Lotario - Lotario

George Frideric Haendel

Lotario ("Lothair", HWV 26) est un opéra seria en trois actes de George Frideric Handel . Le livret en langue italienne a été adapté de Adelaide d' Antonio Salvi . L'opéra a été donné pour la première fois au King's Theatre de Londres le 2 décembre 1729.

L'histoire de l'opéra est une fiction de certains événements de la vie de l'impératrice romaine Adélaïde d'Italie .

Historique des performances

Paolo Rolli a commenté dans une lettre à l'époque à Giuseppe Riva que "tout le monde pense ( Lotario ) un très mauvais opéra". Il y a eu 10 représentations, mais cela n'a pas été répété. Haendel a réutilisé des pièces dans des opéras ultérieurs.

Comme pour tous les opéras baroques, Lotario n'a pas été interprété pendant de nombreuses années, mais avec le regain d'intérêt pour la musique baroque et les performances musicales historiquement informées depuis les années 1960, Lotario , comme tous les opéras de Haendel, reçoit aujourd'hui des représentations dans des festivals et des opéras. Entre autres performances, Lotario a été mis en scène au London Handel Festival en 1999, par le Handel Festival, Halle en 2004 et par le Stadttheater Bern , Suisse, en 2019.

Les rôles

Caricature d' Anna Maria Strada , qui a créé le rôle d'Adélaïde

Synopsis

• Scène: Italie, vers 950.

Avant le début de l'action, Berengario avait gouverné l'Italie avec le mari d'Adélaïde, mais désirant tout le pouvoir pour lui-même, Berengario a fait empoisonner le mari d'Adélaïde et a ensuite tenté de la forcer à épouser son fils Idelberto, qui l'aime. Adélaïde a refusé et maintenant, en tant que reine d'Italie, elle s'est réfugiée dans une forteresse à Pavie .

acte 1

Berengario est plein d'ambition et de rage et a envoyé son fils Idalberto prendre d'assaut les murs de Pavie. Il apprend que le roi allemand Lotario est en route avec une armée pour protéger Adélaïde. Matilde, l'épouse de Berengario et pleinement son match d'ambition et de rage, annonce qu'elle a soudoyé les soldats d'Adélaïde pour ouvrir les portes de Pavie à leurs forces. Son fils est vraiment amoureux d'Adélaïde et supplie ses parents de ne rien faire qui puisse la mettre en danger, mais Matilde ne sera pas émue - Adélaïde doit épouser Idelberto ou faire face à la mort.

Dans le château de Pavie, Adélaïde reçoit le roi allemand Lotario, qui non seulement a apporté son armée à son aide, mais l'aime aussi. Elle accepte son aide et le presse de combattre Berengario et Matilde. Il le fera, dit-il, si elle le rendra avec son amour (Aria: Rammentati, cor mio ). Clorimondo, le général de Berengario, apparaît à Adélaïde et lui dit qu'elle doit soit épouser le fils, soit être tuée par le père (Aria: Se il mar promette calma ) mais Adélaïde fait confiance à Lotario (Aria: Quel cor che mi donasti ).

Berengario prend Pavie facilement en raison de la trahison des troupes d'Adélaïde, mais elle refuse catégoriquement d'épouser son fils. Berengario va combattre l'armée de Lotario, laissant Adélaïde avec sa femme Matilde, qui la charge de chaînes et la jette dans le cachot.

Acte 2

Une caricature contemporaine d' Annibale Pio Fabri , qui a créé le rôle de Berengario

Berengario perd la bataille contre Lotario et est capturé. C'est un prisonnier de guerre et Lotario pense qu'il est un prisonnier à aimer.

Dans le donjon, Adélaïde est également prisonnière et ne se rend pas compte que Lotario a vaincu son ennemi. Clorimondo entre avec une couronne dans une main et une fiole de poison dans l'autre - Adélaïde peut choisir d'être la reine d'Idalberto ou mourir. Adélaïde, poussé par Matilde, choisit le poison et s'apprête à l'avaler quand Idalberto fait irruption dans la cellule de la prison. Il tente de sauver Adélaïde mais est empêché par sa mère. Quand Adélaïde est de nouveau sur le point d'avaler le poison, Idalberto tire son poignard et menace de se suicider, sur quoi Matilde jette la boisson empoisonnée des mains d'Adélaïde. Matilde n'est cependant pas contente de ce résultat et avertit son fils de s'attendre à la douleur et Adélaïde d'attendre avec impatience la punition (Aria: Arma lo sguardo ). Restée seule ensemble, Adélaïde remercie Idalberto de l'avoir sauvée mais dit qu'elle ne pourra jamais l'aimer. Idalberto accepte cela et proclame qu'il se contentera de l'admirer de loin (Aria: Bella, non mi negar .) Adélaïde est touchée et reconnaissante pour son dévouement (Aria: D'una torbida sorgente ).

Acte 3

Statues d' Adélaïde et de sa deuxième épouse Otto I le Grand (appelé Lotario dans l'opéra) à la cathédrale de Meissen

En captivité, Berengario et Matilde font appel à Adélaïde pour arrêter la guerre en usant de son influence auprès de Lotario pour les faire couronner roi et reine d'Italie. Adélaïde refuse.

Berengario commence à regretter sa cruauté, mais Matilde est faite de trucs plus sévères. Les deux armées se précipitent dans la bataille, et Lotario voyant qu'Adélaïde est en danger, appelle à une trêve. Idalberto propose de mourir à la place d'Adélaïde, mais son père n'acceptera pas cela, alors les combats recommencent.

Clorimondo craint d'avoir soutenu le côté perdant dans cette lutte et réfléchit à la nature transitoire des fortunes humaines (Aria: Alza al ciel ).

Idalberto découvre que sa mère s'arme pour le combat, prête à se battre aux côtés de ses troupes. Il la supplie de ne pas le faire, mais elle refuse avec mépris d'écouter son fils exprimer une telle lâcheté. Clorimundo entre avec la nouvelle que la bataille est terminée et que Lotario a gagné. La Matilde enragée accuse son fils d'avoir causé cette défaite et ordonne qu'Adélaïde lui soit amenée pour qu'elle puisse la tuer de ses propres mains, mais on lui dit qu'Adélaïde a déjà été libérée. Idalberto suggère à sa mère de le tuer à la place, ce qui semble une bonne idée à Matilde, mais elle ne peut pas tout à fait se résoudre à le faire. Le victorieux Lotario entre et ordonne l'arrestation de Matilde, sur quoi elle tente de se suicider mais en est empêchée.

Lotario laisse Adélaïde décider de ce que deviendront Berengario et Matilde. Adélaïde leur montre le pardon; ils seront autorisés à vivre dans une retraite tranquille, tandis que par gratitude pour lui avoir sauvé la vie, Idalberto sera roi d'Italie. Lotario et Adélaïde se marieront et dirigeront l'Allemagne. Ils célèbrent leur amour l'un pour l'autre (Duo: Sì, bel sembiante ).

Contexte et analyse

The King's Theatre, Londres, où Lotario a eu sa première représentation

Né en Allemagne, Haendel, après avoir passé une partie de sa carrière à composer des opéras et d'autres pièces en Italie, s'installe à Londres, où, en 1711, il apporte l'opéra italien pour la première fois avec son opéra Rinaldo . Un énorme succès, Rinaldo a créé un engouement à Londres pour l'opéra italien seria, une forme très majoritairement centrée sur des airs solos pour les chanteurs virtuoses vedettes. En 1719, Haendel a été nommé directeur musical d'une organisation appelée la Royal Academy of Music (sans lien avec l'actuel conservatoire de Londres), une société sous charte royale pour produire des opéras italiens à Londres. Haendel ne devait pas seulement composer des opéras pour la compagnie, mais aussi embaucher les chanteurs vedettes, superviser l'orchestre et les musiciens, et adapter des opéras italiens pour des performances à Londres.

La Royal Academy of Music s'est effondrée à la fin de la saison 1728-1729, en partie à cause des énormes frais payés aux chanteurs vedettes, et les deux prima donnas qui étaient apparues dans les derniers opéras de Haendel, Francesca Cuzzoni et Faustina Bordoni ont toutes deux quitté Londres. pour des engagements en Europe continentale. Haendel s'associa à John James Heidegger , l'imprésario théâtral qui détenait le bail du King's Theatre à Haymarket où les opéras étaient présentés et créa une nouvelle compagnie d'opéra avec une nouvelle prima donna, Anna Strada . L'un des librettistes de Haendel, Paolo Rolli , a écrit dans une lettre (l'original est en italien) que Haendel a dit que Strada "chante mieux que les deux qui nous ont quittés, car l'un d'entre eux (Faustina) ne lui a jamais plu du tout et il le ferait. aime oublier l'autre (Cuzzoni). " L'histoire de Lotario est, en termes modernes, une "préquelle" au précédent opéra Ottone de Haendel avec beaucoup des mêmes personnages à une partie antérieure de leur vie. En fait, le personnage de Lotario a été désigné dans la partition manuscrite de Haendel comme "Ottone" car il est basé sur la même personne, l'historique Otto le Grand , mais le nom a été changé en cours de composition, probablement pour éviter toute confusion avec Haendel plus tôt. , très réussi, pièce.

Haendel était maintenant en affaires pour lui-même, contrairement aux arrangements qu'il avait avec la Royal Academy of Music, qui avait le soutien financier de riches bailleurs de fonds. Il s'était rendu en Italie pour engager des chanteurs et ceux qu'il avait amenés à Londres pour remplacer les stars de la Royal Academy ne rencontraient pas la reconnaissance quasi universelle de ses précédents chanteurs. L'un des plus fidèles partisans de Haendel, Mary Delany , a écrit dans une lettre du nouvel ensemble de chanteurs qui a interprété Lotario

Bernachi a une vaste boussole, sa voix douce et claire, mais pas aussi douce que Senesino, sa manière est meilleure; sa personne n'est pas si bonne, car il est aussi grand qu'un moine espagnol. Fabri a une voix de ténor, douce, claire et ferme, mais pas assez forte, je doute, pour la scène; il chante comme un gentilhomme, sans faire de grimace, et sa manière est particulièrement agréable; il est le plus grand maître de la musique qui ait jamais chanté sur scène. Le troisième est la basse, une très bonne voix distincte, sans aucune dureté. La Strada est la première femme; sa voix est sans exception belle, ses manières parfaites, mais sa personne très mauvaise, et elle fait des bouches affreuses. La Merighi est à côté d'elle; sa voix n'est pas extraordinairement bonne ou mauvaise, elle est grande et a une personne très gracieuse, avec un visage tolérable; elle semble être une femme d'une quarantaine d'années, elle chante facilement et agréablement. La dernière est Bertoli, elle n'a ni voix, ni oreille, ni manière de la recommander; mais c'est une beauté parfaite, tout à fait une Cléopâtre, cette sorte de teint aux traits réguliers, aux dents fines, et quand elle chante a un sourire sur sa bouche qui est extrêmement jolie, et je crois qu'elle s'est entraînée à chanter devant un verre, car elle n'a jamais de distorsion dans son visage.

Dans la même lettre déjà citée, le 11 décembre 1729, Paulo Rolli écrivait:

Il y a neuf jours, l'opéra Lotario était produit. Je n'y suis allé que mardi dernier, c'est-à-dire à la troisième représentation. Tout le monde le considère comme un très mauvais opéra. Bernacchi n'a pas réussi à plaire le premier soir, mais lors de la deuxième représentation, il a changé de méthode et a remporté un succès ... Strada plaît énormément, et (Haendel) dit qu'elle chante mieux que les deux qui nous ont quittés, car l'un d'eux ne lui a jamais plu du tout et il aimerait oublier l'autre ... Fabri est une belle réussite. Il chante vraiment très bien. Auriez-vous cru qu'un ténor pouvait avoir un tel triomphe ici en Angleterre? ... Ils mettent Giulio Cesare parce que le public s'effondre rapidement. Je pense que la tempête est sur le point de se briser sur la tête de notre fier Orso (Haendel). Tous les haricots ne sont pas destinés au marché, en particulier les haricots si mal cuits que ce premier panier ...

Les ténors étaient inhabituels dans les rôles principaux de l'opéra en Angleterre, comme le note Rolli, bien que les précédents opéras de Haendel, Tamerlano et Rodelinda, aient joué des rôles vedettes pour un ténor célèbre, Francesco Borosini .

Quelques semaines après sa première lettre, Mary Delaney revient sur le sujet ( The Beggar's Opera avait été un succès sensationnel lors de sa création à Londres en 1728):

«L'opéra est trop beau pour le goût vil de la ville; il (Lotario) est condamné à ne plus jamais apparaître sur scène après cette nuit ... L'opéra actuel est détesté parce qu'il est trop étudié, et ils n'aiment que les menuets et les ballades, bref l'Opéra des Mendiants et Hurlothrumbo ne sont que digne d'applaudissements.

L'opéra est composé pour deux hautbois, deux bassons, trompette, deux cors, cordes et continuo (violoncelle, luth, clavecin).

Enregistrements

Liens externes

• Livret italien
• Lotario : Partitions au projet International Music Score Library

Les références

Remarques

Sources

• Dean, Winton (2006). Opéras de Haendel, 1726-1741 . Boydell Press. ISBN   1-84383-268-2 . Le deuxième des deux volumes de référence définitive sur les opéras de Haendel