Lagrime di San Pietro - Lagrime di San Pietro

Le Lagrime di San Pietro ( italien : les larmes de Saint Pierre ) est un cycle de 20 madrigaux et un motet de conclusion du compositeur de la fin de la Renaissance Orlande de Lassus (Roland de Lassus). Ecrit en 1594 pour sept voix, il est structuré en trois séquences de sept compositions. Le Lagrime devait être la dernière composition de Lassus: il la dédia au pape Clément VIII le 24 mai 1594, trois semaines avant sa mort, et elle fut publiée à Munich l'année suivante.

Teneur

Le Lagrime met en scène 20 poèmes du poète italien Luigi Tansillo (1510–1568) décrivant les étapes de la douleur vécue par saint Pierre après son déni du Christ et sa mémoire de l'avertissement du Christ ( Matthieu 26: 69–75 ). Les réglages de Lassus sont pour sept voix, et le symbolisme numérique joue un rôle partout: les sept voix représentent les sept douleurs de la Vierge Marie ; en outre, beaucoup de madrigaux sont en sept sections. Le nombre total de pièces de l'ensemble, 21, représente sept fois le nombre de membres de la trinité .

De plus, Lassus ne définit que sept des huit modes d'église (modes I à VII), laissant le mode VIII entièrement désactivé. Les madrigaux sont regroupés par mode successif, avec les madrigaux 1 à 4 en mode I, 5 à 8 en mode II, 9 à 12 en modes III et IV, 13 à 15 en mode V, 16 à 18 en mode VI, 19 et 20 en mode VII, et le motet de clôture basé sur le tonus peregrinus , entièrement en dehors du schéma Renaissance des huit modes d'église. Selon David Crook, écrivant dans son livre de 1994 sur les paramètres de Lassus Magnificat:

L'absence flagrante du mode huit et donc la représentation incomplète du système à huit membres dans les vingt premiers madrigaux reflètent les paroles de Saint Pierre et symbolisent tout ce qui est imparfait dans le monde tout aussi sûrement que l'adoption d'un autre ton en dehors du système pour les mots du Christ dans le latin envoi sert de symbole pour l'autre monde à venir.

Musicalement, les Lagrime sont une synthèse du style de Lassus tout au long de sa carrière, et il a lui-même indiqué dans sa dédicace qu'ils ont été récemment composés. Au cours du cycle, il utilise des techniques qu'il a apprises au début de sa carrière en tant que compositeur de madrigaux séculiers; chromaticisme lié à son chef-d'œuvre de musica reservata, Prophetiae Sibyllarum , bien plus ancien ; et le langage concis, raffiné, presque austère qu'il développa tard dans sa carrière, lié au style Palestrina , dans lequel aucune note n'est superflue. La musique définit le texte de manière syllabique, en tenant soigneusement compte de la diction, et contient des pauses où un locuteur s'arrêterait naturellement pour respirer; et il est entièrement composé , sans répétition ni redondance.

La dernière pièce de l'ensemble n'est pas un madrigal, mais plutôt un motet latin : Vide homo, quae pro te patior (Voici, mec, comment je souffre pour vous). Ici, le Christ crucifié, parlant à la première personne, affronte la trahison de Pierre et, en fait, le péché de toute l'humanité.

Statut canonique

Le Lagrime di San Pietro est probablement l'ensemble le plus célèbre de madrigali spirituali jamais écrit. Bien que les madrigaux sacrés fussent un petit sous-ensemble de la production totale de madrigaux, cet ensemble de Lassus est souvent considéré par les érudits comme l'une des plus hautes réalisations de la polyphonie de la Renaissance et est apparu à la fin d'une époque: dans les 10 ans suivant sa composition, le stile antico traditionnel avait été déplacé dans de nombreux centres par de nouvelles formes du début du baroque telles que la monodie et le concerto sacré pour quelques voix et la basse continue . De l'œuvre, le musicologue Alfred Einstein écrit dans son opus de 1949 Le Madrigal italien : «c'est ... une contrepartie spirituelle aux cycles des grandes épopées de l' Arioste et du Tasse , une œuvre de vieillard, comparable dans son art, ses dimensions, son ascèse uniquement à l' Offrande Musicale et à l' Art de la Fugue . "

Remarques

Les références

  • "Orlande de Lassus", dans le New Grove Dictionary of Music and Musicians , éd. Stanley Sadie. 20 vol. Londres, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN   1-56159-174-2
  • Alfred Einstein, le Madrigal italien. Trois volumes. Princeton, New Jersey, Princeton University Press, 1949. ISBN   0-691-09112-9
  • Gustave Reese , Musique à la Renaissance . New York, WW Norton & Co., 1954. ISBN   0-393-09530-4
  • James Haar: "Orlande de Lassus", Grove Music Online éd. L. Macy (consulté le 7 juin 2005), (accès par abonnement)
  • David Crook, Magnificats d'imitation d'Orlando di Lasso pour la contre-réforme Munich . Princeton University Press, 1994. ISBN   0-691-03614-4

Liens externes