Ju Ming - Ju Ming

Ju Ming
朱 銘
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Née 1938 (82 à 83 ans)
Nationalité République de Chine
Autres noms Jiu Er
Occupation Sculpteur

Ju Ming ( chinois : 朱銘 ; pinyin : Zhū ming , né en 1938) est un Taïwanais sculpteur qui a atteint la célébrité à Taiwan dans les années 1970, et à New York City en 1983. Ju Ming a été formé comme sculpteur sur bois , apprentie à Lee Chinchuan comme adolescent. Il a développé ses compétences et les a appliquées à une gamme de supports, y compris le bronze , la mousse de polystyrène , la céramique et l' acier inoxydable .

En 1959, il est retourné à Tunghsiao et a ouvert son propre studio avec des apprentis, créant une entreprise artisanale prospère qui l'a laissé insatisfait. Il est devenu plus artistique et a essayé des techniques innovantes. Ju a épousé Chen Fu-mei, également de Tunghsiao, trois ans plus tard.

Après avoir remporté plusieurs prix dans la prestigieuse exposition d'art provinciale de Taiwan, Ju a estimé qu'il ne pourrait se développer davantage en tant que sculpteur que s'il réapprenti lui-même, cette fois auprès de Yang Yuyu , qui venait tout juste de rentrer d'une bourse d'art de trois ans en Rome . Yang a accepté, impressionné par "les lignes fluides de Ju à travers le grain naturel du bois, la forme exécutée avec une douceur et une humilité si assurées."

En 1976, Ju a adopté le Tai Chi sur les conseils de Yang pour développer la discipline physique et mentale. Il s'est beaucoup développé à partir de cette pratique et a commencé à penser à des œuvres de sculpture sur le thème du T'ai chi , ce qui n'avait jamais été fait auparavant. L'exposition personnelle de Ju a eu lieu en mars au Musée national d'histoire de Taipei, car Yang Yu-yu a convaincu les autorités du musée de montrer les pièces de son élève. Ce fut un grand succès et il fut nommé parmi les dix jeunes les plus remarquables de 1976.

À partir de 1980, Ju a continué à gagner une renommée internationale et a exposé à l'étranger. Il a fondé la «famille» The Living World qu'il continue d'agrandir. Ces figures lumineuses sont faites de bronze, d'acier inoxydable, de bois peint, de caoutchouc mousse et de bronze coulé, ce qui lui donne la liberté de représenter la forme humaine dans toutes ses variétés. Une autre est sa série Living World , représentant des personnages tirés d'une société moderne et occidentalisée. Une grande partie du travail de Ju Ming est conservée au musée Ju Ming , juste à l'extérieur de Taipei. Le musée a été construit aux frais de l'artiste et est ouvert au public. Il a reçu le 18e prix de la culture asiatique de Fukuoka en 2007.

Contexte et début de la vie

Ju Ming est né à Tongxiao , dans la préfecture de Shinchiku , à Taiwan à l'époque japonaise . Son père est Ju Li Chi et sa mère est Wang Ai. Son nom d'origine est Ju Chuan Tai. En tant que plus jeune de sa famille, son surnom d'enfance est Jiu Er (九二), ce qui signifie quatre-vingt-douze en anglais, pour dédier l'âge total de ses parents de 92 ans à sa naissance.

Ju Ming a été apprenti chez un sculpteur sur bois local, Lee Chin-chuan du Temple de l'Impératrice du Ciel quand Ju avait 15 ans. Il a appris la sculpture sur bois et la peinture pendant son apprentissage, ce qui a jeté les bases de sa future carrière de sculpteur. Ju Ming a mentionné que pendant cette période, il faisait de la sculpture sur bois pendant les jours et pratiquait la peinture pendant la nuit. Il a rappelé que le dicton de Lee Chin-chuan: «Si un sculpteur ne sait pas peindre, c'est comme un architecte qui peut construire des maisons mais ne sait pas comment dessiner des plans.» Il croit que si un sculpteur veut bien sculpter, il ou elle doit connaître et faire de nombreux croquis, et surtout pas seulement copier le style des autres; sinon, la personne n'est qu'un artisan, pas un artiste.

En 1959, Ju a terminé son apprentissage et a ouvert son propre studio. Il a développé une plus grande expérience de la sculpture et a aiguisé ses compétences en sculpture grâce à l'artisanat. En 1961, Ju épousa Chem Fu-mei qui est le modèle de l'une des célèbres sculptures de Ju, A Girl Playing Sand (玩 沙 的 女孩). Il a ensuite commencé à développer ses techniques innovantes et à explorer différentes approches artistiques. Il a également commencé à participer à des concours d'art, puis a remporté plusieurs prix dans les prestigieuses expositions d'art provinciales de Taiwan, telles que l'œuvre de 1966 Attractive to Each Other (相悅) et Long Separation (久別) de l'année prochaine.

Œuvres

Série Living World - Emprisonnement

Emprisonnement , l'ensemble sculptural créé en 2009. La pièce est en acier inoxydable. Sculptées avec le style signature de Ju Ming, en blocs et minimaliste, les figures sont réduites aux formes de base intentionnellement pour embrasser les qualités spirituelles intérieures des corps humains. La sculpture se compose de cages en acier et à l'intérieur se trouvent deux personnages grandeur nature sculptés en polystyrène face à face. Le titre de la série Living World suggère que les œuvres sont basées sur l'observation et la réflexion de l'artiste sur la vie contemporaine des gens. Les sculptures sont la représentation du monde où les gens se situaient à l'intérieur. Ce sont l'examen des figures humaines et révèlent encore plus ce qu'il y a à l'intérieur des formes humaines.

Contrairement à la précédente Living World série que les figures humaines sont dans différentes nuances de couleurs, Emprisonnement ' la palette de couleurs est réduit à Balck et monotones blanc. Sa qualité minimaliste évoque la partie fondamentale de la qualité humaine - le bien et le mal - avec sa connotation de royaume autonome. Le noir et blanc s'associe généralement à des significations opposées. Il forme également une paire dans un certain nombre de contextes à travers l'histoire culturelle. Dans l'œuvre de Ju Ming, le Blanc symbolise la bonté par opposition au Noir associe la méchanceté. Le monochrome dans Emprisonnement peut simplement être considéré comme le lien avec le classique rayé noir et blanc sur l'uniforme du prisonnier. Cependant, cela implique également la philosophie chinoise du yin-yang selon laquelle le bien et le mal dans la nature humaine sont en fait interdépendants. Dans le concept de Ju, il n'y a pas d'existence de pur bien inné et de pur mal inné. Les espèces humaines sont la combinaison de deux qualités. La valeur d'une personne en tant que personne est enracinée dans soi-même. Le bien et le mal, en noir et blanc, pourraient être interconnectés ou interdépendants. Les choix que font les gens dans leur vie définissent leurs qualités.

À travers l'ensemble sculptural qui symbolise les idées «d'emprisonnement d'autrui, d'emprisonnement par autrui et d'auto-emprisonnement», les artistes démontrent que la distinction subtile entre liberté et limite est en fait contrôlée par la pensée de la prison. La cage des sculptures est verrouillée de l'intérieur avec la clé à l'intérieur de la serrure. Les personnages à l'intérieur de la cage auraient finalement pu se libérer. Le scénario montre que les gens se sont en fait imposés d'être enfermés. Bien que la vie soit plus compliquée et interconnectée et ne puisse pas être simplement définie par des choix binaires; l'artiste essaie simplement de souligner que le verrouillage ou le déverrouillage, la liberté ou la limite, le bien ou le mal sont en réalité faits par les propres choix de l'homme.

Le caractère chinois (囚), signifie emprisonner, est composé du caractère humain (人) au milieu d'un cube entouré de quatre murs (囗). Ju Ming a utilisé la forme littérale et externe d'une cage pour représenter la dimension spirituelle intérieure de l'idée de retenue des hommes. Avec la présentation physique de la limite de la liberté, Ju tient à souligner que la prison invisible dans notre société. Ces prisons pourraient être les normes de la culture, les lois des institutions, les espaces architecturaux confinés de la ville urbaine, les programmes d'enseignement, ainsi que le système profond et enraciné qui pense l'humanité dans son ensemble. Ju Ming a reproduit les cages de l'humanité et a exploré nos relations avec les cages que nous construisons.

Récompenses et honneurs

  • 1966- attrayants les uns pour les autres . Ju a reçu le prix d'excellence pour la sculpture lors de la 21e exposition d'art de Taiwan.
  • 1967- Longue séparation . Ju a reçu le troisième prix de sculpture à la 22e exposition d'art de Taiwan.
  • 1976 Arts Award de l'Association chinoise des arts culturels.
  • 1976 Reconnu comme l'un des dix jeunes exceptionnels de Taiwan par la Junior Chamber of Commerce International.
  • 1976 Le Prix national de la littérature et des arts de la Fondation nationale de la culture et des arts du ministère de l'Éducation.
  • 1998 Distinctions pour l'œuvre d'une vie et ses contributions aux arts du prix Fok Yin Tung de la Fondation Fok Yin Tung de Hong Kong.
  • 2000 Ju Ming Museum a remporté le 14e Tokyo Creative Award, Foreign Award.
  • 2002 Le Grand Prix Enku à Gifu, Japon.
  • 2003 Un doctorat honorifique en art à l'Université catholique Fu Jen de Taipei.
  • 2004 Prix Culturel Yuan Exécutif à vie. Le prix culturel Executive Yuan est d'honorer une personne qui a apporté une contribution spéciale au maintien ou à l'amélioration de la culture. Il s'agit d'un prix pour l'ensemble de sa carrière et de la plus haute distinction à Taiwan pour une personnalité culturelle. Le président du Yuan exécutif, You Si-Kun, a décerné la médaille et le certificat à Ju Ming. Il a également loué la façon dont Ju Ming avait transformé son expérience de vie en réalisation artistique, combinant la vie et l'art et intégrant l'art et la culture dans la vie à travers ses œuvres. On peut sentir la curiosité et l'amour de la vie de Ju Ming dans ses œuvres. Chen Ci-Nan a salué Ju Ming comme «un artiste mondial authentique et unique de la terre de Taiwan. «Ce prix», a-t-il poursuivi, était de saluer «le leader du monde de la sculpture».
  • 2007 Le 18e prix de la culture asiatique de Fukuoka, prix de l'art et des cultures.

Exposition

  • 1976 Exposition individuelle au Musée national d'histoire de Taipei.

À l'occasion de sa première exposition de sculpture sur bois au Musée national d'histoire, les critiques ont été universellement élogieuses. Des traditionalistes fidèles de la vieille garde aux membres de l'avant-garde, tous ont été captivés par son style créatif pionnier. Le journal China Times l'a présenté à son lectorat dans une série d'articles spéciaux publiés pendant cinq jours. Fort de cette exposition, Ju Ming est devenu un symbole important du mouvement nativiste taïwanais dans les années 1970.

  • 1977 Exposition individuelle au Tokyo Central Art Museum, Tokyo
  • 1978 Exposition individuelle au Tokyo Central Art Museum, Tokyo
  • 1978 Exposition personnelle à la Spring Gallery, Taipei
  • 1980 Exposition personnelle au Hong Kong Arts Centre, Hong Kong.

L'exposition de Ju Ming a provoqué un choc sans précédent dans le monde de l'art de Hong Kong. Les reporters des journaux culturels et éducatifs vont et viennent dans le centre d'art à la recherche de Ju Ming. Trois chaînes de télévision l'invitent à l'antenne. («Le choc de Ju Ming» par Shih Shu-Cing)

  • 1981 Exposition individuelle au Musée national d'histoire, Taipei
  • 1981 Exposition individuelle à la Max Hutchinson Gallery, New York

A emmené son travail créatif à New York, sa première exposition internationale. Le résultat a été une exposition à la Max Hutchinson Gallery, New York, qui a été qualifiée de miracle par le directeur de la galerie. La série Living World a progressivement pris forme.

  • 1983 Exposition individuelle à la Max Hutchinson Gallery, New York
  • 1984 Exposition individuelle au Musée Ayala, Manille
  • 1984 Exposition individuelle au Bhirasri Institute of Modern Art, Bangkok
  • 1985 Exposition personnelle à la Max Hutchinson Gallery, New York
  • 1986 Exposition personnelle à Exchange Square, Hong Kong
  • 1986 Exposition personnelle au Singapore History Museum (ancien musée national de Singapour), Singapour
  • 1987 Exposition personnelle au Musée des Beaux-Arts de Taipei, Taipei
  • 1988 Exposition personnelle au National Taiwan Museum of Fine Arts (the old Taiwan Museum of Art), Taichung
  • 1989 Exposition personnelle à la Phyllis Kind Gallery , New York
  • 1991 Exposition personnelle au Hong Kong Arts Centre, Hong Kong
  • 1991 Exposition personnelle au Southbank Centre, Londres

Première exposition chinoise au Southbank Center, l'une des trois seules grandes expositions de sculptures en plein air au cours des dix années écoulées depuis sa fondation, et le seul artiste asiatique invité. Le Times of London écrit: «Bien que nous ayons tardé à découvrir Ju Ming, maintenant que nous le connaissons, nous ne l'oublierons pas.»

  • 1991 Exposition à la Browns Gallery, Londres
  • 1991 Exposition personnelle au Yorkshire Sculpture Park, Londres
  • 1991 Exposition personnelle dans les grands magasins Shin Kong Mitsukoshi, Taipei
  • 1991 Exposition personnelle au Musée d'Art Contemporain de Dunkerque, France

G. Delaine, président de la Dunkerque Modern Arts Association, décrit l'œuvre «Living World Series - Parachute»: «La force de ces sculptures ne réside pas seulement dans les dimensions de leurs figures; c'est dans la force de vie libérée par eux. Ces gestes de guerriers nous font penser qu'ils sont sur le point de renverser leurs adversaires en un seul mouvement rapide.

  • 1992 Exposition individuelle à la galerie Hanart TZ, Taipei
  • 1992 Exposition au Nippon International Contemporary Art Fair (NICAF), Yokohama
  • 1992 Exposition individuelle au Musée des Beaux-Arts de Taipei, Taipei
  • 1992 Exposition à ART ASIA - International Fine Art Expositions, Hong Kong
  • 1993 Exposition dans les grands magasins Shinjuku Mitsukoshi, Tokyo
  • 1994 Exposition au Glory Sculpture Park, Hsinchu, Taiwan
  • 1995 Exposition rétrospective au musée en plein air de Hakone, Japon

Le plus ancien musée de sculpture en plein air d'Asie, le musée en plein air de Hakone, a organisé une exposition rétrospective pour Ju Ming comme le point culminant de son 25e anniversaire.

  • 1995 Exposition à ART ASIA - International Fine Art Expositions, Hong Kong
  • 1997 Exposition à la Place Vendôme, Paris, France.

Cette exposition est mise en scène par la mairie de Paris, sur l'un des sites les plus évocateurs de la ville. Seuls quelques artistes célèbres, comme Dali, ont eu l'honneur d'y exposer. Cette exposition parisienne montre à quel point la réputation artistique de Ju Ming s'est développée.

  • 1999 Luxembourg Exposition individuelle, Luxembourg
  • 1999 Exposition individuelle de Bruxelles, Belgique
  • 2003 Exposition à Berlin, Allemagne
  • 2004 Exposition au Museum of Fine Art, Gifu, Japon
  • 2004 Exposition au Singapore Museum of Fine Arts, Singapour
  • 2005 Affiche la série du monde vivant - les forces armées , Taipei
  • 2005 Exposition du Bureau des affaires civiques et municipales, Macao
  • 2006 Exposition au Musée national des beaux-arts de Taiwan, Taichung
  • 2006 Exposition au National Art Museum of China, Beijing

La première exposition de Ju Ming en Chine présente 62 pièces de la série Taichi . Il couvre son développement du Taichi sculpté en bois de 1970 à l' Arche de Taichi en 2000. Puisque la série Taichi est bien connue et a été largement saluée à l'échelle internationale, elle donne une excellente introduction aux œuvres de Ju Ming pour la majorité des spectateurs chinois qui ont pas vu son développement précédent.

  • 2006 Exposition individuelle Time Square, Hong Kong
  • 2006 Exposition individuelle de Montréal, Canada
  • 2009 Grand Presenting of Living World Series - Scientifique , Taipei
  • 2009 Grande présentation de la série Living World - Natation , Taipei
  • 2014 Exposition solo "Ju Ming - Sculpting the Living World" au Hong Kong Museum of Art, Hong Kong

Galerie

Voir également

Les références

Liens externes