King Kong (film de 2005) - King Kong (2005 film)

King Kong
Kingkong bigfinal1.jpg
Affiche de sortie en salle
Réalisé par Peter Jackson
Scénario de
Basé sur
King Kong
par
Produit par
Mettant en vedette
Cinématographie Andrew Lesnie
Édité par Jamie Selkirk
Musique par James Newton Howard
Sociétés de
production
Distribué par Images universelles
Date de sortie
Temps de fonctionnement
188 minutes
Des pays
Langue Anglais
Budget 207 millions de dollars
Box-office 562,3 millions de dollars

King Kong est unfilm d' aventure fantastique et épique de monstres co-écrit, produit et réalisé par Peter Jackson . C'est la 8e entrée de la franchise King Kong . Un second remake du film de 1933 du même titre , le filmvedette Andy Serkis , Naomi Watts , Jack Black et Adrien Brody . Se déroulant en 1933, il suit l'histoire d'un cinéaste ambitieux qui contraint ses acteurs et embauché l'équipage du navire à se rendre sur la mystérieuse Skull Island . Là, ils rencontrent des créatures préhistoriques vivant sur l'île ainsi qu'un gorille géant légendaireconnu sous le nom de Kong , qu'ils capturent et emmènent à New York . Le tournage de King Kong a eu lieu en Nouvelle-Zélande de septembre 2004 à mars 2005. Le budget du projet est passé de 150 millions de dollars initialement à un record de 207 millions de dollars à l'époque .

Il est sorti le 14 décembre 2005 en Allemagne et aux États-Unis, et a fait une ouverture de 50,1 millions de dollars. Bien que ses performances soient inférieures aux attentes, King Kong a réalisé des recettes nationales et mondiales qui ont finalement atteint 562 millions de dollars, devenant le quatrième film le plus rentable de l' histoire d' Universal Pictures à l'époque et le cinquième film le plus rentable de 2005 . Il a également généré 100 millions de dollars de ventes de DVD lors de sa sortie vidéo personnelle. King Kong a recueilli des critiques largement positives de la part des critiques et est apparu sur plusieurs des dix meilleures listes pour 2005. Le film a été salué pour ses effets spéciaux, ses performances, son sens du spectacle et sa comparaison avec l'original de 1933, bien que certaines critiques se soient concentrées sur ses 3 heures. longue durée. Il a remporté trois Oscars : Meilleur montage sonore , Meilleur mixage sonore et Meilleurs effets visuels . Un jeu vidéo lié est sorti en même temps que le film, qui est également devenu un succès commercial et critique.

Terrain

En 1933 , pendant la Grande Dépression , l' actrice new-yorkaise Ann Darrow est embauchée par le cinéaste en difficulté financière Carl Denham pour jouer dans un film avec l'acteur Bruce Baxter. Ann apprend que son dramaturge préféré, Jack Driscoll , est le scénariste. Le tournage a lieu sur le SS Venture , sous le commandement du capitaine Englehorn, et sous le prétexte de Carl, il naviguera vers Singapour. En vérité, Carl a l'intention de naviguer et de filmer la mystérieuse Skull Island . Le capitaine Englehorn a des doutes sur le voyage, poussés par les spéculations de son équipage sur les problèmes à venir. Pendant le voyage, Ann et Jack tombent amoureux. The Venture reçoit un message radio informant Englehorn qu'il existe un mandat d'arrêt contre Carl en raison de son mépris des ordres du studio de cesser la production.

Le message ordonne à Englehorn de se dérouter vers Rangoon , mais le navire se perd dans le brouillard et s'échoue sur Skull Island. Carl et son équipe de tournage, dont le caméraman Herb, l'assistant Preston et le perchman Mike, explorent l'île et sont attaqués par des indigènes qui tuent Mike et un autre membre de l'équipe. Englehorn intervient et sauve l'équipe de tournage, mais alors qu'ils font des efforts pour quitter les eaux, un indigène se faufile sur le navire et kidnappe Ann. Les indigènes offrent Ann en sacrifice à King Kong , un singe de 7,6 m de haut . Jack remarque la disparition d'Ann et l'équipage retourne sur l'île, mais il est trop tard car Kong s'enfuit avec Ann dans la jungle. Carl parvient à apercevoir Kong et devient déterminé à le filmer.

Bien qu'initialement terrifiée par son ravisseur, Ann gagne Kong avec ses talents de jongleur et de danse et commence à saisir l'intelligence et la capacité d'émotion de Kong. Englehorn organise une équipe de sauvetage, dirigée par son premier compagnon Hayes et Jack, et accompagné de Carl, Herb, Baxter et Preston. Le groupe est pris entre un troupeau d' Apatosaures - comme Brontosaurus baxteri et une meute d' Utahraptor - comme Venatosaurus saevidicus les chassant, avec Herb et plusieurs autres tués dans la bousculade qui en a résulté. Après cela, Baxter quitte le groupe pour retourner au navire.

Les membres restants du groupe continuent à travers la jungle lorsque Kong attaque, les faisant tomber dans un ravin entraînant la mort de Hayes et Carl perdant son appareil photo. Kong retourne à Ann et la sauve de trois dinosaures théropodes, tyrannosaure -comme Vastatosaurus rex , avant de l'emmener dans sa tanière dans les montagnes. Le groupe de secours restant est attaqué par des insectes géants et des vers dans le ravin, entraînant la mort de trois autres membres d'équipage. Cependant Preston, Carl, l'apprenti de Jack et Hayes Jimmy sont sauvés par Baxter et Englehorn. Jack continue de chercher Ann, tandis que Carl décide de capturer Kong. Jack se rend dans le repaire de Kong et réveille accidentellement Kong mais parvient à s'échapper avec Ann. Ils arrivent au mur avec Kong à leur poursuite. Kong tente de récupérer Ann, tuant plusieurs marins, mais est maîtrisé lorsque Carl l'assomme avec du chloroforme.

A New York, Carl présente "Kong, la huitième merveille du monde" à Broadway , avec Baxter et un Kong emprisonné. Ann, qui a refusé de participer à la représentation, est interprétée par une choriste anonyme. Agité par le fait que la chorus girl n'est pas Ann et les flashs des caméras, Kong se libère de ses chaînes et détruit le théâtre. Dans les rues de la ville, Kong cherche Ann et poursuit Jack, avant de rencontrer à nouveau Ann. L'armée américaine attaque bientôt, et Kong essaie de mettre Ann et lui-même en sécurité en grimpant au sommet de l'Empire State Building, où il combat six avions de la Marine. Bien qu'il ait réussi à en abattre trois, Kong est mortellement blessé par les tirs des avions et tombe. Alors que Jack atteint le sommet du bâtiment et réconforte Ann, des civils, des policiers et des soldats se rassemblent autour du corps de Kong dans la rue, un passant commentant que les avions l'ont eu. Carl se fraie un chemin à travers la foule, jette un dernier coup d'œil à Kong et dit : "Ce n'étaient pas les avions. C'était la Belle qui a tué la Bête."

Jeter

  • Andy Serkis dans le rôle de Kong ( capture de mouvement ), un gorille de montagne de 7,6 m (25 pieds) âgé d'environ 100 à 150 ans. Il est le dernier de son espèce, Megaprimatus kong .
    • Serkis joue également Lumpy, le cuisinier, le barbier et le chirurgien du navire. Un brave marin, il met en garde Denham contre les rumeurs qu'il a entendues sur Skull Island et Kong.
  • Naomi Watts dans le rôle d'Ann Darrow, une actrice de vaudeville en difficulté qui cherche désespérément du travail. Carl la rencontre pour la première fois lorsqu'elle essaie de voler une pomme dans un étal de fruits. Plus loin dans le voyage, elle tombe amoureuse de Jack et forme une relation spéciale avec Kong.
  • Jack Black dans le rôle de Carl Denham , un réalisateur qui a obtenu la carte de Skull Island. En raison de ses dettes, Carl commence à perdre sa boussole morale et est obsédé par son film au point de négliger la sécurité.
  • Adrien Brody dans le rôle de Jack Driscoll , un scénariste qui tombe amoureux d'Ann. Il fait involontairement partie du voyage lorsque, tout en livrant un scénario à Denham, il est délibérément retardé par ce dernier avant de pouvoir quitter le Venture . Il est le seul membre de l'équipage à être d'accord avec Ann sur le fait que Kong devrait être laissé seul.
  • Thomas Kretschmann en tant que capitaine Englehorn, le capitaine allemand du Venture . Englehorn montre une aversion pour Denham, probablement à cause de sa nature obsessionnelle.
  • Colin Hanks dans le rôle de Preston, l'assistant personnel névrosé mais honnête de Denham.
  • Jamie Bell dans le rôle de Jimmy, un adolescent naïf qui a été retrouvé sur le Venture , sauvage et abandonné.
  • Evan Parke dans le rôle de Benjamin "Ben" Hayes, second d'Englehorn et mentor de Jimmy, qui dirige la mission de sauvetage d'Ann en raison de son entraînement militaire et de son expérience au combat acquise pendant la Première Guerre mondiale .
  • Lobo Chan dans le rôle de Choy, le meilleur ami de Lumpy et un concierge sur le Venture .
  • Kyle Chandler dans le rôle de Bruce Baxter, un acteur spécialisé dans les films d'aventure. Il abandonne la mission de sauvetage d'Ann mais amène Englehorn pour sauver l'équipe de recherche de la fosse aux insectes, et est crédité d'avoir sauvé Ann lors de l'exposition de Kong à Broadway.
  • John Sumner dans le rôle d'Herb, le fidèle caméraman de Denham.
  • Craig Hall dans le rôle de Mike, le preneur de son de Denham pour le voyage.
  • William Johnson dans le rôle de Manny, un vieil acteur vaudevillian et collègue de Darrow.
  • Mark Hadlow dans le rôle de Harry, un acteur vaudevillien en difficulté.
  • Jed Brophy et Todd Rippon sont apparus dans le film en tant que membres d'équipage.

De plus, le réalisateur Jackson apparaît avec le maquilleur Rick Baker en tant que pilote et mitrailleur dans l'avion qui tue le personnage principal, ses enfants apparaissent en tant qu'enfants new-yorkais, le coproducteur du Seigneur des Anneaux Rick Porras apparaît en tant que mitrailleur dans un avion , et Bob Burns et sa femme apparaissent comme des spectateurs new-yorkais. Le collaborateur fréquent de Jackson, Howard Shore, fait une brève apparition en tant que chef d'orchestre du théâtre de New York d'où Kong s'échappe.

Watts, Black et Brody ont été les premiers choix pour leurs rôles respectifs sans aucun autre acteur considéré. En préparation de son rôle, Watts a rencontré l'original Ann Darrow, Fay Wray . Jackson voulait que Wray fasse une apparition et dise la dernière ligne de dialogue, mais elle est décédée pendant la pré-production à 96 ans. Black a été choisi pour incarner Carl Denham sur la base de sa performance dans le film High Fidelity de 2000 , qui avait impressionné Jackson. Pour s'en inspirer, Black a étudié PT Barnum et Orson Welles . "Je n'ai pas étudié [Welles] mouvement pour mouvement. C'était juste pour capturer l'esprit. Un gars très téméraire. J'avais des cassettes de lui ivres dans le cul." Les figurants indigènes de Skull Island ont été interprétés par un mélange d'acteurs asiatiques, africains, maoris et polynésiens aspergés de maquillage sombre pour obtenir une pigmentation uniforme.

Production

Modèle utilisé dans la production de l'adaptation 2005 de la série King Kong.

Développement

Tentatives antérieures et années 1990

Peter Jackson avait neuf ans lorsqu'il a vu pour la première fois le film de 1933 et était en larmes devant la télévision lorsque Kong a glissé de l'Empire State Building. À l'âge de 12 ans, il a tenté de recréer le film en utilisant la caméra Super 8 mm de ses parents et un modèle de Kong en fil de fer et en caoutchouc avec le manteau de fourrure de sa mère pour les cheveux, mais a finalement abandonné le projet. King Kong est finalement devenu son film préféré et a été la principale inspiration de sa décision de devenir cinéaste à l'adolescence. Il a lu des livres sur la fabrication de King Kong et a collectionné des souvenirs, ainsi que des articles de Famous Monsters of Filmland . Jackson a rendu hommage au film de 1933 en incluant Skull Island comme origine de la peste zombie dans son film Braindead de 1992 .

Pendant le tournage du film de Jackson en 1996, The Frighteners , Universal Pictures a été impressionné par les rushes de Jackson et les premières séquences d'effets visuels. Le studio était déterminé à travailler avec Jackson sur son prochain projet et, fin 1995, lui a offert la chance de réaliser un remake du film de 1954 Creature from the Black Lagoon . Il a décliné l'offre, mais Universal a pris conscience de l'obsession de Jackson pour King Kong et lui a ensuite offert l'opportunité de réaliser ce remake. Le studio n'a pas eu à s'inquiéter des poursuites judiciaires concernant les droits cinématographiques de RKO Pictures (le studio derrière le film de 1933) car le personnage de King Kong est détenu dans le domaine public . Jackson a d'abord refusé l' offre de King Kong , mais il "a rapidement été dérangé par le fait que quelqu'un d'autre prendrait le relais", a poursuivi Jackson, "et en ferait un film terrible; cela m'a hanté et j'ai finalement dit oui à Universal. "

Au même moment, Jackson travaillait avec Harvey Weinstein et Miramax Films pour acheter les droits cinématographiques du Hobbit et du Seigneur des anneaux , tandis que la 20th Century Fox tentait de l'embaucher pour le remake de 2001 de La planète des singes . Jackson a refusé Planet of the Apes et parce que Weinstein prenait plus de temps que prévu pour acheter les droits du Seigneur des Anneaux , Jackson a décidé d'aller de l'avant sur King Kong . Weinstein était furieux et, en conséquence, Jackson a proposé un accord entre Universal et Miramax selon lequel les deux studios financeraient également King Kong avec la société de production de Jackson, Wingnut Films. Universal recevrait les droits de distribution aux États-Unis, tandis que Miramax couvrirait les territoires étrangers. Jackson s'est également vu garantir le droit de coupe finale , un pourcentage des bénéfices bruts, ainsi que le contrôle artistique ; Universal a permis que tous les tournages et effets visuels soient entièrement gérés en Nouvelle-Zélande. L'accord a été conclu en avril 1996 et Jackson, avec sa femme Fran Walsh , a commencé à travailler sur le scénario de King Kong . Dans le projet original, Ann était la fille du célèbre archéologue anglais Lord Linwood Darrow explorant les ruines antiques de Sumatra . Ils entreraient en conflit avec Denham pendant son tournage et découvriraient une statue cachée de Kong et la carte de Skull Island. Cela indiquerait que les indigènes de l'île étaient les derniers vestiges d'une religion culte qui avait autrefois prospéré sur le continent asiatique. Au lieu d'être un dramaturge, Jack était le premier lieutenant et un ancien pilote de chasse de la Première Guerre mondiale , toujours aux prises avec la perte de son meilleur ami, qui avait été tué au combat lors d'un prologue de la Première Guerre mondiale. Le caméraman Herb est le seul personnage de soutien du projet original à avoir atteint la version finale. Le combat entre Kong et les trois V. rex a également changé par rapport au projet d'origine. Dans le projet, Ann est en fait pris dans le V. Rex de mâchoires, où elle se coince, et tailladé par les dents; après le combat, Kong la fait sortir mais elle souffre d'une fièvre, dont elle se remet ensuite.

Universal a approuvé le scénario avec Robert Zemeckis en tant que producteur exécutif et la pré-production de King Kong a commencé. Le plan était de commencer le tournage en 1997 pour une date de sortie à l'été 1998. Weta Digital et Weta Workshop , sous la supervision de Richard Taylor et Christian Rivers , ont commencé à travailler sur les premiers tests d'effets visuels, en particulier la tâche complexe de construire une version CGI de New York vers 1933. Jackson et Walsh ont progressé avec un deuxième projet de script, les décors étaient en cours de conception et le repérage des lieux a commencé à Sumatra et en Nouvelle-Zélande. Fin 1996, Jackson s'est envolé pour la production du film Titanic de 1997 au Mexique pour discuter du rôle d'Ann Darrow avec Kate Winslet , avec qui il avait déjà travaillé sur son film de 1994 Heavenly Creatures . Minnie Driver aurait également été pris en considération. Les choix de Jackson pour Jack Driscoll et Carl Denham comprenaient George Clooney et Robert De Niro . Cependant, le développement de King Kong a été bloqué en janvier 1997 lorsque Universal s'est inquiété de la sortie prochaine du film Godzilla de 1998 , ainsi que d'autres remakes liés aux singes avec le film de 1998 Mighty Joe Young et le film de 2001 La planète des singes . Universal a abandonné King Kong en février 1997 après que Weta Workshop et Weta Digital aient déjà conçu six mois de pré-production. Jackson a alors décidé de commencer à travailler sur la série de films Le Seigneur des Anneaux .

Relance du projet

Avec le succès financier et critique du film 2001 The Fellowship of the Ring et du film 2002 The Two Towers , Universal a approché Jackson au début de 2003, lors de la post-production de The Return of the King , concernant son intérêt à relancer le développement sur King. Kong . En mars 2003, Universal a fixé une date de sortie cible en décembre 2005 et Jackson et Walsh ont demandé à Philippa Boyens, co-scénariste du Seigneur des Anneaux, de les aider à réécrire leur scénario de 1996. Jackson a offert à New Line Cinema la possibilité de cofinancer avec Universal, mais ils ont refusé. Universal et Jackson avaient initialement prévu un budget de 150 millions de dollars, qui est finalement passé à 175 millions de dollars. Jackson a passé un accord avec Universal selon lequel il recevrait un salaire de 20 millions de dollars contre 20 % du box-office brut pour la réalisation, la production et la co-écriture. Il a partagé ces frais avec les co-scénaristes Walsh (qui couvraient également son crédit de production) et Boyens. Cependant, si King Kong dépassait son budget de 175 millions de dollars, les pénalités seraient couvertes par Jackson.

Immédiatement après l'achèvement de The Return of the King , Weta Workshop et Weta Digital, supervisés par Taylor, Rivers et Joe Letteri, ont commencé la pré-production sur King Kong . Jackson a ramené la plupart de l'équipe qu'il avait sur la série Le Seigneur des Anneaux , y compris le directeur de la photographie Andrew Lesnie, le chef décorateur Grant Major , les directeurs artistiques Simon Bright et Dan Hennah , le designer conceptuel Alan Lee et le monteur Jamie Selkirk. Jackson, Walsh et Boyens ont commencé à écrire un nouveau scénario fin octobre 2003. Jackson a reconnu qu'il était très insatisfait du scénario original de 1996. "C'était en fait juste Fran et Peter qui mettaient quelque chose sur papier très rapidement", a expliqué Boyens. "C'était plus l'une des nombreuses façons possibles pour l'histoire de se dérouler." Les scénaristes ont choisi de baser le nouveau scénario sur le film de 1933 plutôt que sur le scénario de 1996. Ils comprenaient également des scènes du scénario de James Ashmore Creelman qui ont été abandonnées ou omises lors de la production du film original. Dans la scène où Kong secoue les marins survivants poursuivant Ann et lui-même d'une bûche dans le ravin, par exemple, les réalisateurs Merian Cooper et Ernest B. Schoedsack avaient à l'origine l'intention de représenter des araignées géantes émergeant du rocher pour dévorer leurs corps. Celui-ci a été coupé de la version originale et reste connu des fans de Kong uniquement via un rare alambic apparu dans Famous Monsters of Filmland . Jackson a inclus cette scène et l'a développée. Jackson, Walsh et Boyens ont également cité Delos W. Lovelace de 1932 novelisation de King Kong comme source d' inspiration, qui comprenait le caractère Lumpy (Andy Serkis). Pour rendre plausible la relation entre Ann Darrow et Kong, les scénaristes ont étudié des heures d'images de gorilles. Jackson a également choisi Early Havoc , un mémoire écrit par l' interprète de vaudeville June Havoc pour aider Walsh et Boyens à étoffer la caractérisation d'Ann Darrow. Carl Denham a été intentionnellement modelé et inspiré par Orson Welles . Leur nouveau projet a été terminé en février 2004.

Tournage

Le tournage principal a commencé le 6 septembre 2004 aux Camperdown Studios à Miramar, en Nouvelle-Zélande . Camperdown abritait le village natal et la Grande Muraille, tandis que les rues de New York étaient construites sur son backlot et à Gracefield à Lower Hutt , en Nouvelle-Zélande. La majorité des scènes du SS Venture ont été tournées à bord d'un pont à grande échelle construit dans le parking du Camperdown Studio, puis ont été soutenues par un écran vert, avec l'océan ajouté numériquement en post. Des scènes se déroulant dans le théâtre de Broadway d'où King Kong s'échappe ont été tournées à l' Opéra de Wellington et au Auckland Civic Theatre . Le tournage a également eu lieu aux Stone Street Studios, où une nouvelle scène sonore a été construite pour accueillir l'un des décors. Au cours du tournage, le budget est passé de 175 millions de dollars à 207 millions de dollars pour des travaux d'effets visuels supplémentaires nécessaires, et Jackson a prolongé la durée du film de trente minutes. Jackson a couvert lui-même l'excédent de 32 millions de dollars et a terminé le tournage en mars 2005.

Le budget du film est passé de 150 millions de dollars au départ à 207 millions de dollars, un record à l'époque, et a reçu une subvention de 34 millions de dollars de la Nouvelle-Zélande, ce qui en fait à un moment donné le film le plus cher jamais réalisé. Universal n'a accepté une telle dépense qu'après avoir vu une projection du film inachevé, à laquelle les dirigeants ont répondu avec enthousiasme. Les coûts de marketing et de promotion étaient estimés à 60 millions de dollars. La longueur du film a également augmenté; initialement fixé à 135 minutes, il est rapidement passé à 200, incitant les dirigeants d'Universal à se rendre en Nouvelle-Zélande pour voir un premier montage, mais ils l'ont aimé et leurs préoccupations ont donc été prises en compte.

D'autres difficultés comprenaient la décision de Peter Jackson de changer les compositeurs de Howard Shore à James Newton Howard sept semaines avant l'ouverture du film.

Effets visuels

Andy Serkis dans son body Kong

Jackson a vu King Kong comme une opportunité d'innovations techniques dans la capture de mouvement , chargeant Christian Rivers de Weta Digital de superviser tous les aspects de la performance de Kong. Jackson a décidé très tôt qu'il ne voulait pas que Kong se comporte comme un humain, alors lui et son équipe ont étudié des heures d'images de gorilles. Serkis a été choisi pour le rôle-titre en avril 2003 et s'est préparé en travaillant avec des gorilles au zoo de Londres . Il s'est ensuite rendu au Rwanda , observant les actions et les comportements des gorilles dans la nature. Rivers a expliqué que la capture détaillée des performances faciales avec Serkis a été réalisée en raison des similitudes entre les visages humains et de gorille. "Les gorilles ont des yeux et des sourcils tellement similaires que vous pouvez regarder ces expressions et y transposer votre propre interprétation." Des photos de gorilles à dos argenté ont également été superposées à l'image de Kong dans les premiers stades de l'animation. Serkis a dû subir deux heures de maquillage par capture de mouvement chaque jour, avec 135 petits marqueurs attachés à différents endroits de son visage. Après la photographie principale, Serkis a dû passer deux mois supplémentaires sur une scène de capture de mouvement, imitant les mouvements de Kong pour les animateurs numériques du film.

En dehors de Kong, Skull Island est habitée par des dinosaures et d'autres espèces de grande faune . Inspirés par les travaux de Dougal Dixon , les concepteurs ont imaginé ce que 65 millions d'années ou plus d' évolution isolée auraient pu faire aux dinosaures et aux autres créatures.

Musique

King Kong : bande originale du film
Musique de film de
Publié 6 décembre 2005 ( 2005-12-06 )
Enregistré 2005
Genre But
Longueur 70 : 57
Étiqueter Decca
Chronologie de James Newton Howard
Batman commence
(2005)
King Kong : Bande originale du film
(2005)
Pays de la liberté
(2006)
Évaluations professionnelles
Examiner les notes
La source Évaluation
SoundtrackNet 4/5 étoiles

King Kong: Original Motion Picture Soundtrack a été composé par James Newton Howard , qui a composé The Sixth Sense , Dinosaur , Atlantis: The Lost Empire et Treasure Planet . A l'origine, Howard Shore , qui a travaillé avec Peter Jackson sur Le Seigneur des Anneaux , devait composer la musique du film. Shore a complété et enregistré plusieurs morceaux avant que lui et Jackson ne se séparent. L'apparition de Shore en tant que chef d'orchestre dans le théâtre de New York d'où Kong s'échappe est restée dans le film.

La partition de James Newton Howard a ensuite été nominée pour le Golden Globe Award de la meilleure partition originale .

La bande originale du film comprend l' enregistrement d' Al Jolson de " I'm Sitting on Top of the World ", " Bye Bye Blackbird " de Peggy Lee et quelques thèmes de la bande originale de Max Steiner pour le film original de 1933.

Commercialisation

La campagne de marketing a commencé à battre son plein le 27 juin 2005, lorsque la bande-annonce a fait ses débuts, d'abord en ligne sur le site officiel de Volkswagen à 20 h 45 HAE, puis à 20 h 55 HAE dans les médias appartenant à NBCUniversal (la société mère d'Universal Studios), dont NBC , Bravo! , CNBC et MSNBC . Cette bande-annonce est apparue dans les cinémas attachés à La guerre des mondes , qui a ouvert ses portes le 29 juin.

Jackson a également publié régulièrement une série de « Journaux de production », qui relataient la production du film. Les journaux ont commencé peu de temps après la sortie du DVD de The Return of the King afin de donner aux fans de Jackson Le Seigneur des Anneaux un aperçu de son prochain projet. Ces journaux sont édités en tranches adaptées au large bande de trois ou quatre minutes chacune. Ils consistent en des éléments qui seraient normalement vus dans un documentaire de fabrication : une visite du plateau, une caméra itinérante présentant les acteurs clés dans les coulisses, un coup d'œil à l'intérieur de la cabine de son lors d'un doublage de dernière minute, ou Andy Serkis faisant son singe mouvements dans un studio de capture de mouvement.

Une novélisation du film et un roman prequel intitulé King Kong : L'île du crâne ont également été écrits. Un jeu vidéo multiplateforme , intitulé Peter Jackson's King Kong , est sorti, avec une fin alternative. Il y avait aussi un livre cartonné intitulé The World of Kong: A Natural History of Skull Island , présentant des illustrations de Weta Workshop pour décrire la faune fictive du film.

Jackson a exprimé son désir de remasteriser le film en 3-D à un moment donné dans le futur. Jackson a également été vu en train de filmer avec une caméra 3D à certains moments pendant le tournage de King Kong .

Accueil

Box-office

Le panneau d' affichage à l' Odeon Leicester Square première

En Amérique du Nord, King Kong a rapporté 9 755 745 $ lors de son ouverture mercredi et 50 130 145 $ au cours de son premier week-end pour un total de 66 181 645 $ sur cinq jours sur environ 7 500 écrans dans 3 568 cinémas. Certains analystes ont jugé ces chiffres initiaux décevants, affirmant que les dirigeants de studio s'attendaient à plus. Le film a rapporté 218 080 025 $ sur le marché nord-américain et s'est classé parmi les cinq films les plus rentables de l'année là-bas. Le film a rapporté 344 283 424 $ supplémentaires au box-office dans d'autres régions pour un total mondial de 562 363 449 $, ce qui l'a non seulement classé parmi les cinq films les plus rentables de 2005 dans le monde, mais a également aidé le film à ramener plus de deux et- la moitié de son budget de production.

Lors de sa sortie vidéo à domicile, King Kong a vendu pour plus de 100 millions de dollars de DVD lors de la plus grande performance de six jours de l'histoire d'Universal Studios. King Kong a vendu plus de 7,6 millions de DVD, accumulant près de 194 millions de dollars de ventes sur le seul marché nord-américain. Au 25 juin 2006, King Kong avait généré près de 38 millions de dollars de loyer brut de DVD. En février 2006, TNT / TBS et ABC ont payé à Universal Studios 26,5 millions de dollars pour les droits télévisés du film.

Réponse critique

King Kong a reçu des critiques positives de la part des critiques. Sur examen global le site Rotten Tomatoes , le film a une cote d'approbation de 84% sur la base de 267 critiques, avec une note moyenne de 7,68 / 10. Le consensus critique du site se lit comme suit : "Avec des effets spéciaux de pointe, des performances formidables et un sens majestueux du spectacle, le remake de King Kong par Peter Jackson est une épopée puissante fidèle à l'esprit de l'original de 1933." Sur Metacritic , le film a un score de 81 sur 100, basé sur 39 critiques, indiquant une "acclamation universelle". Le public interrogé par CinemaScore a attribué au film une note moyenne de « A– » sur une échelle de A+ à F.

Il a été placé sur les listes des « dix meilleurs » de plusieurs critiques, avec Roger Ebert lui donnant quatre étoiles, et l'a classé comme le huitième meilleur film de 2005. Le film a reçu quatre nominations aux Oscars, pour les effets visuels , le mixage sonore ( Christopher Boyes , Michael Semanick , Michael Hedges , Hammond Peek ), le montage sonore et la conception de la production , remportant tous sauf le dernier. Entertainment Weekly a qualifié la représentation de Kong de personnage généré par ordinateur le plus convaincant du film en 2005. Certains ont critiqué le film pour avoir conservé les stéréotypes racistes présents dans le film de 1933, bien qu'il n'ait pas été suggéré que Jackson l'ait fait intentionnellement. King Kong se classe 450e sur la liste 2008 du magazine Empire des 500 plus grands films de tous les temps. Le critique du Guardian , Peter Bradshaw, a déclaré qu'il "égale certainement, et même dépasse, tout ce que Jackson a fait dans Le Seigneur des Anneaux ". Cependant, Charlie Brooker , également de The Guardian , a donné une critique négative dans laquelle il décrit le film comme « seize fois plus exagéré et histrionique que nécessaire ».

Distinctions

Prix Sujet Candidat Résultat
Oscars Meilleure direction artistique Grant Major , Dan Hennah et Simon Bright Nommé
Meilleur montage sonore Mike Hopkins et Ethan Van der Ryn A gagné
Meilleur mixage sonore Christopher Boyes , Michael Semanick , Michael Hedges et Hammond Peek A gagné
Meilleurs effets visuels Joe Letteri , Brian Van't Hul , Christian Rivers et Richard Taylor A gagné
British Academy Film Awards Meilleurs effets visuels spéciaux Joe Letteri, Brian Van't Hul, Christian Rivers et Richard Taylor A gagné
Meilleur design de production Subvention Majeure Nommé
Meilleur son Hammond Peek, Christopher Boyes, Mike Hopkins et Ethan Van der Ryn Nommé
Prix ​​des Golden Globes Meilleur réalisateur Peter Jackson Nommé
Meilleure musique originale James Newton Howard Nommé
Prix ​​Saturne Meilleur film fantastique Nommé
Meilleur réalisateur Peter Jackson A gagné
Meilleure écriture Philippa Boyens , Fran Walsh et Peter Jackson Nommé
Meilleure actrice Naomi Watts A gagné
Meilleur déguisement Terry Ryan Nommé
Meilleur maquillage Richard Taylor, Gino Acevedo, Dominie Till et Peter King Nommé
Meilleurs effets spéciaux Joe Letteri, Brian Van't Hul, Christian Rivers et Richard Taylor A gagné
Société des effets visuels Effets visuels exceptionnels dans un
film axé sur les effets
Joe Letteri, Eileen Moran , Christian Rivers et Eric Saindon A gagné
Performance exceptionnelle d'un
personnage animé dans un film d'action en direct
Andy Serkis , Christian Rivers, Atsushi Sato et Guy Williams A gagné
Environnement créé exceptionnel dans un
film d'action en direct
Dan Lemmon , R. Christopher White , Matt Aitken et Charles Tait A gagné
Composition exceptionnelle dans un film Erik Winquist , Michaell Pangrazio, Steve Cronin et Suzanne Jandu Nommé

Allusions cinématographiques et littéraires

  • Jack Black et les critiques ont noté la similitude de Carl Denham avec Orson Welles .
  • Lorsque Driscoll cherche un endroit pour dormir dans la cale de stockage des animaux, une boîte derrière lui indique Sumatran Rat Monkey - Attention à la morsure ! Il s'agit d'une référence à la créature qui cause le chaos dans le film Braindead de Jackson en 1992 . Dans ce film, le singe rat est décrit comme se trouvant uniquement sur l' île du crâne .
  • Jimmy lit une partie de Joseph Conrad de Heart of Darkness en route vers Skull Island, à un moment donné comparant leur voyage à celle du roman .

Références au King Kong original de 1933

  • Fay Wray , l'originale Ann Darrow, a été invitée par Jackson à apparaître dans un bref rôle de camée dans lequel elle prononcerait la dernière ligne du film : "C'était la beauté qui a tué la bête." Au début, elle a catégoriquement refusé, mais a ensuite semblé envisager la possibilité. Cependant, elle est décédée peu de temps après sa rencontre avec Jackson. Comme dans le film original, la ligne est finalement allée au personnage de Carl Denham.
  • Une publicité pour Universal est visible pendant que Kong déchire Times Square . Dans le film de 1933, une publicité pour Columbia Pictures est apparue au même endroit, et les concepteurs de la production l'ont reproduite, mais Columbia a demandé une grosse somme d'argent pour son utilisation, alors les artistes d'effets l'ont remplacée.
  • Lorsque Denham réfléchit à qui jouer le rôle avant de rencontrer Ann, il suggère « Fay », mais son assistant Preston répond : « Elle fait une photo avec RKO . » La musique du film de 1933 est entendue et Denham marmonne : "Cooper, hein ? J'aurais pu le savoir." Fay Wray a joué dans le film de 1933, réalisé par Merian C. Cooper et sorti par RKO. À l'époque, elle jouait dans une autre production Cooper/Schoedsack, The Most Dangerous Game avec Robert Armstrong .
  • Dans le film de 1933, Cooper a inventé un « proverbe arabe » sur « la beauté et la bête ». Le remake de 2005 répète le faux proverbe.
  • Au début de ce film, Denham tourne une scène pour son film dans laquelle Ann, dans le personnage, proclame qu'elle n'a jamais été sur un navire auparavant, et Bruce Baxter improvise des lignes proclamant l'agacement. Le dialogue qu'ils échangent est repris textuellement des premières scènes entre Ann et Jack Driscoll dans le film de 1933. Ironiquement, dans ce film, Jack Driscoll exprime sa désapprobation de tels propos envers Ann.
  • L'apparition sur scène de Kong à New York ressemble beaucoup à une reconstitution de la scène de sacrifice du film de 1933, y compris les messages auxquels la « beauté » est liée et la performance, les costumes et le maquillage blackface presque identiques des danseurs. De plus, la musique jouée par l'orchestre pendant cette scène est la partition originale de Max Steiner pour le film de 1933.
  • La bataille entre Kong et le V. rex final est presque coup pour coup comme la dernière moitié du combat entre Kong et le T. rex dans le film de 1933, jusqu'à Kong jouant avec la mâchoire cassée du dinosaure puis debout, se frappant la poitrine et rugissant victorieusement.
  • Après que l'équipage ait capturé Kong sur la plage, Denham prononce une phrase du film de 1933 : " Le monde entier paiera pour voir ça ! Nous sommes millionnaires, les garçons ! Je le partagerai avec vous tous. Dans quelques mois, son nom sera en lumière sur Broadway ! KONG, LA HUITIÈME MERVEILLE DU MONDE ! "

Médias à domicile

King Kong est sorti en DVD le 28 mars 2006 aux États-Unis et au Canada. Les trois versions qui sont sorties sont un plein écran à un seul disque , un écran large à un seul disque et une 'Widescreen Special Edition' à deux disques.

Une édition Deluxe Extended de trois disques est sortie le 14 novembre 2006 aux États-Unis et le 3 novembre en Australie. Douze minutes ont été réinsérées dans le film, et quarante minutes supplémentaires incluses avec le reste des longs métrages spéciaux. Le film a été étalé sur les deux premiers disques avec des commentaires de Peter Jackson et Philippa Boyens, et quelques featurettes sur les disques un et deux, tandis que les principales caractéristiques spéciales sont sur le disque trois. Un autre ensemble a été publié, comprenant une figurine WETA d'un Kong criblé de balles escaladant l'Empire State Building, rugissant contre la Marine avec Ann à la main. Le film prolongé s'élève à 200 minutes au total.

Une version spéciale HD DVD de King Kong faisait partie d'un pack promotionnel pour la sortie du lecteur HD DVD externe pour la Xbox 360 . Le pack contenait le lecteur HD DVD, l'Universal Media Remote et King Kong sur HD DVD. Il était également disponible séparément en tant que HD DVD standard. Les coupes théâtrales et prolongées du film sont sorties ensemble sur Blu-ray Disc le 20 janvier 2009. Une réédition du Blu-Ray avec un nouveau disque bonus contenant presque tous les extras du DVD Special Edition à 2 disques, le Le DVD 3 disques Deluxe Extended Edition et le DVD 2 disques "Peter Jackson's Production Diaries" intitulé "Ultimate Edition" sont sortis le 7 février 2017. Un Blu-ray Ultra HD a suivi en juillet 2017.

Suite annulée

En mars 2021, Adam Wingard a déclaré dans une interview qu'en 2013, Peter Jackson avait été intéressé par la production d'une suite du film, intitulée Skull Island , avec Wingard comme réalisateur et Simon Barrett l' écrivant. Jackson avait été impressionné par le travail de Wingard dans You're Next et a enquêté sur une suite potentielle. Cependant, les droits de King Kong avaient déjà été transférés à Warner Bros. en 2013, ce qui a compliqué la suite d'un film produit par Universal. Wingard dit que Jackson envisageait de tourner le film proposé pendant la Première Guerre mondiale, ce qui en ferait une préquelle, mais que le studio n'était pas intéressé par un film de l'époque de la Première Guerre mondiale. Wingard a pivoté pour offrir une suite des temps modernes, mais finalement rien n'est venu de la proposition.

Le film était le seul film d'action en direct de la franchise à être distribué par Universal Pictures; Warner Bros. sortira plus tard Kong: Skull Island en 2017, qui était son propre récit de King Kong et non une suite du film de 2005.

Parc d'attractions

L' emplacement de l' Universal Orlando Resort Islands of Adventure propose une attraction appelée " Skull Island: Reign of Kong ", basée sur le remake de Peter Jackson. Alors que la partie King Kong du complexe Universal Studios Hollywood a été détruite par un incendie massif, un court métrage 3D inspiré du film a finalement été créé en 2010. Il s'agissait de King Kong: 360 3-D , qui est une autre attraction basée sur le remake de Peter Jackson.

Voir également

Les références

Liens externes