Robert Glasper - Robert Glasper

Robert Glasper
Glasper en 2013
Glasper en 2013
Informations d'arrière-plan
Nom de naissance Robert André Glasper
Née ( 1978-04-06 )6 avril 1978 (43 ans)
Origine Houston , Texas , États-Unis
Genres
Profession(s)
  • Producteur de disques
  • auteur compositeur
  • arrangeur
  • claviériste
Instruments
  • Piano
  • aile rhodes
  • clavier
Années actives 2003-présent
Étiquettes
Actes associés
Site Internet Robert Glasper .com

Robert Andre Glasper (né le 6 avril 1978) est un pianiste, producteur de disques, auteur-compositeur et arrangeur musical américain dont la carrière fait le pont entre les genres musicaux et artistiques. À ce jour, Glasper a remporté quatre Grammy Awards et a reçu neuf nominations dans huit catégories. Il a également remporté le Primetime Emmy Award 2017 pour la musique originale et les paroles exceptionnelles pour sa chanson présentée dans le documentaire salué par la critique d' Ava DuVernay , 13th , avec Common et Karriem Riggins .

Album crossover en petits groupes de Glasper, Noir Radio , a remporté le 2013 Grammy pour le meilleur R & album B , et après ce succès il a joué sur plusieurs albums à succès, y compris jouer des claviers sur Kendrick Lamar s » Pimp un papillon et gagner un autre Grammy pour la piste « Ces murs ”. La série d'albums en cours de Black Radio est depuis devenue la carte de visite de Glasper, avec des invités tels que Yasiin Bey (anciennement Mos Def) , Bilal , Ledisi , Lupe Fiasco , Jill Scott et Erykah Badu . Black Radio a été le premier album de l'histoire à faire ses débuts dans le top 10 des 4 classements de genres différents simultanément : Hip Hop R&B, Urban Contemporary, Jazz et Contemporary Jazz. L'exploit a ensuite été répété par Black Radio 2 .

Glasper a fait de nombreuses tournées, attirant un public nombreux et fidèle dans le monde entier. Il a également été artiste en résidence dans certains des festivals et institutions les plus prestigieux au monde, notamment le London Jazz Festival , le North Sea Jazz Festival , le Kennedy Center , le Hollywood Bowl , le Carnegie Hall et le Blue Note Jazz Club .

Glasper a écrit, joué et produit sur des albums de Mac Miller , Anderson .Paak , Banks , Herbie Hancock , Big KRIT ., Brittany Howard , Bilal , Kendrick Lamar , Q-Tip , Common et Talib Kweli, entre autres. Glasper a également écrit avec succès pour le cinéma, remportant un Emmy pour sa chanson "A Letter To The Free", présentée sur Ava Duverney's 13th , marquant le documentaire primé aux Emmy "The Apollo", remportant un Grammy pour sa bande originale de Miles Ahead et composant la partition originale pour Issa Rae « s la photographie .

vie et carrière

Robert Glasper live au Leverkusener Jazztage (Allemagne) le 9 novembre 2016

Début de la vie

La première influence musicale de Glasper était sa mère, Kim Yvette Glasper, qui chantait du jazz et du blues professionnellement. Elle l'a emmené avec elle à des sorties en boîte plutôt que de laisser son fils avec des baby-sitters. Elle était la directrice musicale de l'église baptiste East Wind, où Glasper s'est produite pour la première fois en public. Il a joué pendant les services dans trois églises : baptiste , catholique et adventiste du septième jour . Glasper a déclaré qu'il avait d'abord développé son son à l'église, où il avait appris sa propre façon d'entendre l' harmonie et qu'il avait été inspiré pour mélanger des harmonies d'église et de gospel avec des harmonies de jazz.

Glasper a fréquenté le lycée Elkins à Missouri City, au Texas, et le lycée des arts de la scène et des arts visuels . En dixième année, il a joué avec le groupe de jazz de la Texas Southern University . Il a participé au deuxième Vail Jazz Workshop en 1997, et a ensuite fréquenté la New School for Jazz and Contemporary Music à New York. À la New School, Glasper rencontre le chanteur néo-soul Bilal . Ils ont commencé à jouer et à enregistrer ensemble, ce qui a conduit à des associations avec une variété d'artistes hip hop et R&B parallèlement à la carrière de jazz émergente de Glasper.

Carrière

La carrière de joueur de Glasper a été lancée pour de bon alors qu'il étudiait encore à la New School de New York lorsqu'il a commencé à tourner en tant que sideman avec certains des plus grands de la scène (le bassiste Christian McBride et les trompettistes Terence Blanchard et Roy Hargrove ). Dans le même temps, Robert forgeait une amitié avec son nouveau camarade d'école Bilal , ainsi qu'un lien musical qui les intégrait dans un mouvement hip hop et néo soul en plein essor aux côtés d'artistes marquants tels que Jill Scott , The Roots et J Dilla - pendant laquelle Glasper est devenu directeur musical de Yasiin Bey (anciennement Mos Def) .

Glasper a sorti son premier album, Mood, en 2002 avec Fresh Sound New Talent . Mood propose six compositions originales aux côtés de versions des standards de jazz, dont " Maiden Voyage " de Herbie Hancock , auquel Glasper a ajouté une touche inspirée de Radiohead. Principalement un enregistrement de trio de piano, avec Bob Hurst à la basse et Damion Reid à la batterie, l'album comprend également le chanteur Bilal et les saxophonistes Marcus Strickland et John Ellis.

À cette époque, Glasper a enregistré avec Bilal aux Electric Lady Studios pour le deuxième album inédit mais largement divulgué de la chanteuse, Love for Sale .

En 2005, Glasper a sorti son premier album sur Blue Note Records , Canvas , avec ce qui allait devenir son trio de piano par excellence composé de Vicente Archer à la basse et Damion Reid à la batterie. L'album comprend neuf compositions originales ainsi qu'une reprise de "Riot" de Herbie Hancock.

Son troisième album, In My Element , est sorti en 2007 et comprend des chansons écrites en l'honneur de la mère de Glasper ("Tribute") et du producteur de hip hop J Dilla ("J Dillalude"). Le pianiste revisite également le « Maiden Voyage » de Hancock dans ce qui devenait son style fusion signature ; oscillant entre contemporain et classique en enchaînant sur une version de " Everything in Its Right Place " de Radiohead , et citant " Fleurette Africaine " de Duke Ellington .

L'album Double-Booked de Glasper en 2009 est divisé entre des chansons interprétées par Glasper dans un format de trio de piano acoustique et son groupe électrique révolutionnaire, The Experiment, avec Derrick Hodge , Casey Benjamin et Chris "Daddy" Dave. L'album présente des voix d'invités et des apparitions orales de Bilal et Yasiin Bey (anciennement Mos Def) . Le morceau "All Matter", qui mettait en vedette Bilal, a reçu une nomination aux Grammy Awards 2010 pour la meilleure performance urbaine/alternative.

En février 2012, Glasper a sorti son 5ème et séminal album Black Radio , qui présentait des performances d'artistes néo soul et hip hop, dont Lupe Fiasco , Bilal , Lalah Hathaway , Erykah Badu et Yasiin Bey . Black Radio a rencontré à la fois un succès commercial (un début n ° 10 sur le palmarès des meilleurs albums actuels de Billboard) et des critiques élogieuses, Rolling Stone déclarant qu'il "se sent comme un plan en avant"; et a remporté le Grammy 2013 du meilleur album R&B . En novembre 2012, Black Radio Recovered: The Remix EP est sorti avec cinq morceaux remixés de l'album précédent, dont des remix de Questlove , Solange , Georgia Muldrow , Pete Rock et 9th Wonder .

En octobre 2013, Glasper sort Black Radio 2 . Le noyau est resté l'expérience Robert Glasper, avec Robert Glasper aux claviers, Derrick Hodge à la basse, Mark Colenburg à la batterie et Casey Benjamin au vocodeur et au saxophone. Les chanteurs invités comprenaient Common , Brandy , Jill Scott , Marsha Ambrosius , Anthony Hamilton , Faith Evans , Norah Jones , Snoop Dogg , Lupe Fiasco et Emeli Sandé . Notamment, Lalah Hathaway et Malcolm-Jamal Warner figuraient sur une reprise de "Jesus Children of America" de Stevie Wonder ; une dédicace aux victimes de la fusillade de l'école primaire Sandy Hook . Le morceau a remporté le Grammy de la meilleure performance R&B traditionnelle en 2015, tandis que l'album était nominé pour le meilleur album R&B.

Le 16 juin 2015, Robert Glasper sort Covered , un retour à son format de trio avec piano acoustique aux côtés des musiciens Damion Reid et Vicente Archer . L'album comprend des reprises, tirées d'une variété éclectique d'artistes, dont Radiohead , John Legend , Kendrick Lamar et Joni Mitchell . L'album a été enregistré en direct aux Capitol Studios en 2014. Covered a été nominé pour le Grammy Award du meilleur album instrumental de jazz .

En 2015, Glasper et Lauryn Hill ont coproduit Nina Revisited... A Tribute to Nina Simone , un album hommage à toutes les stars lié à la sortie du documentaire de Liz Garbus What Happened, Miss Simone? L'album présente des artistes apportant une réimagination contemporaine du catalogue de Nina Simone , y compris des contributions d' Usher , Common et Mary J. Blige .

En 2015, Glasper a été producteur , compositeur et arrangeur pour le film Miles Ahead , un biopic documentant la vie du trompettiste de jazz Miles Davis , que Glasper cite comme l'une de ses influences musicales majeures. La bande originale se compose principalement d'arrangements et d'interprétations de certaines des compositions les plus connues de Davis, à l'exception de quelques airs écrits par Glasper lui-même, et lui a valu le Grammy 2017 de la meilleure bande originale de compilation pour les médias visuels .

En 2016, Glasper a pu rendre un nouvel hommage à Miles Davis, en sortant Everything's Beautiful le 27 mai 2016 - son premier avec Columbia Records et Legacy Recordings . L'album rend hommage à Davis par le biais de remix et de réinterprétations de plusieurs de ses œuvres originales. L'album a fait ses débuts dans le top 10 des charts Hip Hop et R&B ; le plus haut Miles Davis cartographié selon Rolling Stone . Bien que Davis soit décédé en 1991, il est crédité en tant que co-artiste de l'album. L'album comprend des extraits de Stevie Wonder , Bilal , Illa J , Erykah Badu , Phonte , Hiatus Kaiyote , Laura Mvula , Georgia Anne Muldrow , Ledisi et John Scofield .

Le 16 septembre 2016, a marqué le retour de Glasper dans son groupe électrique, le Robert Glasper Experiment, avec la sortie d' ArtScience : Le premier LP Experiment où tous les membres écrivent et produisent, et le premier sans chanteur invité - bien que Glasper lui-même chante sur l'album . Il comprend le saxophoniste et chanteur Casey Benjamin , le bassiste Derrick Hodge et le batteur Mark Colenburg aux côtés de Glasper, et a été enregistré à la Nouvelle-Orléans. Glasper sortira une version remix de l'album en collaboration avec Kaytranada en 2018 intitulée « Robert Glasper x Kaytranada : The ArtScience Remixes »,

En 2016, Glasper a été remarqué pour son rôle de premier plan dans l' album acclamé par la critique de Kendrick Lamar , To Pimp a Butterfly ; jouant notamment sur le morceau primé aux Grammy " These Walls ".

En octobre 2016, Glasper a co-organisé la première croisière Blue Note aux côtés de Gregory Porter . La croisière est devenue un événement annuel et Robert la co-anime chaque année avec le bassiste Marcus Miller .

En janvier 2017, Glasper a joué avec Christina Aguilera à Taking the Stage, le concert de célébration commémorant l'ouverture du nouveau Musée national d'histoire et de culture afro-américaines du Smithsonian à Washington, DC. musique et culture, y compris Stevie Wonder, Mary J. Blige, Chuck D et d'autres. Le concert a été transformé en un programme de long métrage et diffusé sur ABC en juin 2020.

En février 2017, Glasper s'est associé à Afropunk en tant que directeur créatif et musical pour leur spectacle spécial Unapologetically Black, présenté au Apollo Theatre . Célébration de la musique de protestation afro-américaine, le spectacle mettait en vedette Jill Scott , Bilal , Staceyann Chin et Toshi Reagon aux côtés d'un ensemble spécial de big band dirigé par Glasper.

Le 29 septembre 2017, Glasper a sorti Our Point of View avec le groupe Blue Note All Stars, pour lequel il a réuni d'autres personnalités de sa génération pour un projet spécial célébrant l'héritage et l'avenir de Blue Note Records. Le disque présentait les compositions originales de chaque artiste ainsi qu'une jam session, enregistrée en direct dans le studio, où le groupe a été rejoint par les héros de Glasper et les icônes du jazz Herbie Hancock et Wayne Shorter . Don Was a coproduit l'album avec Glasper et des images de la session d'enregistrement figurent sur le documentaire de Sophi Huber en 2019, Blue Note Records: Behind the Notes .

En septembre 2017, Glasper est apparu sur une diffusion en direct avec Esperanza Spalding lors de l'enregistrement de "Heaven in Pennies" pour l'album Exposure de Spalding , sorti en décembre 2017.

En 2018, Glasper a formé deux nouveaux supergroupes : R+R=Now avec Terrace Martin , Derrick Hodge , Taylor McFerrin , Christian Scott et Justin Tryon ; et August Greene avec Common et Karriem Riggins accompagnés de Burniss Travis et Samora Pinderhughes.

R+R=Now signifie Reflect+Respond=Now ; un clin d'œil à l' affirmation de Nina Simone selon laquelle "Le devoir d'un artiste, en ce qui me concerne, est de refléter l'époque" et une référence au climat politique actuel. Le premier album de R+R=Now, Collagically Speaking , est sorti le 15 juin 2018.

Greene août a été formé par Glasper, Common et Riggins après Glasper et Riggins produits conjointement Common Amérique noire album, qui comprenait la piste Emmy Award « Lettre au libre », qui figure sur Ava Duvernay documentaire de 13 . Le groupe avait déjà joué ensemble pour une édition spéciale de la série de concerts Tiny Desk Concerts à la Maison Blanche en 2016 ; le premier et le seul fait sur place. August Greene a sorti son premier album éponyme le 21 février 2018.

En octobre 2018, Glasper a lancé la première de ce qui allait devenir ses résidences annuelles d'un mois au Blue Note Jazz Club .

Chaque année, au cours de 56 spectacles à guichets fermés sur 30 jours, Glasper organise un programme unique; témoignage de l'étendue de son portfolio, de sa vision et de ses camarades de groupe, et attire le grand et le bien de sa communauté créative dans les spectacles sur et hors scène. Les projets ont inclus un hommage à Stevie Wonder avec Luke James , un groupe avec Yasiin Bey (anciennement Mos Def) et un trio avec Esperanza Spalding . Les invités allaient de Common , Black Thought , Yebba et Q-Tip à Angela Davis et Ilyasah Shabazz , Dave Chappelle et Tiffany Haddish , dont beaucoup ont fait des apparitions non scénarisées avec Glasper et ont regardé le spectacle.

À l'été 2019, Glasper était artiste en résidence au North Sea Jazz Festival , organisant et jouant le week-end avec une série de groupes et de projets spéciaux sur les scènes du festival.

En septembre 2019, Glasper était artiste en résidence au John F. Kennedy Center for the Performing Arts . Il a commémoré l'ouverture de leur nouveau bâtiment avec une série d'événements et de sensibilisation de deux semaines.

Le 3 octobre 2019, Glasper a sorti la mixtape Fuck Yo Feelings ; son premier enregistrement avec Loma Vista Recordings , le premier jour de sa résidence de 56 spectacles 2019 au Blue Note Jazz Club . :Fuck Yo Feelings est le résultat d'une session de 2 jours au cours de laquelle Glasper a envoyé des SMS à ses amis musiciens pour qu'ils s'arrêtent au studio et créent ensemble de manière organique. Les artistes présentés, parmi lesquels Herbie Hancock , Cordae , Buddy, Andra Day , Yebba , Baby Rose et Rhapsody, ont souvent composé leurs contributions sur place. Le nom de l'album reflète un tatouage que Glasper s'est fait une semaine avant l'enregistrement.

En 2019, Robert Glasper est apparu dans la série Web "Potty Break" de Toni Thai Sterrett en tant qu'artiste R&B nommé "The Hawk".

Glasper a clôturé 2019 en composant la musique originale du documentaire The Apollo , qui raconte l'histoire du lieu de Harlem du même nom. Glasper a co-écrit et interprété la chanson du générique de fin du film "Don't Turn Back Now" aux côtés de Ledisi .

En 2020 Glasper poursuit son travail sur grand écran en écrivant la musique du film The Photograph . Sorti le 14 février 2020, le film a été réalisé par Stella Meghie et met en vedette Issa Rae et Lakeith Stanfield .

Le 25 juin 2020, Robert Glasper, Kamasi Washington , Terrace Martin et 9th Wonder ont annoncé la formation d'un supergroupe, Dinner Party . Ils ont sorti un single, "Freeze Tag", suivi de leur premier album éponyme le 10 juillet 2020.

En mars 2020, March Glasper s'est produit au March On Washington avec Derrick Hodge et George Clinton .

Le 27 août 2020, Robert a sorti "Better Than I Imagined"; le premier single de son prochain album Black Radio 3 . Il met en vedette HER et Meshell Ndegeocello .

En août 2020, Glasper a contribué à l' enregistrement en direct de l' EP Voyage-19 du chanteur Bilal :, créé à distance pendant les confinements liés à la pandémie de COVID-19 . Il est sorti le mois suivant, le produit de ses ventes étant reversé aux musiciens participants en difficulté financière à cause de la pandémie.

En Septembre 2020 Glasper a collaboré avec Common pour écrire et interpréter la chanson thème de fin pour le développement éducatif Netflix Voir Signets dans lequel des célébrités et artistes noirs lisent des livres pour enfants par des auteurs noirs à susciter des conversations sérieuses sur l' empathie, l' égalité, la justice, l' amour de soi, et anti -racisme. Présenté par Marley Dias , le spectacle présente des lectures de Lupita Nyong'o , Jill Scott , Misty Copeland , Karamo Brown et plus encore.

Style musical

Les albums de Glasper sont centrés sur son travail en tant qu'artiste solo et deux groupes : The Robert Glasper Trio (au piano Robert Glasper, le batteur Damion Reid et le bassiste Vicente Archer ) en tant que trio de jazz acoustique, et The Robert Glasper Experiment (Glasper, batteur Mark Colenburg , le saxophoniste/vocoderiste Casey Benjamin et le bassiste Derrick Hodge) comme un acte électronique qui défie les normes de genre de n'importe quelle discipline. "C'est ce qui rend ce groupe unique... Nous pouvons aller n'importe où, littéralement n'importe où, nous voulons aller. Nous avons tous un ADD musical et nous l'adorons." Avec des influences primaires dans la néo-soul, le hip-hop, le jazz, le gospel et le R&B, Glasper a également réinterprété des chansons des groupes rock Nirvana , Radiohead , Soundgarden et David Bowie . En tant qu'artiste de jazz, Rashod D. Ollison l'a évalué après la sortie de Canvas comme "un musicien de jazz doué avec une technique brillante et énergique et un sens frais et envoûtant de la mélodie et de la composition".

Glasper affirme que la musique de Miles Davis a eu une influence significative sur son style tout au long de sa carrière de musicien. La bande originale de Miles Ahead et l'album hommage Everything's Beautiful sont des indications claires de cette influence.

"Je suis évidemment influencé par Miles Davis - même juste la psyché de la façon dont il pense à la musique... comment il évolue, et a toujours voulu refléter l'époque dans laquelle il se trouve. C'est ce que je fais maintenant. Il a ouvert cette porte ."

Récompenses et nominations

Grammy Awards

Année Nominé / travail Prix Résultat
2010 "All Matter" (avec Bilal ) Meilleure performance urbaine/alternative Nommé
2013 Radio noire Meilleur album R&B A gagné
"Gonna Be Alright (FTB)" (avec Ledisi ) Meilleure performance R&B Nommé
2015 Radio noire 2 Meilleur album R&B Nommé
"Jesus Children of America" (avec Lalah Hathaway & Malcolm-Jamal Warner ) Meilleure performance R&B traditionnel A gagné
2016 Couvert : Enregistré en direct chez Capitol Records Meilleur album instrumental de jazz Nommé
2017 Des kilomètres d'avance Meilleure bande-son de compilation pour les médias visuels A gagné
2021 Fuck Yo sentiments Meilleur album de R&B progressif Nommé
"Better Than I Imagined" (avec HER & Meshell Ndegeocello ) Meilleure chanson R&B A gagné

Discographie

Albums studios

Année enregistrée Année de sortie Titre Étiqueter Remarques
2002 2004 Humeur Fresh Sound Nouveau talent Trio de la plupart des morceaux, avec Bob Hurst (basse), Damion Reid (batterie); quatuor à deux titres, avec Bilal (voix) ajouté; un quintette avec John Ellis (sax ténor), Mike Moreno (guitare) ajouté ; un quintette avec Ellis et Marcus Strickland (sax ténor) ajouté
2005 2005 Toile Note bleue Trio de la plupart des morceaux, avec Vicente Archer (basse), Damion Reid (batterie); quatuor à deux titres, avec Mark Turner (sax ténor) ou Bilal (voix) ajoutés; quintette à une piste, avec Turner et Bilal ajoutés
2006 2007 Dans mon élément Note bleue Trio de la plupart des morceaux, avec Vicente Archer (basse), Damion Reid (batterie); une piste avec le révérend Joe Ratliff (paroles) ajoutée
2009 Double-réservé Note bleue Trio de quelques morceaux avec Derrick Hodge (basse électrique), Casey Benjamin (sax alto, vocodeur); quelques morceaux en quatuor, avec Mos Def ou Bilal (voix) ajoutés; trio de morceaux avec Vicente Archer (basse), Chris Dave (batterie)
2012 Radio noire Note bleue Avec Casey Benjamin (vocodeur, flûte, sax, synthétiseur), Derrick Hodge (basse), Chris Dave (batterie, percussions) ; avec Jahi Sundance (platines) ajouté sur certains morceaux; ainsi que divers artistes en vedette
2013 Radio noire 2 Note bleue Avec Casey Benjamin (sax, synthétiseur, vocodeur), Derrick Hodge (basse) Mark Colenburg (batterie, percussions) ; ainsi que divers artistes en vedette
2014 2015 Couvert Note bleue Trio de la plupart des morceaux, avec Vicente Archer (basse), Damion Reid (batterie); ainsi que divers artistes en vedette
2016 Tout est beau Colombie / Héritage utilise des échantillons de Miles Davis
2016 ArtScience Note bleue
2019 Fuck Yo sentiments Enregistrements Loma Vista Avec Chris Dave (batterie), Derrick Hodge (basse), Affion Crockett , Buddy , Denzel Curry , Terrace Martin , James Poysner, YBN Cordae , Bilal , Herbie Hancock , Mick Jenkins , Yebba , Andra Day , Staceyann Chin , Baby Rose, Rapsody , SIR , B Kelly, Song Bird, Muhsinah , Queen Sheba, Yasiin Bey .
2020 Dîner Sons de Crenshaw/ Empire Avec Terrasse Martin , Kamasi Washington , 9th Wonder .

EP

Bandes sonores

En tant que caractéristique

Avec R+R=Maintenant

  • Collagiquement parlant (2018)

Les références

Liens externes