Les projets non réalisés d'Alfred Hitchcock - Alfred Hitchcock's unrealized projects

Hitchcock v. années 1960

Ce qui suit est une liste partielle des projets Alfred Hitchcock non produits , dans un ordre approximativement chronologique. Au cours d'une carrière de plus d'un demi-siècle, Alfred Hitchcock a réalisé plus d'une cinquantaine de films , et a travaillé sur un certain nombre d'autres qui n'ont jamais dépassé le stade de la pré-production .

Numéro 13 (1922)

Ce devait être le premier réalisateur d'Hitchcock, après avoir travaillé au département artistique sur douze films auparavant, mais des problèmes budgétaires ont annulé la production après seulement quelques scènes tournées. Les enregistrements de studio indiquent que son titre devait être Mme Peabody .

Territoire interdit (1933-1934)

Le thriller britannique Dennis Wheatley avait été l'invité sur le tournage de nombreux premiers films d'Hitchcock, et lorsque The Forbidden Territory a été publié en janvier 1933, il en a remis un exemplaire au réalisateur. Hitchcock a tellement aimé le livre qu'il a voulu en faire un film, mais il était juste en train de déménager dans les studios Gaumont-British pour travailler pour Michael Balcon ; il a demandé à Wheatley de conserver les droits jusqu'à ce qu'il puisse persuader son nouvel employeur de les acheter. Le moment venu, cependant, Balcon n'était pas intéressé et a plutôt insisté pour que Hitchcock dirige la comédie musicale Waltzes from Vienna . Hitchcock a ensuite approché Richard Wainwright, un producteur distingué qui avait dirigé les films UFA en Allemagne et avait récemment déménagé en Grande-Bretagne. Wainwright était désireux de choisir un sujet prometteur pour son premier film britannique et a immédiatement acheté les droits. Bien qu'il y ait eu une entente verbale selon laquelle Hitchcock devait diriger, Balcon a refusé de le libérer et a plutôt commencé la production de L'homme qui en savait trop . Wainwright, engagé dans l'espace studio, les techniciens et les acteurs, n'a eu d'autre choix que de procéder sans lui, et a confié le film au réalisateur américain Phil Rosen . En 1936, à l'instigation d'Hitchcock, Wheatley écrit un scénario Le bombardement de Londres , mais le projet controversé ne trouve aucun soutien et est abandonné.

Greenmantle (1939-1942)

Hitchcock voulait vraiment diriger une suite à The 39 Steps , et il a estimé que Greenmantle de John Buchan était un livre supérieur. Il a proposé que le film mettrait en vedette Cary Grant et Ingrid Bergman , mais les droits de la succession de Buchan se sont avérés trop chers.

Projet Titanic sans nom (1939)

Hitchcock a fait remarquer dans une interview à un journal de cinéma britannique juste avant de partir pour Hollywood qu'il espérait faire un film sur la perte tragique du RMS Titanic , car le drame inhérent au naufrage du paquebot l'attirait. En effet, ce devait être la première production du nouveau contrat d'Hitchcock sous la direction de David O. Selznick , qui souhaitait depuis longtemps faire un récit somptueux de l'événement. Plusieurs problèmes ont compliqué sa genèse, notamment des conflits avec la légalité, des objections de l' industrie maritime britannique et des projets concurrents d'autres producteurs. Hitchcock et Selznick sont finalement devenus désenchantés du projet et ils ont plutôt choisi Rebecca .

Évasion (1940)

Hitchcock voulait désespérément diriger Norma Shearer , Robert Taylor et Conrad Veidt dans l'un des premiers drames de la Seconde Guerre mondiale , Escape . Hitchcock, un admirateur de longue date du jeu d'acteur de Shearer, avait cherché pendant des années à trouver un projet approprié pour elle. Cependant, Hitchcock a été exclu du projet lorsque le roman Escape d'Ethel Vance (nom de plume de Grace Zaring Stone ) a été acheté par Metro-Goldwyn-Mayer . Hitchcock savait qu'il ne pourrait jamais travailler pour le célèbre directeur du studio MGM Louis B. Mayer , qui a choisi Mervyn LeRoy pour produire et réaliser le film , qui mettait en vedette Shearer et est sorti à la fin de 1940. Des années plus tard, Hitchcock a fait la déclaration sur le manque de de vraies dames d'Hollywood avec la citation : "Où sont les Norma Shearers ?"

Documentaire nazi non réalisé (1945)

En 1945, Hitchcock a été engagé en tant que réalisateur en chef pour un film documentaire sur les crimes nazis et les camps de concentration nazis . Le film devait à l'origine inclure des segments produits par des unités de films militaires du Royaume-Uni , des États-Unis , de la France et de l' Union soviétique . Les développements de la guerre froide signifièrent que le segment de l'URSS fut retiré et que le film resta inachevé, avec quelques séquences conservées dans la collection de l' Imperial War Museum .

Cependant, une reconstitution du film a été diffusée sous le titre Memory of the Camps en 1984-1985 au Royaume-Uni et aux États-Unis. La version américaine a été diffusée dans la série PBS Frontline le 7 mai 1985. En octobre 2014, un nouveau documentaire sur le film inachevé, Night Will Fall , a été présenté en première au BFI London Film Festival .

Hameau (fin des années 40)

À la fin des années 1940, Hitchcock avait l'intention de faire une version modernisée de l'histoire de Shakespeare . La vision shakespearienne d'Hitchcock était celle d'un « mélodrame psychologique » (se déroulant dans l'Angleterre contemporaine et mettant en vedette Cary Grant dans le rôle-titre) . Le projet a été abandonné lorsque le studio d'Hitchcock a eu vent d'un éventuel procès d'un professeur qui avait déjà écrit une version moderne de Hamlet.

Le buisson de ronces (1951-1953)

The Bramble Bush aurait été une adaptation d'un roman de 1948 de David Duncan sur un agitateur communiste mécontent qui, fuyant la police, est contraint d'adopter l'identité d'un suspect de meurtre. L'histoire serait adaptée pour se dérouler au Mexique et à San Francisco .

Le projet, à l'origine à venir après I Confess (1953) en tant que production de Transatlantic Pictures à sortir par Warner Bros. , avait un budget élevé qui en faisait un projet difficile. Hitchcock n'a pas estimé qu'aucun des scripts n'ait élevé le film au-delà d'une histoire de poursuite ordinaire, et Warner Brothers lui a permis de tuer le projet et de passer à Dial M for Murder (1954).

Le thème du héros assumant une nouvelle identité dangereuse allait devenir le noyau du scénario de North by Northwest (1959). Michelangelo Antonioni le film de The Passenger (1975) raconte une histoire similaire, mais ne repose pas sur le livre de Duncan. Le film de 1960 The Bramble Bush , avec Richard Burton et Barbara Rush , et sorti par Warner Bros., était basé sur un roman de Charles Mergendahl et n'avait aucun rapport avec le livre de Duncan.

Plume de flamant (1956)

Ce devait être une adaptation à gros budget du roman de Laurens van der Post sur l'intrigue politique en Afrique australe . James Stewart devait jouer le rôle principal d'un aventurier qui découvre un camp de concentration pour agents communistes ; Hitchcock voulait que Grace Kelly joue l'intérêt amoureux.

Après un voyage de recherche décevant en Afrique du Sud où il a conclu qu'il aurait des difficultés à filmer, en particulier sur un budget - et avec la confusion de la politique de l'histoire et l'impossibilité de lancer Kelly, Hitchcock a reporté le projet et a plutôt choisi Stewart dans The Man Who Knew Trop ( 1956 ). Hitchcock s'est rendu à Livingstone près des chutes Victoria et était l'invité d'Harry Sossen, l'un des habitants éminents de cette ville pionnière. Hitchcock et Sossen ont été photographiés ensemble au nouvel aéroport de Livingstone et l'événement a été enregistré dans les journaux locaux. Sossen était également en communication avec Laurens van der Post qui lui a remis un exemplaire signé du livre Flamingo Feather lors d'une visite aux chutes (séjour à l' hôtel Victoria Falls ). La fille de Sossen, Marion, est aujourd'hui en possession du livre et d'un certain nombre de lettres entre son père et van der Post.

Pas de caution pour le juge (1958-1961)

No Bail for the Judge devait être une adaptation d'un roman policier du même titre par Henry Cecil sur un avocat de Londres qui, avec l'aide d'un gentleman voleur, doit défendre son père, un juge de la Haute Cour , lorsqu'il est accusé du meurtre d'une prostituée . Dans un changement de rythme par rapport à ses actrices blondes habituelles, Audrey Hepburn aurait joué l'avocate, avec Laurence Harvey en voleur et John Williams en père du personnage de Hepburn. Certaines sources, dont l' auteur de Writing with Hitchcock, Steven DeRosa, disent que l'intérêt d'Hitchcock pour le roman a commencé à l'été 1954 lors du tournage de To Catch a Thief , et qu'Hitchcock espérait que John Michael Hayes en écrive le scénario. Hepburn était un admirateur de l'œuvre d'Hitchcock et souhaitait depuis longtemps apparaître dans l'un de ses films.

Samuel A. Taylor , scénariste pour Vertigo et Topaz , a écrit le scénario après qu'Ernest Lehman l'ait rejeté. Le scénario de Taylor comprenait une scène, pas dans le roman original, où l'héroïne se déguise en prostituée et doit repousser un violeur . Hepburn a quitté le film, en partie à cause de la scène de quasi-viol, mais principalement à cause d'une grossesse. (Hepburn a fait une fausse couche lors du tournage du film de 1960 The Unforgiven et a ensuite donné naissance à son fils Sean Ferrer en juillet 1960.) Laurence Harvey a quand même fini par travailler avec Hitchcock en 1959, cependant, sur un épisode que Hitchcock a réalisé d' Alfred Hitchcock Presents .

Sans Hepburn, le projet n'avait pas le même attrait pour Hitchcock. Les changements dans la loi britannique concernant la prostitution et la provocation policière - des changements qui ont eu lieu après la publication du roman - ont rendu certains aspects du scénario invraisemblables. Hitchcock a déclaré à Paramount Pictures qu'il valait mieux amortir 200 000 $ déjà dépensés pour le développement du film que de dépenser 3 millions de dollars supplémentaires pour un film dont il ne se souciait plus. À l'automne 1959, une brochure publicitaire de Paramount intitulée "Success in the Sixties!" avait présenté No Bail for the Judge comme un prochain long métrage mettant en vedette Hepburn, qui sera tourné en Technicolor et VistaVision .

L'épave du Mary Deare (1959)

Le roman de Hammond Innes a été choisi par Metro-Goldwyn-Mayer avec l'intention de faire réaliser le film par Hitchcock, avec Gary Cooper et Burt Lancaster . Hitchcock voulait depuis longtemps travailler avec Cooper, qui avait été invité à jouer dans Foreign Correspondent en 1940, et Lancaster, à qui on avait demandé de jouer dans Under Capricorn en 1948. Après avoir développé le scénario avec Ernest Lehman pendant plusieurs semaines, ils ont conclu que cela ne pouvait pas être fait sans transformer le film en "un drame ennuyeux au tribunal".

Hitchcock et Lehman ont fait une apparition devant les dirigeants de MGM racontant l'histoire de North by Northwest , et ont déclaré que MGM obtiendrait deux films de Hitchcock dans le cadre de son contrat avec MGM. Cependant, Hitchcock a finalement abandonné l'idée de The Wreck of the Mary Deare (que MGM a réalisé avec Cooper et le réalisateur Michael Anderson ) et a plutôt choisi North by Northwest .

L'aveugle (1960)

Après Psycho , Hitchcock retrouve Ernest Lehman pour une idée de scénario originale : Un pianiste aveugle, Jimmy Shearing (un rôle pour James Stewart ), retrouve la vue après avoir reçu les yeux d'un homme mort. En regardant un spectacle du Far West à Disneyland avec sa famille, Shearing aurait des visions d'être abattu et se rendrait compte que le mort a en fait été assassiné et que l'image du meurtrier est toujours imprimée sur la rétine de ses yeux. L'histoire se terminerait par une poursuite autour du paquebot RMS Queen Mary . Walt Disney aurait interdit à Hitchcock de tourner à Disneyland après avoir vu Psycho . Stewart a quitté le projet, Lehman s'est disputé avec Hitchcock et le script n'a jamais été tourné.

Le script inachevé de Lehman a ensuite été achevé comme un drame radiophonique par Mark Gatiss et présenté sur BBC Radio 4 en 2015.

Village des étoiles (1962)

Hitchcock a acheté les droits du roman de 1960 Village of Stars de David Beaty (écrit sous le pseudonyme de Paul Stanton) après l' annulation du projet The Blind Man . Le livre suit un équipage de bombardier Royal Air Force V qui a reçu l'ordre de larguer une bombe nucléaire, mais l'ordre a été annulé. Malheureusement, la bombe résiste aux tentatives de désamorçage et l'avion ne peut rester en vol que pendant un temps limité.

Piège pour un homme solitaire (1963)

Trap for a Solitary Man devait être réalisé par Hitchcock en grand écran par Twentieth Century-Fox . L'histoire, basée sur la pièce française Piege Pour un Homme Seul de M. Robert Thomas, suit un jeune couple marié en vacances dans les Alpes . La femme disparaît, et après une longue perquisition, les policiers ramènent quelqu'un qu'ils prétendent être elle ; elle dit même qu'elle est la femme de l'homme, mais l'homme ne l'a jamais vue auparavant. La pièce a ensuite été adaptée trois fois en téléfilms : Honeymoon With a Stranger ( ABC , 1969), One of My Wives Is Missing (ABC, 1976) et Vanishing Act ( CBS , 1986). Il avait déjà été largement adapté (sans attribution) comme le long métrage de 1958 Associated British-Pathé Chase a Crooked Shadow .

Marie Rose (1964)

Hitchcock souhaitait depuis longtemps transformer la pièce de 1920 de JM Barrie , Mary Rose, en un film. En 1964, après avoir travaillé ensemble sur Marnie , Hitchcock demande à Jay Presson Allen d'adapter la pièce en scénario. Hitchcock dira plus tard aux intervieweurs que son contrat avec Universal Pictures lui permettait de faire n'importe quel film, tant que le budget était inférieur à 3 millions de dollars, et tant que ce n'était pas Mary Rose . Que cela soit vrai ou non, Lew Wasserman n'aimait pas le projet, même si Hitchcock n'a jamais abandonné l'espoir de le filmer un jour.

Les trois otages (1964)

En 1964, Hitchcock relit un autre roman de Richard Hannay de John Buchan, Les trois otages , dans l'intention de l'adapter. Comme pour Greenmantle un quart de siècle plus tôt, les droits étaient insaisissables. Mais aussi l'histoire était datée, très ancrée dans les années 1930, et l'intrigue impliquait un méchant dont la mère aveugle hypnotise le héros. Hitchcock, dans des interviews, a déclaré qu'il estimait que la représentation de l'hypnose ne fonctionnait pas sur film et que les films qui tentaient cette représentation, de l'avis d'Hitchcock, se sont avérés médiocres.

En 1977, la BBC a diffusé une adaptation de 85 minutes des Trois otages avec Barry Foster , réalisé par Clive Donner .

Frenzy (alias Kaléidoscope ) (1964-1967)

Bien qu'Hitchcock ait réalisé un film intitulé Frenzy en 1972, le titre de ce film et certains points de l'intrigue sont venus d'une idée qu'Hitchcock avait quelques années plus tôt pour une préquelle de Shadow of a Doubt . Hitchcock a approché de nombreux écrivains, dont Samuel Taylor , Alec Coppel et l' écrivain Psycho Robert Bloch , mais a finalement engagé un vieil ami, Benn Levy, pour étoffer son idée sommaire.

L'histoire (inspirée des tueurs en série anglais Neville Heath et John George Haigh ) aurait tourné autour d'un jeune et beau bodybuilder qui attire les jeunes femmes à la mort, une version du personnage connu sous le nom de "Merry Widow Murderer" dans Shadow of a Doubt . La police de New York lui a tendu un piège, une policière se faisant passer pour une victime potentielle. Le scénario s'articulait autour de trois crescendos dictés par Hitchcock : le premier était un meurtre près d'une cascade ; le deuxième meurtre aurait lieu sur un navire de guerre mis en veilleuse ; et la finale, qui aurait lieu dans une raffinerie de pétrole avec des tambours aux couleurs vives.

Hitchcock a montré son scénario à son ami François Truffaut . Bien que Truffaut ait admiré le scénario, il se sentait mal à l'aise à propos de son sexe et de sa violence implacables. Contrairement à Psycho , ces éléments ne seraient pas cachés derrière le vernis respectable de meurtre mystère et de suspense psychologique , et le tueur serait le personnage principal, le héros, aux yeux du public.

Universal a opposé son veto au film, malgré les assurances d'Hitchcock qu'il ferait le film pour moins d'un million de dollars avec un casting d'inconnus, bien que David Hemmings , Robert Redford et Michael Caine aient tous été suggérés comme protagonistes. Le film – également connu sous le nom de Frenzy ou Kaleidoscope plus « années soixante »  – n'a pas été réalisé.

Des séquences de test de ce projet peuvent être visionnées ici [2] et sont incluses dans les documentaires télévisés de 1999 Dial H For Hitchcock: The Genius Behind the Showman ( Encore ) et Reputations: Alfred Hitchcock ( A&E / BBC Two ).

RRRR (1965)

Hitchcock a approché les scénaristes de comédie-thriller italiens Agenore Incrocci et Furio Scarpelli ( Age & Scarpelli ), scénaristes de Big Deal sur Madonna Street , pour écrire un scénario autour d'une idée originale qu'Hitchcock avait en tête depuis la fin des années 1930. Un hôtel de la ville de New York est dirigé par un immigrant italien qui ne sait pas que sa famille utilise l'hôtel pour couvrir des crimes, notamment le vol d'une pièce de valeur à un client de l'hôtel. (RRRR est la valeur la plus élevée de la pièce.)

Les scénaristes italiens ont eu du mal avec l'histoire et n'ont pas été aidés par la barrière de la langue. Universal Pictures n'a pas aimé l'idée et a persuadé Hitchcock de passer à autre chose.

La courte nuit (1976-1979)

Le dernier projet inachevé d'Hitchcock était The Short Night , une adaptation du thriller d'espionnage du même nom de Ronald Kirkbride . Un agent double britannique (vaguement inspiré de George Blake ) s'évade de prison et s'enfuit à Moscou via la Finlande , où l'attendent sa femme et ses enfants. Un agent américain – dont le frère était l'une des victimes du traître – se rend en Finlande pour l'intercepter mais finit par craquer pour la femme. C'était la troisième tentative d'Hitchcock – après Torn Curtain et Topaz – de produire un « film réaliste de Bond ». Clint Eastwood et Sean Connery étaient des hommes potentiels. Liv Ullmann a été invitée à jouer la femme de l'agent double. Catherine Deneuve a également été invitée à jouer le rôle principal. Walter Matthau a été considéré pour le rôle du méchant. Ed Lauter a également été discuté pour un rôle comme l'un des compagnons de prison de Matthau.

Le premier scénariste affecté au film, James Costigan , s'est disputé avec le réalisateur, qui lui a demandé d'être payé. Puis Ernest Lehman a accepté de travailler sur le scénario. Lehman a estimé que l'histoire devrait se concentrer sur l'espion américain et a laissé de côté le jailbreak de l'agent double. Lehman a également quitté le film et Hitchcock a demandé à son vieil ami Norman Lloyd de l'aider à écrire un long traitement . Lloyd, comme Universal, craignait que la santé défaillante d'Hitchcock signifie que le film pourrait ne pas être tourné. Lorsque Hitchcock a suggéré de passer directement au scénario, Lloyd s'y est opposé, disant qu'ils n'étaient pas préparés. Hitchcock a réagi avec colère, a renvoyé Lloyd et a travaillé seul sur le traitement.

Après un certain temps, Hitchcock a accepté qu'il avait besoin d'un autre écrivain pour travailler avec lui, et Universal a suggéré David Freeman . Freeman a aidé Hitchcock à terminer le traitement et a écrit le scénario. Il a écrit sur ses expériences dans le livre de 1999 Les derniers jours d'Alfred Hitchcock , qui comprend son scénario terminé. Les circonstances entourant la retraite d'Hitchcock ont ​​été données par le producteur Hilton A. Green lors du documentaire Plotting "Family Plot" . Selon Green, lors de la pré-production de La courte nuit, Hitchcock a rencontré Green pour lui dire que sa mauvaise santé l'empêcherait de faire le film qui devait être la suite de Family Plot . Après avoir essayé de convaincre Hitchcock de se retirer de sa décision, Green a accepté la demande d'Hitchcock d'apporter la nouvelle de sa décision de prendre sa retraite au directeur du studio Lew Wasserman , un ami de longue date d'Hitchcock.

Les références