Norman Jewison - Norman Jewison

Norman Jewison
CC OOnt
Norman Jewison CFC à LA 37.jpg
Jewison en 2012
Née
Norman Frederick Jewison

( 1926-07-21 )21 juillet 1926 (95 ans)
Toronto , Ontario , Canada
mère nourricière Collège Victoria ,
Université de Toronto
Occupation
  • Acteur
  • réalisateur
  • producteur
  • scénariste
Années actives 1950-2003
Conjoint(s)
Margaret Ann Dixon
( M.  1953, est mort 2004)

Lynne Saint-David
( m.  après  2010 )
Enfants 3

Norman Frederick Jewison CC OOnt (né le 21 juillet 1926) est un réalisateur, producteur, scénariste et fondateur du Canadian Film Center à la retraite . Il a réalisé de nombreux longs métrages et a été nominé pour l' Oscar du meilleur réalisateur à trois reprises en trois décennies pour In the Heat of the Night (1967), Fiddler on the Roof (1971) et Moonstruck (1987). Parmi les autres faits saillants de sa carrière de réalisateur, citons The Cincinnati Kid (1965), The Russians Are Coming, the Russians Are Coming (1966), The Thomas Crown Affair (1968), Jesus Christ Superstar (1973), Rollerball (1975), FIST (1978 ), ...Et la justice pour tous (1979), L'histoire d'un soldat (1984), Agnes of God (1985), Other People's Money (1991), The Hurricane (1999) et The Statement (2003).

Jewison a abordé d'importants problèmes sociaux et politiques tout au long de sa carrière de réalisateur, rendant souvent des sujets controversés ou compliqués accessibles au grand public . Il a remporté des distinctions dans le monde entier, notamment de nombreuses nominations aux Golden Globes , un BAFTA Award , l' Ours d'argent du meilleur réalisateur au Festival du film de Berlin , des Lifetime Achievement Awards de la Guilde des réalisateurs du Canada et de l' Amérique , et le Mémorial Irving G. Thalberg. Prix lors de la 71e cérémonie annuelle des Oscars .

En 2003, Jewison a reçu le Prix du Gouverneur général pour les arts du spectacle pour l'ensemble de ses réalisations artistiques pour ses multiples contributions à l' industrie cinématographique au Canada .

Début de la vie

Jewison est né à Toronto, en Ontario, fils de Dorothy Irene (née Weaver) et de Percy Joseph Jewison, qui géraient un dépanneur et un bureau de poste. Il a fréquenté la Kew Beach School et le Malvern Collegiate Institute et, tout en grandissant dans les années 1930, a montré une aptitude pour la scène et le théâtre. Il est souvent pris pour un juif en raison de son nom de famille et de la direction de Fiddler on the Roof , mais Jewison et sa famille sont en fait protestants . Il a servi dans la Marine royale du Canada (1944-1945) pendant la Seconde Guerre mondiale et, après avoir été libéré, a voyagé dans le sud des États-Unis, où il a été confronté à la ségrégation, une expérience qui influencera son travail ultérieur.

Jewison a fréquenté le Victoria College de l' Université de Toronto , où il a obtenu un baccalauréat en 1949. En tant qu'étudiant, il a participé à l'écriture, à la mise en scène et à la comédie dans diverses productions théâtrales, dont la All-Varsity Revue en 1949. Après l'obtention de son diplôme, il a déménagé à Londres , où il a travaillé sporadiquement comme scénariste pour une émission télévisée pour enfants et un peu acteur pour la BBC , tout en subvenant à ses besoins avec des petits boulots. Sans travail en Grande-Bretagne à la fin de 1951, il est revenu au Canada pour devenir un stagiaire en production à CBLT à Toronto, qui se préparait au lancement de CBC Television .

Carrière

Télévision

Lorsque CBC Television a commencé à émettre à l'automne 1952, Jewison était assistant-réalisateur. Au cours des sept années suivantes, il a écrit, réalisé et produit une grande variété de comédies musicales, d'émissions de variétés, de drames et d'émissions spéciales, dont The Big Revue , Showtime et The Barris Beat . En 1953, il épousa Margaret Ann « Dixie » Dixon, un ancien mannequin. Ils auraient trois enfants – Michael, Kevin et Jennifer – qui poursuivraient tous une carrière dans l'industrie du divertissement.

En 1958, Jewison a été recruté pour travailler pour NBC à New York, où sa première mission était Your Hit Parade , suivie de The Andy Williams Show . Le succès de ces spectacles a conduit à la réalisation d'émissions spéciales mettant en vedette des artistes tels que Harry Belafonte , Jackie Gleason et Danny Kaye . La production télévisée qui s'est avérée cruciale pour la carrière de Jewison était l'émission spéciale de "comeback" de Judy Garland diffusée en 1961, qui comprenait Frank Sinatra et Dean Martin , et a conduit à une émission hebdomadaire que Jewison a ensuite été appelée à diriger. En visite au studio pendant la répétition de la spéciale, l'acteur Tony Curtis a suggéré à Jewison de réaliser un long métrage.

Ce n'est qu'au début des années 1990 qu'il reviendra à la télévision, en commençant par produire le film biographique de la TNT Geronimo (1993).

Film

De gauche à droite : Chaim Topol , Lex Goudsmit et Jewison en 1971

La carrière de réalisateur de Jewison a commencé lorsque la société de production de films de Tony Curtis , Curtleigh Productions , l'a embauché pour réaliser la comédie 40 Pounds of Trouble en février 1962. Le film a été financé et distribué par Universal-International Pictures et a été le premier film jamais réalisé. tourné à Disneyland . Le contrat de Curtleigh Productions avec Jewison prévoyait une option négociable pour d'autres films si l'image initiale réussissait. Début octobre 1962, Jewison fonde sa propre société de production cinématographique indépendante, SImkoe Productions, et signe un contrat pour deux films avec la nouvelle société de production cinématographique de Curtis , Curtis Enterprises , ainsi qu'un contrat supplémentaire pour deux films avec Universal-International Pictures.

Bien que les deux films pour Curtis Enterprises ne soient pas réalisés, les deux films pour Universal-International Pictures le seraient. Il a réalisé deux comédies avec Doris Day : The Thrill of It All , sorti en 1963 et avec James Garner , et Send Me No Flowers , sorti en 1964 et avec Rock Hudson . Après une autre comédie, The Art of Love (1965), Jewison est bien décidé à s'échapper du genre et à s'attaquer à des projets plus exigeants.

Son film révolutionnaire s'est avéré être The Cincinnati Kid (1965), un drame mettant en vedette Steve McQueen , maintenant considéré comme l'un des meilleurs films réalisés sur le jeu, et Jewison le considère comme l'un de ses favoris personnels car c'était son premier drame difficile. Ce succès est suivi en 1966 d'une satire sur la paranoïa de la guerre froide , The Russians Are Coming, the Russians Are Coming ; c'était le premier film que Jewison a également produit, et il a été nominé pour quatre Oscars , dont celui du meilleur film. Il a estimé que faire "un plaidoyer pour la coexistence, ou l'absurdité d'un conflit international était important à ce moment-là". Alors que la réaction aux Russes a été positive, Jewison a été qualifié de « pinko canadien » par les commentateurs de droite.

Poursuivant la série de succès, l'un des films qui s'est étroitement identifié à son réalisateur, Dans la chaleur de la nuit (1967), un drame policier se déroulant dans une ville du sud divisée par la race et mettant en vedette Sidney Poitier et Rod Steiger , qui a remporté cinq Oscars , dont celui du meilleur film, tandis que Jewison a été nominé pour le meilleur réalisateur. Pendant qu'il tournait, Robert Kennedy a déclaré à Jewison que cela pourrait être "un film très important. Le timing est primordial". Kennedy a rappelé à Jewison cette prédiction un an et demi plus tard lorsqu'il lui a remis le Critics' Choice Movie Award du meilleur drame.

Dans la foulée, il a réalisé et produit un autre film avec McQueen, utilisant des images innovantes sur plusieurs écrans dans le film policier The Thomas Crown Affair (1968). À partir de ce moment, Jewison a produit tous les longs métrages qu'il a réalisés, souvent avec son associé Patrick Palmer, et il a également agi en tant que producteur pour des films réalisés par d'autres, à commencer par le premier film de son ancien monteur Hal Ashby , The Landlord (1970). Après l'achèvement de la comédie d'époque Gaily, Gaily (1969), Jewison, désenchanté par le climat politique aux États-Unis, a déménagé sa famille en Angleterre.

Aux studios Pinewood au nord-ouest de Londres et sur place en Yougoslavie , il a travaillé sur la comédie musicale Un violon sur le toit (1971, réédité en 1979), qui a remporté trois Oscars et a été nominé pour cinq autres, dont celui du meilleur film et du meilleur réalisateur. Pendant le tournage de Fiddler , Jewison a également été le sujet du documentaire de l' Office national du film du Canada en 1971 , Norman Jewison, Filmmaker , réalisé par Douglas Jackson.

Le prochain projet de Jewison était la comédie musicale Jesus Christ Superstar (1973), basée sur la comédie musicale de Broadway écrite par Andrew Lloyd Webber et Tim Rice . Il a été tourné en Israël, où Jewison a également produit le western Billy Two Hats (1974), avec Gregory Peck . Superstar , controversé pour son traitement d'un sujet religieux, a été suivi d'un autre film qui a suscité un débat critique, cette fois sur la violence. Rollerball (1975) se déroule dans un avenir proche, lorsque les entreprises dirigent le monde et que le divertissement est centré sur un jeu mortel. Le film suivant qu'il a réalisé, le drame syndical FIST (1978), vaguement basé sur la vie de Jimmy Hoffa , a également suscité une certaine controverse, cette fois concernant le crédit du scénario . Le scénariste Joe Eszterhas était mécontent de partager le crédit de scénarisation avec la star du film Sylvester Stallone , car il estimait que la contribution de Stallone avait été mineure, tandis que Stallone prétendait avoir essentiellement réécrit l'intégralité du script.

En 1978, Jewison est revenu au Canada, s'installant dans la région de Caledon en Ontario et établissant une ferme qui produisait des bovins primés. Opérant à partir d'une base à Toronto , ainsi que d'une autre en Californie, il a dirigé les acteurs de premier plan Al Pacino dans ... And Justice for All (1979), et Burt Reynolds et Goldie Hawn dans la comédie romantique Best Friends (1982) , et il a produit The Dogs of War (1981) et Iceman (1984).

Au cours de cette période, Jewison a également produit la 53e cérémonie des Oscars (1981), qui devait être diffusée le jour où le président Ronald Reagan a été abattu et a dû être reprogrammé. Revisitant le thème des tensions raciales qui avait caractérisé Dans la chaleur de la nuit , A Soldier's Story (1984) de Jewison , basé sur une pièce lauréate du prix Pulitzer , a été nominé pour trois Oscars , dont celui du meilleur film. Son film suivant était également basé sur une pièce à succès. Agnes of God (1985), se déroulant dans un couvent de Québec , mettait en vedette Jane Fonda , Meg Tilly et Anne Bancroft ; il a reçu trois nominations aux Oscars.

Le prochain film de Jewison s'est avéré être l'un des films romantiques les plus populaires jamais réalisés. Moonstruck (1987), avec Cher , a été un succès au box-office qui a remporté trois Oscars , dont celui de la meilleure actrice pour Cher. Jewison a également reçu sa troisième nomination en tant que meilleur réalisateur.

Au cours de la décennie suivante, Jewison a continué à réaliser des longs métrages sortis par de grands studios : In Country (1989), un drame sur les vétérans du Vietnam et la fille d'un blessé de guerre ; Other People's Money (1991), une comédie sociale sur la cupidité dans les années 1980 ; Only You (1994), une comédie romantique se déroulant en Italie ; et Bogus (1996), un fantasme sur un jeune garçon et son ami imaginaire. Il a également été producteur du film January Man (1989), producteur exécutif du film canadien Dance Me Outside et s'est reconverti à la télévision en tant que réalisateur et producteur, notamment pour la série The Rez (1996-1998).

The Hurricane (1999) était le troisième film de Jewison à explorer les effets du racisme, racontant l'histoire du boxeur Rubin "Hurricane" Carter , qui avait été faussement condamné pour un triple meurtre dans le New Jersey au milieu des années 1960. Denzel Washington a été nominé pour un Oscar pour son interprétation de Carter. En 1999, le travail de Jewison a été reconnu par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences lorsqu'il a reçu le Irving G. Thalberg Memorial Award pour l'ensemble de sa carrière.

Jewison a continué à réaliser et à produire jusqu'à la sortie de son dernier film, le thriller The Statement en 2003 , basé sur un roman de Brian Moore avec Michael Caine . La même année, son autobiographie This Terrible Business Has Been Good to Me est publiée, exprimant l'enthousiasme, la conviction et la passion créative qui ont soutenu sa carrière.

Centre canadien du film

Jewison à une Garden Party du CFC en 2012

L'engagement et la contribution de Jewison au cinéma au Canada sont attestés par sa création du Centre canadien d'études cinématographiques avancées en 1986, qui a ouvert ses portes en 1988 en tant qu'école de cinéma avancée sur le domaine Windfields à Toronto, en Ontario. Plus tard rebaptisé Centre canadien du film (CFC), sa mission est d'investir et d'inspirer la prochaine génération de créateurs de contenu et d'entrepreneurs canadiens de classe mondiale dans l'industrie du divertissement sur écran. Le CFC propose une gamme de programmes et d'initiatives multidisciplinaires dans les domaines du cinéma, de la télévision, de la musique, du cinéma et des médias numériques, qui offrent des collaborations industrielles, des partenariats stratégiques et des opportunités commerciales et de marché aux talents et aux participants.

Jewison accueille des invités à un événement CFC en 2012

Plus de 1700 diplômés et 100 entreprises diplômées sont sortis des programmes du CFC à ce jour, dont :

Le CFC a aidé à incuber et/ou à développer un contenu original révolutionnaire, notamment la série télévisée à succès Orphan Black (des créateurs Graeme Manson et John Fawcett , anciens du CFC), le premier long métrage primé Closet Monster (du scénariste/réalisateur ancien Stephen Dunn (réalisateur) ) , et le long métrage documentaire primé à l'échelle internationale Stories We Tell (de la réalisatrice et ancienne du CFC Sarah Polley ).

De plus, des longs métrages tels que Rhymes for Young Ghouls (réalisateur Jeff Barnaby ), Cube (réalisateur Vincenzo Natali ) et Rude (réalisateur Clement Virgo ) ont été développés et produits par CFC Features.

Chaque année à Los Angeles, Norman Jewison décerne le CFC Award for Creative Excellence aux anciens des CFC en reconnaissance de leur travail exceptionnel et de leurs contributions à l'industrie du divertissement sur écran. Jewison a remis le prix inaugural à l'ancienne élève du CFC Semi Chellas ( Mad Men ) en 2014, à Graeme Manson et John Fawcett ( Orphan Black ) en 2015, et à Don McKellar ( The Red Violin , Highway 61 ) en 2016.

Jewison est président émérite du CFC.

Réalisations

L'étoile de Jewison sur l'Allée des célébrités canadiennes

Le prix Thalberg était l'un des nombreux honneurs que Jewison a reçus, y compris les diplômes honorifiques de Trent, Western Ontario et l' Université de Toronto , et il a été fait Compagnon de l'Ordre du Canada en 1992. Toujours en 1992, Jewison a reçu le Ramon John Prix Hnatyshyn pour le bénévolat dans les arts de la scène, un prix complémentaire des Prix du Gouverneur général pour les arts de la scène , la plus haute distinction canadienne dans les arts de la scène.

Jewison a été nominé pour l' Oscar du meilleur réalisateur à trois reprises en trois décennies pour In the Heat of the Night (1967), Fiddler on the Roof (1971) et Moonstruck (1987). Il a également remporté le prestigieux Ours d'argent du meilleur réalisateur au Festival du film de Berlin et a remporté des Lifetime Achievement Awards des Guildes des réalisateurs du Canada et des États - Unis . Il a également remporté un BAFTA Award .

De plus, il a reçu de nombreux hommages lors de festivals et de rétrospectives de films canadiens et internationaux, et a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame et le Canada's Walk of Fame . Un parc au centre-ville de Toronto a été nommé en son honneur en 2001. En 2003, Jewison a reçu le Prix du Gouverneur général pour les arts du spectacle pour l'ensemble de ses réalisations artistiques pour sa contribution de toute une vie au cinéma au Canada.

Vie privée

Jewison et sa femme Lynne St. David-Jewison en septembre 2016

Norman Jewison et Margaret Ann Dixon se sont mariés le 11 juillet 1953. Elle est décédée le 26 novembre 2004, le lendemain de son 74e anniversaire, à Orangeville, en Ontario , de causes non divulguées. Ils ont trois enfants et cinq petits-enfants.

En reconnaissance de ses contributions aux arts, ainsi que de son soutien soutenu, Jewison a été nommé chancelier de l'Université Victoria à l'Université de Toronto en 2004; il a occupé le poste jusqu'en octobre 2010.

En 2010, Blake Goldring a fait un don de 1 000 000 $ à l'Université Victoria de l'Université de Toronto pour établir un programme spécialisé en arts libéraux de première année au nom de Jewison. Le programme a débuté en septembre 2011, accueillant moins de 30 étudiants sélectionnés dans le volet Norman Jewison pour l'imagination et les arts. Goldring est diplômé de 1981 de l'école.

Le 30 janvier 2010, Jewison a reçu un prix pour l'ensemble de ses réalisations de la Directors Guild of America lors de la 62e cérémonie annuelle des DGA Awards, qui s'est tenue au Century Plaza de Los Angeles.

Toujours en 2010, Jewison a épousé Lynne St. David, avec qui il avait commencé à sortir en 2008. Son nom d'épouse est Lynne St. David-Jewison.

Filmographie

Film

Année Titre Réalisateur Producteur Écrivain Remarques
1962 40 livres de problèmes Oui Non Non
1963 Le frisson de tout Oui Non Non
1964 Ne m'envoyez pas de fleurs Oui Non Non
1965 L'art d'aimer Oui Non Non
L'enfant de Cincinnati Oui Non Non
1966 Les Russes arrivent, les Russes arrivent Oui Oui Non
1967 Dans la chaleur de la nuit Oui Non Non
1968 L'affaire Thomas Crown Oui Oui Non
1969 Gaiement, Gaiement Oui Oui Non Aussi connu sous le nom de Chicago, Chicago
1971 violon sur le toit Oui Oui Non
1973 Jesus Christ Superstar Oui Oui Oui
1975 Roller Oui Oui Non
1978 POING Oui Oui Non crédité
1979 ...Et la justice pour tous Oui Oui Non
1982 Meilleurs amis Oui Oui Non
1984 L'histoire d'un soldat Oui Oui Non
1985 Agnès de Dieu Oui Oui Non
1987 Rêveur Oui Oui Non
1989 Dans le pays Oui Oui Non
1991 L'argent des autres Oui Oui Non
1994 Seulement toi Oui Oui Non
1995 Faux Oui Oui Non
1999 L'ouragan Oui Oui Non
2003 La déclaration Oui Oui Non

Producteur seulement

Télévision

Année Titre Réalisateur Producteur
exécutif
Remarques
1993 Géronimo Non Oui téléfilm
2001 Dîner entre amis Oui Oui
Walter et Henri Non Oui

Récompenses

Année Travail Oscars Prix ​​BAFTA Prix ​​des Golden Globes
Candidatures Victoires Candidatures Victoires Candidatures Victoires
1965 L'enfant de Cincinnati 1
1966 Les Russes arrivent, les Russes arrivent 4 2 5 2
1967 Dans la chaleur de la nuit 7 5 4 2 7 3
1968 L'affaire Thomas Crown 2 1 1 2 1
1969 Gaiement, Gaiement 3
1971 violon sur le toit 8 3 3 4 2
1973 Jesus Christ Superstar 1 4 1 6
1975 Roller 4 1
1979 ...Et la justice pour tous 2 1
1982 Meilleurs amis 1 1
1984 L'histoire d'un soldat 3 3
1985 Agnès de Dieu 3 2 1
1987 Rêveur 6 3 4 5 2
1989 Dans le pays 1
1999 L'ouragan 1 3 1
Le total 41 12 22 4 41 12

Oscars

Année Catégorie Travail Résultat Réf.
1966 Meilleure image Les Russes arrivent, les Russes arrivent Nommé
1967 Meilleur réalisateur Dans la chaleur de la nuit Nommé
1971 Meilleure image violon sur le toit Nommé
Meilleur réalisateur Nommé
1984 Meilleure image L'histoire d'un soldat Nommé
1987 Rêveur Nommé
Meilleur réalisateur Nommé
1999 Prix ​​commémoratif Irving G. Thalberg A gagné

Prix ​​des Golden Globes

Année Catégorie Travail Résultat
1967 Meilleur réalisateur Dans la chaleur de la nuit Nommé
1971 violon sur le toit Nommé
1999 L'ouragan Nommé

Festival international du film de Berlin

Année Catégorie Travail Résultat Réf.
1987 Rêveur Ours d'argent du meilleur réalisateur A gagné

British Academy Film Awards

Année Catégorie Travail Résultat
1967 Meilleur film – Toute source Dans la chaleur de la nuit Nommé
Prix ​​des Nations Unies A gagné

Festival international du film de Moscou

Année Catégorie Travail Résultat Réf.
1985 L'histoire d'un soldat Prix ​​d'or A gagné

Prix ​​du Cercle des critiques de cinéma de New York

Année Catégorie Travail Résultat
1971 violon sur le toit Meilleure réalisation Nommé
Meilleur film Nommé
1967 Dans la chaleur de la nuit Meilleure réalisation Nommé
Dans la chaleur de la nuit Meilleur film A gagné

Autres récompenses

Système canadien de distinctions honorifiques

Ruban La description Remarques
Barre de ruban de l'Ordre du Canada (CC).png Ordre du Canada (CC)
  • Compagnon 1992
  • Officier 1982
Commandez Ontario ruban bar.svg Ordre de l'Ontario (O. Ont.)
  • Membre 1989
39-45 Star BAR.svg Étoile 1939-45
Médaille de la Défense BAR.svg Médaille de la Défense
  • Pour service dans la Marine royale canadienne pendant la Seconde Guerre mondiale
Médaille canadienne du service volontaire BAR.svg Médaille canadienne du service volontaire
  • Pour service dans la Marine royale canadienne pendant la Seconde Guerre mondiale
  • Avec fermoir d'outre-mer
Médaille de guerre 39-45 BAR.svg Médaille de guerre 1939-45
  • Pour service dans la Marine royale canadienne pendant la Seconde Guerre mondiale
125canada ruban.png Médaille 125e anniversaire de la Confédération du Canada 1992
Ruban de la médaille du jubilé d'or de la reine Elizabeth II.png Médaille du jubilé de la reine Elizabeth II 2002
  • Version canadienne de cette médaille
Ruban de la médaille du jubilé de diamant QEII.png Médaille du jubilé de diamant de la reine Elizabeth II 2012
  • Version canadienne de cette médaille

Les références

Liens externes