Owen Bradley - Owen Bradley
Owen Bradley | |
|---|---|
| Nom de naissance | William Owen Bradley |
| Née |
21 octobre 1915 Westmoreland, Tennessee , États-Unis |
| Décédés | 7 janvier 1998 (82 ans) Nashville, Tennessee , États-Unis |
| Genres | Pays |
| Profession(s) | Producteur de disques |
| Instruments | Piano |
| Actes associés | Ernest Tubb , Chet Atkins , Bob Ferguson , Burl Ives , Red Foley , Kitty Wells , Patsy Cline , Brenda Lee , Loretta Lynn , Conway Twitty |
William Owen Bradley (21 octobre 1915 - 7 janvier 1998) était un musicien et producteur de disques américain qui, avec Chet Atkins , Bob Ferguson , Bill Porter et Don Law , était l'un des principaux architectes de Nashville dans les années 1950 et 1960. son dans la musique country et rockabilly .
Avant la célébrité
Originaire de Westmoreland, Tennessee , États-Unis, Bradley a appris le piano dès son plus jeune âge et a commencé à jouer dans les boîtes de nuit et les relais routiers locaux lorsqu'il était adolescent. A 20 ans, il obtient un emploi à la radio WSM-AM , où il travaille comme arrangeur et musicien. En 1942, il est devenu le directeur musical de la station et était également le chef d'un groupe de danse recherché, rejoint plus tard par les chanteurs Bob Johnstone et Dottie Dillard, qui a joué des soirées mondaines aisées dans toute la ville. La même année, il co-écrit le tube de Roy Acuff "Night Train to Memphis". Il a gardé le groupe jusqu'en 1964, bien que dans les décennies qui ont suivi, son travail de producteur éclipse de loin sa propre carrière d'interprète.
En 1947, Bradley a occupé un poste d' arrangeur musical et d' auteur - compositeur chez Decca Records . Il a travaillé pour Paul Cohen sur les sessions d'enregistrement de Castle Studio par certains des plus grands talents de l'époque, dont Ernest Tubb , Burl Ives , Red Foley et Kitty Wells . Apprenant de Cohen, il a finalement commencé à produire des disques par lui-même. Lorsque son mentor a quitté le label en 1958, Bradley est devenu vice-président de la division Nashville de Decca et a commencé à créer ce qui allait devenir le "son Nashville".
Le son de Nashville
La musique country a longtemps été considérée comme peu sophistiquée et folklorique, et était largement réservée aux auditeurs des petites villes moins riches du sud des États - Unis et des Appalaches . À la fin des années 1950, la base de Nashville de Bradley se positionnait comme un centre de l'industrie du disque, et pas seulement la maison traditionnelle du Grand Ole Opry . Une partie de ce qui est devenu le son de Nashville, a commencé dans une hutte Quonset attachée à une maison appartenant à Bradley avec son frère Harold au 804 16th Avenue South à Nashville.
Cet endroit, qui deviendrait officieusement connu sous le nom de Quonset Hut Studio , est communément reconnu comme le berceau d'une musique country plus commerciale qui a souvent évolué vers la pop. Ce genre distinct de musique américaine a été développé principalement par l'équipe de musiciens sélectionnés par Owen Bradley, dont Harold, Grady Martin , Bob Moore , Hank Garland et Buddy Harman , connus collectivement sous le nom de " A-Team " de Nashville .
Le succès du Quonset Hut Studio de Bradley a incité RCA Victor à construire son RCA Studio B . Une poignée d'autres labels ont rapidement suivi la création de boutique sur ce qui deviendrait par la suite connu sous le nom de Music Row . Bradley et ses contemporains ont infusé des mélodies hokey, avec des paroles plus raffinées, et les ont mélangées à une sensibilité musicale raffinée pour créer le son de Nashville, connu plus tard sous le nom de « countrypolitan ». Un piano léger et facile à écouter (comme popularisé par Floyd Cramer ) a remplacé le piano clinky honky-tonk (ironiquement, l'un des artistes que Bradley enregistrerait dans les années 1950 était le pianiste chanteur de honky tonk blues, Moon Mullican - les sessions Mullican produites par Bradley étaient expérimentales en ce sens qu'ils ont fusionné le style blues original de Moon avec les styles sonores émergents de Nashville). Des sections de cordes luxuriantes ont remplacé le son du violon des montagnes ; des guitares en acier et des choeurs doux complétaient le mélange.
En ce qui concerne le son de Nashville, Bradley a déclaré: "Maintenant, nous avons supprimé le violon et la guitare en acier et ajouté des refrains à la musique country. Mais cela ne peut pas s'arrêter là. Il doit toujours continuer à se développer pour rester frais."
Créateur d'étoiles
Les chanteurs produits par Bradley ont fait des progrès sans précédent à la radio, et des artistes tels que Kitty Wells , Patsy Cline , Brenda Lee , Loretta Lynn , Lenny Dee et Conway Twitty sont devenus des noms connus . Des chanteurs pop tels que Buddy Holly et Gene Vincent ont également enregistré avec Bradley dans son studio de Nashville. Bradley a souvent essayé de réinventer des hitmakers country plus anciens; comme mentionné précédemment, il a essayé de mettre à jour le son de Moon Mullican et a produit l'une des meilleures performances de Moon "Early Morning Blues" où le blues et le son de Nashville se complètent étonnamment bien. En outre, il a produit Bill Monroe dans des contextes bluegrass et résolument non bluegrass (les reprises par Monroe de "Caroline Sunshine Girl" de Jimmie Rodgers et de "Mighty Pretty Waltz" de Moon Mullican, par exemple, présentent un groupe country standard plutôt que du bluegrass). De nombreux artistes plus âgés ont reconnu qu'ils avaient besoin de changer car ils ont vu l'ancien chanteur de pur honky tonk, Jim Reeves , mélanger son propre style avec les styles plus récents avec un grand succès. Cependant, tout le monde n'a pas eu autant de succès que Reeves ou Patsy Cline dans ces transformations. En plus de sa production, Bradley a sorti une poignée d'instrumentaux sous son propre nom, dont le tube mineur de 1958 "Big Guitar". À la fin des années 1950, Bradley a produit une série radiophonique et télévisée avec son frère Harold, Country Style, USA , destinée à être distribuée aux stations de radio et de télévision locales en tant qu'outil de recrutement pour l' armée américaine .
Studio de la grange de Bradley
Bradley a vendu le Quonset Hut Studio à Columbia (qui est aujourd'hui une division de Sony Music Entertainment ) et a acheté une ferme à l'extérieur de Nashville ( Mt. Juliet, Tennessee ) en 1961, convertissant une grange en studio de démonstration. En quelques années, le nouveau « Bradley's Barn » est devenu un lieu d'enregistrement populaire dans les cercles de musique country. Les Beau Brummels ont rendu hommage au studio, en titrant leur album de 1968 Bradley's Barn . Le studio a brûlé au sol en 1980, mais Bradley l'a reconstruit en quelques années au même endroit.
Dernières années et honneurs
En 1974, Owen Bradley a été intronisé au Country Music Hall of Fame . Il a également obtenu la distinction d'avoir produit des disques pour plus de membres du Temple de la renommée (six) que quiconque, à l'exception de Paul Cohen qui en a produit neuf. Il a pris sa retraite de la production au début des années 1980, mais a continué à travailler sur des projets sélectionnés. L'artiste canadienne kd lang a choisi Bradley pour produire son album acclamé de 1988, Shadowland . Au moment de sa mort, lui et Harold produisaient l'album I've Got A Right To Cry pour Mandy Barnett , qui est surtout connue pour son interprétation de Patsy Cline dans la production originale de Nashville de la pièce de théâtre, Always... Patsy Cline .
Sa production des tubes de Cline tels que « Crazy », « I Fall to Pieces » et « Walkin' After Midnight » reste, plus de cinquante ans plus tard, la référence par rapport à laquelle les disques country féminins sont mesurés aujourd'hui. C'est son travail avec Cline et Loretta Lynn pour lequel il est le plus connu, et lorsque les biopics Coal Miner's Daughter et Sweet Dreams ont été tournés, Bradley a été choisi pour réaliser leurs bandes originales.
En 1997, la Metro Parks Authority de Nashville a dédié un petit parc public entre la 16th Avenue South et la Division Street à Owen Bradley, où sa ressemblance en bronze est assise devant un piano en bronze. Owen Bradley Park se trouve à l'extrémité nord de Music Row . Bradley a également une section de route qui porte son nom là où Bradley's Barn se trouvait autrefois à Mt. Juliet, Tennessee , sur Benders Ferry Road.
Le 25 juin 2019, le New York Times Magazine a classé Owen Bradley parmi des centaines d'artistes dont le matériel aurait été détruit lors de l' incendie de Universal en 2008 .
Le fils de Bradley, Jerry , a été intronisé au Country Music Hall of Fame en 2019. Son frère Harold a été intronisé en 2006.
Bradley a été intronisé au Musicians Hall of Fame and Museum après avoir reçu le Producer Award 2019.
Les références
Bibliographie
- Oermann, Robert K. (1998). "Owen Bradley" Dans L'Encyclopédie de la Musique Country. Paul Kingsbury, éd. New York : Oxford University Press. p. 50-51.
- Richliano, James Adam (2002). "Les anges que nous avons entendus : les histoires de la chanson de Noël." Star Of Bethlehem Books, Chatham, New York. (Comprend des entretiens avec Bradley et des chapitres sur l'implication de Bradley dans la réalisation de "Jingle Bell Rock", "Rockin' Around The Christmas Tree" et "A Holly Jolly Christmas").
