Léo le Dernier -Leo the Last

Léo le Dernier
Léo le dernier filmPoster.jpeg
Dirigé par John Boorman
Écrit par
Produit par
Mettant en vedette Marcello Mastroianni
Cinématographie Peter Suschitzky
Édité par Tom Priestley
Musique par Fred Myrow
Distribué par Artistes unis
Date de sortie
 11 mai 1970
Temps de fonctionnement
 104 minutes
De campagne Royaume-Uni
Langue Anglais
Budget plus de 400 000 £

Leo the Last est un film dramatique britannique de 1970 co-écrit et réalisé par John Boorman , basé sur la pièce Le Prince de George Tabori , avec Marcello Mastroianni et Billie Whitelaw .

Terrain

L'héritier ennuyé d'un trône européen déchu retourne dans la maison de son père dans l'ouest de Londres pour découvrir que le quartier est devenu un bidonville. Ornithologue mal à l'aise avec les autres, il trouve sa longue-vue s'éloigner des oiseaux pour observer ses voisins. Strictement observateur au début, il devient de plus en plus agité alors que leurs vies sont gâchées par la violence, la pauvreté et l'injustice. En particulier, il est ému par le sort de la jeune Salambo Mardi et de sa famille, assaillis par le commerçant violeur Kowalski et le proxénète Jasper.

Peu à peu, il est tiré de son détachement émotionnel pour essayer de l'aider, un développement qui perturbe, alarme et met en colère son entourage parasitaire : Margaret, sa fiancée d'ascension sociale ; Max, l'avocat de la famille louche (qui, pour des raisons jamais expliquées directement, veut désespérément que Leo épouse Margaret) ; David, son charlatan ; et Laszlo, le chef de famille et chef apparent d'une société secrète visant à restaurer la dynastie. (La vitalité soudaine de Leo menace également Jasper le proxénète qui est, en fait, de mèche avec Laszlo.)

Un idéaliste pacifiste et libéral sans aucun intérêt à régner, Leo est soulagé lorsque Laszlo avoue que la société est une fraude, mais furieux lorsqu'il découvre qu'il est lui-même le propriétaire du bidonville et que sa vie de richesse et de privilèges a été payée par ses loyers.

Le film devient une parabole marxiste alors que Leo devient le plus improbable des révolutionnaires, ralliant les habitants du bidonville avec l'aide de Salambo et de son petit ami charismatique héros de la classe ouvrière Roscoe. La classe intellectuelle et professionnelle (en la personne du mondain, du médecin et de l'avocat) est vite vaincue, mais les capitalistes et la petite bourgeoisie (proxénète, percepteur de loyer, boutiquier et actionnaires de l'immobilier) se montrent plus coriaces, se fortifiant dans l'esprit du Lion. château.

Dans le cataclysme final, Leo conduit la foule à brûler son propre manoir, ses occupants se rendant et fuyant au dernier moment. Dans la dernière ligne de dialogue, Roscoe dit à Leo : "Eh bien, tu n'as pas changé le monde, n'est-ce pas ?" Léo répond : « Non, mais nous avons changé de rue. » Les vainqueurs rient ensemble et se dispersent. Leo erre jusqu'à son ancienne maison et ramasse dans les décombres une de ses vieilles lunettes d'espionnage. Souriant joyeusement, il le jette de côté et s'éloigne joyeusement.

Jeter

Production

Le film était basé sur une pièce de George Tabori, qui était marié à l'acteur Viveca Lindfors. Elle avait été dirigée par Bob Chartoff et Irwin Winkler, devenus producteurs, et Tabori leur a envoyé son scénario. Ils ont bien réagi et se sont attachés au réalisateur John Boorman, avec qui les producteurs avaient fait Point Blank . Boorman a suggéré que Marcello Mastroianni soit choisi en tête. Le film a été refusé par MGM, Paramount, Universal et Columbia avant d'être repris par United Artists. Le chef de production David Picker a accepté de financer même s'il n'aimait pas personnellement le scénario.

accueil

Boorman a remporté le prix du meilleur réalisateur au Festival de Cannes 1970 pour le film, mais le film n'a pas encore été disponible en DVD au Royaume-Uni.

Le film a été une déception commerciale à sa sortie. Le directeur de United Artists, David Picker, a déclaré plus tard :

Le film valait la peine d'être fait, mais pas au prix qu'il coûtait... personne n'avait d'argent à dépenser pour créer un public pour un film s'il y avait le moindre doute qu'il en trouverait un faisant la queue pour le voir. Un film l'a fait – ou il est mort. Il n'y avait rien entre les deux. Et Léo le Dernier n'y est pas parvenu.

Arthur Krim de United Artists a ensuite fait une évaluation du film dans le cadre d'une évaluation de l'inventaire de la société :

Ce réalisateur [John Boorman] avait une réputation très spéciale auprès des groupes de cinéma du campus et des cinéastes orientés vers la jeunesse aux États-Unis et au Royaume-Uni. Il était considéré comme l'une des voix de la nouvelle vague de création d'images – audacieuse, innovante, imaginative. C'est le type de réalisateurs vers lequel les sociétés de cinéma gravitaient en 1969 lorsqu'il est apparu que toutes les productions traditionnelles de films étaient dépassées et que le public - principalement des jeunes - n'était prêt à soutenir que le contretemps. Au moment où l'image a été faite, cette prémisse s'était avérée erronée. Le public réel de ce type de film pourrait justifier un coût de quelques centaines de milliers de dollars, si ce n'est autant - pas le budget substantiel alloué ici, qui à son tour a été dépassé de centaines de milliers de dollars par la préoccupation excessive du réalisateur avec son propre idées de « perfection ». L'image est sortie beaucoup trop longue et lente, mais ce réalisateur - dans le cadre de son approche irréaliste de la création d'images - a refusé de faire les coupes nécessaires. Par contrat, il ne pouvait pas être annulé.

Les extérieurs du film ont été tournés dans des rues - Testerton Street, et son carrefour avec Baradon Street, près de la maison de Leo, et, au fond, sa jonction avec Blechyndon Street - en cours de démolition, immédiatement à l'est et au nord-est du tube de Latimer Road gare dans l'ouest de Londres. La tour Grenfell se trouve maintenant à ce dernier carrefour. La zone a été réalignée et paysagée, avec des allées, des arbres et des terrains de jeux, bien que les noms des trois rues aient été conservés pour les « promenades ». Les intérieurs du pub ont été tournés à proximité de Bramley Arms sur Bramley Road, qui est maintenant (2019) des bureaux et des appartements.

Raymond Durgnat l'a classé dans ses dix meilleurs films de tous les temps.

Novélisation de poche

Un peu avant la sortie du film (comme c'était la coutume), Award Books a publié une novélisation du scénario. L'auteur commandé, peu probable en tant que romancier de liaison, mais sans aucun doute choisi pour la mission en fonction de son profil de contre-culture, était le poète et activiste gay Leo Skir .

Les références

  • John Boorman (Faber 1985) de Michel Ciment
  • Une histoire critique du cinéma britannique (Secker et Warburg 1978) par Roy Armes

Liens externes