Kouzma Petrov-Vodkine - Kuzma Petrov-Vodkin

Petrov Vodkine
Russe : Кузьма Сергеевич Петров-Водкин
Autoportrait (1918)
Née ( 1878-11-05 )5 novembre 1878
Khvalynsk , Empire russe
Décédés 15 février 1939 (1939-02-15)(60 ans)
Léningrad , Union soviétique
Nationalité russe
Style Avant-garde

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin , russe : Кузьма Сергеевич Петров-Водкин (5 novembre 1878 - 15 février 1939) était un peintre russe / soviétique . Ses premiers travaux iconographiques utilisaient des effets créatifs spéciaux basés sur la courbe du globe, mais ses images étaient considérées comme blasphématoires par l'Église orthodoxe russe. Cependant, il est devenu le premier président de l' Union des artistes soviétiques de Léningrad . Ses écrits autobiographiques ont attiré beaucoup d'éloges et ont connu un renouveau plus tard.

Biographie

Les premières années

Kuzma Petrov-Vodkin est née à Khvalynsk ( Oblast de Saratov ) dans la famille d'un cordonnier local. Sa première exposition à l'art a eu lieu dans sa petite enfance, lorsqu'il a pris des leçons auprès d'un couple de peintres d' icônes et d'un fabricant d'enseignes. Pourtant, Petrov-Vodkin ne se voyait pas tout à fait dans l'art à cette époque ; après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, il a accepté un emploi d'été dans un petit chantier naval avec l'intention d'entrer dans l'université des chemins de fer à Samara . Après avoir échoué à son examen, il s'oriente vers les « Classes d'art de Fedor Burov » en 1896

En avril 1895, Burov mourut et pendant quelque temps Petrov-Vodkin prit différents travaux de peinture dans les environs de Saratov. Par chance, l'employeur de sa mère a invité un architecte de renom, Robert Meltzer ( ru ). Petrov-Vodkin a été présenté à l'invité et l'a suffisamment impressionné pour obtenir une invitation à étudier l'art à Saint-Pétersbourg . L'éducation a été financée par une souscription caritative parmi les commerçants locaux. Il rencontre également à cette époque Victor Borisov-Musatov , un important peintre résidant à Saratov, qui encourage Petrov-Vodkin à poursuivre ses études.

Petrov-Vodkin séjourna à Saint-Pétersbourg de 1895 à 1897 pour étudier à l' Académie Stieglitz , avant de passer à l' École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou . Là, Petrov-Vodkin fut l'élève de Valentin Serov , d' Isaak Levitan et surtout de Konstantin Korovin . En 1901, il se rend à Munich pour suivre des cours avec Anton Ažbe .

Il est diplômé en 1904.

Début du travail indépendant (1899-1912)

L'œuvre emblématique de Petrov-Vodkin - "Le bain d'un cheval rouge".

Alors qu'il était à Paris en 1906, il rencontra et épousa Maria Jovanovic (1885-1960), fille d'hôteliers immigrés serbes. Elle est restée sa compagne de toujours. Ils ont eu deux filles, dont l'une est décédée [non vérifiée] dans l'enfance.

Même pendant ses années d'université, Petrov-Vodkin a réussi à entrer en conflit avec l' Église orthodoxe russe , qui a rejeté son travail sur une chapelle à Samara et l'a finalement détruit comme inacceptable. Un certain nombre de ses premières œuvres ont été jugées trop érotiques . Son premier travail bien connu était Le Rêve (1910), qui a suscité une discussion parmi les artistes russes contemporains. Le principal défenseur de la peinture était Alexandre Benois ; son principal détracteur était Ilya Repin (par conséquent, Petrov-Vodkin a été discuté par deux des principaux peintres russes de l'époque). D'autres œuvres majeures de cette époque incluent Boys at play , et, notamment, Bathing of a Red Horse , (1912) son œuvre la plus emblématique - un symbole des changements sociaux à venir. Ce dernier est devenu un classique instantané et, en un sens, la marque de fabrique de l'artiste.

Au cours de cette étape de son développement artistique, Petrov-Vodkin a largement utilisé une esthétique de l'icône orthodoxe avec des couleurs plus vives et des compositions inhabituelles. Ses œuvres étaient souvent jugées blasphématoires et érotiques.

Maturité (1912-1928)

Portrait de 1922, Anna Akhmatova

De 1924 à 1926 Petrov-Vodkin a vécu en France avec sa famille. En 1922, il peint un portrait de la poétesse russe Anna Akhmatova .

Au cours de ses premières années, Petrov-Vodkin a développé sa « perspective sphérique » : une torsion unique qui déformait le dessin au point de représenter le spectateur suffisamment haut pour remarquer la courbe sphérique du globe.

Il l'a abondamment utilisé à travers ses œuvres comme Death of a Commissar et In the Line of Fire , qui rendent l'observateur plus distant, mais en réalité proche. Il est soutenu que cette torsion a été construite sur la perspective byzantine - une perspective inversée utilisée dans l'iconographie.

Petrov-Vodkin a utilisé des tons plus sombres avec le temps, mais ses peintures sont devenues plus détaillées. Il a commencé à peindre des natures mortes et des portraits, s'éloignant davantage de ses thèmes précédents.

Avec l'aide du gouvernement soviétique, il a effectué plusieurs voyages à travers l'Union soviétique, produisant de nombreuses œuvres à des fins didactiques.

Dernières années (1928-1937)

En 1927, Petrov-Vodkin contracta une tuberculose pulmonaire et dut réduire la peinture pendant plusieurs années. Il se tourne vers la littérature et écrit trois grands volumes semi-autobiographiques, Khlynovsk , Euclide's Space et Samarkandia . Les deux premiers d'entre eux sont considérés comme comparables à la meilleure littérature russe de l'époque.

Au printemps 1932, le Comité central du Parti communiste a décrété que tous les groupes et organisations littéraires et artistiques existants devraient être dissous et remplacés par des associations unifiées de professions créatives. En conséquence, l'Union des artistes de Leningrad a été créée le 2 août 1932, ce qui a mis fin à l'histoire de l'art post-révolutionnaire. L'époque de l'art soviétique a commencé. Petrov-Vodkin a été élu premier président de l'Union des artistes de Leningrad en 1932.

Les autres pièces importantes de Petrov-Vodkin au cours de cette période incluent 1919. Alarme. (1934).

En février 1939, Petrov-Vodkin meurt de la tuberculose à Léningrad .

Héritage

Jusqu'au milieu des années 1960, Petrov-Vodkin était presque oublié en Union soviétique après sa réduction de la peinture et son virage vers l'écriture.

Les écrits de Petrov-Vodkin ont été réédités dans les années 1970 avec un grand succès, après une longue période de négligence. Ses œuvres littéraires les plus célèbres sont les 3 romans autobiographiques auto-illustrés : "Khlynovsk", "Euclidean Space" et "Samarkandia". Le second d'entre eux est d'une importance particulière, car il transmet la vision du monde de Petrov-Vodkin en tant qu'artiste dans les moindres détails. Petrov-Vodkin a également apporté un soutien professionnel à Rachel Kogan , qui était sa protégée et amie.

La plus grande collection d'œuvres de Petrov-Vodkin se trouve au Musée russe de Saint-Pétersbourg, où, depuis 2012, une salle entière de l'exposition permanente est consacrée au peintre. Un musée commémoratif a également été aménagé en l'honneur de Petrov-Vodkin dans la maison qu'il a construite pour ses parents dans sa ville natale de Khvalynsk. Il présente une sélection de ses œuvres, ainsi que des œuvres d'autres peintres de Khvalynsk.

Voir également

Les références

Liens externes

Bibliographie

Travaux

  • Embrasser

  • La Madone de Pétrograd

  • Maternité

  • Sur la ligne de feu

  • Rêver

  • 1919. Alarme.

  • Les garçons jouent

  • Baignade d'un cheval rouge

  • pendaison de crémaillère

  • Théâtre. Farce.

  • Théâtre. La tragédie.

  • Nature morte au hareng

  • Le matin du baigneur

  • La fille du pêcheur

  • Guerrier assoiffé