Mahagita - Mahāgīta
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| Culture birmane |
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Mahāgīta ( birman : မဟာဂီတ ; du pali : Mahāgīta ; lit. 'grandes chansons'); également traduit en birman comme Thachingyi ( birman : သီချင်းကြီး ) est le corps complet ou corpus de chansons classiques birmanes. Les chansons descendent des traditions musicales de la cour royale birmane et forment la base de la musique classique birmane d'aujourd'hui.
Histoire
Le Mahāgīta a évolué en un seul style issu des traditions musicales Pyu, Mon et Birman. Le Mahāgīta intègre également les traditions musicales des royaumes conquis ; les Yodaya chansons sont calqués sur le style musical du royaume d' Ayutthaya , tandis que les Talaing chansons sont basées sur les chansons des personnes Mon .
Origines précoloniales
Les chants kyo , bwe et thachingan sont considérés comme les parties les plus anciennes du répertoire Mahāgīta et ont été la principale musique de cour avant la dynastie Konbaung . Le premier genre de chansons kyo date de la fin de l' ère du Royaume d'Ava . Kyo , qui signifie littéralement "corde", était utilisé comme répertoire pour enseigner le chant classique traditionnel et le saung . Les chansons les plus anciennes du genre kyo sont les "Three Barge Songs", qui décrivent le passage d'un roi remontant la rivière Irrawaddy jusqu'à Tagaung en c. 1370, ont été diversement datés de la fin de la période Toungoo (1531-1752). Les « Three Barge Songs » incluent « Phaung Ngin Kyo », (ဖောင်ငင်ကြိုး) joué lorsque la péniche est remorquée ; " Phaung La Kyo " (ဖောင်လားကြိုး) joué alors que la barge royale est en marche ; et « Phaung Saik Kyo », (ဖောင်စိုက်ကြိုး), joué lorsque la barge fait port.
Les chants Bwe honorent le roi, tandis que les chants thachingan honorent le Bouddha ou le roi en tant que protecteur du āsana . Les deux genres datent de la dynastie Konbaung , c. 1738. Myawaddy Mingyi U Sa était le plus éminent compositeur de chansons des genres bwe et thachingan .
Les chansons de Patpyo étaient populaires à la fin de la dynastie Konbaung et sont les plus nombreuses du corpus. Ces chansons ont une base rythmique ressemblant à des battements de batterie et nécessitent le plus haut niveau de technique de performance et de connaissances. Les chansons de Ledwethankhat constituent un genre mineur et sont typiquement tranchantes et actives, avec des rythmes rapides et courts. Ces chansons sont toujours suivies de chansons myingin traditionnellement interprétées lors d'événements équestres, d'arts martiaux et de tir à l'arc.
Les chansons Bawle , qui sont des chansons plaintives, datent des années 1800 ; la première chanson, " Sein Chu Kya Naung " (စိန်ခြူးကြာညောင်), composée par une princesse Konbaung pour persuader son mari de revenir à ses côtés, a été composée après 1838.
L'évolution de l'ère coloniale
Avec l'avènement de la domination coloniale britannique en Birmanie, un nouveau genre de musique traditionnelle, appelé diversement khit haung (ခေတ်ဟောင်း), hnaung khit (နှောင်းခေတ်) et kala paw (ကာလပေါ်) a émergé. Alors que les racines de ce genre se trouvent dans la tradition de la cour précoloniale, les compositions de ce genre ont progressivement incorporé des instruments de musique occidentaux (par exemple, le piano, la guitare, le banjo, etc.) et des influences musicales étrangères en termes de mélodie, d'accords et de rythme. (par exemple, l'harmonie en tierces, le rythme accentué du chant), qui ne respectaient pas les règles strictes de la tradition musicale de la cour royale. Des années 1920 aux années 1940, l'introduction de la technologie d'enregistrement a créé un marché local important pour la musique khit haung . Le gouvernement birman MRTV publie une compilation écrite en plusieurs volumes de chansons de ce genre.
Collections
Le Mahāgīta est généralement organisé en chansons par genre basé sur différentes méthodes d'accord, des modèles rythmiques, des mélodies fréquemment utilisées, des préludes et des postludes, comme suit :
- Kyo (ကြိုး)
- Bwe (ဘွဲ့)
- Thachingan (သီချင်းခံ)
- Patpyo (ပတ်ပျိုး)
- Ledwethankhat (လေးထွေသံကပ်)
- Natchin (နတ်ချင်း)
- Yodaya (ယိုးဒယား)
- Bawle (ဘောလယ်)
- Lwangyin (လွမ်းချင်း)
- Myingine (မြင်းခင်း)
- Talaing que (တလိုင်းသံ)
Dans l' anthologie Gitawithawdani , les chansons sont regroupées en 4 catégories appelées apaing (အပိုင်း). Chaque catégorie a une méthode de réglage spécifique, à savoir hnyinlon , aukpyan, pale et myinzaing . Les 2 méthodes de réglage restantes, duraka et chauk thwe nyunt , sont désormais éteintes.
Ensemble
Mahāgīta chansons sont chantées par un chanteur qui contrôle le cycle métrique en jouant une cloche (စည်, si ) et claquoirs (ဝါး, wa ). Les performances vocales sont accompagnées par un ensemble de musique de chambre, qui comprend les instruments suivants :
- Saung (စောင်း) - harpe birmane
- Pattala (ပတ္တလား) - xylophone
- Hne (နှဲကြီး) - hautbois à anches doubles
- Si (စည်း) et wa (ဝါး) - cloche et battant
- Bon (ဗုံ) - tambour à deux têtes
- Tayaw (တယော) - violon
- Sandaya (စန္ဒရား) - piano
Le tayaw et le sandaya sont des ajouts historiquement récents datant de la fin de l'ère précoloniale (fin des années 1800).
Anthologies
L'anthologie nationale, connue sous le nom de Naingngandaw Mu Mahagita (နိုင်ငံတော်မူမဟာဂီတ) comprend une sélection de 169 chansons, normalisées et publiées en trois volumes entre 1954 et 1961 par le ministère birman de la Culture . L' Université nationale des arts et de la culture de Yangon utilise le Naingngandaw Mu Mahagita comme anthologie officielle pour l'enseignement de la musique classique birmane. Cette anthologie est également utilisée pour le Concours national des arts du spectacle (également connu sous le nom de Sokayeti ) qui se tient chaque année en octobre.
L' anthologie Naingngandaw Mu Mahagita est basée sur une anthologie antérieure, intitulée Gitawithawdani (ဂီတဝိသောဓနီ; de Pali Gītavisodhana , lit. 'purifier les chansons'), publiée en 1923, qui était basée sur le répertoire du dernier harpiste birman, Dewaeinda Maung Maung Gyi (ဒေဝဣန္ဒာမောင်မောင်ကြီး). La deuxième édition a été éditée et recompilée par Ba Cho et rééditée en 1941, et en est maintenant à sa sixième réimpression.
La plus ancienne anthologie de chansons existante a été compilée c. 1788 par le Monywe Sayadaw (1766-1834), et comprend 166 ensembles de textes de chansons. Plusieurs anthologies de la dynastie Konbaung existent, dont une anthologie de 1849 compilée par Myawaddy Mingyi U Sa et une autre anthologie de 1870, Thachin Gaungzin Potye Hmatsudaw (သီချင်းခေါင်းစဉ်ပုဒ်ရေးမှတ်စုတော်) avec 1 062 titres de chansons sous 27 genres, toutes deux compilées à la demande de Mindon Min , et une anthologie de 1881 nommée Mahagita Myedani Kyan (မဟာဂီတမြေဓနီကျမ်း), compilé par U Yauk à Pyay .
Utilisation moderne
La popularité du genre Mahāgīta dans le Myanmar d'aujourd'hui a considérablement diminué avec l'avènement de la musique populaire. Certaines chansons du corpus Mahāgīta , comme une chanson bwe intitulée « Aura of Imeasurable Auspiciousness » (အတိုင်းမသိမင်္ဂလာသြဘာဘွဲ့, Ataing Mathi Mingala Awba Bwe ), une chanson de procession de mariage utilisée dans les mariages traditionnels birmans (analogue au « Bridal Chorus » dans les mariages occidentaux) , restent des incontournables de diverses cérémonies traditionnelles. Le style des chansons de Mahāgīta a également été adapté dans des compositions plus modernes, telles que "Auspicious Song" (မင်္ဂလာတေး, Mingala Tei ) composée par Twante Thein Tan et " Akadaw Pei " (အခါတော်ပေး) par Waing Lamin Aung, qui sont toutes deux couramment joué lors des mariages traditionnels birmans.
Enregistrements
- Mahagita : harpe et musique vocale de Birmanie (2003)