées par la critique et ont connu un succès populaire jusqu'au 20e siècle. Harris a publié au moins vingt-neuf livres, dont neuf livres ont été compilés de ses histoires publiées d'Oncle Remus, y compris Uncle Remus: His Songs and His Sayings (1880), Nights with Uncle Remus (1883), Uncle Remus and His Friends (1892 ), The Tar Baby and Other Rhymes of Oncle Remus (1904), Raconté par Oncle Remus: New Stories of the Old Plantation (1905), Oncle Remus et Brer Rabbit (1907). Les trois derniers livres écrits par Joel Chandler Harris ont été publiés après sa mort, dont Oncle Remus and the Little Boy (1910), Uncle Remus Returns (1918) et Seven Tales of Uncle Remus (1948). Les contes, 185 au total, sont devenus immensément populaires parmi les lecteurs noirs et blancs du Nord et du Sud. Peu de gens en dehors du Sud avaient entendu des accents comme ceux parlés dans les contes, et le dialecte n'avait jamais été légitimement et fidèlement enregistré dans l'imprimé. Pour les lecteurs du Nord et internationaux, les histoires étaient une « révélation de l'inconnu ». Mark Twain a noté en 1883, « en matière d'écriture [le dialecte afro-américain], il est le seul maître que le pays a produit.

Les histoires ont présenté aux lecteurs internationaux le sud des États-Unis. Rudyard Kipling a écrit dans une lettre à Harris que les contes « ont couru comme une traînée de poudre dans une école publique anglaise. ... [Nous] nous sommes retrouvés à citer des pages entières d'Oncle Remus qui s'étaient mélangées au tissu de la vie à l'ancienne. " Les contes de l'Oncle Remus ont depuis été traduits dans plus de quarante langues.

James Weldon Johnson a qualifié la collection de « plus grand corpus de folklore que l'Amérique ait produit ».

Journalisme

Au début de sa carrière à la Constitution d'Atlanta , Joe Harris a exposé son idéologie éditoriale et a donné le ton à un programme visant à aider à concilier les questions de race, de classe et de région : « Un éditeur doit avoir un but. héritage pour la conscience de savoir que l'on a contribué à abattre les vieux préjugés qui vibrent au vent comme des mauvaises herbes. »

Harris a été rédacteur en chef adjoint et rédacteur éditorial en chef à The Atlanta Constitution principalement entre 1876 et 1900. Il a publié des articles par intermittence jusqu'à sa mort en 1908. Pendant son séjour à la Constitution , Harris, "dans des milliers d'éditoriaux signés et non signés sur une période de vingt-quatre- période d'un an, ... a donné le ton national à la réconciliation entre le Nord et le Sud après la guerre civile".

Tout au long de sa carrière, Harris a activement promu la réconciliation raciale ainsi que l'éducation, le suffrage et l'égalité afro-américaine. Il dénonce régulièrement le racisme parmi les Blancs du Sud, condamne le lynchage et souligne l'importance de l'enseignement supérieur pour les Afro-Américains, citant fréquemment le travail de WEB Du Bois dans ses éditoriaux. En 1883, par exemple, le New York Sun publia un éditorial : « éduquer le nègre ne fera qu'augmenter sa capacité à faire le mal ». L' éditorial de la Constitution d'Atlanta a rétorqué : si « l'éducation des nègres n'est pas la solution principale au problème auquel sont confrontés les Blancs du Sud, alors il n'y a pas d'autre solution imaginable et il n'y a rien d'autre à venir que le chaos politique et la démoralisation ».

Les éditoriaux de Harris étaient souvent progressistes dans leur contenu et paternalistes dans leur ton. Il s'était engagé à « dissiper la jalousie et l'incompréhension, ainsi que l'intolérance religieuse et raciale », mais « ne s'est jamais entièrement libéré de l'idée que les [blancs du sud] devraient fréquenter les [noirs du sud] ».

Harris a également supervisé une partie de la Constitution Atlanta ' couverture la plus sensationnaliste s des questions raciales, y compris la torture 1899 et lynchage de Sam Hose , un ouvrier agricole afro-américaine. Harris a démissionné du journal l'année suivante, ayant perdu patience pour avoir publié à la fois « ses vues iconoclastes sur la race » et « ce qu'on attendait de lui » dans un grand journal du sud pendant une période particulièrement au vitriol.

En 1904, Harris écrivit quatre articles importants pour le Saturday Evening Post sur le problème des relations raciales dans le Sud ; ceux-ci ont mis en évidence ses vues progressistes mais paternalistes. Parmi ceux-ci, Booker T. Washington lui a écrit :

Il y a longtemps que je n'ai rien lu de la plume d'un homme qui m'ait donné autant d'encouragement que votre article. ... Dans un discours à l'occasion de l'anniversaire de Lincoln que je dois prononcer à New York, je vais me permettre de citer généreusement ce que vous avez dit.

Deux ans plus tard, Harris et son fils Julian fondent ce qui deviendra le magazine Uncle Remus's Home . Harris a écrit à Andrew Carnegie que son objectif serait de favoriser "l'effacement des préjugés contre les Noirs, la demande d'un accord carré et l'élévation des deux races afin qu'elles puissent regarder la justice en face sans rougir". Le tirage a atteint 240 000 exemplaires en un an, ce qui en fait l'un des plus grands magazines du pays.

D'autres travaux

Harris a écrit des romans, des histoires narratives, des traductions du folklore français, de la littérature pour enfants et des recueils d'histoires illustrant la vie rurale en Géorgie. Les nouvelles " Free Joe and the Rest of the World ", " Mingo " et " At Teague Poteets " sont les plus influentes de son travail créatif non-oncle Remus. Beaucoup de ses nouvelles se sont penchées sur l'évolution des valeurs sociales et économiques dans le Sud pendant la Reconstruction. Le tour de Harris en tant que coloriste local a donné la parole à de pauvres personnages blancs et a démontré sa maîtrise de différents dialectes et personnages afro-américains.

Harris dans sa maison du West End

Héritage

L'héritage de Harris a été largement ignoré par le monde universitaire, en partie à cause du personnage d' Oncle Remus , de l'utilisation du dialecte et du cadre de la plantation. Les livres de Harris ont exercé une profonde influence sur les conteurs au pays et à l'étranger, mais les contes de l'oncle Remus n'ont effectivement aucune position critique. Son héritage n'est pas sans controverse considérable : la réputation critique de Harris aux 20e et 21e siècles a été très mitigée, car il a été accusé de s'approprier la culture afro-américaine.

Critique

Le critique HL Mencken avait une opinion moins que favorable de Harris :

Il était une fois un Géorgien qui a imprimé quelques livres qui ont attiré l'attention, mais il s'est immédiatement avéré qu'il n'était guère plus qu'un amanuensis pour les Noirs locaux - que ses œuvres étaient vraiment les produits, non de la Géorgie blanche, mais de la Géorgie noire. . Écrivant par la suite en tant qu'homme blanc, il s'affaissa rapidement au cinquième rang.

Keith Cartwright, cependant, affirme : « Harris pourrait sans doute être appelé la plus grande force d'auteur derrière le développement littéraire de la matière et des manières folkloriques afro-américaines. »

En 1981, l'écrivain Alice Walker a accusé Harris de "voler une bonne partie de mon héritage" dans un essai brûlant intitulé "Oncle Remus, No Friend of Mine". Toni Morrison a écrit un roman intitulé Tar Baby . Un tel personnage apparaît dans un conte populaire enregistré par Harris. Dans des interviews, Morrison a déclaré qu'elle avait appris l'histoire de sa famille et qu'elle n'avait aucune dette envers lui.

Les chercheurs ont remis en question sa collection d'histoires, citant la difficulté qu'avaient de nombreux folkloristes blancs à persuader les Afro-Américains de divulguer leur folklore. Mais, d'autres notent la similitude des histoires folkloriques africaines dans plusieurs sources qui sont similaires aux contes de Brer Rabbit tels que publiés, qui représentent un genre folklorique. Les exemples incluent la langue Ila Sulwe mbwakatizha Muzovu ( « Hare fait l'éléphant peur ») dans Smith et Dale Les peuples Ila-Speaking de la Rhodésie du Nord le volume 2, page 309. Dans le totalement sans rapport Kanuri ou d'une culture Bornuese au nord du Nigeria, ces contes que une Fable de Chacal et une Hyène présentent des thèmes similaires tout à fait à la manière de Brer Rabbit. Les difficultés à obtenir des sources imprimées sur les langues africaines peuvent avoir inhibé ces aspects du traitement critique. Certains érudits critiques citent l'oncle Remus comme une figure problématique et contradictoire : parfois porte-parole du paternalisme blanc, parfois stéréotype de l'artiste noir, et parfois poétiquement subversif.

Julius Lester , un folkloriste noir et professeur d'université, considère les histoires de l'oncle Remus comme des archives importantes du folklore noir . Il a réécrit de nombreuses histoires de Harris dans le but d'élever les éléments subversifs par rapport aux éléments prétendument racistes. En ce qui concerne la nature du personnage de l'oncle Remus, Lester a déclaré :

Il n'y a aucune inexactitude dans la caractérisation d'Oncle Remus par Harris. Même la lecture la plus superficielle des récits d'esclaves recueillis par le Federal Writer's Project des années 1930 révèle qu'il y avait de nombreux esclaves qui correspondaient au moule de l'Oncle Remus.

L'auteur Ralph Ellison était positif au sujet du travail de Harris :

Ésope et l'oncle Remus nous avaient appris que la comédie est une forme déguisée d'enseignement philosophique ; et surtout lorsqu'elle nous laisse entrevoir les instincts animaux qui se cachent sous la surface de nos affectations civilisées.

Certains érudits du 21e siècle ont soutenu que les contes de l'oncle Remus faisaient la satire de l'« école des plantations » même que certains lecteurs pensaient que son travail soutenait. Le critique Robert Cochran a noté: "Harris est allé au monde en tant que filou Brer Rabbit, et dans le filou Oncle Remus, il a projeté à la fois sa critique la plus acérée des choses telles qu'elles étaient et l'image la plus profonde du désir de son cœur." Harris a omis la maison de plantation du Sud, a dénigré le gentleman blanc du Sud et a présenté le métissage en termes positifs. Il a violé les codes sociaux et présenté une philosophie qui aurait autrement choqué son auditoire. Ces reconnaissances récentes font écho aux premières observations de Walter Hines Page , qui écrivait en 1884 que Harris « dissimule à peine son mépris pour la vieille aristocratie » et fait « un coup sournois à la vie pompeuse du Vieux Sud ».

Plus récemment, les universitaires Henry Louis Gates Jr. et Maria Tatar ont débattu de l'opportunité d'inclure les histoires d'Oncle Remus dans leur volume de 2017, The Annotated African American Folktales . En fin de compte, ils ont décidé de l'inclusion, ainsi qu'une préface détaillée sur les problèmes critiques entourant Harris, la race et l'appropriation culturelle.

Influence

L'analyste de la littérature pour enfants John Goldthwaite soutient que les contes de l'oncle Remus sont "irréfutablement l'événement central dans la fabrication de l'histoire moderne pour enfants". L'influence de Harris sur les écrivains britanniques pour enfants tels que Kipling , Milne , Potter , Burgess et Blyton est considérable. Son influence sur le modernisme est moins manifeste, mais aussi évidente dans les œuvres de Pound , Eliot , Joyce et Faulkner .

Beatrix Potter a illustré huit scènes des histoires de l'oncle Remus entre 1893 et ​​1896, coïncidant avec ses premiers dessins de Peter Rabbit . La famille de Potter avait favorisé les histoires d'Oncle Remus pendant sa jeunesse, et elle a été particulièrement impressionnée par la façon dont Harris a transformé "l'ordinaire en extraordinaire". Potter a emprunté une partie du langage des histoires d'Oncle Remus, en adoptant les mots : "cottontail", "flaque-canard" et "lippity-(c)lippity" dans son propre travail.

Mark Twain a incorporé plusieurs des histoires de l'oncle Remus dans ses lectures lors de sa tournée de livres. Il écrivit à William Dean Howells au début des années 1880, rapportant que le "Tar Baby" avait été reçu "le meilleur de tous" lors d'une lecture à Hartford. Twain admirait l'utilisation du dialecte par Harris. Il s'approprie des échanges et des tournures de phrases dans nombre de ses œuvres, notamment dans Adventures of Huckleberry Finn et The Mysterious Stranger .

AA Milne a emprunté la diction, l'intrigue et la structure narrative de plusieurs histoires de Brer Rabbit. "Pooh Goes Visiting" et "Heyo, House!" sont particulièrement similaires. Enfant, Milne se souvenait avoir écouté son père lire une histoire d'Oncle Remus par nuit, et l'appelait "le livre sacré".

L' œuvre la plus célèbre de Charles Chesnutt , The Conjure Woman , est fortement influencée par les contes de l'Oncle Remus ; il présente l'oncle Julius comme personnage principal et conteur. Chesnutt a lu les histoires d'Oncle Remus à ses propres enfants.

De nombreux chercheurs citent l'influence de Harris sur William Faulkner, surtout en termes d'utilisation du dialecte, de représentations d'Afro-Américains, de Blancs de la classe inférieure et de paysages fictifs.

Les poètes Ezra Pound et TS Eliot correspondaient dans un dialecte inspiré de l'oncle Remus, se référant à eux-mêmes comme "Brer Rabbit" et "Old Possum", respectivement. Finalement, le dialecte et les personnages sont devenus un signe de leur collaboration contre l'establishment littéraire londonien. Eliot a intitulé l'un de ses livres Old Possum's Book of Practical Cats .

Ralph Bakshi a écrit et réalisé un film d'action/film policier d'animation américain de 1975 intitulé Coonskin basé sur le lapin, le renard et l'ours des frères Harris qui se hissent au sommet du racket du crime organisé à Harlem, rencontrant des forces de l'ordre corrompues, des escrocs et le Mafia.

Chanson du Sud

En 1946, la Walt Disney Company a produit un film basé sur les contes d' Oncle Remus intitulé Song of the South . Bien qu'ayant connu un succès commercial lors de sa sortie originale et de ses rééditions, le film n'a jamais été distribué pour la consommation domestique aux États-Unis car, depuis sa sortie, le film a été critiqué pour la façon dont il dépeint ses personnages et le sud des États-Unis en ce qui concerne l'esclavage. . Song of the South est sorti en vidéo sur un certain nombre de marchés étrangers et sur LaserDisc au Japon.

Timbre commémoratif de Joel Chandler Harris, émis en 1948

Le film a reçu des critiques mitigées et deux Oscars. James Baskett a remporté un Oscar honorifique pour son interprétation d'Oncle Remus, et " Zip-A-Dee-Doo-Dah " a reçu le prix de la meilleure chanson originale . Walter White de la NAACP a reconnu "le mérite artistique remarquable" du film dans son communiqué de presse télégraphié le 27 novembre 1946, mais a dénoncé "l'impression qu'il donne d'une relation maître-esclave idyllique".

Depuis ses débuts, la perception du public des histoires de Harris et de l'oncle Remus a été largement liée à la réception de Song of the South .

Héritage et honneurs

  • The Wren's Nest , la maison de Harris dans le quartier historique du West End d' Atlanta , en Géorgie, a été désigné monument historique national . Il est exploité comme une maison-musée depuis 1913.
  • Uncle Remus Museum à Eatonton, GA commémore la vie de Harris.
  • Une plaque historique de l'État a été érigée à Savannah, en Géorgie, sur Bay Street, en face du bâtiment Savannah Morning News, aujourd'hui démoli , où Harris travaillait dans cette ville.
  • La poste américaine a émis un timbre de 3 cents commémorant Joel Chandler Harris à l'occasion du 100e anniversaire de sa naissance en 1948.
  • Une plaque historique d'état a été érigée à Forsyth, GA sur Main Street à N 33° 2.057', W 83° 56.354'. La plaque se lit comme suit : Un pâté de maisons à l'est se trouvait l'ancien bureau de l'annonceur Monroe, où Joel Chandler Harris, créateur de "Oncle Remus", est venu en 1867, alors qu'il n'avait que dix-neuf ans, pour travailler jusqu'en 1870. Ici, il est passé de diable d'imprimeur à journaliste accompli. De ses fonctions, Harris a déclaré: "J'ai mis tous les caractères, tiré la presse, tenu les livres, balayé le sol et emballé les papiers pour l'envoi." Sa typographie est toujours utilisée dans les bureaux actuels de The Monroe Advertiser .

Liste des œuvres sélectionnées

  • Oncle Remus : ses chansons et ses paroles (1880)
  • Nuits avec l'oncle Remus (1883)
  • Mingo et autres croquis en noir et blanc (1884)
  • Free Joe et autres croquis géorgiens (1887)
  • Daddy Jake, The Runaway: Et des histoires courtes racontées après la tombée de la nuit (1889)
  • La vie d'Henry W. Grady (1890) de Joel Chandler Harris
  • Balaam et son maître et autres croquis et histoires (1891)
  • Sur la plantation : une histoire des aventures d'un garçon de Géorgie pendant la guerre (1892)
  • Oncle Remus et ses amis (1892)
  • Little Mr. Thimblefinger and his Queer Country: What the Children Saw and Heard There (Houghton Mifflin, 1894), illustré par Oliver Herford , OCLC  1147163
  • M. Lapin à la maison (1895), illus. Herford - suite de M. Thimblefinger, LCCN  04-16287
  • Sœur Jane : ses amis et connaissances (1896)
  • L'histoire d'Aaron (ainsi nommé) : Le Fils de Ben Ali (1896), illus. Herford, LCCN  04-23573
  • Aaron dans les bois sauvages (1897), ill. Herford - suite, LCCN  04-23574
  • Contes des gens du foyer dans la paix et la guerre (1898)
  • Les Chroniques de tante Minervy Ann (1899)
  • Concours de plantation (1899)
  • Sur l'aile des occasions (1900)
  • Gabriel Tolliver (1902)
  • La fabrication d'un homme d'État et autres histoires (1902)
  • Wally Wanderoon et sa machine à raconter (1903)
  • Un petit scout de l'Union (1904)
  • Le Tar-Baby et autres comptines de l'oncle Remus (1904)
  • Raconté par l'oncle Remus : nouvelles histoires de l'ancienne plantation (1905)
  • Oncle Remus et Brer Rabbit (1907)
  • Ombre entre ses omoplates (1909)
  • Oncle Remus et le petit garçon (1910)
  • Le retour de l'oncle Remus (1918)
  • Sept contes de l'oncle Remus (1948)

Voir également

Les références

Bibliographie

Liens externes