Norman Rockwell -Norman Rockwell

Norman Rockwell
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Norman Rockwell, v. 1921
Norman Percevel Rockwell

( 03/02/1894 )3 février 1894
New York , États-Unis
Décédés 8 novembre 1978 (1978-11-08)(84 ans)
Éducation Ligue des étudiants en art de l'Académie nationale du design
Connu pour
Travail notable
Prix Médaille présidentielle de la liberté

Norman Percevel Rockwell (3 février 1894 - 8 novembre 1978) était un peintre et illustrateur américain. Ses œuvres ont un large attrait populaire aux États-Unis pour leur reflet de la culture du pays . Rockwell est surtout connu pour les illustrations de couverture de la vie quotidienne qu'il a créées pour le magazine The Saturday Evening Post pendant près de cinq décennies. Parmi les œuvres les plus connues de Rockwell figurent la série Willie Gillis , Rosie the Riveter , The Problem We All Live With , Saying Grace et la série Four Freedoms . Il est également connu pour sa relation de 64 ans avec les Boy Scouts of America(BSA), au cours de laquelle il a réalisé des couvertures pour leur publication Boys' Life , des calendriers et d'autres illustrations. Ces œuvres comprennent des images populaires qui reflètent le serment scout et la loi scoute telles que The Scoutmaster , A Scout Is Reverent et A Guiding Hand , parmi beaucoup d'autres.

Rockwell était un artiste prolifique, produisant plus de 4 000 œuvres originales au cours de sa vie. La plupart de ses œuvres survivantes se trouvent dans des collections publiques. Rockwell a également été chargé d'illustrer plus de 40 livres, dont Tom Sawyer et Huckleberry Finn , ainsi que de peindre les portraits des présidents Eisenhower , Kennedy , Johnson et Nixon , ainsi que ceux de personnalités étrangères, dont Gamal Abdel Nasser et Jawaharlal Nehru . Ses sujets de portrait comprenaient Judy Garland . L'un de ses derniers portraits était celui du colonel Sanders en 1973. Ses contributions annuelles aux calendriers des scouts entre 1925 et 1976 (Rockwell a reçu en 1939 le Silver Buffalo Award , la plus haute distinction pour adultes décernée par les Boy Scouts of America), étaient à peine éclipsé par ses œuvres de calendrier les plus populaires : les illustrations "Four Seasons" pour Brown & Bigelow qui ont été publiées pendant 17 ans à partir de 1947 et reproduites dans différents styles et tailles depuis 1964. Il a créé des illustrations pour des publicités pour Coca-Cola, Jell-O, General Motors, Scott Tissue et d'autres sociétés. Illustrations pour brochures, catalogues, affiches (en particulier des promotions de films), partitions, timbres, cartes à jouer et peintures murales (dont "Yankee Doodle Dandy" et "God Bless the Hills", qui a été achevé en 1936 pour le Nassau Inn à Princeton, New Jersey ) a complété l'œuvre de Rockwell en tant qu'illustrateur.

Le travail de Rockwell a été rejeté par des critiques d'art sérieux de son vivant. Beaucoup de ses œuvres semblent trop douces de l'avis des critiques modernes, en particulier les couvertures du Saturday Evening Post , qui tendent vers des représentations idéalistes ou sentimentales de la vie américaine. Cela a conduit à l'adjectif souvent dépréciatif "Rockwellesque". Par conséquent, Rockwell n'est pas considéré comme un "peintre sérieux" par certains artistes contemporains, qui considèrent son travail comme bourgeois et kitsch . L'écrivain Vladimir Nabokov a déclaré que la brillante technique de Rockwell avait été utilisée de manière "banale", et a écrit dans son roman Pnin : "Que Dalí est vraiment le frère jumeau de Norman Rockwell kidnappé par des gitans dans son enfance." Il est qualifié d '«illustrateur» au lieu d'artiste par certains critiques, une désignation qui ne le dérangeait pas, car c'était ainsi qu'il s'appelait.

Dans ses dernières années, cependant, Rockwell a commencé à recevoir plus d'attention en tant que peintre lorsqu'il a choisi des sujets plus sérieux tels que la série sur le racisme pour le magazine Look . Un exemple de ce travail plus sérieux est The Problem We All Live With , qui traitait de la question de l ' intégration raciale à l' école . Le tableau représente Ruby Bridges , flanqué de maréchaux fédéraux blancs , se rendant à l'école devant un mur dégradé par des graffitis racistes. Ce tableau de 1964 a été exposé à la Maison Blanche lorsque Bridges a rencontré le président Barack Obama en 2011.

La vie

Premières années

Scout au gouvernail , 1913

Norman Rockwell est né le 3 février 1894 à New York de Jarvis Waring Rockwell et d'Anne Mary "Nancy" Rockwell, née Hill. Son père était presbytérien et sa mère épiscopalienne ; deux ans après leurs fiançailles, il se convertit à la foi épiscopale. Son premier ancêtre américain était John Rockwell (1588-1662), de Somerset , en Angleterre, qui a immigré en Amérique du Nord coloniale , probablement en 1635, à bord du navire Hopewell et est devenu l'un des premiers colons de Windsor, Connecticut . Il avait un frère, Jarvis Waring Rockwell Jr., plus âgé d'un an et demi. Jarvis Waring Sr. était le directeur du bureau de New York d'une entreprise textile de Philadelphie, George Wood, Sons & Company, où il a passé toute sa carrière.

Rockwell a été transféré du lycée à la Chase Art School à l'âge de 14 ans. Il est ensuite allé à la National Academy of Design et enfin à la Art Students League . Là, il a été enseigné par Thomas Fogarty, George Bridgman et Frank Vincent DuMond ; ses premières œuvres ont été produites pour le magazine St. Nicholas , le magazine Boys 'Life des Boy Scouts of America (BSA) et d'autres publications pour les jeunes. En tant qu'étudiant, Rockwell a eu quelques petits boulots, dont un en tant que surnuméraire au Metropolitan Opera . Son premier travail artistique majeur est survenu à l'âge de 18 ans, illustrant le livre de Carl H. Claudy , Tell Me Why: Stories about Mother Nature .

Après cela, Rockwell a été embauché comme artiste pour Boys' Life . Dans ce rôle, il a reçu une compensation de 50 dollars chaque mois pour une couverture terminée et un ensemble d'illustrations d'histoires. On dit que c'était son premier emploi rémunéré en tant qu'artiste. À 19 ans, il devient rédacteur artistique pour Boys' Life , publié par les Boy Scouts of America. Il a occupé le poste pendant trois ans, au cours desquels il a peint plusieurs couvertures, en commençant par sa première couverture de magazine publiée, Scout at Ship's Wheel , qui est apparue dans l' édition de septembre 1913 de Boys 'Life .

Association avec le Saturday Evening Post

Premier calendrier scout de Rockwell, 1925
Couverture du Saturday Evening Post (27 septembre 1924)
"Cousin Reginald épelle le Péloponnèse." Norman Rockwell, 1918.

La famille de Rockwell a déménagé à New Rochelle , New York, quand Norman avait 21 ans. Ils partagent un studio avec le dessinateur Clyde Forsythe, qui travaille pour The Saturday Evening Post . Avec l'aide de Forsythe, Rockwell a soumis sa première peinture de couverture réussie au Post en 1916, Mother's Day Off (publié le 20 mai). Il a suivi ce succès avec Circus Barker and Strongman (publié le 3 juin), Gramps at the Plate (5 août), Redhead Loves Hatty Perkins (16 septembre), People in a Theatre Balcony (14 octobre) et Man Playing Santa (décembre 9). Rockwell a été publié huit fois sur la couverture du Post au cours de la première année. En fin de compte, Rockwell a publié 323 couvertures originales pour The Saturday Evening Post sur 47 ans. Son Sharp Harmony est apparu sur la couverture du numéro du 26 septembre 1936; il représente un barbier et trois clients, profitant d' une chanson a cappella . L'image a été adoptée par SPEBSQSA dans sa promotion de l'art.

Le succès de Rockwell sur la couverture du Post a conduit à des couvertures pour d'autres magazines de l'époque, notamment le Literary Digest , le Country Gentleman , Leslie's Weekly , Judge , Peoples Popular Monthly et le magazine Life .

Lorsque le mandat de Rockwell a commencé avec The Saturday Evening Post en 1916, il a quitté son poste salarié chez Boys' Life , mais a continué à inclure des scouts dans les images de couverture du Post et le magazine mensuel de la Croix-Rouge américaine . Il a repris le travail avec les Boy Scouts of America en 1926 avec la production de sa première des cinquante et une illustrations originales pour le calendrier annuel officiel des Boy Scouts of America, qui peut encore être vue à la Norman Rockwell Art Gallery au National Scouting Museum de Cimarron. , Nouveau-Mexique .

Pendant la Première Guerre mondiale, il a tenté de s'enrôler dans la marine américaine mais s'est vu refuser l'entrée car, à 140 livres (64 kg), il pesait huit livres de moins pour quelqu'un de 6 pieds (1,8 m) de haut. Pour compenser, il a passé une nuit à se gaver de bananes, de liquides et de beignets, et pesait assez pour s'enrôler le lendemain. Cependant, il a reçu le rôle d'un artiste militaire et n'a vu aucune action pendant sa période de service.

La Seconde Guerre mondiale

En 1943, pendant la Seconde Guerre mondiale, Rockwell a peint la série Four Freedoms , qui a été achevée en sept mois et lui a fait perdre quinze livres. La série a été inspirée par un discours de Franklin D. Roosevelt , dans lequel Roosevelt a décrit et articulé Quatre Libertés pour les droits universels. Rockwell a ensuite peint Freedom from Want , Freedom of Speech , Freedom of Worship et Freedom from Fear .

Les peintures ont été publiées en 1943 par The Saturday Evening Post . Rockwell a utilisé la famille de constructeurs navals Pennell de Brunswick, Maine comme modèles pour deux des peintures, Freedom from Want et A Thankful Mother , et combinerait des modèles de photographies et sa propre vision pour créer ses peintures idéalistes. Le département du Trésor des États-Unis a ensuite promu les obligations de guerre en exposant les originaux dans seize villes. Rockwell considérait la liberté d'expression comme la meilleure des quatre.

Cette même année, un incendie dans son atelier détruit de nombreuses peintures, costumes et accessoires originaux. Parce que les costumes et les accessoires d'époque étaient irremplaçables, l'incendie a divisé sa carrière en deux phases, la deuxième phase représentant des personnages et des situations modernes. Rockwell a été contacté par l'écrivain Elliott Caplin , frère du dessinateur Al Capp , avec la suggestion que les trois d'entre eux devraient faire une bande dessinée quotidienne ensemble, avec Caplin et son frère écrivant et Rockwell dessinant. King Features Syndicate aurait promis un contrat de 1 000 $ par semaine, sachant qu'une collaboration Capp-Rockwell susciterait un vif intérêt du public. Le projet a finalement été abandonné, cependant, car il s'est avéré que Rockwell, connu pour son perfectionnisme en tant qu'artiste, ne pouvait pas livrer le matériel aussi rapidement que ce qui lui serait demandé pour une bande dessinée quotidienne.

Carrière ultérieure

À la fin des années 1940, Norman Rockwell passe les mois d'hiver en tant qu'artiste en résidence à l' Otis College of Art and Design . Les étudiants étaient parfois des modèles pour ses couvertures du Saturday Evening Post . En 1949, Rockwell a fait don d'une couverture originale du Post , April Fool , à tirer au sort lors d'une collecte de fonds pour la bibliothèque.

En 1959, après la mort subite de sa femme Mary d'une crise cardiaque, Rockwell s'absente de son travail pour pleurer. C'est pendant cette pause que lui et son fils Thomas ont produit l'autobiographie de Rockwell, My Adventures as an Illustrator , qui a été publiée en 1960. Le Post a imprimé des extraits de ce livre dans huit numéros consécutifs, le premier contenant le célèbre Triple Self-Portrait de Rockwell .

L'atelier de Norman Rockwell à Stockbridge, Massachusetts .

Le dernier tableau de Rockwell pour le Post a été publié en 1963, marquant la fin d'une relation d'édition qui avait inclus 321 peintures de couverture. Il a passé les 10 années suivantes à peindre pour le magazine Look , où son travail décrivait ses intérêts pour les droits civiques, la pauvreté et l'exploration spatiale .

En 1966, Rockwell est invité à Hollywood pour peindre les portraits des vedettes du film Stagecoach , et se retrouve également à figurer comme figurant dans le film, incarnant un "vieux joueur galeux".

En 1968, Rockwell a été chargé de faire un portrait de couverture d'album de Mike Bloomfield et Al Kooper pour leur disque, The Live Adventures of Mike Bloomfield and Al Kooper .

En 1969, en hommage au 75e anniversaire de la naissance de Rockwell, les responsables de Brown & Bigelow et des Boy Scouts of America ont demandé à Rockwell de poser dans Beyond the Easel , l'illustration du calendrier cette année-là.

Au-delà du chevalet , calendrier 1969

En 1969, le US Bureau of Reclamation a chargé Rockwell de peindre le barrage de Glen Canyon .

Sa dernière commande pour les Boy Scouts of America était une illustration de calendrier intitulée The Spirit of 1976 , qui a été achevée lorsque Rockwell avait 82 ans, concluant un partenariat qui a généré 471 images pour des périodiques, des guides, des calendriers et du matériel promotionnel. Son lien avec la BSA a duré 64 ans, marquant la plus longue association professionnelle de sa carrière. Son héritage et son style pour la BSA ont été perpétués par Joseph Csatari .

Pour "des portraits vivants et affectueux de notre pays", Rockwell a reçu la médaille présidentielle de la liberté , la plus haute distinction civile des États-Unis d'Amérique, en 1977 par le président Gerald Ford . Le fils de Rockwell, Jarvis, a accepté le prix.

Décès

Rockwell est décédé le 8 novembre 1978 d' un emphysème à l'âge de 84 ans dans sa maison de Stockbridge, Massachusetts. La Première Dame Rosalynn Carter a assisté à ses funérailles.

Vie privée

Rockwell c.  1920–1925

Rockwell a épousé sa première femme, Irene O'Connor, le 1er juillet 1916. Irene était le modèle de Rockwell dans Mother Tucking Children into Bed , publié sur la couverture de The Literary Digest le 19 janvier 1921. Le couple a divorcé le 13 janvier 1930. .

Déprimé, il s'installe brièvement à Alhambra, en Californie, en tant qu'invité de son vieil ami Clyde Forsythe. Il y peint certaines de ses peintures les plus connues, dont Le Docteur et la Poupée . Là-bas, il rencontra et épousa l'institutrice Mary Barstow le 17 avril 1930. Le couple retourna à New York peu de temps après leur mariage. Ils ont eu trois enfants : Jarvis Waring, Thomas Rhodes et Peter Barstow. La famille vivait au 24 Lord Kitchener Road dans le quartier Bonnie Crest de New Rochelle , New York.

Rockwell et sa femme ne fréquentaient pas régulièrement l'église, bien qu'ils soient membres de l'église St. John's Wilmot , une église épiscopale près de chez eux, où leurs fils ont été baptisés. Rockwell a déménagé à Arlington , dans le Vermont, en 1939, où son travail a commencé à refléter la vie d'une petite ville. Il sera plus tard rejoint par son bon ami, John Carlton Atherton .

En 1953, la famille Rockwell a déménagé à Stockbridge, Massachusetts , afin que sa femme puisse être soignée au Austen Riggs Center , un hôpital psychiatrique au 25 Main Street, près de l'endroit où Rockwell a installé son studio. Rockwell a également reçu un traitement psychiatrique, voyant l'analyste Erik Erikson , qui faisait partie du personnel de Riggs. Erikson a dit à la biographe Laura Claridge qu'il avait peint son bonheur, mais qu'il ne l'avait pas vécu. Le 25 août 1959, Mary meurt subitement d'une crise cardiaque.

Rockwell a épousé sa troisième épouse, Mary Leete "Mollie" Punderson (1896–1985), professeur d'anglais à la retraite de la Milton Academy , le 25 octobre 1961. Son studio Stockbridge était situé au deuxième étage d'une rangée de bâtiments. Directement sous l'atelier de Rockwell se trouvait, pendant un certain temps en 1966, le Back Room Rest, mieux connu sous le nom de célèbre " Alice's Restaurant ". Pendant son séjour à Stockbridge, le chef de la police William Obanhein était un modèle fréquent pour les peintures de Rockwell.

De 1961 jusqu'à sa mort, Rockwell était membre du Monday Evening Club, un groupe littéraire masculin basé à Pittsfield, Massachusetts . Lors de ses funérailles, cinq membres du club ont servi de porteurs , ainsi que Jarvis Rockwell.

Héritage

Le problème avec lequel nous vivons tous – en 2011, ce tableau a été exposé à la Maison Blanche lorsque le président Barack Obama a rencontré le sujet, Ruby Bridges , à 56 ans ( vidéo )

Une garde de ses peintures et dessins originaux a été établie avec l'aide de Rockwell près de son domicile à Stockbridge , Massachusetts, et le musée Norman Rockwell est toujours ouvert aujourd'hui toute l'année. La collection du musée comprend plus de 700 peintures, dessins et études originaux de Rockwell. Le Rockwell Center for American Visual Studies du Norman Rockwell Museum est un institut national de recherche dédié à l'art américain de l'illustration.

Le travail de Rockwell a été exposé au musée Solomon R. Guggenheim en 2001. Rockwell's Breaking Home Ties s'est vendu 15,4 millions de dollars lors d'une vente aux enchères Sotheby's en 2006 . Une tournée américaine des œuvres de Rockwell dans 12 villes a eu lieu en 2008. En 2008, Rockwell a été nommé artiste officiel de l'État du Commonwealth du Massachusetts. La vente de Saying Grace en 2013 pour 46 millions de dollars (frais d'achat compris) a établi un nouveau prix record pour Rockwell. Le travail de Rockwell a été exposé au Reading Public Museum et au Church History Museum en 2013-2014.

Couverture du numéro d'octobre 1920 du magazine Popular Science
  • En 1981, le tableau Girl at Mirror de Rockwell a été utilisé pour la couverture du cinquième album studio de Prism , Small Change .
  • Rockwell fait partie des personnages représentés dans Our Nation's 200th Birthday , The Telephone's 100th Birthday (1976) de Stanley Meltzoff pour Bell System que Meltzoff a basé sur le tableau de Rockwell de 1948 The Gossips .
  • Dans le film Empire of the Sun , un jeune garçon (joué par Christian Bale ) est mis au lit par ses parents aimants dans une scène également inspirée d'un tableau de Rockwell - dont une reproduction est ensuite conservée par le jeune garçon pendant sa captivité à un camp de prisonniers ("Freedom from Fear", 1943).
  • Le film de 1994 Forrest Gump comprend un plan dans une école qui recrée "Girl with Black Eye" de Rockwell avec le jeune Forrest à la place de la fille. Une grande partie du film s'est fortement inspirée de l'art de Rockwell.
  • Le réalisateur George Lucas possède l'original de Rockwell de "The Peach Crop", et son collègue Steven Spielberg possède un croquis du Triple Self-Portrait de Rockwell . Chacune des œuvres est accrochée dans l'espace de travail du cinéaste respectif. Rockwell est un personnage majeur dans un épisode de Lucas' The Young Indiana Jones Chronicles , "Passion for Life", interprété par Lukas Haas .
  • Le directeur du musée, Thomas S. Buechner , a déclaré que l'art de Rockwell est important pour résister à l'épreuve du temps: "Lorsque le dernier demi-siècle sera exploré par le futur, quelques peintures continueront de communiquer avec la même immédiateté et la même véracité qu'elles ont aujourd'hui."
  • En 2005, May Corporation, qui avait précédemment acheté Marshall Field's à Target Corp. , a été rachetée par Federated Department Stores . Après la vente, Federated a découvert que The Clock Mender de Rockwell affiché dans le magasin était une reproduction. Rockwell avait fait don du tableau, qui représente un réparateur réglant l'heure sur l'une des horloges du Marshall Field and Company Building , et figurait sur la couverture du Saturday Evening Post du 3 novembre 1945 , au magasin en 1948. Target avait depuis fait don l'original au Chicago History Museum.
  • À l'occasion d'un anniversaire de la naissance de Norman Rockwell, le 3 février 2010, Google a présenté l'image emblématique de Rockwell du jeune amour "Boy and Girl Gazing at the Moon", également connue sous le nom de "Puppy Love", sur sa page d'accueil. La réponse a été si grande ce jour-là que les serveurs du musée Norman Rockwell ont été submergés par le volume de trafic.
  • "Dreamland", un morceau de l' album de 2009 du groupe de rock alternatif canadien Our Lady Peace , Burn Burn , a été inspiré par les peintures de Rockwell.
  • La couverture de l ' album Oingo Boingo Only a Lad est une parodie de la couverture du manuel officiel des Boy Scouts of America 1960 illustrée par Rockwell.
  • Lana Del Rey a nommé son sixième album studio, Norman Fucking Rockwell ! (2019), d'après Rockwell.

Grands travaux

The Rookie , 1957, l'une des nombreusescouvertures du Saturday Evening Post

Affiches de films et couverture d'album

Rockwell peint le portrait de l' acteur Mike Connors sur le tournage de Stagecoach (1966).

Rockwell a fourni des illustrations pour plusieurs affiches de films au cours de sa carrière.

Il a conçu une pochette d'album pour The Live Adventures of Mike Bloomfield and Al Kooper (1969). Il a également été chargé par le musicien anglais David Bowie de concevoir la pochette de son album de 1975 Young Americans , mais l'offre a été retirée après que Rockwell l'ait informé qu'il aurait besoin d'au moins six mois pour terminer une peinture pour l'album.

Affiche

Honneurs

Voir également

Références

Sources

Lectures complémentaires

Liens externes