Pierre Sellars - Peter Sellars

Pierre Sellars
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Peter Sellars au Ojai Music Festival 2011 à Ojai, Californie
Née ( 1957-09-27 )27 septembre 1957 (63 ans)
Pittsburgh , Pennsylvanie , États-Unis
Nationalité américain
Occupation Metteur en scène , professeur

Peter Sellars (né le 27 septembre 1957) est un metteur en scène américain , connu pour ses mises en scène contemporaines uniques d' opéras et de pièces de théâtre classiques et contemporains . Sellars est professeur à l' UCLA , où il enseigne l' Art en tant qu'action sociale et l' Art en tant qu'action morale . Il est largement considéré comme l'une des figures clés du théâtre et de l'opéra des 50 dernières années.

Biographie

Début et milieu de carrière

Sellars est né à Pittsburgh, en Pennsylvanie , et a fréquenté la Phillips Academy à Andover, dans le Massachusetts . Son camarade de classe et futur éditeur de magazine Sloane Citron se souvient de Sellars comme :

... un petit garçon avec une mèche de cheveux et une manière étrange qui, peu importe le jour ou la nuit, me disait toujours "Bonjour" quand je passais devant lui. J'ai ri. Il a présenté les performances musicales/dramatiques les plus incroyables que j'aie jamais vues.

Sellars a fréquenté l'Université Harvard et en tant qu'étudiant de premier cycle, il a interprété une version pour marionnettes du cycle Ring de Wagner et a dirigé une production minimaliste de Three Sisters , avec des bouleaux matures sur le tablier de scène au Loeb Drama Center et Chopin Nocturnes a joué sur un piano à queue de concert vu à travers un coffret de gaze suspendu.

La production par Sellars d' Antoine et Cléopâtre de Shakespeare dans la piscine de l' Adams House de Harvard a attiré l'attention de la presse bien au-delà du campus, tout comme la production techno-industrielle subséquente de King Lear , qui comprenait une Lincoln Continental sur scène et des ambiances musicales ambiantes de Robert Rutman . Ensemble de violoncelles en acier américain . Dans sa dernière année, il met en scène une production de Nikolai Gogol est l'Inspecteur général au American Repertory Theatre à Cambridge, Massachusetts . Il est diplômé de Harvard en 1980.

Cela a été suivi au cours de l'été 1980 par la mise en scène de Don Giovanni , interprété, costumé et présenté pour ressembler à un film de blaxploitation , avec Don Giovanni faisant la fête presque nu (sous-vêtements uniquement) et tirant de l'héroïne. La production a été réalisée sous l'égide du Monadnock Music Festival à Manchester, New Hampshire . Opera News a salué "un acte de vandalisme artistique". En hiver 1980, une production de George Frideric Handel « s Orlando , encore une fois au American Repertory Theater, l'a amené à l' attention peut-être national en raison du nouveau concept de le mettre dans l' espace. Plus tard, Sellars a étudié au Japon, en Chine et en Inde.

Sellars a été directeur de la Boston Shakespeare Company pour la saison 1983-1984. Parmi ses productions figuraient un influent Périclès, Prince de Tyr et une mise en scène du Phare du compositeur britannique Peter Maxwell Davies . En 1983, il a reçu une bourse MacArthur .

Peter Sellars au milieu des années 1980

En 1984, il est nommé directeur et directeur de l'American National Theatre à Washington, DC à l'âge de 26 ans, poste qu'il occupe jusqu'en 1986. Pendant ses années à Washington, Sellars met en scène une production du Comte de Monte-Cristo , dans un version de James O'Neill , avec Richard Thomas , Patti LuPone , Zakes Mokae , et de nombreux autres interprètes. La production avait une scénographie de George Tsypin , avec des costumes de Dunya Ramicova et des éclairages de James F. Ingalls . Il a également dirigé des productions de Idiot's Delight de Robert Sherwood et d' Ajax de Sophocle , adapté par Robert Auletta . Il a été directeur artistique des festivals de Los Angeles en 1990 et 1993, présentant des œuvres d'artistes talentueux comme le regretté réalisateur iranien Reza Abdoh et le dramaturge Frank Ambriz .

Sellars a produit les trois opéras de Mozart avec des livrets de da Ponte , Così fan tutte (situé dans un restaurant à Cape Cod ), The Marriage of Figaro (situé dans un appartement de luxe de la Trump Tower de New York ) et Don Giovanni (situé dans New York City's Spanish Harlem , acteurs et costumés comme un film de blaxploitation ), en collaboration avec Emmanuel Music et son directeur artistique, Craig Smith . Les productions ont été très bien accueillies par la critique, enregistrées en Autriche par ORF en 1989, ensuite télévisées par PBS , puis reprises au MC93 Bobigny (Paris) et au Gran Teatre del Liceu ( Barcelone ).

Sellars a réalisé un long métrage, The Cabinet of Dr. Ramirez , un film muet en couleur avec Joan Cusack , Peter Gallagher , Ron Vawter et Mikhail Baryshnikov . Il a co-écrit et joué dans le film King Lear de Jean-Luc Godard .

Les Salzbourg et Glyndebourne Festivals invités Sellars à produire des opéras dont Olivier Messiaen est Saint François d'Assise , Paul Hindemith 's Mathis der Maler , György Ligeti ' s Le Grand Macabre , John Adams de et Alice Goodman « s Nixon en Chine et la mort de Klinghoffer et Kaija Saariaho de l'amour de loin .

Il a également mis en scène l'opéra de Haendel Giulio Cesare et l' oratorio Theodora , Stravinsky « s Histoire du soldat avec l' Orchestre philharmonique de Los Angeles dirigé par Esa-Pekka Salonen , je regardais le plafond alors que je vis le ciel et le Pavillon des pivoines .

Il a dirigé une importante production de The Persians au Festival d'Édimbourg en 1993, qui a articulé la pièce en réponse à la guerre du Golfe de 1990-91. En 1998, Sellars a reçu le prix Erasmus pour son travail combinant les traditions culturelles européennes et américaines dans l'opéra et le théâtre. En 2001, il a reçu la Harvard Arts Medal . En 2005, Sellars a reçu le prix Dorothy et Lillian Gish , décerné chaque année à "un homme ou une femme qui a apporté une contribution exceptionnelle à la beauté du monde et à la jouissance et à la compréhension de la vie par l'humanité".

Sellars a joué dans de très petits rôles dans des programmes télévisés tels que Miami Vice et The Equalizer .

Dernières années

Sellars était le librettiste de l'opéra "Doctor Atomic" composé par John Adams.

En août 2006, il a dirigé une mise en scène de l' opéra inachevé de Mozart Zaide dans le cadre du Mostly Mozart Festival au Lincoln Center de New York ; les discussions d'avant-concert portaient sur l'esclavage contemporain et la perspective de son abolition, ainsi que sur l'égalitarisme et l'opposition à l'esclavage de Mozart. Fin 2006, Sellars a organisé le New Crowned Hope Festival à Vienne , en Autriche en tant que directeur artistique (le festival faisait partie de l' année Mozart de Vienne 2006), et y a dirigé les premières de l'oratorio de Saariaho La Passion de Simone et le plus récent opéra d'Adams, A Flowering Tree , également à Vienne.

En 2007, Sellars livré le « Etat du cinéma » adresse au 50e San Francisco International Film Festival le 29 Avril Il a présenté les projections de Mahamat Saleh Haroun de Daratt de Garin Nugroho Opera Jawa , deux des films New Crowned Hope et a également projeté le documentaire de Jon Else, Wonders Are Many , qui présente un récit de la création par Adams et Sellars de la première production de San Francisco de Doctor Atomic . Un commentaire détaillé par Sellars est inclus dans le DVD de 2007 Grigori Kozintsev du Roi Lear par Facets Video.

Début 2009, Sellars a co-organisé une exposition d' art contemporain de l' artiste éthiopien Elias Simé au Santa Monica Museum of Art , une kunsthalle de Santa Monica, en Californie . Son Othello , mettant en vedette Philip Seymour Hoffman dans le rôle d' Iago , a été présenté à l'automne 2009 au Public Theatre de New York.

En 2011, Sellars a dirigé une production de l'opéra Nixon de John Adams en Chine pour le Metropolitan Opera de New York. Cela a été diffusé dans de nombreux cinémas à travers le monde en HD le 12 février. Lors d'une interview dans les coulisses du premier entracte, Sellars a évoqué la chute du président Hosni Moubarak qui a eu lieu au Caire la veille, la comparant au moment mémorable où Richard Nixon a rencontré Mao Tsé-toung pour la première fois à Pékin, ouvrant des relations diplomatiques et commerciales entre les États-Unis et la République populaire de Chine. Été 2011, il a dirigé l'opéra Griselda (Vivaldi) à l'Opéra de Santa Fe à Santa Fe, Nouveau-Mexique .

En 2011, le travail de Sellars a été documenté dans le livre de John Freeman, The Greatest Shows on Earth: World Theatre from Peter Brook to the Sydney Olympics . Librairie : Oxford ( ISBN  978-1-907471-54-4 ). Pour son travail complet dans le domaine de l'opéra et des productions musicales, Sellars a reçu le prestigieux prix suédois de la musique polaire de 2014 aux côtés de Chuck Berry .

Sellars a écrit le livret de l' opéra Girls of the Golden West de John Adams .

En 2019, Sellars a prononcé le discours principal au Festival de Salzbourg . Le discours était intitulé « À l'écoute de l'océan : changement planétaire et action culturelle – La signification et l'urgence de la « civilisation écologique » dans la prochaine génération ».

L'adresse coïncidait avec sa mise en scène d' Idomeneo de Wolfgang Amadeus Mozart sous la direction de Teodor Currentzis .

Le critique de musique classique Mark Swed du Los Angeles Times a écrit à propos de la production « Dans « Idomeneo », Mozart nous laisse écouter l'océan, et pour Sellars, cela devient un avertissement que nos océans sont à nouveau en colère. Le changement climatique a modifié leur forme, et les plastiques ont toxique leur substance."

accueil

Sellars a été critiqué pour s'être trop éloigné des intentions des compositeurs. György Ligeti a été profondément bouleversé par la production par Sellars en 1997 de son Le Grand Macabre au Festival de Salzbourg . Ligeti, cependant, était présent pour la majorité des répétitions et ne s'est plaint directement à la presse que quelques jours avant l'ouverture, suscitant le soupçon qu'il ne cherchait qu'à susciter la controverse à des fins publicitaires. D'autre part, Kaija Saariaho a déclaré que la conception de Sellars pour les productions d'opéra de Salzbourg et de Santa Fe de son opéra de 2000 L'amour de loin était en harmonie avec son imagination du décor. Sellars a de nouveau travaillé avec Saariaho pour diriger les présentations à Paris en 2006, à Helsinki en 2008 et à Santa Fe de son deuxième opéra, Adriana Mater . Comme l'a dit une critique,

Dans l'interview télévisée, Saariaho a nommé le réalisateur Sellars comme le héros de la performance. Mis à part les événements de guerre âpres et violents, Sellars a ajouté à l'opéra une dimension de l' espoir que le conducteur [ sic ] elle - même n'a pas envisagé en premier lieu.

En 2001, Sellars a brièvement dirigé le Adelaide Festival of Arts d' Australie-Méridionale avant d'être remplacé par Sue Nattrass. La direction de Sellars reste la plus controversée de l'histoire du festival. Il a déclaré que la raison de son départ choquant était qu'il "entravait la progression du Festival".

Le porte-parole de l'opposition pour les arts de l'Australie-Méridionale, l'hon. Carolyn Pickles, a déclaré :

Peter Sellars a demandé à la communauté de faire un acte de foi pour son festival particulier qui était basé sur des thèmes. Il a également rejeté ce qu'il a appelé l'approche « le caddie » des festivals. Nous l'avons pris sur la foi et avons embrassé son rêve, mais il est vite devenu évident... que l'empereur n'avait pas de vêtements. Les critiques ont donné le feu vert au programme, ce qui a finalement précipité l'action de la part du Conseil du Festival.

La soprano allemande Elisabeth Schwarzkopf a dit de Sellars :

Il y a des noms que je ne veux pas mentionner dans ma maison. Ne prononce pas ce nom en ma présence. J'ai vu ce qu'il a fait, et c'est criminel. Comme le disait mon mari , jusqu'à présent, personne n'a osé entrer au musée du Louvre pour peindre des graffitis sur la Joconde, mais certains directeurs d'opéra font des graffitis sur des chefs-d'œuvre.

L'article du Los Angeles Times d' août 2019 sur Sellars s'est également concentré sur une production de Lohengrin réalisée par Yuval Sharon, récipiendaire de MacArthur . L'article se terminait par une question sur les deux réalisateurs américains : « Peut-on aller jusqu'à appeler cela une école d'opéra de Los Angeles ? De ce côté-ci de l'Atlantique, c'est de là que semblent venir les grandes idées.

Les références

Remarques

Sources

  • Favorini, Attilio. 2003. "Histoire, mémoire collective et Perses d' Eschyle . " Journal du théâtre 55:1 (mars): 99-111.
  • Meyer-Thoss, Gottfried, Extrakte. Peter Sellars – Amerikanisches Welttheater , Parthas Verlag Berlin, 2004

Liens externes