Man'yōshū -Man'yōshū

Deux lignes verticales de texte japonais écrites en calligraphie, lues de droite à gauche. Le premier caractère est entouré de caractères rouges plus petits et plus simples.
Une réplique d'un poème Man'yōshū n°  8, par Nukata no Ōkimi

Le Man'yōshū (万葉集, littéralement « Collection de dix mille feuilles », prononciation japonaise :  [maɰ̃joꜜːɕɯː] ) est la plus ancienne collection existante de waka japonais (poésie en japonais classique ), compilée quelque temps après 759 après JC pendant la période Nara . L'anthologie est l'une des compilations poétiques les plus vénérées du Japon. Le compilateur, ou le dernier d'une série de compilateurs, est aujourd'hui largement considéré comme Ōtomo no Yakamochi , bien que de nombreuses autres théories aient été proposées. Le dernier poème datable chronologiquement de la collection date de 759 après JC ( n°  4516). Il contient de nombreux poèmes d'une période beaucoup plus ancienne, la majeure partie de la collection représentant la période comprise entre 600 et 759 après JC. La signification précise du titre n'est pas connue avec certitude.

Le Man'yōshū contient 20 volumes et plus de 4 500 poèmes waka , et se divise en trois genres : « Zoka » , chants de banquets et de voyages ; "Somonka" , chansons sur l'amour entre hommes et femmes ; et des chansons « Banka » pour pleurer la mort des gens. Ces chansons écrites par des personnes de différents statuts, comme l'empereur, les aristocrates, les fonctionnaires subalternes, Sakimori soldats ( Sakimori chansons), des artistes de rue, des paysans et Togoku chansons folkloriques (chansons orientales). Il existe plus de 2 100 poèmes waka d'auteur inconnu.

La collection est divisée en 20 parties ou livres ; ce nombre a été suivi dans la plupart des collections ultérieures. La collection contient 265 chōka (poèmes longs), 4 207 tanka (poèmes courts), un ' an-renga (poème court de connexion), un bussokusekika (un poème sous la forme 5-7-5-7-7-7 ; nommé d'après les poèmes inscrits sur les empreintes de pas du Bouddha à Yakushi-ji à Nara ), quatre kanshi (poèmes chinois) et 22 passages en prose chinoise. Contrairement aux recueils ultérieurs, comme le Kokin Wakashū , il n'y a pas de préface.

Le Man'yōshū est largement considéré comme une œuvre japonaise particulièrement unique, bien que les poèmes et les passages qu'il contient ne diffèrent pas nettement de son standard contemporain (à l'époque de Yakamochi) de la littérature et de la poétique chinoises ; de nombreuses entrées du Man'yōshū ont un ton continental, des poèmes antérieurs ayant des thèmes confucéens ou taoïstes et des poèmes ultérieurs reflétant les enseignements bouddhistes . Cependant, le Man'yōshū est considéré comme singulier, même en comparaison avec des œuvres ultérieures, principalement dans le choix des thèmes japonais anciens, vantant shintoïste vertus de la franchise (真, makoto ) et de la virilité ( masuraoburi ). De plus, le langage de nombreuses entrées du Man'yōshū exerce un puissant attrait sentimental sur les lecteurs :

[C]ette première collection a quelque chose de la fraîcheur de l'aube. [...] Il y a des irrégularités non tolérées par la suite, comme des lignes hypométriques ; il y a des toponymes évocateurs et des makurakotoba ; et il y a des exclamations évocatrices telles que kamo , dont l'appel est authentique même s'il est incommunicable. En d'autres termes, la collection contient l'attrait d'un art à sa source primitive avec un sens romantique d'un âge vénérable et donc d'un ordre idéal depuis perdu.

Nom

Une page du Man'yōshū

La traduction littérale des kanji qui composent le titre Man'yōshū (万 — 葉 — 集) est « dix mille — feuilles — collection ».

Les principales interprétations de ce nom, selon le savant du 20e siècle Sen'ichi Hisamatsu  [ ja ] , sont :

  1. Un livre qui rassemble un grand nombre de poèmes ;
  2. Un livre pour toutes les générations ; et:
  3. Un recueil de poésie qui utilise un grand volume de papier.

Parmi ceux-ci, les partisans de la première interprétation peuvent être divisés en :

  1. Ceux qui interprètent le caractère du milieu comme des « mots » ( koto no ha , lit. « feuilles de discours »), donnant ainsi « dix mille mots », c'est-à-dire « beaucoup de waka », dont Sengaku , Shimokōbe Chōryū  [ ja ] , Kada no Azumamaro et Kamo no Mabuchi , et;
  2. Ceux qui interprètent le caractère du milieu comme faisant littéralement référence aux feuilles d'un arbre, mais comme une métaphore de poèmes, dont Ueda Akinari , Kimura Masakoto  [ ja ] , Masayuki Okada  [ ja ] , Torao Suzuki  [ ja ] , Kiyotaka Hoshikawa  [ ja ] et Susumu Nakanishi .

De plus, les partisans de la deuxième interprétation du nom peuvent être divisés en :

  1. Il était censé exprimer l'intention que l'œuvre dure pour toujours (proposé par Keichū et soutenu par Kamochi Masazumi  [ ja ] , Inoue Michiyasu  [ ja ] , Yoshio Yamada , Noriyuki Kojima  [ ja ] et Tadashi Ōkubo  [ ja ] ) ;
  2. Il était destiné à souhaiter longue vie à l' empereur et à l' impératrice ( Shinobu Origuchi  [ ja ] ) ;
  3. Il était destiné à indiquer que la collection comprenait des poèmes de tous les âges (proposés par Yamada).

La troisième interprétation du nom - qu'il fait référence à un recueil de poésie qui utilise une grande quantité de papier - a été proposée par Yūkichi Takeda dans son Man'yōshū Shinkai jō (萬葉集新解上) , mais Takeda a également accepté la deuxième interprétation ; sa théorie selon laquelle le titre fait référence au grand volume de papier utilisé dans la collection n'a pas non plus gagné beaucoup de terrain parmi les autres chercheurs.

Périodisation

La collection est habituellement divisée en quatre périodes. Les premières dates des passés préhistoriques ou légendaires, de l'époque de l' empereur Yūryaku ( r.  c.  456  - c.  479 ) à celles de l' empereur peu documenté Yōmei (r. 585-587), Saimei (r. 594-661) , et enfin Tenji (r. 668-671) pendant les Réformes Taika et l'époque de Fujiwara no Kamatari (614-669). La seconde période couvre la fin du VIIe siècle, coïncidant avec la popularité de Kakinomoto no Hitomaro , l'un des plus grands poètes du Japon. La troisième période s'étend sur 700 - c.  730 et couvre les œuvres de poètes tels que Yamabe no Akahito , Ōtomo no Tabito et Yamanoue no Okura . La quatrième période s'étend de 730 à 760 et comprend l'œuvre du dernier grand poète de cette collection, le compilateur Ōtomo no Yakamochi lui-même, qui a non seulement écrit de nombreux poèmes originaux, mais a également édité, mis à jour et remodelé un nombre inconnu de poèmes anciens.

Poètes

Article détaillé : Liste des poètes Man'yōshū

La grande majorité des poèmes du Man'yōshū ont été composés sur une période d'environ un siècle, les érudits attribuant les principaux poètes du recueil à l'une ou l'autre des quatre « périodes » décrites ci-dessus. La poésie de la princesse Nukata est incluse dans celle de la première période (645–672), tandis que la seconde période (673–701) est représentée par la poésie de Kakinomoto no Hitomaro , généralement considéré comme le plus grand des poètes Man'yōsh and et un des poètes les plus importants de l'histoire du Japon. La troisième période (702-729) comprend les poèmes de Takechi no Kurohito , que Donald Keene a appelé « [l]e seul nouveau poète d'importance » de la première partie de cette période, lorsque Fujiwara no Fuhito a promu la composition de kanshi (poésie en chinois classique ). D'autres poètes de la "troisième période" incluent : Yamabe no Akahito , un poète qui était autrefois associé à Hitomaro mais dont la réputation a souffert dans les temps modernes ; Takahashi no Mushimaro , l'un des derniers grands poètes chōka , qui a enregistré un certain nombre de légendes japonaises comme celle d' Ura no Shimako ; et Kasa no Kanamura , un courtisan de haut rang qui a également composé le chōka mais pas aussi bien que Hitomaro ou Mushimaro. Mais les poètes les plus éminents et importants de la troisième période étaient Ōtomo no Tabito , le père de Yakamochi et chef d'un cercle poétique dans le Dazaifu , et l'ami de Tabito Yamanoue no Okura , peut-être un immigrant du royaume coréen de Paekche , dont la poésie est hautement idiosyncratique à la fois dans sa langue et dans son sujet et a été très apprécié dans les temps modernes. Yakamochi lui-même était un poète de la quatrième période (730-759), et selon Keene, il « dominait » cette période. Il composa le dernier poème daté de l'anthologie en 759.

Signification linguistique

En plus de ses mérites artistiques, le Man'yōshū est important pour l'utilisation de l'un des premiers systèmes d'écriture japonais, le man'yōgana encombrant . Bien que ce ne soit pas la première utilisation de ce système d'écriture, qui a également été utilisé dans le Kojiki antérieur (712), il a eu suffisamment d'influence pour donner son nom au système d'écriture : « le kana du Man'yōshū ». Ce système utilise les caractères chinois dans une variété de fonctions : leur sens logographique habituel ; représenter phonétiquement les syllabes japonaises ; et parfois dans une combinaison de ces fonctions. L'utilisation de caractères chinois pour représenter les syllabes japonaises était en fait la genèse des systèmes d'écriture syllabiques kana modernes, étant des formes simplifiées ( hiragana ) ou des fragments ( katakana ) du Man'yōshū .

La collection, en particulier les volumes 14 et 20, est également très appréciée des linguistes historiques pour les informations qu'elle fournit sur les premiers dialectes du vieux japonais .

Traductions

Julius Klaproth a produit quelques premières traductions très imparfaites de la poésie Man'yōshū . Donald Keene a expliqué dans une préface à l' édition Nihon Gakujutsu Shinkō Kai du Man'yōshū :

Un « envoyé » ( hanka ) d'un long poème a été traduit dès 1834 par le célèbre orientaliste allemand Heinrich Julius Klaproth (1783-1835). Klaproth, ayant voyagé en Sibérie à la recherche de langues étranges, a rencontré des naufragés japonais, des pêcheurs, des mentors à peine idéaux pour l'étude de la poésie du 8ème siècle. Sans surprise, sa traduction était tout sauf exacte.

En 1940, Columbia University Press a publié une traduction créée par un comité d'érudits japonais et révisée par le poète anglais Ralph Hodgson . Cette traduction a été acceptée dans la série de traductions japonaises de l' Organisation des Nations Unies pour l'éducation, la science et la culture (UNESCO).

Mokkan

Dans le Japon prémoderne, les fonctionnaires utilisaient des plaquettes ou des tablettes en bois de différentes tailles, appelées mokkan , pour enregistrer les mémorandums, la correspondance simple et les dépêches officielles. Trois mokkan qui ont été fouillés contiennent du texte du Man'yōshū . Un mokkan excavé d'un site archéologique à Kizugawa, Kyoto , contient les 11 premiers caractères du poème 2205 du volume 10, écrit en Man'yōgana . Il est daté entre 750 et 780 et sa taille est de 23,4 x 2,4 x 1,2 cm (9,21 x 0,94 x 0,47 in). L'inspection avec une caméra infrarouge a révélé d'autres caractères, suggérant que le mokkan était utilisé pour la pratique de l'écriture. Un autre mokkan , fouillé en 1997 sur le site archéologique de Miyamachi à Kōka, Shiga , contient le poème 3807 dans le volume 16. Il est daté du milieu du VIIIe siècle et mesure 2 centimètres (0,79 in) de large sur 1 millimètre (0,039 in) épais. Enfin, un mokkan fouillé sur le site archéologique d'Ishigami à Asuka, Nara , contient les 14 premiers caractères du poème 1391, dans le volume 7, écrit en Man'yōgana . Sa taille est de 9,1 x 5,5 x 0,6 cm (3,58 x 2,17 x 0,24 in), et il est daté de la fin du VIIe siècle, ce qui en fait le plus ancien des trois.

Espèces végétales citées

Article détaillé : Jardin botanique de Man'yō

Plus de 150 espèces d'herbes et d'arbres sont mentionnées dans environ 1 500 entrées du Man'yōshū . Un Man'yō shokubutsu-en (万葉植物園) est un jardin botanique qui tente de contenir toutes les espèces et variétés de plantes mentionnées dans l'anthologie. Il existe des dizaines de ces jardins au Japon. Le premier Man'yō shokubutsu-en a ouvert ses portes au sanctuaire de Kasuga en 1932.

Remarques

Les références

Citations

Ouvrages cités

Voir également

Lectures complémentaires

Textes et traductions
Général

Liens externes