John Entwistle - John Entwistle

John Entwistle
Entwistle au Maple Leaf Gardens à Toronto, Canada, 1976
Entwistle au Maple Leaf Gardens à Toronto , Canada, 1976
Informations d'arrière-plan
Nom de naissance John Alec Entwistle
Aussi connu sous le nom
  • Le boeuf
  • Doigts de tonnerre
  • Le calme
  • Gros Johnny Twinkle
Née ( 1944-10-09 )9 octobre 1944
Chiswick , Londres , Angleterre
Décédés 27 juin 2002 (2002-06-27)(57 ans)
Paradise, Nevada , États-Unis
Genres
Profession(s)
  • Musicien
  • auteur compositeur
  • chanteur
Instruments
  • Guitare basse
  • voix
Années actives 1961-2002
Étiquettes
Actes associés

John ‍Alec ‍Entwistle (9 octobre 1944 - 27 juin 2002) était un musicien et auteur-compositeur anglais qui était le bassiste du groupe de rock The Who . Surnommé " The Ox " et " Thunderfingers ", la carrière musicale d'Entwistle a duré plus de quatre décennies. Il était le seul membre du groupe avec une formation musicale formelle et a également fourni des accompagnements et des chants occasionnels. Entwistle a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en tant que membre des Who en 1990.

Réputé pour ses capacités musicales, l'approche instrumentale d'Entwistle utilisait des lignes de plomb pentatoniques et un son riche en aigus alors inhabituel ("plein aigu, plein volume"). Il a été élu le plus grand bassiste de tous les temps dans un sondage des lecteurs du magazine Rolling Stone en 2011 et dans son numéro spécial "100 Greatest Bass Players" en 2017, le magazine Bass Player a nommé Entwistle au septième rang.

Début de la vie

John Alec Entwistle est né le 9 octobre 1944 à Chiswick , un quartier de l'ouest de Londres . Il était enfant unique. Son père, Herbert, décédé en 2003, jouait de la trompette et sa mère, Maud (née Lee) (29 novembre 1922 – 4 mars 2011), jouait du piano. Le mariage de ses parents a échoué peu de temps après sa naissance et il a été principalement élevé par sa mère dans la maison de ses grands-parents à South Acton . Le divorce était rare dans les années 1940, ce qui a contribué à ce qu'Entwistle devienne réservé et socialise peu.

Sa carrière musicale débute à l'âge de 7 ans, lorsqu'il commence à prendre des cours de piano. Il n'a pas apprécié l'expérience et après avoir rejoint Acton County Grammar School à l'âge de 11 ans, il est passé à la trompette, puis au cor français lorsqu'il a rejoint le Middlesex Schools Symphony Orchestra. Il a rencontré Pete Townshend en deuxième année d'école, et les deux ont formé un groupe de jazz traditionnel , les Confederates. Le groupe n'a joué qu'un seul concert ensemble, avant de décider que le rock and roll était une perspective plus attrayante. Entwistle, en particulier, avait du mal à entendre sa trompette avec des groupes de rock, et a décidé de passer à la guitare, mais en raison de ses gros doigts, et aussi de son penchant pour les basses guitares de Duane Eddy , il a décidé de se mettre à la basse. guitare à la place. Il fabriqua son propre instrument à la maison, et attira bientôt l'attention de Roger Daltrey , qui avait été l'année au-dessus d'Entwistle dans le comté d'Acton, mais était depuis parti travailler dans la tôle. Daltrey connaissait Entwistle depuis l'école et lui a demandé de le rejoindre en tant que bassiste pour son groupe, les Detours.

Carrière

L'OMS

Après avoir rejoint les Detours, Entwistle a joué un rôle majeur en encourageant le talent naissant de Pete Townshend à la guitare et en insistant pour que Townshend soit également admis dans le groupe. Finalement, Roger Daltrey a licencié tous les membres de son groupe à l'exception d'Entwistle, Townshend et du batteur Doug Sandom , un joueur semi-pro qui avait plusieurs années de plus que les autres. Daltrey a cédé le rôle de guitariste à Townshend en 1963, devenant à la place leader et chanteur. Le groupe envisagea plusieurs changements de nom, s'installant finalement sur le nom de Who alors qu'Entwistle travaillait toujours comme commis aux impôts (se produisant temporairement sous le nom de High Numbers pendant quatre mois en 1964). Lorsque le groupe a décidé que le blond Daltrey devait se démarquer davantage des autres, Entwistle a teint ses cheveux naturellement châtain clair en noir, et cela est resté ainsi jusqu'au début des années 1980.

Vers 1963, Entwistle a joué dans un groupe londonien appelé les Initials pendant une courte période ; le groupe s'est séparé lorsqu'un engagement de résident prévu en Espagne a échoué.

En 1967, Entwistle a épousé son amour d'enfance Alison Wise et a acheté une grande maison jumelée à Stanmore , à Londres, la remplissant de toutes sortes d'artefacts extraordinaires, allant des armures à une araignée tarentule. Son excentricité et son goût pour le bizarre devaient rester avec lui toute sa vie, et quand il a finalement quitté la ville en 1978, à Stow-on-the-Wold dans le Gloucestershire, son manoir de 17 chambres, Quarwood , ressemblait à un musée . Il abritait également l'une des plus grandes collections de guitares appartenant à un musicien de rock.

Entwistle a pris deux surnoms au cours de sa carrière de musicien. Il a été surnommé "Le Buffle" en raison de sa forte constitution et de sa capacité apparente à "manger, boire ou faire plus que les autres". Il a également été surnommé plus tard « Thunderfingers ». Bill Wyman , bassiste des Rolling Stones , l'a décrit comme "l'homme le plus silencieux en privé mais l'homme le plus bruyant sur scène". Entwistle a été l'un des premiers à utiliser les piles Marshall pour tenter de s'entendre par-dessus le bruit des membres de son groupe, qui sautaient et se déplaçaient sur scène, avec Townshend et Keith Moon fracassant leurs instruments à de nombreuses reprises (Moon même utilisé des explosifs dans sa batterie lors d'une performance télévisée sur la Smothers Brothers Comedy Hour ). Townshend a fait remarquer plus tard qu'Entwistle a commencé à utiliser l'amplification Marshall pour s'entendre sur le style de batterie à tir rapide de Moon, et Townshend lui-même a également dû les utiliser juste pour être entendu sur Entwistle. Ils ont tous deux continué à étendre et à expérimenter avec leurs plates-formes, jusqu'à ce qu'ils utilisent tous les deux des piles doubles avec de nouveaux prototypes expérimentaux d' amplis de 200 watts, à une époque où la plupart des groupes utilisaient des amplificateurs de 50 à 100 watts avec des enceintes simples. Tout cela a rapidement valu aux Who la réputation d'être « le groupe le plus bruyant de la planète » ; ils ont atteint 126 décibels lors d'un concert à Londres en 1976, répertorié dans le Livre Guinness des records comme le concert de rock le plus bruyant de l'histoire. Le groupe a eu une forte influence à l'époque sur le choix d'équipement de leurs contemporains, Cream et Jimi Hendrix Experience emboîtant le pas. Bien qu'ils aient été les pionniers et qu'ils aient directement contribué au développement du son Marshall "classique" (à ce stade, leur équipement était en cours de construction ou d'ajustement selon leurs spécifications personnelles), ils n'ont utilisé l'équipement Marshall que pendant quelques années. Entwistle est finalement passé à l'utilisation d'une plate-forme Sound City , Townshend emboîtant le pas plus tard également. Townshend souligne que Jimi Hendrix , leur nouveau compagnon de label, a été influencé au-delà du volume du groupe. Entwistle et Townshend avaient commencé à expérimenter le retour des amplificateurs au milieu des années 1960, et Hendrix n'a commencé à détruire ses instruments qu'après avoir été témoin de « l'art auto-destructeur » des Who.

Entwistle backstage avant un concert à Friedrich-Ebert-Halle à Ludwigshafen, Allemagne le 12 avril 1967

Le sens de l'humour ironique et parfois sombre d'Entwistle se heurtait parfois au travail intellectuel plus introspectif de Townshend. Bien qu'il ait écrit des chansons sur tous les albums de Who à l'exception de Quadrophenia , il était frustré que Townshend ne lui ait pas permis de les chanter lui-même. Comme il l'a dit, "J'ai eu quelques [chansons] par album mais mon problème était que je voulais chanter les chansons et ne pas laisser Roger les chanter." C'est en grande partie la raison pour laquelle il est devenu le premier membre du groupe à sortir un album solo, Smash Your Head Against the Wall (1971) qui comprenait des contributions de Keith Moon, Jerry Shirley , Vivian Stanshall , Neil Innes et les Who's. roadie, Dave "Cyrano" Langston.

Il était le seul membre du groupe à avoir suivi une formation musicale formelle. En plus de la guitare basse, il a contribué aux chœurs et a joué au cor français (entendu sur " Pictures of Lily "), à la trompette, au piano, au clairon et à la guimbarde , et à certaines occasions, il a chanté le chant principal de ses compositions. Il a superposé plusieurs cuivres pour créer la section de cuivres telle qu'on l'entend sur des chansons telles que " 5:15 ", entre autres, tout en enregistrant les albums studio de Who, et pour les concerts, a arrangé une section de cuivres pour jouer avec le groupe.

Entwistle jouant au Maple Leaf Gardens , Toronto 1976

Alors qu'Entwistle était connu pour être le membre le plus silencieux des Who, il a en fait souvent exercé des influences majeures sur le reste du groupe. Par exemple, Entwistle a été le premier membre du groupe à porter un gilet Union Jack. Ce vêtement est devenu plus tard l'un des vêtements emblématiques de Townshend.

En 1974, il a compilé Odds & Sods , une collection de matériel Who inédit. Entwistle a conçu la pochette de l'album du groupe en 1975, The Who by Numbers , et dans une interview en 1996, il a fait remarquer qu'il avait coûté 30 £ à créer, tandis que la pochette de Quadrophenia , conçue par Pete Townshend, avait coûté 16 000 £.

Entwistle a également expérimenté tout au long de sa carrière la "bi-amplification", où les aigus et les graves des graves sont envoyés via des chemins de signaux séparés, permettant un meilleur contrôle de la sortie. À un moment donné, sa plate-forme est devenue si chargée d'enceintes et d'équipements de traitement qu'elle a été surnommée "Little Manhattan", en référence aux immenses piles, racks et lumières clignotantes ressemblant à des gratte-ciel.

Écriture de chansons

Alors que Townshend est devenu l'auteur-compositeur en chef des Who, Entwistle a commencé à apporter des contributions distinctives au catalogue du groupe, en commençant par "Whiskey Man" et " Boris the Spider " sur l' album A Quick One en 1966, en continuant avec "Doctor, Doctor" et "Quelqu'un vient" (1967); "Silas Stingy", "Heinz Baked Beans" et "Medac" de The Who Sell Out (1967); " Dr Jekyll et M. Hyde " (1968); et " Heaven and Hell ", avec lesquels les Who ont ouvert leurs concerts entre 1968 et 1970. Entwistle a écrit " Cousin Kevin " et " Fiddle About " pour l'album Tommy de 1969 des Who parce que Townshend avait spécifiquement demandé à Entwistle d'écrire des " chansons méchantes " qui il se sentait mal à l'aise. " My Wife ", la chanson comique et entraînante d'Entwistle sur les conflits conjugaux de Who's Next de 1971 , est également devenue un numéro de scène populaire. Il a écrit "Success Story" pour The Who by Numbers (1975), pour lequel il a également dessiné l'illustration sur la couverture de l'album; " Had Enough ", " 905 " et " Trick of the Light " pour Who Are You (1978); " The Quiet One " et " You " pour Face Dances (1981); et "It's Your Turn", "Dangerous" et "One at a Time" pour It's Hard (1982), son dernier album avec les Who.

Autre travail

Carrière solo

En 1971, Entwistle est devenu le premier membre à sortir un album solo, Smash Your Head Against the Wall , qui lui a valu un culte aux États-Unis pour les fans de sa marque d'humour noir. Parmi les autres albums studio solo : Whistle Rymes (1972), Rigor Mortis Sets In (1973), Mad Dog (1975), Too Late the Hero (1981) et The Rock (1996). Le groupe était préoccupé par l'enregistrement de The Who by Numbers au printemps 1975 et n'a fait aucune tournée pendant la majeure partie de l'année, alors Entwistle a passé l'été à donner des concerts en solo. Il a également dirigé le John Entwistle Band lors de tournées de clubs aux États-Unis dans les années 1990 et est apparu avec Ringo Starr & His All-Starr Band en 1995. Artiste talentueux, Entwistle a organisé des expositions régulières de ses peintures, dont beaucoup avec les Who. En 1984, avec Arlen Roth, il est devenu le premier artiste à enregistrer une vidéo pédagogique pour la société de Roth, Hot Licks Video.

Des années plus tard

En 1990, Entwistle a fait une tournée avec The Best , un supergroupe de courte durée qui comprenait Keith Emerson , Joe Walsh , Jeff "Skunk" Baxter et Simon Phillips . Vers la fin de sa carrière, il a formé le John Entwistle Project avec un ami de longue date, le batteur Steve Luongo , et le guitariste Mark Hitt, tous deux anciens du Rat Race Choir. Cela a évolué dans le John Entwistle Band, avec Godfrey Townsend remplaçant Mark Hitt à la guitare et rejoignant les voix d'harmonie. En 1996, le groupe participe à la tournée "Left for Dead" avec Alan St. Jon aux claviers. Après la tournée d'Entwistle avec les Who for Quadrophenia en 1996-97, le John Entwistle Band entame la tournée « Left for Dead – the Sequel » à la fin de 1998, maintenant avec Gordon Cotten aux claviers. Après cette deuxième aventure, le groupe a sorti un album des temps forts de la tournée, intitulé Left for Live et un album studio Music from Van-Pires en 2000. L'album comprenait des démos perdues du batteur de Who Keith Moon ainsi que des parties nouvellement enregistrées par le groupe. . En 1995, Entwistle a également tourné et enregistré avec Ringo Starr dans l'une des incarnations du Starr's All-Starr Band . Celui-ci mettait également en vedette Billy Preston , Randy Bachman et Mark Farner . Dans cet ensemble, il a joué et chanté " Boris the Spider " comme pièce maîtresse des Who, ainsi que " My Wife ". Vers la fin de sa carrière, il a utilisé une Status Graphite Buzzard Bass, qu'il avait conçue. De 1999 au début de 2002, il a joué au sein des Who. Entwistle a également joué à Woodstock '99 , avec Mickey Hart , étant les seuls interprètes à avoir monté sur scène au Woodstock original. En tant que projet parallèle, il a joué de la guitare basse dans un projet d'album country rock de chansons originales appelé les Pionniers, avec Mickey Wynne à la guitare solo, Ron Magness à la guitare rythmique et aux claviers, Roy Michaels, Andre Beeka au chant et John Delgado au jeu. tambours. L'album est sorti sur Voiceprint. Peu de temps avant sa mort, Entwistle avait accepté de jouer quelques dates aux États-Unis avec le groupe, dont Grand Ole Opry de Nashville , après sa dernière tournée à venir avec les Who.

En 2001, il a joué dans le spectacle hommage aux Beatles d' Alan Parsons , A Walk Down Abbey Road . L'émission mettait également en vedette Ann Wilson de Heart , Todd Rundgren , David Pack d' Ambrosia , Godfrey Townsend, Steve Luongo et John Beck . Cette année-là, il a également joué avec les Who au Concert for New York City . Il s'associe également à nouveau avec le John Entwistle Band pour une tournée de 8 concerts. Cette fois, Chris Clark jouait des claviers. De janvier à février 2002, Entwistle a joué ses derniers concerts avec les Who dans une poignée de dates en Angleterre, le dernier étant le 8 février au Royal Albert Hall de Londres . À la fin de 2002, un 2-CD étendu Left for Live Deluxe est sorti, soulignant les performances du John Entwistle Band.

De l'art

Entre 1996 et 2002, Entwistle a assisté à des dizaines de vernissages en son honneur. Il a discuté avec chaque collectionneur, personnalisant leur art avec une citation et un croquis de " Boris ". Début 2002, Entwistle a terminé ce qui était son dernier dessin. "Eyes Wide Shut" représentait un nouveau style pour Entwistle. Mettant en vedette Jimi Hendrix , Pete Townshend, Jimmy Page et Eric Clapton , le style d'Entwistle a évolué de simples dessins au trait et caricatures à une représentation plus réaliste de ses sujets. Il était plus confiant et détendu avec son art et prêt à le partager avec ses collectionneurs.

Entwistle a écrit ceci sur une de ses photos :

Maintenant ... ! Je suis toujours le bassiste. Si vous lisez cette bio lors d'un spectacle - n'oubliez pas de faire signe - je suis celui de gauche. Si vous lisez ceci lors d'une exposition d'art, aidez un artiste affamé à acheter quelque chose !

Mort et héritage

Entwistle est décédé dans la chambre 658 du Hard Rock Hotel and Casino à Paradise, Nevada , le 27 juin 2002, un jour avant le premier spectacle prévu de la tournée Who's 2002 aux États-Unis . Il avait 57 ans. Entwistle était allé se coucher cette nuit-là avec Alycen Rowse, une strip - teaseuse et groupie locale , qui s'est réveillée le lendemain matin pour trouver Entwistle froid et insensible. Le médecin légiste du comté de Clark a déterminé que sa mort était due à une crise cardiaque provoquée par une quantité indéterminée de cocaïne . Entwistle souffrait déjà d'une grave maladie cardiaque et fumait généralement 20 cigarettes par jour.

Entwistle avait subi un examen médical à des fins d'assurance avant le début de la tournée Who's 2002. L'examen a révélé une pression artérielle élevée et un taux de cholestérol élevé. Le biographe autorisé d'Entwistle, Paul Rees, a suggéré qu'un examen physique plus détaillé aurait révélé que trois de ses artères étaient bloquées et nécessitaient une intervention chirurgicale.

Ses funérailles ont eu lieu à l' église St Edward à Stow-on-the-Wold , Gloucestershire , Angleterre, le 10 juillet 2002. Son corps a été incinéré et ses cendres ont été enterrées en privé sur le terrain de son manoir, Quarwood . Un service commémoratif a eu lieu le 24 octobre à St Martin-in-the-Fields , Trafalgar Square , Londres. L'énorme collection de guitares et de basses d'Entwistle a été vendue aux enchères chez Sotheby's à Londres par son fils, Christopher, pour faire face aux impôts anticipés sur la succession de son père .

Affichage de la guitare basse d'Entwistle avec une chemise anciennement détenue par son camarade Keith Moon au Hard Rock Cafe , Londres

Sur le site Web de Pete Townshend, Townshend et Roger Daltrey ont publié un hommage en disant : "Le Buffle a quitté le bâtiment - nous avons perdu un autre grand ami. Merci pour votre soutien et votre amour. Pete et Roger."

Le manoir d'Entwistle à Stow-on-the-Wold dans les Cotswolds et certains de ses effets personnels ont ensuite été vendus pour répondre aux demandes de l' Inland Revenue ; il avait travaillé pour l'agence de 1962 à 1963 en tant qu'agent des impôts avant d'être rétrogradé au poste de commis au classement, avant de rejoindre l'OMS.

Un aspect de la vie d'Entwistle est apparu après sa mort et a été une surprise même pour ses proches, y compris les membres des Who. "Ce n'est que le jour de ses funérailles que j'ai découvert qu'il avait passé la majeure partie de sa vie en tant que franc - maçon ", a déclaré Pete Townshend.

Le bassiste gallois Pino Palladino , qui avait déjà joué sur plusieurs albums solo de Townshend, a pris le relais d'Entwistle sur scène lorsque les Who ont repris leur tournée américaine reportée le 1er juillet 2002. Pete Townshend et Roger Daltrey ont longuement parlé de leur réaction à la chanson d'Entwistle. décès. Certains de leurs commentaires peuvent être trouvés sur le DVD de The Who Live in Boston .

Lors de la soirée d'ouverture de leur tournée Vapor Trails , qui a commencé à Hartford, Connecticut le 28 juin 2002 (la nuit après la mort d'Entwistle), Geddy Lee de Rush a dédié la performance du groupe de la chanson "Between Sun and Moon" à Entwistle.

Oasis a joué une version de " My Generation " lors de leur set à T in the Park le samedi 13 juillet 2002 en hommage à Entwistle.

Lors d'un concert des Red Hot Chili Peppers au château de Slane en 2003, Flea est monté sur scène en portant une version du costume squelette qu'Entwistle portait lors de la tournée The Who 1970 en hommage au bassiste.

Le 25 juin 2019, le New York Times Magazine a classé Entwistle parmi les centaines d'artistes dont les enregistrements auraient été détruits lors de l' incendie des studios Universal en 2008 .

Technique

Entwistle au Manchester Apollo avec les Who dans une performance de 1981

La technique de jeu d'Entwistle incorporait le fingerstyle, le médiator , le tapotement et l'utilisation d' harmoniques . Il changeait de style entre les chansons et même pendant les chansons pour modifier le son qu'il produisait. Sa technique de doigté impliquait de pincer les cordes avec beaucoup de force pour produire un son aigu et nasillard. Il a changé la position de son pouce du pick-up à la corde E et a même parfois positionné son pouce près du pick-up. Sa technique de plectre consistait à tenir le plectre entre son pouce et son index, le reste de ses doigts tendus pour l'équilibre.

Les enregistrements en studio des Who rendaient rarement justice au jeu d'Entwistle, en partie parce qu'il était mieux entendu en concert, où lui et Pete Townshend échangeaient fréquemment des rôles, Entwistle fournissant des lignes mélodiques rapides et Townshend ancrant la chanson avec un travail d'accords rythmiques. Dans le même temps, Townshend a noté qu'Entwistle fournissait le véritable chronométrage rythmique du groupe, tandis que Keith Moon, avec ses fioritures autour du kit, ressemblait davantage à un claviériste. En 1989, Entwistle a souligné que, selon les normes modernes, "les Who n'ont pas de bassiste approprié".

Entwistle a également développé ce qu'il a appelé une approche de « machine à écrire » pour jouer de la basse. Cela impliquait de positionner sa main droite sur les cordes afin que les quatre doigts puissent être utilisés pour taper de manière percutante sur les cordes, les faisant frapper le manche avec un son nasillard distinctif. Cela lui a donné la possibilité de jouer trois ou quatre cordes à la fois, ou d'utiliser plusieurs doigts sur une seule corde. Cela lui a permis de créer des passages à la fois percussifs et mélodiques. Cette méthode ne doit pas être confondue avec le tapotement ou la gifle , et est en fait antérieure à ces techniques. Des joueurs modernes tels que Ryan Martinie du groupe de heavy metal Mudvayne ont utilisé des techniques similaires. Entwistle peut être vu en utilisant cette technique dans le film de 2002 de Mike Gordon , Rising Low . Son utilisation des diapositives, positionnant sa main gauche pour les octaves, et son utilisation du pentatonique lorsqu'il joue avec les Who est remarquable dans sa technique de la main gauche .

Entwistle était connu pour le volume extrêmement élevé auquel il jouait de la basse, allant jusqu'à installer des micros sur chaque corde de ses instruments. Cela l'a conduit à développer une perte auditive, similaire à Townshend. Bien qu'il ne soit pas aussi public sur ses problèmes que Townshend, il aurait dû se fier à la lecture sur les lèvres pour comprendre la parole dans ses dernières années. Randy Bachman de Bachman–Turner Overdrive a affirmé que vers la fin de sa vie, Entwistle jouait principalement en sentant la montée d'air de ses piles d'amplis géants. Entwistle a imputé sa perte auditive à l'utilisation d'écouteurs.

Influence

Entwistle a identifié ses influences comme une combinaison de sa formation scolaire au cor, à la trompette et au piano (donnant à ses doigts force et dextérité). Les musiciens qui l'ont influencé comprenaient les guitaristes rock and roll Duane Eddy et Gene Vincent , et les bassistes américains soul et R&B tels que James Jamerson . À son tour, Entwistle a eu une influence considérable sur les styles de jeu et les sons utilisés par les générations de bassistes qui l'ont suivi, dont Tom Hamilton , Geezer Butler , Steve Harris , Matt Freeman , Krist Novoselic , Cliff Burton , Ian Hill , Geddy Lee , Billy Sheehan , Victor Wooten , Tom Petersson , Sam Rivers , John Myung et Chris Squire .

Entwistle continue d'être en tête des sondages sur les « meilleurs bassistes de tous les temps » dans les magazines de musiciens. En 2000, le magazine Guitar l' a nommé « Bassiste du millénaire » dans un sondage de lecteurs. JD Considine a classé Entwistle n ° 9 sur sa liste des "50 meilleurs bassistes". Il a été nommé deuxième meilleur bassiste rock sur Creem Magazine ' 1974 Résultats du sondage de lecteur. En 2011, un sondage auprès des lecteurs du magazine Rolling Stone l' a sélectionné comme le bassiste rock n°1 de tous les temps.

Équipement

Entwistle a collaboré avec des fabricants de guitares basses tels que Alembic , Warwick et Status Graphite. Son solo de basse noté sur le single "My Generation" était une Fender Jazz Bass avec des cordes à plat d'origine.

La collection de guitares et de basses d'Entwistle a été vendue aux enchères chez Sotheby's en mai 2003.

Discographie

Albums studios

Les références

Livres

Liens externes