Palo y hueso - Palo y hueso
| Palo y hueso | |
|---|---|
 Capture d'écran
| |
| Réalisé par | Nicolás Sarquís |
| Produit par | Arturo Torres Salguero (producteur) Guillermo León Fink Bernardo Uchitel Raúl Norberto Wolf |
| Écrit par | Raúl Beceyro , Juan José Saer (roman), Nicolás Sarquís |
| En vedette | Héctor da Rosa et Miguel Ligero |
| Musique par | Béla Bartók |
| Cinématographie | Esteban Courtalon |
| Édité par |
Mario Mittleman Oscar Montauti |
Date de sortie |
1968 |
Temps de fonctionnement |
70 minutes |
| De campagne | Argentine |
| Langue | Espanol |
Palo y hueso ( Stick and Bone ) est un film argentin de 1968 sorti le 7 août 1968, réalisé par Nicolás Sarquís et avec Héctor da Rosa et Miguel Ligero. Le film a été entièrement tourné à Buenos Aires , pour la première fois le 7 août 1968.
Terrain
Le film raconte l'histoire d'un vieux paysan qui achète une jeune femme pour vivre avec lui, mais se rend compte plus tard qu'elle couche avec son fils. Les jeunes tentent de s'échapper, mais leur bus est arrêté au bord d'une rivière inondée. Le vieil homme les suit et les trouve, les suppliant de revenir. Ils sont d'accord, mais le fils insiste pour que le vieil homme abandonne la femme. Le film a plusieurs moments mémorables. L'une est la magnifique séquence d'images d'un couple marchant sur la route et attendant patiemment le bus sous la pluie. Une partie de l'intensité du film peut être due à la manière dont il reflète l'esprit de rébellion des années 1960. Comme tous ses films, Palo y hueso démontre l'énorme vocation de Sarquis pour des thèmes enracinés dans un micromonde d'hommes et de femmes, créant des récits tendus avec la qualité rigoureuse des épopées.
Jeter
Le casting était:
- Héctor da Rosa comme Domingo
- Miguel Ligero comme Don Arce
- Ramón 'Moncho' Beron comme Rolon
- Ramón Franco comme ami de Domingo
- Juanita Martínez comme Rosita
- Melchor Soperes en tant que paroissien
Production
Palo y hueso est le premier long métrage de Sarquis, tourné en noir et blanc. Ce n'était également que le deuxième à être tourné par le directeur de la photographie Esteban Courtalon . Julio Lencina , un autre cinéaste bien connu, a été le premier assistant caméraman. Lencina a continué à travailler avec E. Stagnaro, Ricardo Wullicher , Mario Sábato , Valladares et d'autres en tant que directeur de la photographie. Le film, sorti à Santa Fe le 4 juin 1968, n'a coûté que 5 500 000 pesos (15 715 $) à réaliser.
Le film est basé sur la nouvelle de 1965 du même nom de Juan Jose Saer . Saer était un écrivain bien connu qui était également un cinéphile, et a enseigné l'histoire de la critique et de l'esthétique du cinéma et du cinéma à l' Universidad Nacional del Litoral de Santa Fe . Saer a commencé à enseigner à l'Institut du cinéma de Santa Fe (Instituto de Cine de Santa Fe) en 1962. Plusieurs de ses étudiants ont réalisé des films à partir de ses romans. Patricio Coll a fait Cicatrices ( Scars ), Raúl Beceyro a fait Nadie, nada, nunca ( Non, non, jamais ) et Sarquis a fait Palo y hueso . (Coll et Beceyro ont tous deux aidé avec Palo y hueso ). L'approche réaliste du film montre l'influence du professeur de Sarquis, Fernando Birri , qui avait remporté plusieurs prix internationaux.
Le film mettait en vedette la musique de Béla Bartók .
Accueil
Le film n'a pas répondu à l'ambition du réalisateur. Il a été soumis par l' Argentine pour l' Oscar du meilleur film en langue étrangère , mais n'a pas été nominé. Le film n'a pas non plus attiré l'attention des cinémas argentins. Cependant, le dernier film de Sarquís La muerte de Sebastián Arache (1977) a été reconnu comme une œuvre majeure basée sur la force de ses images et le sens poétique véhiculé dans le film.
Les critiques ultérieurs ont fait l'éloge de Palo y hueso . Lors de sa présentation au Festival international du film de Fribourg en 2001, un critique l'a décrite comme «une œuvre très singulière et personnelle dans le panorama argentin de l'époque. Des décors austères, des dialogues dénudés et un drame simple soulignent les tensions qui unissent les trois personnages dont le manque de perspective est perceptible ". Le critique a ensuite détecté l'influence de cinéastes tels qu'Alain Robbe-Grillet ou Marguerite Duras , mais a estimé que la caractérisation psychologique serrée, le jeu discipliné et les décors austères rappelaient davantage Kenji Mizoguchi ou Satyajit Ray .