Petit Némo -Little Nemo

Petit Némo
Little Nemo 1906-02-11 dernier panneau.jpg
Nemo au lit, où il se réveillait à la fin de chaque bande (ici le 11 février 1906)
Auteurs) Winsor McCay
Date de lancement 15 octobre 1905 ( 1905-10-15 )
Date de fin 9 janvier 1927 ( 1927-01-09 )
Nom(s) alternatif(s) Au pays des rêves merveilleux (1911-1914)
Éditeur(s)
Précédé par Rêve du démon rarebit

Little Nemo est un personnage fictif créé par le dessinateur américain Winsor McCay . Il est né d'une première bande dessinée de McCay, Dream of the Rarebit Fiend , avant de recevoir sa propre série dérivée, Little Nemo in Slumberland . La bande hebdomadaire d'une page entière montrait Nemo faisant des rêves fantastiques qui ont été interrompus par son réveil dans le panneau final. La bande est considérée comme le chef-d'œuvre de McCay pour ses expériences avec la forme de la page de bande dessinée, son utilisation de la couleur et de la perspective, son timing et son rythme, la taille et la forme de ses panneaux et ses détails architecturaux et autres.

Little Nemo in Slumberland a couru dans le New York Herald du 15 Octobre 1905, jusqu'au 23 Juillet 1911. La bande a été renommée dans le pays des rêves merveilleux quand McCay a à William Randolph Hearst de New York , Amérique , où il a couru de Du 3 septembre 1911 au 26 juillet 1914. Lorsque McCay est revenu au Herald en 1924, il a relancé le strip, et il a fonctionné sous son titre original du 3 août 1924 au 9 janvier 1927, date à laquelle McCay est retourné à Hearst.

Concept

Une aventure fantastique hebdomadaire, Little Nemo in Slumberland mettait en vedette le jeune Nemo ("Personne" en latin) qui se rêvait dans de merveilleuses situations difficiles dont il se réveillait au lit dans le dernier panneau. Le premier épisode commence par une commande du roi Morpheus of Slumberland à un serviteur pour récupérer Nemo. Nemo devait être le compagnon de jeu de la princesse de Slumberland, mais il a fallu des mois d'aventures avant que Nemo n'arrive enfin; un clown vert mâcheur de cigares nommé Flip était déterminé à perturber le sommeil de Nemo avec un haut-de-forme arborant les mots "Wake Up". Nemo et Flip finissent par devenir compagnons et sont rejoints par un lutin africain que Flip trouve aux îles Candy. Le groupe voyage partout , des bidonvilles à Mars, au palais de Jack Frost , à l'architecture bizarre et aux illusions déformées de miroirs d'amusement de Befuddle Hall.

Flip, Nemo et Impie brisent le quatrième mur en brisant les contours du panneau et en mangeant les lettres du titre.

La bande montre la compréhension de McCay de la psychologie des rêves, en particulier des peurs des rêves – chute, noyade, empalement. Ce monde de rêve a son propre code moral, peut-être difficile à comprendre. Le casser a des conséquences terribles, comme lorsque Nemo ignore les instructions de ne pas toucher la reine Crystalette, qui habite une grotte de verre. Submergé par son engouement, il la fait voler en éclats, elle et ses partisans, et se réveille avec « les gémissements des gardes mourants qui résonnent encore à ses oreilles ».

Nemo et le petit diablotin explorent la ville en géants
le 9 septembre 1907

Bien que la bande ait commencé le 15 octobre 1905, avec Morpheus, souverain de Slumberland, faisant sa première tentative pour amener Little Nemo dans son royaume, Nemo n'est entré dans Slumberland que le 4 mars 1906 et, en raison de l'interférence de Flip, n'a pas obtenu voir la princesse jusqu'au 8 juillet. Sa quête de rêve est toujours interrompue soit par sa chute du lit, soit par ses parents qui le réveillent de force.

Le 12 juillet 1908, McCay a fait un changement majeur de direction : Flip rend visite à Nemo et lui dit qu'il a fait détruire Slumberland par son oncle. (Slumberland avait déjà été dissous dans le jour, mais cette fois, il semblait être permanent.) Après cela, les rêves de Nemo se déroulent dans sa ville natale, bien que Flip et un garçon à l'air curieux nommé le professeur l'accompagnent. Ces aventures vont de la fantaisie terre-à-terre à la fantaisie de type Rarebit-fiend ; dans un rêve très banal, le professeur bombardait les gens de boules de neige. La célèbre histoire du « lit de marche » date de cette période. Slumberland a continué à faire des apparitions sporadiques jusqu'à son retour pour de bon le 26 décembre 1909.

Les arcs narratifs comprenaient Befuddle Hall, un voyage sur Mars (avec une civilisation martienne bien connue) et un voyage autour du monde (y compris une visite de la ville de New York).

Style

McCay a expérimenté la forme de la page de bandes dessinées, son timing et son rythme, la taille et la forme de ses panneaux, la perspective et les détails architecturaux et autres. À partir du deuxième volet, McCay a fait en sorte que la taille et la disposition des panneaux soient conformes à l'action de la bande : à mesure qu'une forêt de champignons poussait, les panneaux faisaient de même, et les panneaux rétrécissaient à mesure que les champignons s'effondraient sur Nemo. Dans un premier épisode de Thanksgiving, l'action focale d'une dinde géante engloutissant la maison de Nemo reçoit un énorme panneau circulaire au centre de la page. McCay a également pris en compte un sens des proportions avec la taille et la forme du panneau, montrant des éléphants et des dragons à une échelle que le lecteur pouvait ressentir en proportion des personnages réguliers. McCay contrôlait le rythme narratif par la variation ou la répétition, comme avec des panneaux de taille égale dont les dispositions répétées et les différences infimes de mouvement transmettaient un sentiment d'accumulation à une action culminante.

Cinq panneaux d'une bande dessinée en couleurs.  Le panneau central circulaire submerge les autres avec une image d'une dinde géante soulevant et mangeant une maison.  Dans les autres panneaux, un garçon est secoué hors de la maison et tombe dans un lac de sauce aux canneberges.

Dans son style familier influencé par l' Art Nouveau , McCay a décrit ses personnages dans des noirs épais. L'architecture ornée de Slumberland rappelait l'architecture conçue par McKim, Mead & White pour l' Exposition universelle de 1893 à Chicago, ainsi que Luna Park et Dreamland à Coney Island et le palais du Luxembourg parisien .

Un panneau de bande dessinée.  Un personnage en costume rouge à volants pointe un garçon vers une ville à l'architecture ostentatoire.
Une photographie en couleur d'un parc d'attractions richement décoré.
L' architecture ornée de Nemo a été inspirée par les souvenirs de McCay de l'Exposition universelle de 1893 à Chicago et son expérience de travail à Coney Island ( Luna Park sur la photo)

McCay a fait un usage imaginatif de la couleur, changeant parfois les couleurs des arrière-plans ou des personnages d'un panneau à l'autre dans une imitation psychédélique d'une expérience de rêve. Les couleurs ont été renforcées par l'attention et avancé Ben Day lithographie employé par le Herald " du personnel d'impression s. McCay a annoté les pages Nemo pour les imprimeurs avec les schémas de couleurs précis qu'il souhaitait.

Pendant les cinq premiers mois, les pages étaient accompagnées de légendes en dessous, et au début, les légendes étaient numérotées. Contrairement au haut niveau de compétence de l'œuvre d'art, le dialogue dans les bulles est grossier, approchant parfois l'illisibilité, et "défigure le travail par ailleurs impeccable de McCay", selon le critique RC Harvey . Le niveau d'effort et de compétence apparent dans le lettrage du titre met en évidence ce qui semble être le peu de considération pour les bulles de dialogue, leur contenu et leur placement dans la composition visuelle. Ils ont tendance à contenir des monologues répétitifs exprimant la détresse croissante des locuteurs et ont montré que le don de McCay était dans le visuel et non dans le verbal.

McCay a utilisé les stéréotypes ethniques en bonne place dans Little Nemo , comme dans l'Irlandais Flip de mauvaise humeur et l'African Impie presque muet.

Fond

Winsor McCay  ( ch.  1867-71  - 1934) avait travaillé de manière prolifique en tant qu'artiste commercial et caricaturiste dans les carnavals et les musées de dix sous avant de commencer à travailler pour des journaux et des magazines en 1898. En 1903, il a rejoint le personnel de la famille New York Herald de journaux, où il a eu du succès avec des bandes dessinées telles que Little Sammy Sneeze (1904-1906). et Dream of the Rarebit Fiend  (1904-1911)

Une photographie en noir et blanc d'un jeune garçon aux cheveux bouclés, assis avec une jambe croisée sur l'autre, et vêtu d'un costume de marin.
Le fils de Winsor McCay, Robert, a servi de modèle à Nemo.

En 1905, McCay a eu « une idée du Rarebit Fiend pour plaire au petit peuple ». En octobre, la bande dominicale pleine page Little Nemo in Slumberland a fait ses débuts dans le Herald . Considéré comme le chef-d'œuvre de McCay, son enfant protagoniste, dont l'apparence était basée sur le fils de McCay, Robert, avait des rêves fabuleux qui seraient interrompus avec son réveil dans le dernier panneau. McCay a expérimenté la forme de la page de bande dessinée, son timing et son rythme, la taille et la forme de ses panneaux, la perspective, les détails architecturaux et autres. Le Herald était considéré comme ayant la meilleure qualité d'impression couleur de tous les journaux à l'époque. Son personnel d'impression a utilisé le procédé Ben Day pour la couleur.

Historique des publications

Little Nemo in Slumberland a fait ses débuts sur la dernière page de la section des bandes dessinées du dimanche du New York Herald le 15 octobre 1905. La bande dessinée en couleur pleine page a duré jusqu'au 23 juillet 1911. Au printemps 1911, McCay a déménagé à William Randolph Hearst New York , américaine et a Little Nemo ' les personnages avec lui. Le Herald détenait les droits d'auteur de la bande, mais McCay a remporté un procès qui lui a permis de continuer à utiliser les personnages. Aux États - Unis , la bande a couru sous le titre In the Land of Wonderful Dreams . Le Herald n'a pas réussi à trouver un autre dessinateur pour continuer la bande originale.

McCay quitta Hearst en mai 1924 et retourna au Herald Tribune . Il a recommencé Little Nemo in Slumberland ce 3 août. La nouvelle bande a montré la technique virtuose de l'ancienne, mais les panneaux ont été disposés dans une grille invariable. Nemo a joué un rôle plus passif dans les histoires, et il n'y avait pas de continuité. La bande a pris fin en janvier 1927, car elle n'était pas populaire auprès des lecteurs. Les dirigeants de Hearst avaient essayé de convaincre McCay de retourner à l' American , et ont réussi en 1927. En raison du manque de succès de Nemo dans les années 1920, le Herald Tribune a cédé tous les droits d'auteur de la bande à McCay pour un dollar.

En 1937, le fils de McCay, Robert, tenta de perpétuer l'héritage de son père en faisant revivre Little Nemo . Le syndicat de l' empaqueteur de bandes dessinées Harry "A" Chesler a annoncé un strip Nemo dominical et quotidien , crédité à "Winsor McCay, Jr." Robert a également dessiné une version de bande dessinée pour Chesler appelée Nemo in Adventureland avec des versions pour adultes de Nemo et de la princesse. Aucun des deux projets n'a duré longtemps. En 1947, Robert et le vendeur de tissus Irving Mendelsohn ont organisé le McCay Feature Syndicate, Inc. pour faire revivre la bande originale de Nemo à partir de l'art original de McCay, modifiée pour s'adapter à la taille des pages de journaux modernes. Ce renouveau ne dura pas non plus.

En 1966, le caricaturiste Woody Gelman a découvert les illustrations originales de nombreuses bandes dessinées de Little Nemo dans un studio de dessin animé où le fils de McCay, Bob, avait travaillé. En 1973, Gelman a publié une collection de bandes de Little Nemo en Italie. Sa collection d'originaux McCay est conservée à la Billy Ireland Cartoon Library & Museum de l' Ohio State University .

Le collectionneur Peter Maresca a auto-publié avec ses Sunday Press Books un volume de 21 × 16 pouces (53 × 41 cm) de Nemo Sundays sous le nom de Little Nemo in Slumberland: So Many Splendid Sundays! . Le volume était suffisamment grand pour reproduire les pages à la taille qu'elles paraissaient à l'origine dans les journaux. Le travail de restauration a pris à Maresca cinq à vingt heures par page. Un deuxième volume, Little Nemo in Slumberland: Many More Splendid Sundays! , paru en 2008.

Adaptations

Théâtre

Une photographie en noir et blanc d'un jeune garçon bien habillé avec un chapeau, assis sur un piédestal
Maître Gabriel en vedette de la comédie musicale Little Nemo de 1908

Dès 1905, plusieurs tentatives avortées sont faites pour mettre Little Nemo en scène. À l'été 1907, Marcus Klaw et AL Erlanger ont annoncé qu'ils monteraient un spectacle extravagant de Little Nemo pour un montant sans précédent de 100 000 $, avec une partition de Victor Herbert et des paroles de Harry B. Smith . Il mettait en vedette le nain Gabriel Weigel dans le rôle de Nemo, Joseph Cawthorn dans celui du Dr Pill et Billy B. Van dans celui de Flip. Les critiques étaient positives et cela a joué à guichets fermés à New York. Il est parti sur la route pendant deux saisons. McCay a apporté son numéro de vaudeville dans chaque ville où Little Nemo a joué. Lorsqu'un circuit de Keith a refusé de laisser McCay se produire à Boston sans nouvel acte, McCay est passé au circuit de William Morris , avec une augmentation de 100 $ par semaine. Dans plusieurs villes, McCay a amené son fils, qui s'est assis sur un petit trône habillé en Nemo comme publicité.

Dans le cadre d'une histoire improvisée, Cawthorn a présenté une créature mythique qu'il a appelée « Whiffenpoof ». Le mot est resté avec le public, et est devenu le nom d'une chanson à succès et d'un groupe de chant . Un critique de l'opérette de 1908 a fait l'éloge des contes de chasse comiques présentés dans une scène dans laquelle trois chasseurs tentent de se surpasser avec des histoires de chasse sur le "montimanjack", la "péninsule" et le "whiffenpoof". Il l' appelle « l' un des fils les plus drôles jamais filées » et la compare favorablement à Lewis Carroll « s La chasse au Snark . Une source indique que le dialogue a en fait commencé comme un ad lib de l'acteur Joseph Cawthorn , couvrant une sorte de problème dans les coulisses lors d'une représentation. La Parole est également mentionnée dans l'une des bandes dessinées de Little Nemo publiées en 1909 (11 avril). Après avoir été retenu par neuf policiers lors d'une crise d'hystérie, le père de Nemo dit au médecin : Allez-vous?".

Malgré le succès du spectacle, il n'a pas réussi à récupérer son investissement en raison de ses dépenses énormes et a pris fin en décembre 1910. À la mi-2012, la compagnie théâtrale torontoise Frolick a réalisé une adaptation de la bande en Adventures in Slumberland , un film multimédia spectacle mettant en vedette des marionnettes grandes et petites et une partition qui comprenait comme refrain "Wake Up Little Nemo", sur l'air du tube de 1957 des Everly Brothers " Wake Up Little Susie ". Le Talespinner Children's Theatre de Cleveland , dans l' Ohio , a produit une adaptation réduite, « colorée et énergique de 45 minutes » en 2013, Adventures In Slumberland de David Hansen .

En mars 2017, une courte adaptation en un acte des aventures de "Little Nemo" a été mise en scène à l'université Fordham de New York. La pièce, simplement intitulée Little Nemo in Slumberland , a été écrite par Aladdin Lee Grant Rutledge Collar et mise en scène par l'étudiant Peter McNally. Le casting de six personnes, ainsi que l'équipe créative, étaient composés d'étudiants et d'anciens élèves de l'université.

Film

Petit Némo (1911)

McCay a joué un rôle important dans l'histoire des débuts de l'animation. En 1911, il termine son premier film, Winsor McCay, le célèbre caricaturiste du NY Herald and His Moving Comics (également connu sous le nom de Little Nemo ), d'abord au cinéma, puis dans le cadre de son numéro de vaudeville. McCay a réalisé les 4 000 dessins sur papier de riz pour la partie animée du film. La partie animée a pris environ quatre minutes de la durée totale du film. La photographie a été réalisée aux Vitagraph Studios sous la supervision du pionnier de l'animation James Stuart Blackton . Pendant la partie en direct du film, McCay parie avec ses collègues qu'il peut faire bouger ses dessins. Il remporte le pari en animant ses personnages Little Nemo , qui se métamorphosent et se transforment.

En 1984, Arnaud Sélignac produit et réalise un film intitulé Nemo ou Dream One , avec Jason Connery , Harvey Keitel et Carole Bouquet . Il s'agit d'un petit garçon appelé Nemo, qui porte un pyjama et voyage dans un monde fantastique, mais sinon le lien avec le strip de McCay est lâche. Le monde fantastique est une plage sombre et lugubre, et Nemo rencontre des personnages d'autres œuvres de fiction plutôt que ceux de la bande originale. Au lieu de retourner ou la princesse, Nemo rencontre Zorro , Alice et Jules Verne de Nautilus (qui a été dirigé par le capitaine Nemo ).

Un long métrage américano-japonais Little Nemo : Adventures in Slumberland est sorti au Japon en 1989 et aux États-Unis en août 1992 par Hemdale Film Corporation , avec des contributions de Ray Bradbury , Chris Columbus et Moebius , et une musique de Sherman. Frères . L'histoire raconte une quête de Nemo et de ses amis pour sauver le roi Morpheus du roi des cauchemars. La princesse reçoit un nom, Camille, et Nemo a un écureuil volant nommé Icarus. Cependant, il s'agissait d'une bombe au box-office ne rapportant que 11,4 millions de dollars au pays et recevant des critiques mitigées à positives de publications telles que le Washington Post , Variety , le New York Post , le Boston Globe et le New York Times .

Une adaptation cinématographique en direct, Slumberland , a été annoncée en janvier 2020. Il a été réalisé par Francis Lawrence et sortira sur Netflix en 2022. Il présente une version de genre échangé du personnage principal nommé Nema, interprété par Marlow Barkley. Jason Momoa joue le rôle d'une version radicalement modifiée de Flip, qui est décrite comme une "créature de neuf pieds de haut qui est mi-homme, mi-bête, a une fourrure hirsute et de longues défenses incurvées". L'intrigue est centrée sur Nema et Flip se rendant à Slumberland à la recherche du père du premier.

Opéra

L' Opéra de Sarasota a chargé le compositeur Daron Hagen et le librettiste JD McClatchy de créer un opéra basé sur Little Nemo . Deux distributions d'enfants ont alterné les performances lors de ses débuts en novembre 2012. L'histoire onirique non linéaire racontait Nemo, la princesse, et leurs camarades essayant d'empêcher l'empereur de Sol et le gardien de l'aube d'apporter la lumière du jour à Slumberland. Des effets spéciaux et des arrière-plans mouvants ont été réalisés avec des projections sur un échafaudage de boîtes. L'œuvre a été jouée pour la première fois les 10 et 11 novembre 2012, par des membres du Sarasota Opera, du Sarasota Youth Opera, du Sarasota Prep Chorus, du Sailor Circus et des étudiants du lycée Booker.

D'autres média

En 1990, Capcom a produit un jeu vidéo pour la NES , intitulé Little Nemo : The Dream Master (connu sous le nom de Pajama Hero Nemo au Japon), un jeu sous licence basé sur le film de 1989. Le film ne sortira aux États-Unis qu'en 1992, deux ans après la sortie japonaise du jeu. Le jeu est donc souvent considéré comme une adaptation autonome de Little Nemo , sans rapport avec le film. Un jeu d'arcade appelé simplement Nemo est également sorti en 1990. En 2021, un nouveau jeu, intitulé Little Nemo and the Nightmare Fiends basé sur la bande dessinée originale a été lancé sur kickstarter. Il est développé par Chris Totten de Pie For Breakfast Studios et Benjamin Cole de PXLPLZ .

Au fil des ans, diverses marchandises Little Nemo ont été produites. En 1941, Rand, McNally & Co. a publié un livre de contes pour enfants Little Nemo. Little Nemo in Slumberland en 3-D a été publié par Blackthorne Publishing en 1987; ce numéro réimprimé de Little Nemo avec des lunettes 3D . Un ensemble de 30 cartes postales Little Nemo était disponible via Stewart Tabori & Chang en 1996. En 1993, en tant que promotion du film d'animation de 1989, Hemdale a produit un ensemble de collection comprenant un film VHS, un livre de contes illustré et une bande originale de cassette. En 2001, Dark Horse Comics a sorti une statue de Little Nemo et une boîte à lunch en étain.

Influences culturelles

Little Nemo lui-même est influencé par les histoires pour enfants en général, et certaines pages de bandes dessinées françaises en particulier. Depuis sa publication, Little Nemo a eu une influence sur d'autres artistes, dont Peter Newell ( The Naps of Polly Sleepyhead ), Frank King ( Bobby Make-Believe ), Clare Briggs ( Danny Dreamer ) ou encore George McManus ( Nibsy the Newsboy dans Funny Fairyland ). A travers l'édition parisienne du New York Herald , son influence atteint la France et d'autres pays européens.

Dans la littérature pour enfants, Maurice Sendak a déclaré que cette bande avait inspiré son livre In the Night Kitchen , et William Joyce a inclus plusieurs éléments de Little Nemo dans son livre pour enfants Santa Calls , notamment des apparitions de Flip et du lit qui marche. Un autre hommage à Little Nemo est la bande dessinée, ensuite adaptée en court métrage, Little Remo in Pinchmeland , d'Ellen Duthie et Daniela Martagón.

Le personnage et les thèmes de la bande dessinée Little Nemo ont été utilisés dans une chanson "Scenes from a Night's Dream" écrite par Tony Banks et Phil Collins du groupe de rock progressif Genesis sur leur enregistrement de 1978, ...And Then There Were Three.. . . .

Un autre groupe de rock progressif, d'Allemagne, appelé Scara Brae a également enregistré une impression musicale de la bande dessinée sur leur rare disque éponyme de 1981 (le morceau a en fait été enregistré 2 ans plus tôt). Leur pièce conceptuelle a été reprise sur le deuxième album du groupe grec Anger Department, étrangement appelé « The Strange Dreams of A Rarebit Fiend », encore une fois d'après une bande dessinée de McCay. Leur 'Little Nemo' a été choisi pour une pièce de théâtre, qui a été suggérée pour le programme culturel des Jeux Olympiques de 2004.

En 1984, le dessinateur de bandes dessinées italien Vittorio Giardino a commencé à produire un certain nombre d'histoires sous le titre Little Ego , une adaptation parodique de Little Nemo , sous la forme de bandes dessinées érotiques pour adultes . La première bande dessinée de Brian Bolland Little Nympho in Slumberland utilisait une technique similaire.

Le bar de Nightmare on Elm Street 3 : Dream Warriors s'appelle « Little Nemo's ».

Cela a influencé Alan Moore , dans Miracleman No. 4, lorsque la famille Miracleman se retrouve dans un palais appelé "Sleepy Town", qui a des images similaires à celles de Little Nemo. Dans Promethea de Moore (et JH Williams III ) , un pastiche plus direct – « Little Margie in Misty Magic Land » – montrait l'inspiration et la dette de Moore envers la bande emblématique de McCay en 1905. La série Sandman fait également parfois référence à Little Nemo . Les exemples incluent The Sandman: The Doll's House , où un enfant maltraité s'échappe dans des rêves inspirés des bandes dessinées de McCay et utilisant un mécanisme de "réveil" similaire, et The Sandman: Book of Dreams (pub. 1996), qui présente George Alec Effinger ' s court "Seven Nights in Slumberland" (où Nemo avec interagit Neil Gaiman Les personnages de The Endless ).

En 1989, la bande dessinée pour adolescents Power Pack a publié un numéro (n° 47) qui rendait directement hommage à l'un des scénarios de Nemo de McCay, mettant en vedette un château dessiné sur le côté et Katie Power reconstituant un panneau Nemo classique avec un couloir dessiné sur le côté qui a servi de puits sans fond avec la ligne "Ne tombe pas dedans, tu entends?"

La vidéo de la chanson de 1989 pour " Runnin' Down a Dream " de Tom Petty est directement inspirée de " Little Nemo in Slumberland " de Winsor McCay, qui présente un style de dessin rappelant celui de McCay et montrant Petty et un personnage qui ressemble à Flip voyageant à travers Pays du sommeil.

En 1994-1995, l'artiste français Moebius a écrit l'histoire d'une suite de la série de bandes dessinées "Little Nemo", dessinée par Bruno Marchand en deux albums , 2000-2002, Marchand a poursuivi l'histoire avec deux albums supplémentaires.

En 2006, l'artiste électronique Daedelus a utilisé les illustrations de Little Nemo pour son album Denies the Day's Demise .

La bande dessinée Cul de Sac comprend une bande-dans-la-bande, "Little Neuro", une parodie de Little Nemo. Neuro est un petit garçon qui ne quitte presque jamais son lit.

En 2009, le Pittsburgh ToonSeum a créé son prix NEMO, décerné à des personnalités remarquables « pour l'excellence dans les arts de la bande dessinée ». Les récipiendaires à ce jour incluent le vétéran de la bande dessinée Ron Frenz , le rédacteur éditorial et le dessinateur de bandes dessinées Dick Locher , la dessinatrice et historienne de la bande dessinée Trina Robbins et le dessinateur de bandes dessinées, dessinateur éditorial et défenseur des droits des artistes Jerry Robinson .

Le 15 octobre 2012, célébrant le 107e anniversaire de la première histoire de Little Nemo , Google a affiché sur sa page d'accueil un " Google Doodle " animé interactif intitulé " Little Nemo in Google-land ". Le doodle montrait une aventure typique de Little Nemo à travers une série de panneaux, chacun comportant une lettre du mot "Google". Le doodle se termine également de la même manière que les bandes dessinées, avec Nemo tombant de son lit.

À Universal's Islands of Adventure , dans la section Toon Lagoon, on peut voir Little Nemo tomber de son lit près d'un magasin.

Eric Shanower et Gabriel Rodriguez ont relancé les personnages en 2014 dans une série de bandes dessinées IDW intitulée Little Nemo: Return to Slumberland . La même année, Locust Moon Press publie une nouvelle anthologie et Taschen publie la série complète (1905-1926).

Héritage

Fresque d'une bande dessinée Little Nemo in Slumberland au centre-ville de Cincinnati, Ohio
Fresque d'une bande dessinée Little Nemo in Slumberland au centre-ville de Cincinnati, Ohio

L'historien de la bande dessinée RC Harvey a qualifié McCay de « premier génie original de la bande dessinée ». Harvey prétend que les contemporains de McCay n'avaient pas les compétences nécessaires pour poursuivre ses innovations, de sorte qu'elles ont été laissées aux générations futures pour les redécouvrir et les exploiter. Le caricaturiste Robert Crumb a qualifié McCay de "génie" et de l'un de ses caricaturistes préférés. Art Spiegelman « s Dans l'ombre de No Towers (2004) de certaines appropriées des images de McCay, et inclus une page de Little Nemo dans son annexe. Federico Fellini a lu Little Nemo dans le magazine pour enfants Il corriere dei piccoli , et la bande a été une « puissante influence » sur le cinéaste, selon le biographe de Fellini Peter Bondanella.

Les œuvres d'art originales de McCay ont été mal conservées. McCay a insisté pour que ses originaux lui soient rendus, et une grande collection lui a survécu, mais une grande partie a été détruite dans un incendie à la fin des années 1930. Sa femme ne savait pas comment gérer les pièces survivantes, alors son fils a assumé la responsabilité et a déménagé la collection dans sa propre maison. La famille a vendu une partie des œuvres d'art lorsqu'elle avait besoin d'argent. La responsabilité en est passée à Mendelsohn, puis plus tard à sa fille Marion. Au début du XXIe siècle, la plupart des œuvres d'art survivantes de McCay sont restées entre les mains de la famille.

Remarques

Les références

Ouvrages cités

Liens externes