Lieder eines fahrenden Gesellen - Lieder eines fahrenden Gesellen

Lieder eines fahrenden Gesellen
Cycle de chansons de Gustav Mahler
Le compositeur en 1892
Anglais	Chants d'un voyageur
En rapport	Première symphonie
Texte	par Mahler
Langue	Allemand
Basé sur	Des Knaben Wunderhorn
Composé	1884 -85, par la suite révisé  ( 1884 )
Exécuté	16 mars 1896 (version orchestrale)  ( 16/03/1896 )
Publié	1897  ( 1897 )
Mouvements	quatre
Notation	voix moyenne piano ou orchestre

Lieder eines fahrenden Gesellen ( Chansons d'un voyageur ) est un cycle de chansons de Gustav Mahler sur ses propres textes. Le cycle de quatre Lieder pour voix moyenne (souvent interprétés par des femmes aussi bien que des hommes) a été écrit vers 1884–185 à la suite de l'amour malheureux de Mahler pour la soprano Johanna Richter, qu'il a rencontré alors qu'il était chef de l'opéra de Kassel , en Allemagne. et orchestré et révisé dans les années 1890.

introduction

L'histoire de la composition de l'œuvre est complexe et difficile à retracer. Mahler semble avoir commencé à composer les chansons en décembre 1884 et les avoir achevées en 1885. Il soumit la partition à de nombreuses révisions, probablement entre 1885 et 1886, et au début des années 1890, il orchestra les accompagnements originaux au piano. Du fait de cette situation, divers écarts existent entre les différentes sources.

Il semble que ce soit dans la version orchestrale que le cycle a été joué pour la première fois le 16 mars 1896 par le baryton néerlandais Anton Sistermans sous la direction de l' Orchestre philharmonique de Berlin et de Mahler, mais les indications possibles d'une interprétation antérieure de la voix et du piano ne peuvent être écartées. L'ouvrage a été publié en 1897 et est l'une des compositions les plus connues de Mahler.

Les paroles sont du compositeur lui-même, bien qu'elles soient influencées par Des Knaben Wunderhorn , un recueil de poésie folklorique allemande qui était l'un des livres préférés de Mahler, et la première chanson est en fait basée sur le poème de Wunderhorn " Wann [sic] mein Schatz " .

Il existe des liens forts entre cette œuvre et la première symphonie de Mahler , le thème principal de la deuxième chanson étant le thème principal du 1er mouvement et le couplet final de la 4e chanson réapparaissant dans le 3e mouvement comme une interruption contemplative de la marche funèbre.

Contenu

I - "Wenn mein Schatz Hochzeit macht" ("Quand ma chérie est mariée")

Le premier mouvement s'intitule «Wenn mein Schatz Hochzeit macht» («Quand ma chérie est mariée»), et le texte évoque le chagrin du Voyageur d'avoir perdu son amour pour un autre. Il remarque la beauté du monde environnant, mais comment cela ne peut pas l'empêcher de faire de tristes rêves. La texture orchestrale est douce-amère, utilisant des instruments à anche double , des clarinettes et des cordes . Il commence en ré mineur et se termine en sol mineur .

II - "Ging heut 'Morgen über's Feld" ("Je suis allé ce matin sur le terrain")

Le deuxième mouvement, "Ging heut 'Morgen über's Feld" ("Je suis allé ce matin sur le terrain"), contient la musique la plus joyeuse de l'œuvre. En effet, c'est un chant de joie et d'émerveillement devant la beauté de la nature dans des actions simples comme le chant des oiseaux et la rosée sur l'herbe. "N'est-ce pas un monde charmant?" est un refrain. Cependant, on rappelle au Voyageur à la fin que malgré cette beauté, son bonheur ne s'épanouira plus maintenant que son amour est parti. Ce mouvement est orchestré délicatement, utilisant des cordes hautes et des flûtes, ainsi qu'une bonne quantité de triangle. La mélodie de ce mouvement, ainsi qu'une grande partie de l'orchestration, a ensuite été réutilisée par Mahler et développée dans le thème «A» du premier mouvement de sa première symphonie . Il commence en ré majeur et se termine en fa dièse majeur .

III - "Ich hab 'ein glühend Messer" ("J'ai un couteau brillant")

Le troisième mouvement est une démonstration complète de désespoir. Intitulé "Ich hab 'ein glühend Messer" ("J'ai un couteau brillant"), le Voyageur compare son agonie d'amour perdu à avoir une véritable lame de métal qui lui transperce le cœur. Il est obsédé au point où tout dans l'environnement lui rappelle un aspect de son amour, et il souhaite qu'il ait réellement le couteau. Remarque: alors que la traduction de «glühend» par brillant n'est pas totalement incorrecte, «brillant» manque un point important: «glühend» inclut un élément de chaleur, comme dans «brillant de chaleur»; une traduction potentiellement meilleure pourrait être n'importe laquelle de "brillant", "brûlant", brûlant ". Ce n'est pas seulement un couteau brillant (c'est-à-dire brillant"), mais un couteau qui brûle et roussit ... Consultez par exemple le dictionnaire en ligne PONS pour les traductions de «glühend». La musique est intense et entraînante, adaptée à la nature angoissante de l'obsession du Wayfarer. Il commence en ré mineur et se termine en mi bémol mineur .

IV - "Die zwei blauen Augen von meinem Schatz" ("Les deux yeux bleus de mon bien-aimé")

Le mouvement final aboutit à une résolution. La musique, également réutilisée dans la Première Symphonie (dans le mouvement lent), est tamisée et douce, lyrique et rappelle souvent un choral dans ses harmonies. Son titre, "Die zwei blauen Augen von meinem Schatz" ("Les deux yeux bleus de mon bien-aimé"), traite de la façon dont l'image de ces yeux a causé tant de chagrin au Voyageur qu'il ne peut plus supporter d'être dans l'environnement. . Il décrit s'être allongé sous un tilleul, trouvant le repos pour la première fois et laissant les fleurs tomber sur lui; et d'une manière ou d'une autre (au-delà de sa propre compréhension) tout allait bien à nouveau: "Tout: amour et chagrin, et monde, et rêve!" Il commence en mi mineur et se termine en fa mineur .

Traduction du titre

Bien que Songs of a Wayfarer soit le titre sous lequel le cycle est généralement connu en anglais, Fritz Spiegl a observé que l'allemand "Geselle" signifie en fait " compagnon ", c'est-à-dire celui qui a terminé un apprentissage avec un maître dans un métier ou un métier, mais n'est pas encore un maître lui-même; Les compagnons des pays germanophones se déplaçaient traditionnellement de ville en ville pour acquérir de l'expérience avec divers maîtres. Une traduction plus précise, par conséquent, serait Chansons d'un compagnon itinérant . Le titre fait allusion à un aspect autobiographique de l'œuvre; en tant que jeune chef d'orchestre nouvellement diplômé (et compositeur en herbe), Mahler se trouvait lui-même à cette époque entre `` apprenti '' et `` maître '' reconnu et se déplaçait de ville en ville (Bad Hall, Laibach , Olmütz , Vienne , Kassel ). Pendant tout ce temps, il perfectionnait ses compétences et apprenait des maîtres dans son domaine.

Discographie

• Frederica von Stade et le London Philharmonic Orchestra, sous la direction d'Andrew Davis, Columbia, 1979
• Jessye Norman - Mahler: Symphonie n ° 6 en la mineur / Songs of a Wayfarer - Bernard Haitink and the Berliner Philharmoniker , Philips, 1989
• Thomas Hampson - Keeping Score - Gustav Mahler: Origins - Michael Tilson Thomas and the San Francisco Symphony , Warner Classics, 2011.

Notes et références

Liens externes

• Lieder eines fahrenden Gesellen : Partitions du projet International Music Score Library
  • Réimpression de Dover de la partition orchestrale à l'Université de l'Indiana
• Les paroles allemandes avec traduction d'Emily Ezust aux archives LiederNet
• Allemand seul à Stanford
• Lieder eines fahrenden Gesellen (MIDI)