Le Corbusier - Le Corbusier

le Corbusier
Le Corbusier en 1964
Née	Charles-Édouard Jeanneret-Gris ( 1887-10-06 )6 octobre 1887 La Chaux-de-Fonds , Suisse
Décédés	27 août 1965 (1965-08-27)(77 ans) Roquebrune-Cap-Martin , France
Nationalité	Suisse, Français
Occupation	Architecte
Récompenses	Médaille d'or AIA (1961), Grands Officiers de la Légion d'honneur (1964)
Immeubles	Villa Savoye , Poissy Villa La Roche , Paris Unité d'habitation , Marseille Notre Dame du Haut , Ronchamp Buildings à Chandigarh , Inde
Projets	Ville Radieuse
Signature

Charles-Édouard Jeanneret (6 octobre 1887-1827 Août 1965) connu sous le nom de Le Corbusier ( Royaume - Uni : / l ə k ɔːr b Jû z i eɪ / lə kor- BEW -zee-ay , Etats - Unis : / l ə ˌ k ɔːr b û z j eɪ , - de j eɪ / lə KOR -boo- ZYAY , -⁠ SYAY , français:  [lə kɔʁbyzje] , à peu près, "le corbeau comme un"), était un suisse - français architecte, designer , peintre, urbaniste , écrivain, et l'un des pionniers de ce qui est maintenant considéré comme l'architecture moderne . Il est né en Suisse et est devenu citoyen français en 1930. Sa carrière a duré cinq décennies et il a conçu des bâtiments en Europe, au Japon, en Inde et en Amérique du Nord et du Sud.

Dédié à offrir de meilleures conditions de vie aux habitants des villes surpeuplées, Le Corbusier a joué un rôle important dans l'urbanisme et a été membre fondateur du Congrès International d'Architecture Moderne (CIAM). Le Corbusier a préparé le plan directeur de la ville de Chandigarh en Inde , et a contribué à des conceptions spécifiques pour plusieurs bâtiments là-bas, en particulier les bâtiments gouvernementaux.

Le 17 juillet 2016, dix-sept projets de Le Corbusier dans sept pays ont été inscrits sur la liste des sites du patrimoine mondial de l'UNESCO en tant qu'œuvre architecturale de Le Corbusier, une contribution exceptionnelle au mouvement moderne .

Le Corbusier reste une figure controversée. Certaines de ses idées d'urbanisme ont été critiquées pour leur indifférence aux sites culturels préexistants, à l'expression et à l'équité de la société, et ses liens avec le fascisme , l' antisémitisme et le dictateur Benito Mussolini ont donné lieu à des conflits persistants.

Première vie (1887-1904)

Charles-Édouard Jeanneret est né le 6 octobre 1887 à La Chaux-de-Fonds , une petite ville du canton francophone de Neuchâtel, dans le nord-ouest de la Suisse, dans les montagnes du Jura , à 5 kilomètres (3,1 mi) de l'autre côté de la frontière française. . C'était une ville industrielle, consacrée à la fabrication de montres. (Il a adopté le pseudonyme de Le Corbusier en 1920.) Son père était un artisan qui émaillait des boîtes et des montres, et sa mère enseignait le piano. Son frère aîné Albert était violoniste amateur. Il a fréquenté un jardin d'enfants qui utilisait des méthodes fröbeliennes .

Comme ses contemporains Frank Lloyd Wright et Mies van der Rohe , Le Corbusier manquait de formation formelle en tant qu'architecte. Il était attiré par les arts visuels; à quinze ans, il entre à l'école municipale des beaux-arts de La-Chaux-de-Fonds qui enseigne les arts appliqués liés à l'horlogerie. Trois ans plus tard, il suit le cours supérieur de décoration, fondé par le peintre Charles L'Eplattenier , qui avait étudié à Budapest et à Paris. Le Corbusier écrira plus tard que L'Eplattenier avait fait de lui « un homme des bois » et lui avait appris à peindre d'après nature. Son père l'emmenait fréquemment dans les montagnes autour de la ville. Il écrira plus tard : « nous étions constamment au sommet des montagnes ; nous nous sommes habitués à un vaste horizon ». Son professeur d'architecture à l'école des beaux-arts était l'architecte René Chapallaz, qui a eu une grande influence sur les premières conceptions de maisons de Le Corbusier. Il rapportera plus tard que c'est le professeur d'art L'Eplattenier qui lui a fait choisir l'architecture. « J'avais horreur de l'architecture et des architectes », écrit-il. "...J'avais seize ans, j'ai accepté le verdict et j'ai obéi. Je suis passé à l'architecture."

Voyages et premières maisons (1905-1914)

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  Projet étudiant de Le Corbusier, la Villa Fallet , un chalet à La Chaux-de-Fonds, Suisse (1905)

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  La "Maison Blanche", construite pour les parents de Le Corbusier à La Chaux-de-Fonds (1912)

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  Intérieur ouvert de la "Maison Blanche" (1912)

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  La Villa Favre-Jacot au Locle , Suisse (1912)

Le Corbusier a commencé à s'instruire en allant à la bibliothèque pour lire sur l'architecture et la philosophie, en visitant les musées, en esquissant des bâtiments et en les construisant. En 1905, lui et deux autres élèves, sous la direction de leur professeur, René Chapallaz, dessinent et construisent sa première maison, la Villa Fallet , pour le graveur Louis Fallet, ami de son professeur Charles L'Eplattenier. Situé sur la colline boisée près de Chaux-de-fonds, il s'agissait d'un grand chalet au toit pentu dans le style alpin local et aux motifs géométriques colorés soigneusement travaillés sur la façade. Le succès de cette maison lui a valu la construction de deux maisons similaires, les Villas Jacquemet et Stotzer, dans le même quartier.

En septembre 1907, il effectue son premier voyage hors de Suisse, se rendant en Italie ; puis cet hiver-là, voyageant à travers Budapest jusqu'à Vienne, où il resta quatre mois et rencontra Gustav Klimt et tenta, sans succès, de rencontrer Josef Hoffmann . À Florence, il a visité la Chartreuse de Florence à Galluzzo , qui l'a marqué toute sa vie. "J'aurais aimé vivre dans l'une de ce qu'ils appelaient leurs cellules", écrira-t-il plus tard. "C'était la solution pour un logement ouvrier unique, ou plutôt pour un paradis terrestre." Il a voyagé à Paris, et pendant quatorze mois entre 1908 et 1910, il a travaillé comme dessinateur dans le bureau de l'architecte Auguste Perret , le pionnier de l'utilisation du béton armé dans la construction résidentielle et l'architecte du théâtre des Champs, monument Art Déco. Élysées . Deux ans plus tard, entre octobre 1910 et mars 1911, il voyage en Allemagne et travaille quatre mois au bureau Peter Behrens , où Ludwig Mies van der Rohe et Walter Gropius travaillent et étudient également.

En 1911, il voyage à nouveau avec son ami August Klipstein pendant cinq mois ; cette fois, il a voyagé dans les Balkans et a visité la Serbie , la Bulgarie , la Turquie , la Grèce , ainsi que Pompéi et Rome , remplissant près de 80 carnets de croquis de rendus de ce qu'il a vu, y compris de nombreux croquis du Parthénon , dont il louera plus tard les formes dans son œuvre Vers une architecture (1923). Il a parlé de ce qu'il a vu lors de ce voyage dans plusieurs de ses livres, et c'était le sujet de son dernier livre, Le Voyage d'Orient .

En 1912, il entame son projet le plus ambitieux ; une nouvelle maison pour ses parents. également situé sur le coteau boisé près de La-Chaux-de-Fonds. La maison Jeanneret-Perret était plus grande que les autres, et d'un style plus novateur ; les plans horizontaux contrastaient considérablement avec les pentes abruptes des Alpes, et les murs blancs et le manque de décoration contrastaient fortement avec les autres bâtiments à flanc de colline. Les espaces intérieurs étaient organisés autour des quatre piliers du salon au centre, prédisant les intérieurs ouverts qu'il créerait dans ses bâtiments ultérieurs. Le projet était plus cher à construire qu'il ne l'imaginait ; ses parents ont été contraints de quitter la maison dans les dix ans et de déménager dans une maison plus modeste. Cependant, cela a conduit à une commande pour construire une villa encore plus imposante dans le village voisin du Locle pour un riche fabricant de montres, Georges Favre-Jacot. Le Corbusier a conçu la nouvelle maison en moins d'un mois. Le bâtiment a été soigneusement conçu pour s'adapter à son site à flanc de colline, et le plan intérieur était spacieux et conçu autour d'une cour pour un maximum de lumière, s'écartant significativement de la maison traditionnelle.

Maison Dom-ino et Maison Schwob (1914-1918)

Pendant la Première Guerre mondiale , Le Corbusier enseigne dans son ancienne école de La-Chaux-de-Fonds. Il s'est concentré sur des études architecturales théoriques utilisant des techniques modernes. En décembre 1914, avec l'ingénieur Max Dubois, il entreprend une étude sérieuse de l'utilisation du béton armé comme matériau de construction. Il avait d'abord découvert le travail du béton dans le bureau d' Auguste Perret , le pionnier de l'architecture en béton armé à Paris, mais souhaitait désormais l'utiliser de nouvelles manières.

"Le béton armé m'a fourni des ressources incroyables", écrira-t-il plus tard, "et de la variété, et une plasticité passionnée dans laquelle mes structures seront à elles seules le rythme d'un palais, et d'une tranquillité Pompieen." Cela l'a conduit à son plan pour la maison Dom-Ino (1914-15). Ce modèle proposait un plan d'étage ouvert composé de trois dalles de béton soutenues par six minces colonnes en béton armé , avec un escalier donnant accès à chaque niveau d'un côté du plan d'étage. Le système a été conçu à l'origine pour fournir un grand nombre de résidences temporaires après la Première Guerre mondiale, ne produisant que des dalles, des colonnes et des escaliers, et les résidents pouvaient construire des murs extérieurs avec les matériaux autour du site. Il la décrit dans sa demande de brevet comme « un système constructif juxtiposable selon un nombre infini de combinaisons de plans. Cela permettrait, écrit-il, « la construction des murs de séparation en tout point de la façade ou de l'intérieur ».

Dans ce système, la structure de la maison ne devait pas apparaître à l'extérieur, mais pouvait être cachée derrière un mur de verre, et l'intérieur pouvait être aménagé comme l'architecte le souhaitait. Après son brevet, Le Corbusier a conçu un certain nombre de maisons selon le système, qui étaient toutes des boîtes en béton blanc. Bien que certains d'entre eux n'aient jamais été construits, ils illustraient ses idées architecturales de base qui domineraient ses œuvres tout au long des années 1920. Il a affiné l'idée dans son livre de 1927 sur les cinq points d'une nouvelle architecture . Cette conception, qui exigeait la dissociation de la structure des murs et la liberté des plans et des façades, devint le fondement de la plupart de son architecture au cours des dix années suivantes.

En août 1916, Le Corbusier reçoit sa plus grosse commande de son histoire, celle de construire une villa pour l'horloger suisse Anatole Schwob, pour qui il a déjà réalisé plusieurs petits projets de rénovation. On lui a donné un gros budget et la liberté de concevoir non seulement la maison, mais aussi de créer la décoration intérieure et de choisir les meubles. Suivant les préceptes d'Auguste Perret, il construit la structure en béton armé et comble les vides avec de la brique. Le centre de la maison est une grande boîte en béton avec deux structures à demi-colonnes des deux côtés, qui reflète ses idées de formes géométriques pures. Une grande salle ouverte avec un lustre occupait le centre du bâtiment. « Vous voyez, écrit-il à Auguste Perret en juillet 1916, qu'Auguste Perret m'a laissé plus que Peter Behrens.

Les grandes ambitions de Le Corbusier se heurtent aux idées et au budget de son client, et conduisent à d'âpres conflits. Schwob s'est adressé au tribunal et a refusé à Le Corbusier l'accès au site ou le droit de prétendre être l'architecte. Le Corbusier a répondu: "Que cela vous plaise ou non, ma présence est inscrite dans tous les coins de votre maison." Le Corbusier était très fier de la maison et reproduisit des images dans plusieurs de ses livres.

Peinture, Cubisme, Purisme et L'Esprit Nouveau (1918-1922)

Le Corbusier s'installe définitivement à Paris en 1917 et commence son propre cabinet d'architecte avec son cousin Pierre Jeanneret (1896-1967), un partenariat qui durera jusqu'aux années 1950, avec une interruption dans les années de la Seconde Guerre mondiale .

En 1918, Le Corbusier rencontre le peintre cubiste Amédée Ozenfant , en qui il reconnaît une âme sœur. Ozenfant l'encourage à peindre et les deux commencent une période de collaboration. Rejetant le cubisme comme irrationnel et « romantique », le couple a publié conjointement son manifeste, Après le cubisme et a créé un nouveau mouvement artistique, le purisme . Ozenfant et Le Corbusier ont commencé à écrire pour une nouvelle revue, L'Esprit Nouveau , et ont promu avec énergie et imagination ses idées d'architecture.

Dans le premier numéro de la revue, en 1920, Charles-Edouard Jeanneret adopte Le Corbusier (une forme modifiée du nom de son grand-père maternel, Lecorbésier) comme pseudonyme, reflétant sa conviction que tout le monde peut se réinventer. Adopter un nom unique pour s'identifier était à la mode chez les artistes dans de nombreux domaines à cette époque, notamment à Paris.

Entre 1918 et 1922, Le Corbusier ne construit rien, concentrant ses efforts sur la théorie et la peinture puristes. En 1922, lui et son cousin Pierre Jeanneret ouvrent un atelier à Paris au 35 rue de Sèvres. Ils créent ensemble un cabinet d'architectes. De 1927 à 1937, ils collaborent avec Charlotte Perriand à l'atelier Le Corbusier-Pierre Jeanneret. En 1929, le trio prépare la section « Aménagement de la maison » pour l'Exposition des artistes décorateurs et demande un stand de groupe, renouvelant et élargissant l'idée de groupe d'avant-garde de 1928. Celui-ci a été refusé par le Comité des Artistes Décorateurs. Ils démissionnent et fondent l'Union des artistes modernes (« Union des artistes modernes » : UAM).

Ses études théoriques ont rapidement évolué vers plusieurs modèles de maisons unifamiliales différents. Parmi celles-ci, se trouvait la Maison "Citrohan". Le nom du projet était une référence au constructeur automobile français Citroën , pour les méthodes et matériaux industriels modernes que Le Corbusier préconisait d'utiliser dans la construction de la maison ainsi que la manière dont il voulait que les maisons soient consommées, à l'instar d'autres produits commerciaux, comme le voiture.

Dans le cadre du modèle de la Maison Citrohan, Le Corbusier a proposé une structure sur trois étages, avec un salon en double hauteur, des chambres au deuxième étage et une cuisine au troisième étage. Le toit serait occupé par une terrasse ensoleillée. À l'extérieur, Le Corbusier a installé un escalier pour permettre l'accès au deuxième étage depuis le rez-de-chaussée. Ici, comme dans d'autres projets de cette période, il a également conçu les façades pour inclure de grandes rangées de fenêtres ininterrompues. La maison utilisait un plan rectangulaire, avec des murs extérieurs qui n'étaient pas remplis de fenêtres mais laissés comme des espaces blancs et stuqués. Le Corbusier et Jeanneret ont laissé l'intérieur austère esthétiquement, avec tout mobilier mobile constitué d'armatures métalliques tubulaires. Les appareils d'éclairage comprenaient généralement des ampoules simples et nues. Les murs intérieurs ont également été laissés blancs.

Vers une architecture (1920-1923)

En 1922 et 1923, Le Corbusier se consacre à défendre ses nouveaux concepts d'architecture et d'urbanisme dans une série d'articles polémiques publiés dans L'Esprit Nouveau . Au Salon d'Automne de Paris en 1922, il présente son projet de Ville Contemporaine , une ville modèle pour trois millions d'habitants, dont les habitants vivraient et travailleraient dans un ensemble d'immeubles identiques de soixante étages entourés de zig-zag inférieurs. immeubles d'habitation et un grand parc. En 1923, il rassemble ses essais dans L'Esprit Nouveau et publie son premier et le plus influent ouvrage, Vers une architecture . Il a présenté ses idées pour l'avenir de l'architecture dans une série de maximes, de déclarations et d'exhortations, prononçant qu'"une grande époque vient de commencer. Il existe un esprit nouveau. Il existe déjà une foule d'œuvres dans l'esprit nouveau, elles sont trouve surtout dans la production industrielle. L'architecture étouffe dans ses usages actuels. Les " styles " sont un mensonge. Le style est une unité de principes qui anime tout le travail d'une époque et qui se traduit par un esprit caractéristique... Notre époque détermine chaque jour son style..-Nos yeux, malheureusement, ne savent pas encore comment le voir", et sa maxime la plus célèbre, "Une maison est une machine à vivre." La plupart des nombreuses photographies et dessins du livre provenaient de l'extérieur du monde de l'architecture traditionnelle ; la couverture montrait le pont promenade d'un paquebot, tandis que d'autres montraient des voitures de course, des avions, des usines et les énormes arches en béton et en acier des hangars à zeppelin .

Pavillon L'Esprit Nouveau (1925)

L'une des premières œuvres importantes de Le Corbusier fut le Pavillon Esprit Nouveau, construit pour l' Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de Paris en 1925 , l'événement qui donna plus tard son nom à l' Art déco . Le Corbusier a construit le pavillon en collaboration avec Amédée Ozenfant et avec son cousin Pierre Jeanneret. Le Corbusier et Ozenfant avaient rompu avec le cubisme et formé le mouvement du purisme en 1918 et fondèrent en 1920 leur revue L'Esprit Nouveau . Dans son nouveau journal, Le Corbusier dénonce vivement les arts décoratifs : « L'art décoratif, par opposition au phénomène de la machine, est la dernière secousse des anciens modes manuels, une chose mourante. Pour illustrer ses idées, lui et Ozenfant ont décidé de créer un petit pavillon à l'Exposition, représentant son idée de la future unité d'habitation urbaine. Une maison, écrit-il, "est une cellule dans le corps d'une ville. La cellule est composée des éléments vitaux qui sont la mécanique d'une maison... L'art décoratif est anti-standardisé. Notre pavillon ne contiendra que des objets standards créés par l'industrie dans les usines et produites en série, des objets vraiment dans le goût d'aujourd'hui... mon pavillon sera donc une cellule extraite d'un immense immeuble d'habitation."

Le Corbusier et ses collaborateurs ont reçu un terrain situé derrière le Grand Palais au centre de l'Exposition. Le terrain était boisé et les exposants ne pouvaient pas abattre d'arbres, alors Le Corbusier a construit son pavillon avec un arbre au centre, émergeant d'un trou dans le toit. Le bâtiment était une boîte d'un blanc immaculé avec une terrasse intérieure et des fenêtres carrées en verre. L'intérieur était décoré de quelques peintures cubistes et de quelques meubles fabriqués en série et disponibles dans le commerce, totalement différents des pièces uniques et coûteuses des autres pavillons. Les principaux organisateurs de l'Exposition étaient furieux et ont construit une clôture pour cacher partiellement le pavillon. Le Corbusier a dû faire appel au ministère des Beaux-Arts, qui a ordonné la suppression de cette clôture.

Outre le mobilier, le pavillon exposait une maquette de son « Plan Voisin », son plan provocateur pour reconstruire une grande partie du centre de Paris. Il a proposé de passer au bulldozer une grande zone au nord de la Seine et de remplacer les rues étroites, les monuments et les maisons par des tours cruciformes géantes de soixante étages placées dans une grille de rues orthogonale et un espace vert semblable à un parc. Son projet a été critiqué et méprisé par les politiciens et les industriels français, bien qu'ils fussent favorables aux idées du taylorisme et du fordisme sous-jacentes à ses desseins. Le plan n'a jamais été sérieusement envisagé, mais il a provoqué une discussion sur la façon de traiter les quartiers populaires pauvres surpeuplés de Paris, et il a ensuite vu une réalisation partielle dans les lotissements construits dans la banlieue parisienne dans les années 1950 et 1960.

Le Pavillon a été ridiculisé par de nombreux critiques, mais Le Corbusier, intrépide, a écrit : « Pour l'instant, une chose est sûre. 1925 marque le tournant décisif dans la querelle entre l'ancien et le nouveau. leur vie... Le progrès passe par l'expérimentation ; la décision sera rendue sur le champ de bataille du « nouveau ».

L'art décoratif d'aujourd'hui (1925)

En 1925, Le Corbusier a combiné une série d'articles sur l' art décoratif de "L'Esprit Nouveau" dans un livre, L'art décoratif d'aujourd'hui ( l'art décoratif d'aujourd'hui ). Le livre était une attaque fougueuse contre l'idée même d'art décoratif. Son principe de base, répété tout au long du livre, était : « L'art décoratif moderne n'a pas de décoration. Il attaque avec enthousiasme les styles présentés à l'Exposition des Arts Décoratifs de 1925 : « Le désir de tout décorer chez soi est un faux esprit et une abominable petite perversion... La religion des belles matières est à l'agonie définitive... La ruée presque hystérique de ces dernières années vers cette quasi-orgie de décor n'est que le dernier spasme d'une mort déjà prévisible." Il a cité le livre de 1912 de l'architecte autrichien Adolf Loos « Ornement et crime », et a cité le dicton de Loos : « Plus un peuple est cultivé, plus le décor disparaît ». Il s'attaque au renouveau déco des styles classiques, ce qu'il appelle « Louis Philippe et Louis XVI moderne » ; il condamna la « symphonie des couleurs » à l'Exposition et la qualifia de « triomphe des assembleurs de couleurs et de matières. Il condamne les styles exotiques présentés à l'Exposition basés sur l'art de la Chine, du Japon, de l'Inde et de la Perse. "Il faut de l'énergie aujourd'hui pour affirmer nos styles occidentaux." Il critiquait les "objets précieux et inutiles qui s'accumulaient sur les étagères" dans le nouveau style. Il s'en prend aux « soies bruissantes, aux marbres qui se tordent et tournent, aux coups de fouet vermillon, aux lames d'argent de Byzance et de l'Orient… Finissons-en !

"Pourquoi appeler bouteilles, chaises, paniers et objets décoratifs ?" demanda Le Corbusier. "Ce sont des outils utiles... La décoration n'est pas nécessaire. L'art est nécessaire." Il déclara qu'à l'avenir l'industrie des arts décoratifs ne produirait que « des objets parfaitement utiles, commodes et d'un vrai luxe qui plaît à notre esprit par leur élégance et la pureté de leur exécution, et l'efficacité de leurs services. la perfection et la précision déterminée créent le lien suffisant pour reconnaître un style." Il décrivait l'avenir de la décoration en ces termes : « L'idéal est d'aller travailler dans le superbe bureau d'une usine moderne, rectangulaire et bien éclairée, peinte en blanc Ripolin (un grand fabricant de peinture français) ; où l'activité saine et l'optimisme laborieux règne." Il a conclu en répétant « La décoration moderne n'a pas de décoration ».

Le livre devint un manifeste pour ceux qui s'opposaient aux styles plus traditionnels des arts décoratifs ; Dans les années 30, comme le prédisait Le Corbusier, les versions modernisées des meubles Louis Philippe et Louis XVI et les papiers peints aux couleurs vives de roses stylisées ont été remplacés par un style plus sobre et plus épuré. Peu à peu, le modernisme et la fonctionnalité proposés par Le Corbusier ont pris le pas sur le style plus ornemental. Les titres abrégés que Le Corbusier a utilisés dans le livre, Expo 1925 : Arts Déco ont été adaptés en 1966 par l'historien de l'art Bevis Hillier pour un catalogue d'une exposition sur le style, et en 1968 dans le titre d'un livre, Art Deco of the 20 et 30 ans . Et par la suite, le terme « Art déco » a été couramment utilisé comme nom du style.

Cinq points d'architecture à la Villa Savoye (1923-1931)

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  La Villa La Roche-Jeanneret (aujourd'hui Fondation Le Corbusier ) à Paris (1923)

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  Corbusier Haus (à droite) et Citrohan Haus à Weissenhof, Stuttgart, Allemagne (1927)

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  La Villa Savoye à Poissy (1928-1931)

La notoriété que Le Corbusier acquiert de ses écrits et du Pavillon de l'Exposition de 1925 conduit à des commandes pour la construction d'une dizaine de résidences à Paris et en région parisienne dans son « style puriste ». Il s'agit notamment de la Maison La Roche/Albert Jeanneret (1923-1925), qui abrite aujourd'hui la Fondation Le Corbusier ; la Maison Guiette à Anvers , Belgique (1926) ; une résidence pour Jacques Lipchitz ; la Maison Cook , et la Maison Planeix . En 1927, il fut invité par le Werkbund allemand à construire trois maisons dans la ville modèle de Weissenhof près de Stuttgart , sur la base de la Maison Citroën et d'autres modèles théoriques qu'il avait publiés. Il a décrit en détail ce projet dans l'un de ses essais les plus connus, les Cinq Points de l'Architecture .

L'année suivante, il commence la Villa Savoye (1928-1931), qui devient l'une des œuvres les plus célèbres de Le Corbusier et une icône de l'architecture moderniste. Située à Poissy , dans un paysage entouré d'arbres et de grandes pelouses, la maison est une élégante boîte blanche posée sur des rangées de pylônes élancés, entourée d'une bande horizontale de fenêtres qui remplissent la structure de lumière. Les aires de services (parking, chambres pour les domestiques et buanderie) sont situées sous la maison. Les visiteurs pénètrent dans un vestibule d'où une rampe douce mène à la maison elle-même. Les chambres et salons de la maison sont répartis autour d'un jardin suspendu ; les chambres donnent à la fois sur le paysage et sur le jardin, ce qui apporte un supplément de lumière et d'air. Une autre rampe monte au toit, et un escalier descend à la cave sous les piliers.

La Villa Savoye résumait succinctement les cinq points d'architecture qu'il avait élucidés dans L'Esprit nouveau et le livre Vers une architecture , qu'il avait développé tout au long des années 1920. Tout d'abord, Le Corbusier a soulevé du sol l'essentiel de la structure en la soutenant par des pilotis , des pilotis en béton armé. Ces pilotis , en fournissant le support structurel de la maison, lui ont permis d'élucider ses deux points suivants : une façade libre, c'est-à-dire des murs non porteurs qui pourraient être conçus comme l'architecte le souhaitait, et un plan d'étage ouvert , c'est-à-dire que l'espace au sol était libre d'être configuré en pièces sans se soucier des murs de soutènement. Le deuxième étage de la Villa Savoye comprend de longues bandes de fenêtres en ruban qui permettent des vues dégagées sur le grand jardin environnant, et qui constituent le quatrième point de son système. Le cinquième point était le jardin sur le toit pour compenser l'espace vert consommé par le bâtiment et le remplacer sur le toit. Une rampe s'élevant du niveau du sol à la terrasse sur le toit du troisième étage permet une promenade architecturale à travers la structure. Le garde-corps tubulaire blanc rappelle l'esthétique industrielle « paquebot » que Le Corbusier admirait beaucoup.

Le Corbusier est assez rhapsodique lorsqu'il décrit la maison dans Précisions en 1930 : « le plan est pur, exactement fait pour les besoins de la maison. Il a sa juste place dans le paysage champêtre de Poissy. C'est la poésie et le lyrisme, soutenus par la technique ." La maison avait ses problèmes ; le toit fuyait constamment, en raison de défauts de construction ; mais il est devenu un monument de l'architecture moderne et l'une des œuvres les plus connues de Le Corbusier.

Concours de la Ligue des Nations et Projet d'Habitation de Pessac (1926-1930)

Grâce à ses articles passionnés dans L'Esprit Nouveau, à sa participation à l'Exposition des Arts Décoratifs de 1925 et aux conférences qu'il donne sur le nouvel esprit de l'architecture, Le Corbusier s'est fait connaître dans le monde de l'architecture, bien qu'il n'ait construit que des résidences pour de riches clientes. En 1926, il participe au concours pour la construction d'un siège de la Société des Nations à Genève avec un projet de complexe innovant au bord du lac composé d'immeubles de bureaux modernistes en béton blanc et de salles de réunion. Trois cent trente-sept projets étaient en compétition. Il est apparu que le projet du Corbusier était le premier choix du jury d'architecture, mais après de nombreuses manœuvres en coulisses, le jury a déclaré qu'il n'était pas en mesure de choisir un seul gagnant, et le projet a été confié à la place aux cinq meilleurs architectes, qui étaient tous néoclassiques. Le Corbusier ne se décourage pas ; il a présenté ses propres plans au public dans des articles et des conférences pour montrer l'occasion que la Société des Nations avait manquée.

La Cité Frugès

En 1926, Le Corbusier obtient l'opportunité qu'il recherche ; il est chargé par un industriel bordelais, Henry Frugès, fervent admirateur de ses idées sur l'urbanisme, de construire un complexe de logements ouvriers, la Cité Frugès , à Pessac , un faubourg bordelais . Le Corbusier a décrit Pessac comme « un peu comme un roman de Balzac », une chance de créer toute une communauté de vie et de travail. Le quartier Fruges devient son premier laboratoire d'habitat résidentiel ; une série de blocs rectangulaires composés d'unités d'habitation modulaires situées dans un cadre de jardin. À l'instar de l'unité présentée à l'Exposition de 1925, chaque unité d'habitation possédait sa propre petite terrasse. Les premières villas qu'il a construites avaient toutes des murs extérieurs blancs, mais pour Pessac, à la demande de ses clients, il a ajouté de la couleur ; panneaux de marron, jaune et vert jade, coordonnés par Le Corbusier. Prévu à l'origine pour compter quelque deux cents logements, il comportait finalement une cinquantaine à soixante-dix logements, répartis sur huit immeubles. Pessac est devenu le modèle à petite échelle de ses projets ultérieurs et beaucoup plus importants de la Cité Radieuse.

Fondation du CIAM (1928) et de la Charte d'Athènes

En 1928, Le Corbusier a fait un pas important vers l'établissement de l'architecture moderniste comme style européen dominant. Le Corbusier avait rencontré de nombreux modernistes allemands et autrichiens de premier plan lors du concours pour la Société des Nations en 1927. La même année, le Werkbund allemand a organisé une exposition d'architecture au domaine Weissenhof de Stuttgart . Dix-sept architectes modernistes de premier plan en Europe ont été invités à concevoir vingt et une maisons ; Le Corbusier et Mies Van der Rohe ont joué un rôle majeur. En 1927, Le Corbusier, Pierre Chareau et d'autres proposèrent la fondation d'une conférence internationale pour jeter les bases d'un style commun. La première réunion des Congrès Internationaux d'Architecture Moderne ou Congrès internationaux des architectes modernes (CIAM), a eu lieu dans un château sur le lac Léman en Suisse du 26 au 28 juin 1928. Parmi les participants figuraient Le Corbusier, Robert Mallet-Stevens , Auguste Perret , Pierre Chareau et Tony Garnier de France ; Victor Bourgeois de Belgique ; Walter Gropius , Erich Mendelsohn , Ernst May et Mies Van der Rohe d'Allemagne; Josef Frank d'Autriche ; Mart Stam et Gerrit Rietveld des Pays-Bas, et Adolf Loos de Tchécoslovaquie. Une délégation d'architectes soviétiques a été invitée à y assister, mais ils n'ont pas pu obtenir de visas. Les membres ultérieurs comprenaient Josep Lluís Sert d'Espagne et Alvar Aalto de Finlande. Personne n'est venu des États-Unis. Une seconde rencontre est organisée en 1930 à Bruxelles par Victor Bourgeois sur le thème "Méthodes rationnelles pour les groupes d'habitations". Une troisième réunion, sur « La ville fonctionnelle », était prévue à Moscou en 1932, mais a été annulée à la dernière minute. Au lieu de cela, les délégués ont tenu leur réunion sur un bateau de croisière voyageant entre Marseille et Athènes. A bord, ils ont rédigé ensemble un texte sur l'organisation des villes modernes. Le texte, intitulé La Charte d'Athènes , après une révision considérable par Le Corbusier et d'autres, a finalement été publié en 1943 et est devenu un texte influent pour les urbanistes dans les années 1950 et 1960. Le groupe se réunit à nouveau à Paris en 1937 pour discuter du logement social et devait se réunir aux États-Unis en 1939, mais la réunion fut annulée à cause de la guerre. L'héritage du CIAM était un style et une doctrine à peu près communs qui ont contribué à définir l'architecture moderne en Europe et aux États-Unis après la Seconde Guerre mondiale.

Projets (1928-1963)

Projets de Moscou (1928-1934)

Le Corbusier a vu dans la nouvelle société fondée en Union soviétique après la révolution russe un laboratoire prometteur pour ses idées architecturales. Il rencontre l'architecte russe Konstantin Melnikov lors de l'Exposition des Arts Décoratifs de 1925 à Paris, et admire la construction du pavillon constructiviste de Melnikov en URSS, le seul bâtiment véritablement moderniste de l'Exposition autre que son propre pavillon Esprit Nouveau. À l'invitation de Melnikov, il se rendit à Moscou, où il découvrit que ses écrits avaient été publiés en russe ; il a donné des conférences et des interviews, et entre 1928 et 1932, il a construit un immeuble de bureaux pour le Tsentrosoyuz , le siège des syndicats soviétiques.

En 1932, il est invité à participer à un concours international pour le nouveau Palais des Soviets à Moscou, qui doit être construit sur l'emplacement de la cathédrale du Christ-Sauveur , démolie sur ordre de Staline. Le Corbusier a contribué à un plan très original, un complexe de bas niveau de bâtiments circulaires et rectangulaires et une arche en forme d'arc-en-ciel à partir de laquelle le toit de la salle de réunion principale était suspendu. Au grand désarroi de Le Corbusier, son projet est rejeté par Staline au profit d'un projet de tour néoclassique massive, la plus haute d'Europe, couronnée d'une statue de Vladimir Lénine. Le Palais n'a jamais été construit ; la construction a été arrêtée par la Seconde Guerre mondiale, une piscine a pris sa place ; et après l'effondrement de l'URSS, la cathédrale a été reconstruite sur son site d'origine.

Cité Universitaire, Immeuble Clarté et Cité de Refuge (1928-1933)

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  L' Immeuble Clarté à Genève (1930-1932)

Entre 1928 et 1934, alors que la réputation de Le Corbusier grandit, il reçoit des commandes pour construire une grande variété de bâtiments. En 1928, il reçut une commission du gouvernement soviétique pour construire le siège du Tsentrosoyuz, ou bureau central des syndicats, un grand immeuble de bureaux dont les murs de verre alternaient avec des plaques de pierre. Il construit la Villa de Madrot au Pradet (1929-1931) ; et un appartement à Paris pour Charles de Bestigui au sommet d'un immeuble existant sur les Champs-Élysées 1929-1932, (plus tard démoli). En 1929-1930, il a construit un abri flottant pour sans-abri pour l'Armée du Salut sur la rive gauche de la Seine au pont d'Austerlitz . Entre 1929 et 1933, il construit un projet plus vaste et plus ambitieux pour l'Armée du Salut, la Cité de Refuge , rue Cantagrel dans le 13e arrondissement de Paris. Il a également construit le pavillon suisse à la Cité universitaire à Paris avec 46 unités de logements étudiants (1929-1933). Il a conçu des meubles pour aller avec le bâtiment; le salon principal était décoré d'un montage de photographies en noir et blanc de la nature. En 1948, il l'a remplacé par une fresque colorée qu'il a lui-même peinte. A Genève, il fait construire un immeuble vitré de quarante-cinq logements, l' Immeuble Clarté . Entre 1931 et 1945, il construit un immeuble d'habitation de quinze logements, dont un appartement et un studio pour lui-même aux 6e et 7e étages, au 24 rue Nungesser-et-Coli dans le 16e arrondissement de Paris. surplombant le bois de Boulogne . Son appartement et son atelier appartiennent aujourd'hui à la Fondation Le Corbusier et se visitent.

Ville Contemporaine, Plan Voisin et Cité Radieuse (1922-1939)

Alors que la Grande Dépression mondiale enveloppait l'Europe, Le Corbusier consacrait de plus en plus de temps à ses idées d'urbanisme et de villes planifiées. Il croyait que ses nouvelles formes architecturales modernes fourniraient une solution organisationnelle qui augmenterait la qualité de vie des classes ouvrières. En 1922, il avait présenté sa maquette de la Ville Contemporaine, une ville de trois millions d'habitants, au Salon d'Automne de Paris. Son plan comportait de hautes tours de bureaux entourées de blocs résidentiels inférieurs dans un parc. Il rapporte que « l'analyse conduit à de telles dimensions, à une telle échelle nouvelle, et à une telle création d'un organisme urbain si différent de ceux qui existent, qu'elle est telle que l'esprit peut à peine l'imaginer ». La Ville Contemporaine, présentant une ville imaginaire dans un lieu imaginaire, n'a pas attiré l'attention souhaitée par Le Corbusier. Pour sa proposition suivante, le Plan Voisin (1925), il adopte une approche beaucoup plus provocatrice ; il proposa de démolir une grande partie du centre de Paris et de le remplacer par un groupe de tours de bureaux cruciformes de soixante étages entourées d'un parc. Cette idée a choqué la plupart des téléspectateurs, comme elle était certainement destinée à le faire. Le plan comprenait une plaque tournante de transport à plusieurs niveaux qui comprenait des dépôts pour les bus et les trains, ainsi que des intersections d'autoroutes et un aéroport. Le Corbusier avait l'idée fantaisiste que des avions de ligne atterriraient entre les immenses gratte-ciel. Il a séparé les chemins de circulation des piétons des chaussées et a créé un réseau routier élaboré. Des groupes d'immeubles en zigzag de faible hauteur, en retrait de la rue, étaient dispersés parmi les tours de bureaux. Le Corbusier écrit : « Le centre de Paris, actuellement menacé de mort, menacé d'exode, est en réalité une mine de diamants... Abandonner le centre de Paris à son sort, c'est déserter face à l'ennemi.

Comme Le Corbusier s'y attendait sans doute, personne ne s'empressa de mettre en œuvre le Plan Voisin, mais il continua à travailler sur des variantes de l'idée et à recruter des adeptes. En 1929, il voyage au Brésil où il donne des conférences sur ses idées architecturales. Il est revenu avec des dessins de sa propre vision de Rio de Janeiro ; il a esquissé des immeubles d'appartements à plusieurs étages en serpentin sur des pylônes, comme des autoroutes habitées, serpentant à travers Rio de Janeiro .

En 1931, il élabore un plan visionnaire pour une autre ville d' Alger , alors partie de la France. Ce plan, comme celui de Rio Janeiro, prévoyait la construction d'un viaduc surélevé en béton, portant des unités résidentielles, qui s'étendrait d'un bout à l'autre de la ville. Ce plan, contrairement à son premier Plan Voisin, était plus conservateur, car il ne prévoyait pas la destruction de la vieille ville d'Alger ; le logement résidentiel serait au-dessus de la vieille ville. Ce plan, comme ses plans de Paris, a provoqué des discussions, mais n'a jamais été proche de la réalisation.

En 1935, Le Corbusier effectue sa première visite aux États-Unis. Des journalistes américains lui ont demandé ce qu'il pensait des gratte-ciel de New York ; il a répondu, de manière caractéristique, qu'il les trouvait "beaucoup trop petits". Il a écrit un livre décrivant ses expériences aux États-Unis, Quand les cathédrales étaient blanches, Voyage au pays des timides (Quand les cathédrales étaient blanches; voyage au pays des timides) dont le titre exprimait sa vision du manque d'audace de l'architecture américaine.

Il a beaucoup écrit mais construit très peu à la fin des années 1930. Les titres de ses livres exprimaient l'urgence et l'optimisme conjugués de ses messages : Des canons ? Munitions? Non merci, Logement s'il vous plaît ! (1938) et Le lyrisme des temps modernes et de l'urbanisme (1939).

En 1928, le ministre français du Travail, Louis Loucheur , a obtenu l'adoption d'une loi française sur le logement social, appelant à la construction de 260 000 nouveaux logements en cinq ans. Le Corbusier a immédiatement commencé à concevoir un nouveau type de logement modulaire, qu'il a appelé la Maison Loucheur, qui conviendrait au projet. Ces unités avaient une superficie de quarante-cinq mètres carrés (480 pieds carrés ), fabriquées avec des cadres métalliques et étaient conçues pour être produites en série puis transportées sur le site, où elles seraient insérées dans des cadres en acier et en pierre ; Le gouvernement a insisté sur les murs de pierre pour gagner le soutien des entrepreneurs en construction locaux. La standardisation des immeubles d'habitation était l'essence de ce que Le Corbusier appelait la Ville Radieuse ou "ville rayonnante", dans un nouveau livre publié en 1935. La Ville rayonnante était similaire à sa précédente Ville contemporaine et Plan Voisin, à la différence seraient attribués selon la taille de la famille plutôt que selon le revenu et la position sociale. Dans son livre de 1935, il développe ses idées pour un nouveau type de ville, dont le principe fonctionne ; l'industrie lourde, la fabrication, l'habitation et le commerce seraient clairement séparés dans leurs propres quartiers, soigneusement planifiés et conçus. Cependant, avant que des unités puissent être construites, la Seconde Guerre mondiale est intervenue.

Seconde Guerre mondiale et reconstruction ; Unité d'Habitation à Marseille (1939-1952)

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  La conception modulaire des appartements insérés dans le bâtiment

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  « Rue » interne au sein de l' Unité d'Habitation , Marseille (1947-1952)

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  Salon et terrasse d'une unité originale de l' Unité d'Habitation , aujourd'hui à la Cité de l'Architecture et du Patrimoine à Paris (1952)

Pendant la guerre et l'occupation allemande de la France, Le Corbusier fait de son mieux pour promouvoir ses projets architecturaux. Il s'installe un temps à Vichy , où se trouve le gouvernement collaborationniste du maréchal Philippe Pétain , proposant ses services pour des projets architecturaux, dont son plan de reconstruction d'Alger, mais ils sont rejetés. Il poursuit l'écriture et achève les routes Sur les Quatres en 1941. Après 1942, Le Corbusier quitte Vichy pour Paris. Devenu un temps conseiller technique à la fondation eugéniste d' Alexis Carrel , il démissionne de ce poste le 20 avril 1944. En 1943, il fonde une nouvelle association d'architectes et constructeurs modernes, l'Ascoral, l'Assemblée des Constructeurs pour un renouveau d'architecture, mais il n'y avait pas de projets à construire.

À la fin de la guerre, Le Corbusier avait près de soixante ans et il n'avait pas réalisé un seul projet depuis dix ans. Il tente, sans succès, d'obtenir des commandes pour plusieurs des premiers grands chantiers de reconstruction, mais ses propositions pour la reconstruction de la ville de Saint-Dié et de La Rochelle sont rejetées. Pourtant, il a persisté; Le Corbusier trouve enfin un partenaire bienveillant en Raoul Dautry , le nouveau ministre de la Reconstruction et de l'Urbanisme. Dautry accepte de financer l'un de ses projets, une " Unité d'habitation de grandeur conforme ", ou logements de taille standard, dont le premier sera construit à Marseille , fortement endommagé pendant la guerre.

Il s'agit de sa première commande publique et une percée majeure pour Le Corbusier. Il donne au bâtiment le nom de son projet théorique d'avant-guerre, la Cité Radieuse , et suit les principes qu'il avait étudiés avant la guerre, il propose une ossature géante en béton armé, dans laquelle s'emboîteraient des appartements modulaires comme des bouteilles dans une bouteille. étagère. Comme la Villa Savoye, la structure reposait sur des pylônes en béton mais, en raison du manque d'acier pour renforcer le béton, les pylônes étaient plus massifs que d'habitude. Le bâtiment contenait 337 modules d'appartements en duplex pour loger un total de 1 600 personnes. Chaque module avait trois étages et contenait deux appartements, combinés de sorte que chacun avait deux niveaux (voir schéma ci-dessus). Les modules couraient d'un côté à l'autre du bâtiment, et chaque appartement avait une petite terrasse à chaque extrémité. Ils étaient ingénieusement assemblés comme les pièces d'un puzzle chinois, avec un couloir fendu dans l'espace entre les deux appartements de chaque module. Les résidents avaient le choix entre vingt-trois configurations différentes pour les unités. Le Corbusier a conçu des meubles, des tapis et des lampes pour accompagner le bâtiment, tous purement fonctionnels ; la seule décoration était un choix de couleurs intérieures que Le Corbusier a donné aux résidents. Les seuls éléments légèrement décoratifs du bâtiment étaient les conduits de ventilation sur le toit, que Le Corbusier a fait ressembler aux cheminées d'un paquebot, une forme fonctionnelle qu'il admirait.

Le bâtiment a été conçu non seulement pour être une résidence, mais pour offrir tous les services nécessaires à la vie. Tous les trois étages, entre les modules, il y avait un large couloir, comme une rue intérieure, qui courait le long du bâtiment d'un bout à l'autre du bâtiment. C'était une sorte de rue commerçante, avec des magasins, des restaurants, une école maternelle et des équipements de loisirs. Une piste d'athlétisme et une petite scène pour les représentations théâtrales étaient situées dans le toit. Le bâtiment lui-même était entouré d'arbres et d'un petit parc.

Le Corbusier écrira plus tard que le concept d'Unité d'Habitation s'inspirait de la visite qu'il avait effectuée à la Chartreuse de Florence à Galluzzo en Italie, en 1907 et 1910 lors de ses premiers voyages. Il voulait recréer, écrit-il, un lieu idéal « pour la méditation et la contemplation ». Il apprit aussi du monastère, écrit-il, que « la standardisation menait à la perfection » et que « toute sa vie un homme travaille sous cette impulsion : faire de la maison le temple de la famille ».

L'Unité d'Habitation marque un tournant dans la carrière de Le Corbusier ; en 1952, il est nommé Commandeur de la Légion d'Honneur lors d'une cérémonie organisée sur le toit de son nouveau bâtiment. Il était passé d'un étranger et critique de l'establishment architectural à son centre, en tant qu'architecte français le plus éminent.

Projets d'après-guerre, siège des Nations Unies (1947-1952)

Le Corbusier réalise une autre Unité d'Habitation quasi identique à Rezé-les-Nantes en Loire-Atlantique entre 1948 et 1952, et trois autres les années suivantes, à Berlin , Briey-en-Forêt et Firminy ; et il a conçu une usine pour la société de Claude et Duval, à Saint-Dié dans les Vosges . Au cours des décennies qui ont suivi la Seconde Guerre mondiale, la renommée de Le Corbusier a dépassé les cercles de l'architecture et de l'urbanisme en devenant l'une des principales figures intellectuelles de l'époque.

Au début de 1947, Le Corbusier a soumis un projet pour le siège des Nations Unies , qui devait être construit à côté de l'East River à New York. Au lieu d'un concours, le design devait être sélectionné par un conseil de consultants en design composé d'architectes internationaux de premier plan nommés par les gouvernements membres, dont Le Corbusier, Oscar Niemeyer du Brésil, Howard Robertson de Grande-Bretagne, Nikolai Bassov de l'Union soviétique et cinq autres du monde entier. Le comité était sous la direction de l'architecte américain Wallace K. Harrison , qui était également architecte de la famille Rockefeller, qui avait fait don du site pour le bâtiment.

Le Corbusier avait soumis son plan pour le Secrétariat, appelé Plan 23 des 58 soumis. Dans les bureaux du plan de Le Corbusier, la salle du conseil et la salle de l'Assemblée générale étaient d'un seul tenant au centre du site. Il a fait pression pour son projet et a demandé au jeune architecte brésilien Niemeyer de le soutenir et de l'assister dans son projet. Niemeyer, pour aider Le Corbusier, a refusé de soumettre son propre projet et n'a pas assisté aux réunions jusqu'à ce que le directeur, Harrison, ait insisté. Niemeyer a ensuite soumis son plan, le Plan 32, avec l'immeuble de bureaux et les conseils et l'Assemblée générale dans des bâtiments séparés. Après de longues discussions, le Comité a choisi le plan de Niemeyer, mais a suggéré qu'il collabore avec Le Corbusier sur le projet final. Le Corbusier a exhorté Niemeyer à placer la salle de l'Assemblée générale au centre du site, bien que cela éliminerait le projet de Niemeyer d'avoir une grande place au centre. Niemeyer était d'accord avec la suggestion de Le Corbusier, et le quartier général a été construit, avec des modifications mineures, selon leur plan commun.

Architecture religieuse (1950-1963)

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  La chapelle Notre-Dame-du-Haut à Ronchamp (1950-1955)

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  Le couvent de Sainte Marie de La Tourette près de Lyon (1953-1960)

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  Salle de réunion à l'intérieur du Couvent de Sainte Marie de la Tourette

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  Église Saint-Pierre , Firminy (1960-2006)

Le Corbusier était un athée déclaré, mais il croyait aussi fermement en la capacité de l'architecture à créer un environnement sacré et spirituel. Dans les années d'après-guerre, il a conçu deux édifices religieux importants; la chapelle Notre-Dame-du-Haut à Ronchamp (1950-1955) ; et le couvent de Sainte Marie de La Tourette (1953-1960). Le Corbusier écrira plus tard qu'il fut grandement aidé dans son architecture religieuse par un père dominicain, le Père Couturier, qui avait fondé un mouvement et une revue d'art religieux moderne.

Le Corbusier a visité pour la première fois le site montagneux reculé de Ronchamp en mai 1950, a vu les ruines de l'ancienne chapelle et a dessiné des croquis de formes possibles. Il écrit ensuite : « En construisant cette chapelle, j'ai voulu créer un lieu de silence, de paix, de prière, de joie intérieure. Le sentiment du sacré animait notre effort. Certaines choses sont sacrées, d'autres non, qu'elles vous êtes religieux ou non."

Le deuxième grand projet religieux entrepris par Le Corbusier était le couvent de Sainte Marie de La Tourette à L'Arbresle dans le département du Rhône (1953-1960). C'est encore une fois l'abbé Couturier qui engage Le Corbusier dans le projet. Il a invité Le Corbusier à visiter l' abbaye du Thoronet des XIIe et XIIIe siècles, d'une simplicité frappante et imposante , et a également utilisé ses souvenirs de sa visite de jeunesse à la Chartreuse d'Erna à Florence. Ce projet impliquait non seulement une chapelle, mais une bibliothèque, un réfectoire, des salles de réunion et de réflexion et des dortoirs pour les religieuses. Pour l'espace de vie, il a utilisé le même concept Modulor pour mesurer l'espace de vie idéal qu'il avait utilisé dans l'Unité d'Habitation à Marseille ; hauteur sous plafond de 2,26 mètres (7 pieds 5 pouces); et largeur 1,83 mètres (6 pieds 0 pouces).

Le Corbusier a utilisé du béton brut pour construire le couvent, qui est placé sur le flanc d'une colline. Les trois blocs de dortoirs U, fermés par la chapelle, avec une cour au centre. Le couvent a un toit plat et repose sur des piliers en béton sculpté. Chacune des cellules résidentielles a une petite loggia avec un écran solaire en béton donnant sur la campagne. La pièce maîtresse du couvent est la chapelle, une simple boîte de béton, qu'il appela sa « boîte à miracles ». Contrairement à la façade hautement finie de l'Unité d'Habitation, la façade de la chapelle est en béton brut et non fini. Il décrivait le bâtiment dans une lettre à Albert Camus en 1957 : « Je suis séduit par l'idée d'une " boîte à miracles "... comme son nom l'indique, c'est une boîte rectangulaire en béton. n'ont aucune des ruses théâtrales traditionnelles, mais la possibilité, comme son nom l'indique, de faire des miracles." L'intérieur de la chapelle est extrêmement simple, seulement des bancs dans une simple boîte en béton non finie, la lumière traversant un seul carré dans le toit et six petites bandes sur les côtés. La crypte en dessous a des murs bleus, rouges et jaunes intenses et un éclairage par la lumière du soleil canalisée d'en haut. Le monastère présente d'autres caractéristiques inhabituelles, notamment des panneaux de verre du sol au plafond dans les salles de réunion, des panneaux de fenêtre qui fragmentent la vue en morceaux et un système de tubes en béton et en métal comme des canons de fusil qui dirigent la lumière du soleil à travers des prismes colorés et la projettent sur le murs de la sacristie et aux autels secondaires de la crypte au niveau inférieur. Celles-ci étaient appelées fantasquement les "" mitrailleuses " de la sacristie et les " canons légers " de la crypte.

En 1960, Le Corbusier entreprend un troisième édifice religieux, l'église Saint-Pierre de la ville nouvelle de Firminy-Vert, où il fait construire une Unité d'Habitation et un centre culturel et sportif. Bien qu'il ait conçu la conception originale, la construction n'a commencé que cinq ans après sa mort et les travaux se sont poursuivis sous différents architectes jusqu'à son achèvement en 2006. La caractéristique la plus spectaculaire de l'église est la tour en béton inclinée qui couvre tout l'intérieur. semblable à celui du bâtiment de l'Assemblée dans son complexe de Chandigarh . Les fenêtres hautes de la tour éclairent l'intérieur. Le Corbusier a proposé à l'origine que de minuscules fenêtres projettent également la forme d'une constellation sur les murs. Plus tard, les architectes ont conçu l'église pour projeter la constellation d' Orion .

Chandigarh (1951-1956)

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  La Haute Cour de Justice, Chandigarh (1951-1956)

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  Bâtiment du Secrétariat, Chandigarh (1952-1958)

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  Palais de l'Assemblée (Chandigarh) (1952-1961)

Le projet le plus important et le plus ambitieux de Le Corbusier était la conception de Chandigarh , la capitale des États du Pendjab et de l' Haryana en Inde, créée après l'indépendance de l'Inde en 1947. Le Corbusier a été contacté en 1950 par le Premier ministre indien Jawaharlal Nehru , et invité à proposer un projet. Un architecte américain, Albert Mayer , avait fait un plan en 1947 pour une ville de 150 000 habitants, mais le gouvernement indien voulait une ville plus grandiose et plus monumentale. Corbusier a travaillé sur le plan avec deux spécialistes britanniques de l'urbanisme et de l'architecture climatique tropicale, Maxwell Fry et Jane Drew , et avec son cousin, Pierre Jeanneret, qui s'est installé en Inde et a supervisé la construction jusqu'à sa mort.

Le Corbusier, comme toujours, était ravi de son projet ; « Ce sera une ville d'arbres, écrit-il, de fleurs et d'eau, de maisons aussi simples que celles du temps d'Homère, et de quelques splendides édifices du plus haut niveau du modernisme, où les règles des mathématiques seront règne.". Son plan prévoyait des zones résidentielles, commerciales et industrielles, ainsi que des parcs et une infrastructure de transport. Au milieu se trouvait le Capitole, un complexe de quatre grands édifices gouvernementaux ; le Palais de l'Assemblée nationale, la Haute Cour de justice ; le Palais du Secrétariat des Ministres et le Palais du Gouverneur. Pour des raisons financières et politiques, le Palais du Gouverneur a été abandonné bien avant la construction de la ville, déséquilibrant quelque peu le projet final. Dès le début, Le Corbusier a travaillé, comme il le rapporte, « comme un travailleur forcé ». Il a qualifié le plan américain précédent de "Faux-Moderne" et de routes trop remplies de places de stationnement. Son intention était de présenter ce qu'il avait appris en quarante ans d'études urbaines, et aussi de montrer au gouvernement français les opportunités qu'ils avaient manquées en ne le choisissant pas pour reconstruire les villes françaises après la guerre. Sa conception a utilisé plusieurs de ses idées préférées : une promenade architecturale, incorporant le paysage local et la lumière du soleil et les ombres dans la conception ; l'utilisation du Modulor pour donner une juste échelle humaine à chaque élément ; et son symbole favori, la main ouverte ("La main est ouverte pour donner et recevoir"). Il a placé une statue monumentale à main ouverte à une place importante dans la conception.

La conception de Le Corbusier prévoyait l'utilisation de béton brut, dont la surface n'était ni lissée ni polie et qui présentait les marques des formes sous lesquelles il séchait. Pierre Jeanneret écrit à son cousin qu'il est en lutte permanente avec les ouvriers du bâtiment, qui ne résistent pas à l'envie de lisser et de finir le béton brut, notamment lorsque des visiteurs importants se rendent sur le chantier. À un moment donné, un millier de travailleurs étaient employés sur le site de la Haute Cour de justice. Le Corbusier écrit à sa mère : « C'est une symphonie architecturale qui dépasse toutes mes espérances, qui scintille et se développe sous la lumière d'une manière inimaginable et inoubliable. De loin, de près, elle provoque l'étonnement ; toute faite de matières brutes du béton et un canon à ciment. Adorable et grandiose. De tous les siècles, personne n'a vu ça."

La Haute Cour de Justice, commencée en 1951, a été achevée en 1956. Le bâtiment était radical dans sa conception ; un parallélogramme surmonté d'un parasol inversé. Le long des murs se trouvaient de hautes grilles en béton de 1,5 mètre (4 pieds 11 pouces) d'épaisseur qui servaient de pare-soleil. L'entrée comportait une rampe monumentale et des colonnes qui permettaient à l'air de circuler. Les piliers étaient à l'origine en calcaire blanc, mais dans les années 1960, ils ont été repeints dans des couleurs vives, qui résistaient mieux aux intempéries.

Le Secrétariat, le plus grand bâtiment qui abritait les bureaux du gouvernement, a été construit entre 1952 et 1958. C'est un énorme bloc de 250 mètres (820 pieds) de long et huit niveaux de haut, desservi par une rampe qui s'étend du sol au niveau supérieur. La rampe a été conçue pour être en partie sculpturale et en partie pratique. Comme il n'y avait pas de grues de construction modernes au moment de la construction, la rampe était le seul moyen d'amener les matériaux au sommet du chantier de construction. Le Secrétariat avait deux caractéristiques qui ont été empruntées à sa conception pour l'Unité d'Habitation à Marseille : des écrans solaires grillagés en béton sur les fenêtres et une terrasse sur le toit.

Le bâtiment le plus important du complexe du Capitole était le Palais de l'Assemblée (1952-1961), qui faisait face à la Haute Cour à l'autre extrémité d'une esplanade de cinq cents mètres avec un grand bassin réfléchissant à l'avant. Ce bâtiment dispose d'une cour centrale, au-dessus de laquelle se trouve la salle de réunion principale de l'Assemblée. Sur le toit à l'arrière du bâtiment se trouve une caractéristique de Le Corbusier, une grande tour, de forme similaire à la cheminée d'un navire ou à la tour de ventilation d'une centrale de chauffage. Le Corbusier a ajouté des touches de couleur et de texture avec une immense tapisserie dans la salle de réunion et une grande passerelle décorée d'émail. Il écrivit à propos de cet édifice : « Un palais magnifique dans son effet, issu du nouvel art du béton brut. C'est magnifique et terrible ; terrible signifiant qu'il n'a rien de froid aux yeux.

Vie et travail ultérieurs (1955-1965)

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  Le Musée national d'art occidental de Tokyo (1954-1959)

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  Carpenter Center for the Visual Arts à Cambridge, Massachusetts (1960-1963)

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  Le Centre Le Corbusier à Zürich (1962-1967)

Les années 1950 et 1960 ont été une période difficile pour la vie personnelle de Le Corbusier ; sa femme Yvonne est décédée en 1957 et sa mère, à laquelle il était très attaché, est décédée en 1960. Il est resté actif dans une grande variété de domaines; en 1955, il publie Poème de l'angle droit , un portfolio de lithographies, publié dans la même collection que le livre Jazz d' Henri Matisse . En 1958, il collabore avec le compositeur Edgar Varèse sur une œuvre intitulée Le Poème électronique , spectacle de son et lumière, pour le Pavillon Philips à l'Exposition internationale de Bruxelles. En 1960, il publie un nouveau livre, L'Atelier de la recherche patiente L'atelier de la recherche patiente ), publié simultanément en quatre langues. Il a reçu une reconnaissance croissante pour son travail de pionnier dans l'architecture moderniste ; en 1959, une campagne internationale réussie est lancée pour que sa Villa Savoye, menacée de démolition, soit déclarée monument historique ; c'était la première fois qu'une œuvre d'un architecte vivant recevait cette distinction. En 1962, la même année que la consécration du Palais de l'Assemblée à Chandigarh, la première exposition rétrospective de son œuvre a lieu au Musée national d'art moderne de Paris. En 1964, lors d'une cérémonie organisée dans son atelier de la rue de Sèvres, il est décoré de la Grand-Croix de la Légion d'honneur par le ministre de la Culture André Malraux .

Son travail architectural ultérieur était extrêmement varié et souvent basé sur des conceptions de projets antérieurs. En 1952-1958, il a conçu une série de minuscules cabanes de vacances, de 2,26 sur 2,26 sur 2,6 mètres (7,4 sur 7,4 sur 8,5 pieds ), pour un site au bord de la Méditerranée à Roquebrune-Cap-Martin . Il s'est construit une cabane similaire, mais le reste du projet n'a été réalisé qu'après sa mort. En 1953-1957, il conçoit un immeuble résidentiel pour étudiants brésiliens pour la Cité de l'Université de Paris. Entre 1954 et 1959, il construit le Musée national d'art occidental à Tokyo. Ses autres projets comprenaient un centre culturel et un stade pour la ville de Firminy , où il avait construit son premier projet de logements (1955-1958); et un stade à Bagdad, en Irak (très modifié depuis sa construction). Il construit également trois nouvelles Unités d'Habitation , immeubles d'appartements sur le modèle de l'original à Marseille, la première à Berlin (1956-1958), la seconde à Briey-en-Forêt en Meurthe-et-Moselle ; et le troisième (1959-1967) à Firminy. En 1960-1963, il construit son seul immeuble aux États-Unis ; le Carpenter Center for the Visual Arts à Cambridge, Massachusetts .

Le Corbusier est mort d'une crise cardiaque à 77 ans en 1965 après avoir nagé sur la Côte d'Azur . Au moment de sa mort, plusieurs projets étaient sur les planches à dessin : l'église Saint-Pierre de Firminy, finalement achevée sous une forme modifiée en 2006 ; un palais des congrès à Strasbourg (1962-1965) et un hôpital à Venise (1961-1965), qui n'ont jamais été construits. Le Corbusier a conçu une galerie d'art au bord du lac à Zurich pour la galeriste Heidi Weber en 1962-1967. Aujourd'hui appelé Centre Le Corbusier , c'est l'une de ses dernières œuvres achevées.

Domaine

La Fondation Le Corbusier (FLC) fonctionne comme son domaine officiel. Le représentant américain du droit d'auteur de la Fondation Le Corbusier est l' Artists Rights Society .

Idées

Les cinq points d'une architecture moderne

Le Corbusier définit les principes de sa nouvelle architecture dans Les cinq points de l'architecture moderne , publié en 1927, et co-écrit par son cousin, Pierre Jeanneret . Ils résumaient les leçons qu'il avait apprises au cours des années précédentes, qu'il concrétisait littéralement dans ses villas construites à la fin des années 1920, le plus dramatiquement dans la Villa Savoye (1928-1931)

Les cinq points sont :

• Le Pilotis , ou pylône. Le bâtiment est surélevé sur des pylônes en béton armé, ce qui permet une libre circulation au rez-de-chaussée et élimine les parties sombres et humides de la maison.
• La terrasse sur le toit . Le toit en pente est remplacé par un toit plat ; le toit peut être utilisé comme un jardin, pour des promenades, des sports ou une piscine.
• Le forfait gratuit . Les murs porteurs sont remplacés par des colonnes en acier ou en béton armé, de sorte que l'intérieur peut être conçu librement et que les murs intérieurs peuvent être placés n'importe où ou laissés de côté. La structure du bâtiment n'est pas visible de l'extérieur.
• La fenêtre du ruban . Étant donné que les murs ne supportent pas la maison, les fenêtres peuvent s'étendre sur toute la longueur de la maison, de sorte que toutes les pièces peuvent recevoir la même lumière.
• La façade libre . Étant donné que le bâtiment est soutenu par des colonnes à l'intérieur, la façade peut être beaucoup plus légère et plus ouverte, ou entièrement en verre. Il n'y a pas besoin de linteaux ou d'autres structures autour des fenêtres.

"Promenade architecturale"

La « Promenade architecturale » est une autre idée chère à Le Corbusier, qu'il met particulièrement en jeu dans sa conception de la Villa Savoye . En 1928, dans Une Maison, un Palais , il la décrit : « L'architecture arabe nous donne une leçon précieuse : elle s'apprécie mieux en marchant, à pied. C'est en marchant, en allant d'un endroit à un autre, que l'on voit se développer les traits de l'architecture. Dans cette maison ( Villa Savoye ) vous trouvez une véritable promenade architecturale, offrant des aspects sans cesse variés, inattendus, parfois étonnants." La promenade de la Villa Savoye, écrit Le Corbusier, à la fois à l'intérieur de la maison et sur le toit-terrasse, a souvent effacé la différence traditionnelle entre l'intérieur et l'extérieur.

Ville Radieuse et Urbanisme

Dans les années 1930, Le Corbusier a élargi et reformulé ses idées sur l'urbanisme, pour finalement les publier dans La Ville radieuse en 1935. La différence peut-être la plus significative entre la Ville contemporaine et la Ville radieuse est que cette dernière a abandonné la classe- stratification basée sur le premier; le logement était désormais attribué en fonction de la taille de la famille et non de la situation économique. Certains ont lu dans The Radiant City des nuances sombres : dans « l'assemblage de bâtiments d'une étonnante beauté » qu'était Stockholm, par exemple, Le Corbusier n'a vu que « un chaos effrayant et une monotonie affligeante ». Il rêvait de "nettoyer et purger" la ville, d'y apporter "une architecture calme et puissante", en référence à l'acier, au verre plat et au béton armé. Bien que les projets de Le Corbusier pour Stockholm n'aient pas abouti, les architectes ultérieurs ont repris ses idées et ont en partie "détruit" la ville avec eux.

Le Corbusier espérait que les industriels français à l'esprit politique montreraient la voie avec leurs stratégies efficaces tayloristes et fordistes adoptées à partir des modèles industriels américains pour réorganiser la société. Comme Norma Evenson l'a dit, « la ville proposée est apparue à certains une vision audacieuse et convaincante d'un nouveau monde courageux, et à d'autres une négation glaciale à l'échelle mégalomane de l'environnement urbain familier ».

Le Corbusier « Ses idées – son urbanisme et son architecture – sont considérées séparément », note Perelman, « alors qu'elles sont une seule et même chose.

Dans La Ville radieuse , il conçoit une société essentiellement apolitique, dans laquelle la bureaucratie de l'administration économique remplace effectivement l'État.

Le Corbusier était fortement redevable à la pensée des utopistes français du XIXe siècle Saint-Simon et Charles Fourier . Il existe une ressemblance notable entre le concept d'unité et le phalanstère de Fourier . De Fourier, Le Corbusier a adopté au moins en partie sa notion de gouvernement administratif plutôt que politique.

Modulateur

Le Modulor était un modèle standard de la forme humaine que Le Corbusier a conçu pour déterminer la quantité correcte d'espace de vie nécessaire pour les résidents dans ses bâtiments. C'était aussi sa façon assez originale de traiter les différences entre le système métrique et le système britannique ou américain, puisque le Modulor n'était rattaché à aucun des deux.

Le Corbusier a explicitement utilisé le nombre d' or dans son système Modulor pour l' échelle de proportion architecturale . Il considérait ce système comme une continuation de la longue tradition de Vitruve , de "L' homme de Vitruve " de Léonard de Vinci , de l'œuvre de Léon Battista Alberti et d'autres qui utilisaient les proportions du corps humain pour améliorer l'apparence et la fonction de l'architecture. En plus du nombre d' or , Le Corbusier a basé le système sur les mesures humaines , les nombres de Fibonacci et l'unité double. De nombreux érudits voient le Modulor comme une expression humaniste mais il est également avancé que : "C'est exactement le contraire (...) C'est la mathématisation du corps, la standardisation du corps, la rationalisation du corps."

Il a poussé à l'extrême la suggestion de Léonard du nombre d'or dans les proportions humaines : il a sectionné la hauteur de son corps humain modèle au nombril avec les deux sections en nombre d'or, puis a subdivisé ces sections en nombre d'or aux genoux et à la gorge ; il a utilisé ces proportions du nombre d'or dans le système Modulor .

La Villa Stein de 1927 de Le Corbusier à Garches a illustré l'application du système Modulor. Le plan rectangulaire de la villa, son élévation et sa structure intérieure se rapprochent étroitement des rectangles dorés.

Le Corbusier plaçait les systèmes d'harmonie et de proportion au centre de sa philosophie de conception, et sa foi dans l'ordre mathématique de l'univers était étroitement liée à la section dorée et à la série de Fibonacci, qu'il décrivait comme « des rythmes apparents à l'œil et clairs dans leurs relations les uns avec les autres. Et ces rythmes sont à la racine même des activités humaines. Ils résonnent dans l'Homme d'une fatalité organique, la même belle fatalité qui fait tracer le Nombre d'Or par les enfants, les vieillards, les sauvages et les les savants."

Main ouverte

La Main Ouverte est un motif récurrent dans l'architecture de Le Corbusier, signe pour lui de « paix et réconciliation. Elle est ouverte pour donner et ouverte pour recevoir ». La plus grande des nombreuses sculptures Open Hand créées par Le Corbusier est une version de 26 mètres de haut (85 pieds) à Chandigarh, en Inde, connue sous le nom de Open Hand Monument .

Un meuble

Le Corbusier était un critique éloquent des meubles finement travaillés et faits à la main, faits de bois rares et exotiques, d'incrustations et de revêtements, présentés à l'Exposition des arts décoratifs de 1925. Suivant sa méthode habituelle, Le Corbusier a d'abord écrit un livre avec ses théories du mobilier, complétées par des slogans mémorables. Dans son livre de 1925 L'Art Décoratif d'aujourd'hui , il réclame des meubles utilisant des matériaux peu coûteux et pouvant être fabriqués en série. Le Corbusier a décrit trois types de meubles différents : type-besoins , type-meubles et objets à membres humains . Il définit les objets-membres humains comme : "Des extensions de nos membres et adaptées aux fonctions humaines qui sont des besoins-types et des fonctions-types, donc des objets-types et des meubles-types. L'objet-membres humains est un serviteur docile. Un bon serviteur est discret et effacé afin de laisser libre cours à son maître. Certes, les œuvres d'art sont des outils, de beaux outils. Et vive le bon goût manifesté par le choix, la subtilité, la proportion et l'harmonie". Il déclara en outre : « Les chaises sont de l'architecture, les canapés sont des bourgeois ».

Le Corbusier s'est d'abord appuyé sur des meubles prêts à l'emploi de Thonet pour meubler ses projets, comme son pavillon à l'Exposition de 1925. En 1928, suite à la publication de ses théories, il commence à expérimenter le design de meubles. En 1928, il invite l'architecte Charlotte Perriand à rejoindre son atelier en tant que designer de mobilier. Son cousin, Pierre Jeanneret , a également collaboré à de nombreux dessins. Pour la fabrication de ses meubles, il s'est tourné vers la firme allemande Gebrüder Thonet , qui avait commencé à fabriquer des chaises en tube d'acier, matériau à l'origine utilisé pour les vélos, au début des années 1920. Le Corbusier admirait le design de Marcel Breuer et du Bauhaus , qui, en 1925, avait commencé à fabriquer des fauteuils club tubulaires modernes et élégants. Mies van der Rohe avait commencé à créer sa propre version dans une forme incurvée sculpturale avec un siège en rotin en 1927.

Les premiers résultats de la collaboration entre Le Corbusier et Perriand furent trois types de chaises réalisées avec des structures en tube d'acier chromé : La LC4 , Chaise Longue, (1927-1928), avec un revêtement en cuir de vachette, ce qui lui donnait une touche d'exotisme ; le Fauteuil Grand Confort (LC3) (1928-1929), un fauteuil club à structure tubulaire qui rappelle les confortables fauteuils club Art Déco devenus populaires dans les années 1920 ; et le Fauteuil à dossier basculant (LC4) (1928-1929), un siège bas suspendu dans une structure en tube d'acier, également recouvert de cuir de vachette. Ces chaises ont été conçues spécifiquement pour deux de ses projets, la Maison la Roche à Paris et un pavillon pour Barbara et Henry Church. Tous trois ont clairement montré l'influence de Mies van der Rohe et de Marcel Breuer. La gamme de meubles a été élargie avec des conceptions supplémentaires pour l' installation du Salon d'automne de Le Corbusier en 1929 , « Equipement pour la maison ». Malgré l'intention de Le Corbusier que ses meubles soient peu coûteux et produits en série, ses pièces étaient à l'origine coûteuses à fabriquer et n'ont été produites en série que de nombreuses années plus tard, lorsqu'il était célèbre.

Controverses

Il y a débat sur la nature apparemment variable ou contradictoire des opinions politiques de Le Corbusier. Dans les années 1920, il co-fonde et publie des articles sur l'urbanisme dans les revues fascistes Plans , Prélude et L'Homme Réel . Il a également écrit des articles en faveur de l' antisémitisme nazi pour ces journaux, ainsi que des « éditoriaux haineux ». Entre 1925 et 1928, Le Corbusier avait des liens avec Le Faisceau , un parti fasciste français de courte durée dirigé par Georges Valois . Valois est devenu plus tard un antifasciste. Le Corbusier connaissait un autre ancien membre de Faisceau, Hubert Lagardelle , ancien dirigeant syndical et syndicaliste devenu mécontent de la gauche politique. En 1934, après que Lagardelle eut obtenu un poste à l'ambassade de France à Rome, il s'arrangea pour que Le Corbusier donne une conférence sur l'architecture en Italie. Lagardelle a ensuite été ministre du Travail dans le régime pro-Axe de Vichy . Alors que Le Corbusier sollicite des commandes du régime de Vichy, en particulier la refonte de Marseille après l'expulsion de force de sa population juive, il n'y parvient pas, et la seule nomination qu'il en reçoit est membre d'un comité d'études d'urbanisme. Alexis Carrel , chirurgien eugéniste , a nommé Le Corbusier au département de bio-sociologie de la Fondation pour l'étude des problèmes humains , un institut promouvant les politiques eugénistes sous le régime de Vichy.

Le Corbusier a été accusé d'antisémitisme. Il écrivit à sa mère en octobre 1940, avant un référendum organisé par le gouvernement de Vichy : « Les Juifs vivent une mauvaise passe. J'ai parfois de la peine. Mais il semble que leur soif aveugle d'argent ait pourri le pays ». Il a également été accusé de rabaisser la population musulmane d'Algérie, alors partie de la France. Lorsque Le Corbusier proposa un plan de reconstruction d'Alger, il condamna les logements existants pour les Algériens européens, se plaignant qu'ils étaient inférieurs à ceux habités par les indigènes algériens : « les civilisés vivent comme des rats dans des trous », tandis que « les barbares vivent dans la solitude , dans le bien-être." Son plan de reconstruction d'Alger a été rejeté, et par la suite Le Corbusier a surtout évité la politique.

Critique

Peu d'autres architectes du XXe siècle ont été autant critiqués ou loués que Le Corbusier. Dans son éloge funèbre à Le Corbusier lors de la cérémonie commémorative de l'architecte dans la cour du Louvre le 1er septembre 1965, le ministre français de la Culture André Malraux a déclaré : « Le Corbusier avait de grands rivaux, mais aucun d'eux n'a eu la même importance dans la révolution de l'architecture, car aucun n'a supporté les injures si patiemment et si longtemps."

La critique ultérieure de Le Corbusier a été dirigée contre ses idées d'urbanisme. En 1998, l'historien de l'architecture Witold Rybczynski écrivait dans le magazine Time :

« Il l'appelait la Ville Radieuse, la Ville Radieuse. Malgré le titre poétique, sa vision urbaine était autoritaire, inflexible et simpliste. inhumains et désorientants. Les espaces ouverts étaient inhospitaliers; le plan imposé par la bureaucratie, socialement destructeur. Aux États-Unis, la ville radieuse a pris la forme de vastes programmes de rénovation urbaine et de projets de logements sociaux enrégimentés qui ont endommagé le tissu urbain de manière irréparable. Aujourd'hui, ces les mégaprojets se démantèlent, les superblocs cèdent la place aux rangées de maisons donnant sur les rues et les trottoirs. Les centres-villes ont découvert que combiner, et non séparer, différentes activités est la clé du succès. Tout comme la présence de quartiers résidentiels vivants, anciens comme nouveaux. Les villes ont appris que préserver l'histoire a plus de sens que de partir de zéro. Cela a été une leçon coûteuse, et pas celle que Le Corbusier avait l'intention, mais cela aussi fait partie de son héritage."

L'historien de la technologie et critique d'architecture Lewis Mumford a écrit dans Yesterday's City of Tomorrow que les hauteurs extravagantes des gratte-ciel de Le Corbusier n'avaient aucune raison d'être en dehors du fait qu'ils étaient devenus des possibilités technologiques. Les espaces ouverts dans ses zones centrales n'avaient pas non plus de raison d'être, a écrit Mumford, car à l'échelle qu'il imaginait, il n'y avait aucun motif pendant la journée de travail pour la circulation des piétons dans le quartier des bureaux. En « associant l'image utilitaire et financière de la ville gratte-ciel à l'image romantique de l'environnement organique, Le Corbusier avait, en fait, produit un hybride stérile ».

Les projets de logements sociaux influencés par ses idées ont été critiqués pour avoir isolé les communautés pauvres dans des gratte-ciel monolithiques et rompre les liens sociaux qui font partie intégrante du développement d'une communauté. L'un de ses détracteurs les plus influents a été Jane Jacobs , qui a livré une critique cinglante des théories du design urbain de Le Corbusier dans son ouvrage fondateur The Death and Life of Great American Cities .

Pour certains critiques, l'urbanisme de Le Corbusier était le modèle d'un État fasciste. Ces critiques citaient Le Corbusier lui-même lorsqu'il écrivait que « tous les citoyens ne pouvaient pas devenir des leaders. ville".

Alessandro Hseuh-Bruni a écrit dans « Fatal Flaws – A Critique of Modernism » de Le Corbusier que

« En plus de préparer le terrain pour les développements infrastructurels à venir, les plans et les modèles de Le Corbusier, bien que moins bien vus par les urbanistes et les habitants de la rue, ont également examiné le côté sociologique des villes dans les moindres détails. La Seconde Guerre mondiale a fait des millions de morts. et a transformé le paysage urbain dans une grande partie de l'Europe, de l'Angleterre à l'Union soviétique, et le logement à grande échelle était nécessaire. Le Corbusier a personnellement pris cela comme un défi pour accueillir les masses à une échelle sans précédent. Cet énoncé de mission s'est manifesté dans le forme de "Cité Radieuse" (La Ville Radieuse), situé à Marseille, France. La construction de ce sanctuaire utopique était tributaire de la destruction des quartiers traditionnels - il n'a montré aucun respect pour le patrimoine culturel et la tradition française. Des quartiers entiers ont été ravagés pour faire place à ces blocs de béton denses et uniformes. S'il avait fait ce qu'il voulait, l'élite parisienne du Marais aurait été complètement détruite. sur, le thème de la ségrégation qui a tourmenté les modèles antérieurs de Le Corbusier s'est poursuivi dans cette vision supposée utopique, les 5 élites riches étant les seules à accéder au luxe du modernisme."

Influence

Le Corbusier était préoccupé par les problèmes qu'il voyait dans les villes industrielles au tournant du 20e siècle. Il pensait que les techniques de logement industriel entraînaient le surpeuplement, la saleté et l'absence d'un paysage moral. Il était un leader du mouvement moderniste pour créer de meilleures conditions de vie et une meilleure société grâce au logement. Les Garden Cities of Tomorrow d' Ebenezer Howard ont fortement influencé Le Corbusier et ses contemporains.

Le Corbusier a révolutionné l'urbanisme et a été membre fondateur du Congrès International d'Architecture Moderne (CIAM). L'un des premiers à comprendre comment l' automobile allait changer la société humaine, Le Corbusier a conçu la ville du futur avec de grands immeubles isolés dans un parc sur pilotis . Les plans de Le Corbusier ont été adoptés par des constructeurs de logements sociaux en Europe et aux États-Unis. En Grande-Bretagne, les urbanistes se sont tournés vers les « Villes dans le ciel » de Le Corbusier comme méthode moins coûteuse de construction de logements sociaux à partir de la fin des années 1950. Le Corbusier critique tout effort d'ornementation des bâtiments. Les grandes structures spartiates des villes, mais qui n'en font pas partie, ont été critiquées pour être ennuyeuses et hostiles aux piétons.

Plusieurs des nombreux architectes qui ont travaillé pour Le Corbusier dans son atelier sont devenus importants, y compris le peintre-architecte Nadir Afonso , qui a absorbé les idées de Le Corbusier dans sa propre théorie esthétique. Le plan de la ville de Brasilia de Lúcio Costa et de la ville industrielle de Zlín planifiés par František Lydie Gahura en République tchèque sont basés sur ses idées. La pensée de Le Corbusier a eu des effets profonds sur l'urbanisme et l'architecture en Union soviétique à l' époque constructiviste .

Le Corbusier harmonise et accrédite l'idée de l'espace comme un ensemble de destinations entre lesquelles l'humanité se déplace continuellement. Il crédibilise l'automobile comme transporteur et les autoroutes dans les espaces urbains. Ses philosophies étaient utiles aux promoteurs immobiliers urbains de la période américaine d'après-guerre parce qu'elles justifiaient et apportaient un soutien intellectuel au désir de raser l'espace urbain traditionnel pour une concentration urbaine à haute densité et à haut profit. Les autoroutes reliaient ce nouvel urbanisme à des zones suburbaines à faible densité, à faible coût et très rentables pouvant être développées pour des logements unifamiliaux de la classe moyenne.

Il manquait à ce schéma de déplacement la connectivité entre les villages urbains isolés créés pour les classes moyennes et populaires inférieures et les points de destination du plan de Le Corbusier : les zones suburbaines et rurales et les centres commerciaux urbains. Les autoroutes telles qu'elles étaient conçues passaient au-dessus, au niveau ou au-dessous des niveaux des espaces de vie des citadins pauvres, par exemple le projet de logement Cabrini-Green à Chicago. De tels projets sans bretelles de sortie d'autoroute, coupés par des emprises d'autoroute, se sont retrouvés isolés des emplois et des services concentrés aux points nodaux de transport de Le Corbusier. Alors que les emplois migraient vers les banlieues, les habitants des villages urbains se sont retrouvés sans points d'accès aux autoroutes dans leurs communautés ou sans transport en commun en commun qui pourraient économiquement atteindre les centres d'emploi des banlieues. Vers la fin de la période d'après-guerre, les centres d'emploi des banlieues ont constaté que les pénuries de main-d'œuvre étaient un problème si critique qu'ils ont parrainé des services de navette entre les villes et les banlieues pour pourvoir les emplois vacants de la classe ouvrière et de la classe moyenne inférieure, qui ne payaient généralement pas assez pour permettre la possession d'une voiture.

Le Corbusier a influencé les architectes et les urbanistes du monde entier. Aux États-Unis, Shadrach Woods ; en Espagne, Francisco Javier Sáenz de Oiza ; au Brésil, Oscar Niemeyer ; Au Mexique , Mario Pani Darqui ; au Chili , Roberto Matta ; en Argentine , Antoni Bonet i Castellana (un exilé catalan), Juan Kurchan, Jorge Ferrari Hardoy, Amancio Williams et Clorindo Testa à sa première époque ; en Uruguay , les professeurs Justino Serralta et Carlos Gómez Gavazzo ; en Colombie , Germán Samper Gnecco, Rogelio Salmona et Dicken Castro ; au Pérou , Abel Hurtado et José Carlos Ortecho ; au Liban , Joseph Philippe Karam .

Fondation Le Corbusier

La Fondation Le Corbusier est une fondation privée et des archives honorant le travail de Le Corbusier. Elle exploite la Maison La Roche, un musée situé dans le 16e arrondissement au 8-10, square du Dr Blanche, Paris, France, qui est ouvert tous les jours sauf le dimanche.

La fondation a été créée en 1968. Elle possède aujourd'hui la Maison La Roche et la Maison Jeanneret (qui forment le siège de la fondation), ainsi que l'appartement occupé par Le Corbusier de 1933 à 1965 rue Nungesser et Coli à Paris 16e, et le "Petit Maison" qu'il fit construire pour ses parents à Corseaux au bord du lac Léman (1924).

Maison La Roche et Maison Jeanneret (1923-1924), également connue sous le nom de maison La Roche-Jeanneret, est une paire de maisons jumelées qui était la troisième commande de Le Corbusier à Paris. Ils sont disposés à angle droit les uns par rapport aux autres, avec des façades en fer, en béton et en blanc, mettant en valeur un espace de galerie incurvé à deux étages. La Maison La Roche est aujourd'hui un musée contenant environ 8 000 dessins, études et plans originaux de Le Corbusier (en collaboration avec Pierre Jeanneret de 1922 à 1940), ainsi qu'environ 450 de ses peintures, environ 30 émaux, environ 200 autres œuvres sur papier , et une importante collection d'archives écrites et photographiques. Il se décrit comme la plus grande collection au monde de dessins, d'études et de plans de Le Corbusier.

Récompenses

• En 1937, Le Corbusier est nommé chevalier de la Légion d'honneur . En 1945, il est promu officier de la Légion d'honneur. En 1952, il est promu Commandeur de la Légion d'honneur. Enfin, le 2 juillet 1964, Le Corbusier est nommé Grand Officier de la Légion d'honneur.
• Il a reçu la médaille Frank P. Brown et la médaille d'or de l' AIA en 1961.
• L' Université de Cambridge a décerné à Le Corbusier un diplôme honorifique en juin 1959.

Site du patrimoine mondial

En 2016, dix-sept des bâtiments de Le Corbusier couvrant sept pays ont été identifiés comme sites du patrimoine mondial de l'UNESCO , reflétant une « contribution exceptionnelle au mouvement moderne ».

Mémoriaux

Le portrait de Le Corbusier figurait sur le billet de 10 francs suisses , photographié avec ses lunettes distinctives.

Les toponymes suivants portent son nom :

• Place Le Corbusier, Paris, près du site de son atelier de la rue de Sèvres
• Boulevard Le Corbusier, Laval, Québec , Canada
• Place Le Corbusier dans sa ville natale de La Chaux-de-Fonds , Suisse
• Rue Le Corbusier dans le partido de Malvinas Argentinas , Province de Buenos Aires , Argentine
• Rue Le Corbusier dans Le Village Parisien de Brossard, Québec , Canada
• Promenade Le Corbusier, une promenade au fil de l'eau à Roquebrune-Cap-Martin
• Musée Le Corbusier, Secteur – 19 Chandigarh , Inde
• Musée Le Corbusier à Stuttgart am Weissenhof

Travaux

• 1923 : Villa La Roche , Paris, France
• 1925 : Villa Jeanneret , Paris, France
• 1926 : Cité Frugès , Pessac , France
• 1928 : Villa Savoye , Poissy-sur-Seine , France
• 1929 : Cité du Refuge , Armée du Salut , Paris, France
• 1931 : Palais des Soviets , Moscou, URSS (projet)
• 1931 : Immeuble Clarté , Genève, Suisse
• 1933 : Tsentrosoyuz , Moscou, URSS
• 1947-1952 : Unité d'Habitation , Marseille , France
• 1949-1952 : Siège des Nations Unies , New York City, États-Unis (Consultant)
• 1949-1953 : Curutchet House , La Plata , Argentine (chef de projet : Amancio Williams )
• 1950-1954 : Chapelle Notre Dame du Haut , Ronchamp, France
• 1951 : Maisons Jaoul , Neuilly-sur-Seine , France
• 1951 : Bâtiments à Ahmedabad , Inde
  • 1951 : Musée Sanskar Kendra , Ahmedabad
  • 1951 : Maison ATMA
  • 1951 : Villa Sarabhai , Ahmedabad
  • 1951 : Villa Shodhan , Ahmedabad
  • 1951 : Villa de Chinubhai Chimanlal , Ahmedabad
• 1952 : Unité d'Habitation de Nantes-Rezé, Nantes , France
• 1952-1959 : Bâtiments à Chandigarh , Inde
  • 1952 : Palais de Justice
  • 1952 : Musée et galerie d'art
  • 1953 : Bâtiment du Secrétariat
  • 1953 : Palais du Gouverneur
  • 1955 : Palais de l'Assemblée
  • 1959 : Government College of Art (GCA) et Chandigarh College of Architecture (CCA)
• 1957 : Maison du Brésil , Cité Universitaire , Paris, France
• 1957-1960 : Sainte Marie de La Tourette , près de Lyon , France (avec Iannis Xenakis )
• 1957 : Unité d'Habitation de Berlin -Charlottenburg, Flatowallee 16, Berlin, Allemagne
• 1962 : Carpenter Center for the Visual Arts à l'Université Harvard , Cambridge, Massachusetts , États-Unis
• 1964-1969 : Firminy-Vert , France
  • 1964 : Unité d'Habitation de Firminy-Vert
  • 1965 : Maison de la Culture de Firminy
• 1967 : Musée Heidi Weber (Centre Le Corbusier), Zürich, Suisse

Livres de Le Corbusier

• 1918: Après le cubisme ( Après le cubisme ), avec Ozenfant
• 1923 : Vers une architecture ( Vers une architecture )
• 1925 : Urbanisme ( Urbanisme )
• 1925: La Peinture moderne ( peinture moderne ), avec Ozenfant
• 1925: L'Art d'aujourd'hui décoratif ( Arts décoratifs d'aujourd'hui )
• 1930: un état présent de l'architecture de de l'et Précisions urbanisme ( précisions sur l'état actuel de l' architecture et de l' urbanisme )
• 1931 : Premier clavier de couleurs ( First Color Keyboard )
• 1935 : Aéronefs
• 1935: La Ville Radieuse ( La Cité Radieuse )
• 1942: Charte d'Athènes ( Charte d' Athènes )
• 1943 : Entretien avec les étudiants des écoles d'architecture ( A Conversation with Architecture Students )
• 1945: Les Trois etablissements Humains ( Les Trois Établissements humains )
• 1948 : Le Modulor ( Le Modulor )
• 1953: Le Poeme de l'Angle Droit ( Le Poème du droit Angle )
• 1955 : Le Modulor 2 ( Le Modulor 2 )
• 1959: Deuxième de Clavecin couleurs ( deuxième clavier couleur )
• 1964: Quand les Cathédrales ETAIENT Blanches ( Quand les Cathédrales étaient blancs )
• 1966: Le Voyage d'Orient ( Le Voyage à l'Est )

Voir également

• Toit papillon
• Cubisme de cristal
• Mathématiques et arts
• Raoul Albert La Roche (donateur et collectionneur suisse d'art)

Les références

Sources

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Liens externes

Ressources de la bibliothèque sur Le Corbusier
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Par Le Corbusier
Ressources dans votre bibliothèque Ressources dans d'autres bibliothèques

• Dessins d'architecture de Le Corbusier, 1935-1961 . Tenu par le Département des dessins et archives , Bibliothèque d'architecture et des beaux-arts Avery, Université de Columbia .
• Fondation Le Corbusier – Site officiel
• Projets de Le Corbusier – ArchDaily
• Le mode de vie au travail de Le Corbusier : « Travailler avec Le Corbusier »
• Plummer, Henri. Cosmos de lumière : l'architecture sacrée de Le Corbusier . Bloomington : Indiana University Press, 2013.
• "Le Corbusier et le Soleil" . solarhousehistory.com.