Film de propagande - Propaganda film

La série Why We Fight dépeint la machine de propagande nazie .

Un film de propagande est un film qui implique une certaine forme de propagande . Les films de propagande diffusent et promeuvent certaines idées qui sont généralement de nature religieuse, politique ou culturelle. Un film de propagande est réalisé avec l'intention que le spectateur adopte la position promue par le propagateur et prenne éventuellement des mesures pour faire en sorte que ces idées soient largement acceptées. Les films de propagande sont des supports de propagande populaires en raison de leur capacité à atteindre facilement un large public en peu de temps. Ils peuvent également se présenter sous divers types de films tels que les documentaires , les non-fiction et les films d'actualités , ce qui facilite encore plus la fourniture de contenu subjectif qui peut être délibérément trompeur.

La propagande est la capacité « de produire et de diffuser des messages fertiles qui, une fois semés, germeront dans les grandes cultures humaines ». Cependant, au 20ème siècle, une « nouvelle » propagande a émergé, qui tournait autour des organisations politiques et de leur besoin de communiquer des messages qui « influenceraient les groupes de personnes concernés afin de répondre à leurs agendas ». Développé pour la première fois par les frères Lumière en 1896, le cinéma offrait un moyen unique d'accéder à un large public à la fois. Le film a été le premier média de masse universel en ce qu'il pouvait à la fois influencer les téléspectateurs en tant qu'individus et membres d'une foule, ce qui l'a amené à devenir rapidement un outil permettant aux gouvernements et aux organisations non étatiques de projeter un message idéologique souhaité. Comme Nancy Snow l'a déclaré dans son livre, Information War: American Propaganda, Free Speech and Opinion Control Since 9-11 , la propagande « commence là où la pensée critique s'arrête ».

Outils utilisés dans le film de propagande

Le film est un médium unique qui reproduit les images, le mouvement et le son d'une manière réaliste car il fusionne le sens avec l'évolution au fil du temps dans l'histoire décrite. Contrairement à de nombreuses autres formes d'art, le cinéma produit un sentiment d'immédiateté. La capacité du film à créer l'illusion de la vie et de la réalité permet de l'utiliser comme moyen de présenter des idées ou des réalités alternatives, ce qui permet au spectateur de percevoir facilement cela comme une représentation précise de la vie.

Certains universitaires du cinéma ont noté les grandes capacités illusoires du cinéma. Dziga Vertov a affirmé dans son manifeste de 1924, « La naissance du Kino-Eye » que « le cinéma-œil est cinéma-vérité ». Pour paraphraser Hilmar Hoffmann , cela signifie que dans le cinéma, seul ce que la caméra « voit » existe, et le spectateur, faute de perspectives alternatives, prend conventionnellement l'image pour la réalité.

Rhétorique

Faire en sorte que le spectateur sympathise avec les personnages qui correspondent au programme ou au message que le cinéaste décrit est un outil rhétorique couramment utilisé dans les films de propagande. Les films de propagande montrent cela en ayant des thèmes récurrents bien contre mal. Le spectateur est censé ressentir de la sympathie envers le « bon côté » tout en détestant le « mauvais côté ». Le célèbre cinéaste nazi Joseph Goebbels a utilisé cette tactique pour invoquer des émotions profondes dans le public. Goebbels a souligné que si faire des films pleins de symboles nationalistes peut dynamiser une population, rien ne fonctionnera mieux pour mobiliser une population vers la cause nazie que « intensifier la vie ».

L'effet Koulechov

Après la Révolution d'Octobre 1917, le gouvernement bolchevique nouvellement formé et son chef Vladimir Lénine ont mis l'accent sur la nécessité du film comme outil de propagande. Lénine considérait la propagande simplement comme un moyen d'éduquer les masses par opposition à un moyen d'évoquer des émotions et de rallier les masses à une cause politique. Le cinéma est devenu le moyen de propagande préféré dans la nouvelle République soviétique de Russie en raison du fait qu'une grande partie de la population paysanne était analphabète. L' effet Kuleshov a été utilisé pour la première fois en 1919 dans le film L'exposition des reliques de Sergius de Radonezh en juxtaposant des images du cercueil et du corps exhumés de Sergius de Radonezh, un éminent saint russe, et la réaction du public qui les regardait. Les images de la foule sont composées majoritairement de visages féminins, dont les expressions peuvent être interprétées de manière ambiguë. L'idée derrière la juxtaposition de ces images était de renverser l'hypothèse du public selon laquelle la foule montrerait des émotions d'être triste ou bouleversé. Au lieu de cela, la foule pourrait être interprétée comme exprimant des émotions d'ennui, de peur, de désarroi et une myriade d'autres émotions. Rien ne prouve au public que les images du public et du corps exhumé ont été capturées au même moment ou au même endroit (on pense maintenant que les images de la foule ont été filmées à l'extérieur tandis que les images montrant les restes squelettiques ont été capturées à l'intérieur) . C'est ce qui brouille la ligne de vérité faisant de l'effet Kouleshov un outil efficace de propagande.

Voir également

Les références

Liens externes