Rem Koolhaas - Rem Koolhaas

Rem Koolhaas
Rem Koolhaas 2013.jpg
Koolhaas en 2013
Née
Remment Lucas Koolhaas

( 1944-11-17 )17 novembre 1944 (76 ans)
mère nourricière Association d'architectes École d'architecture , Université Cornell
Occupation Architecte
Théoricien de l'architecture
Urbaniste
Récompenses Prix ​​Pritzker (2000)
Praemium Imperiale (2003)
Médaille d'or royale (2004)
Leone d'oro alla carriera (2010)
S'entraîner Bureau de l'architecture métropolitaine
Immeubles Casa da Música à Porto
de Rotterdam
Bibliothèque centrale de Seattle
Ambassade des Pays-Bas Berlin
Siège de la télévision centrale de Chine
Bibliothèque nationale du Qatar
Projets Magazine en volume

Remment Lucas Koolhaas ( prononciation néerlandaise : [rɛm koːlɦaːs] ; né le 17 novembre 1944) est un architecte , théoricien de l'architecture , urbaniste et professeur de pratique de l'architecture et du design urbain à la Graduate School of Design de l'Université Harvard . Il est souvent cité comme représentant du déconstructivisme et est l'auteur de Delirious New York : A Retroactive Manifesto for Manhattan .

Il est considéré par certains comme l'un des penseurs architecturaux et urbanistes les plus importants de sa génération, par d'autres comme un iconoclaste suffisant. En 2000, Rem Koolhaas a remporté le prix Pritzker . En 2008, Time l'a placé dans son top 100 des personnes les plus influentes du monde . Il a été élu à l' American Philosophical Society en 2014.

Jeunesse et carrière

Remment Koolhaas, généralement abrégé en Rem Koolhaas, est né le 17 novembre 1944 à Rotterdam, aux Pays - Bas , d' Anton Koolhaas (1912-1992) et de Selinde Pietertje Roosenburg (née en 1920). Son père était romancier , critique et scénariste . Deux films documentaires de Bert Haanstra pour lesquels son père a écrit les scénarios ont été nominés pour un Oscar du long métrage documentaire , l'un a remporté un Ours d'or pour le court métrage. Son grand-père maternel, Dirk Roosenburg (1887-1962), était un architecte moderniste qui travailla pour Hendrik Petrus Berlage , avant d'ouvrir son propre cabinet. Rem Koolhaas a un frère, Thomas, et une sœur, Annabel. Son cousin paternel était l'architecte et urbaniste Teun Koolhaas (1940-2007). La famille a vécu consécutivement à Rotterdam (jusqu'en 1946), Amsterdam (1946-1952), Jakarta (1952-1955) et Amsterdam (à partir de 1955).

Son père a fortement soutenu la cause indonésienne pour l'autonomie des coloniaux hollandais dans son écriture. Lorsque la guerre d'indépendance a été gagnée, il a été invité à diriger un programme culturel pendant trois ans et la famille a déménagé à Jakarta en 1952. "C'était un âge très important pour moi", se souvient Koolhaas "et j'ai vraiment vécu comme un Asiatique. ."

En 1969, Koolhaas a co-écrit The White Slave , un film noir néerlandais, et a écrit plus tard un scénario non produit pour le roi américain du soft-porn Russ Meyer .

Il a été journaliste en 1963 à 19 ans pour le Haagse Post avant de commencer des études d'architecture en 1968 à l' Architectural Association School of Architecture de Londres , suivies, en 1972, d'autres études avec Oswald Mathias Ungers à l'Université Cornell à Ithaca , New York. , suivi d' études à l' Institute for Architecture and Urban Studies de New York .

Rem Koolhaas inspectant le modèle de la bibliothèque centrale de Seattle en 2005

Koolhaas a d'abord attiré l'attention du public et de la critique avec OMA (The Office for Metropolitan Architecture), le bureau qu'il a fondé en 1975 avec les architectes Elia Zenghelis , Zoe Zenghelis et (l'épouse de Koolhaas) Madelon Vriesendorp à Londres . Ils ont ensuite été rejoints par l'une des étudiantes de Koolhaas, Zaha Hadid - qui allait bientôt réussir à son propre compte. Une première œuvre qui marquera leur différence avec le classicisme postmoderne alors dominant de la fin des années 1970, fut leur contribution à la Biennale de Venise de 1980, organisée par l'architecte italien Paolo Portoghesi , intitulée "Présence du passé". Chaque architecte devait concevoir une « façade » en forme de scène sur une rue intérieure de type Potemkine ; les façades de Costantino Dardi  [ it ] , Frank Gehry et OMA étaient les seules qui n'employaient pas de motifs d'architecture post-moderne ou de références historiques.

Parmi les autres premiers projets reçus par la critique (mais non construits), citons le Parc de la Villette à Paris (1982) et la résidence du Premier ministre d'Irlande (1979), ainsi que le Kunsthal à Rotterdam (1992). Ces plans tenteraient de mettre en pratique bon nombre des découvertes faites par Koolhaas dans son livre Delirious New York (1978), écrit alors qu'il était chercheur invité à l' Institute for Architecture and Urban Studies de New York, dirigé par Peter Eisenman .

Théorie de l'architecture

New York délirant

Le livre Delirious New York de Koolhaas a donné le ton de sa carrière. Koolhaas analyse la nature « aléatoire » de la vie urbaine : « La ville est une machine addictive à laquelle il n'y a pas d'échappatoire » « Rem Koolhaas... a défini la ville comme un ensemble de « points chauds rouges ». ( Anna Klingmann ). Comme Koolhaas lui-même l'a reconnu, cette approche était déjà évidente dans le mouvement métaboliste japonais dans les années 1960 et au début des années 1970.

Un aspect clé de l'architecture que Koolhaas interroge est le « Programme » : avec la montée du modernisme au 20e siècle, le « Programme » est devenu le thème clé de la conception architecturale. La notion de Programme implique "un acte pour éditer la fonction et les activités humaines" comme prétexte de conception architecturale : incarnée dans la maxime la forme suit la fonction , popularisée pour la première fois par l'architecte Louis Sullivan au début du 20ème siècle. La notion a d'abord été remise en question dans Delirious New York , dans son analyse de l'architecture de grande hauteur à Manhattan. Une première méthode de conception dérivée d'une telle réflexion était la "programmation croisée", introduisant des fonctions inattendues dans les programmes de salle, telles que les pistes de course dans les gratte-ciel. Plus récemment, Koolhaas a proposé sans succès l'inclusion d'unités hospitalières pour les sans-abri dans le projet de bibliothèque publique de Seattle (2003).

Projet sur la ville

Les prochaines publications de Koolhaas étaient un sous-produit de son poste de professeur à l'Université Harvard , dans le « Project on the City » de l' école de design ; d'abord les Mutations de 720 pages , suivis de The Harvard Design School Guide to Shopping (2002) et The Great Leap Forward (2002).

Les trois livres ont publié des travaux d'étudiants analysant ce que d'autres considéreraient comme des « non-villes », des conglomérats tentaculaires tels que Lagos au Nigeria , en Afrique de l'Ouest, qui, selon les auteurs, sont hautement fonctionnels malgré le manque d'infrastructures. Les auteurs examinent également l'influence des habitudes d'achat et la récente croissance rapide des villes en Chine. Les critiques des livres ont reproché à Koolhaas d'être cynique, - comme si le capitalisme occidental et la mondialisation démolissaient toute identité culturelle - mis en évidence dans la notion exposée dans les livres selon laquelle "En fin de compte, nous n'aurons pas grand-chose d'autre à faire que du shopping". Peut-être qu'un tel cynisme caustique peut être lu comme un « réalisme » sur la transformation de la vie culturelle, où les aéroports et même les musées (en raison de problèmes financiers) dépendent tout autant de l'exploitation de boutiques de souvenirs. Elle met cependant en évidence l'un des dispositifs caractéristiques de l'architecte pour détourner la critique : s'en prendre au maître d'ouvrage ou au sujet d'étude après l'achèvement des travaux.

Lorsqu'il s'agit de transformer ces observations en pratique, Koolhaas mobilise ce qu'il considère comme les forces omnipotentes de l'urbanisme dans des formes de conception uniques et des connexions organisées selon les lignes de la société actuelle. Koolhaas incorpore continuellement ses observations de la ville contemporaine dans ses activités de conception : appelant une telle condition la « culture de la congestion ». Là encore, le shopping est examiné pour le « confort intellectuel », tandis que le goût non réglementé et la densification des villes chinoises sont analysés en fonction de la « performance », critère faisant intervenir des variables à la crédibilité discutable : densité, nouveauté, forme, taille, argent etc.

En 2003, Content , un livre de style magazine de 544 pages conçu par &&& Creative et publié par Koolhaas, donne un aperçu de la dernière décennie des projets OMA , y compris ses conceptions pour les magasins Prada , la Seattle Public Library , un plan pour sauver Cambridge. de Harvard en redirigeant la rivière Charles , l'avenir de Lagos en tant que troisième plus grande ville de la Terre, ainsi que des entretiens avec Martha Stewart et Robert Venturi et Denise Scott Brown .

Magazine en volume

En 2005, Rem Koolhaas a co-fondé Volume Magazine avec Mark Wigley et Ole Bouman . Volume Magazine – le projet collaboratif d'Archis (Amsterdam), AMO et C-lab ( Columbia University NY) – est un groupe de réflexion expérimental dynamique consacré au processus de réflexivité spatiale et culturelle. Il va au-delà de la définition de l'architecture de « faire des bâtiments » et vise une vision globale de l'architecture et du design, des attitudes plus larges envers les structures sociales et la création d'environnements de vie. Le magazine est synonyme d'un journalisme qui détecte et anticipe, est proactif et même pré -emptive - un journalisme qui découvre des potentialités, plutôt que de couvrir les affaires conclues.

Bâtiments et projets

À la fin des années 90, il a travaillé sur la conception du nouveau siège social d'Universal.

En effet, le marketing et la propagande en ligne ont marqué l'essor de l' OMA au cours du siècle actuel. Cela a également conduit à des critiques pointues, telles que la critique du critique du New York Magazine Justin Davidson, qui a trouvé l' exposition Guggenheim 2020 Countryside, the Future « légèrement amusante si ce n'était pas un gaspillage aussi terrible – d'attention, de superficie de galerie, de ressources, de talent et d'expertise. Lassé d'être architecte et de construire des choses, Koolhaas laisse ses doigts effleurer des sujets importants, des idées authentiques et des vies réelles. Il les traite tous comme des bric-à-brac ironiques, des souvenirs dénués de sens de ses méandres à travers un monde fragile. Comme c'est frustrant que le Guggenheim n'ait pas pu forcer un peu plus de rigueur intellectuelle dans ce jeu. "

Architecture, mode et théâtre

Prada , Beverly Hills , États-Unis

Avec ses projets Prada , Koolhaas s'est aventuré à fournir une architecture au monde éphémère de la mode et au cachet de célébrités : un peu comme l'opéra de Garnier, l'espace central du magasin Koolhaas de Beverly Hills Prada est occupé par un escalier central massif, affichant ostensiblement des articles sélectionnés , mais surtout les acheteurs eux-mêmes. L'idée de vendre une marque plutôt que de commercialiser des vêtements a été encore accentuée dans le magasin Prada de Broadway à Manhattan, New York, qui appartenait auparavant au Guggenheim : les enseignes du musée n'ont pas été retirées lors de l'aménagement du nouveau magasin, comme si mettre en valeur les lieux en tant qu'institution culturelle. Le magasin Broadway Prada a ouvert ses portes en décembre 2001, a coûté 32 millions d'euros à construire et dispose de 2 300 mètres carrés d'espace de vente au détail.

Projets du 21e siècle

Les projets OMA les plus coûteux et les plus célébrés du nouveau siècle ont probablement été l'énorme bâtiment du siège de la télévision centrale de Chine à Pékin, en Chine, et le nouveau bâtiment de la bourse de Shenzhen , l'équivalent du NASDAQ en Chine.

Dans sa conception du nouveau siège de CCTV à Pékin (2009), Koolhaas n'a pas opté pour le gratte-ciel stéréotypé, souvent utilisé pour symboliser et marquer de telles entreprises gouvernementales ; il a breveté un « gratte-ciel horizontal » aux États-Unis. Le bâtiment, communément appelé « The Big Pants » par les habitants de Pékin, a été conçu comme une série de volumes qui tentent de relier les nombreux départements sur le site nébuleux, mais aussi d'introduire des itinéraires (encore une fois , le concept de programmation croisée) pour le grand public à travers le site, lui permettant un certain accès au processus de production. Un incident malheureux qui a mis en évidence la folie du système de circulation (pas de sortie de secours efficace pour les personnes aux étages supérieurs), a été l'incendie de construction qui a presque détruit le bâtiment et un hôtel voisin en 2009.

Vie privée

Koolhaas était auparavant marié à Madelon Vriesendorp , une artiste qui est la mère de ses deux enfants, Charlie, photographe, et Tomas, cinéaste. Koolhaas a divorcé de Vriesendorp en 2012. Il connaît sa compagne actuelle Petra Blaisse , architecte d'intérieur et paysagiste depuis 1986.

Projets sélectionnés

Bibliographie

  • Projet Japon. Metabolism Talks... (2011) ( avec Hans Ulrich Obrist ) ISBN  978-3-8365-2508-4
  • New York délirant : un manifeste rétroactif pour Manhattan (1978) ISBN  978-1-885254-00-9
  • S,M,L,XL (1995) ISBN  978-1-885254-86-3
  • Serpentine Gallery : 24 heures d'entrevue Marathon (2007) ISBN  978-1-904563-69-3
  • Vivre Vivre Leben (1998)
  • Contenu (2004) ISBN  978-3-8228-3070-3
  • Pavillon de la Serpentine Gallery 2006 ; Verlag der Buchhandlung Walther König, Cologne, Allemagne 2008 ISBN  978-3-86560-393-7

Galerie

Voir également

Les références

Liens externes