Seán O'Casey - Seán O'Casey

Seán O'Casey
O'Casey en 1924
O'Casey en 1924
Née John Casey 30 mars 1880 Dublin , Comté de Dublin , Irlande
( 1880-03-30 )
Décédés 18 septembre 1964 (1964-09-18)(84 ans)
Torquay , Devon , Angleterre
Nom de plume Seán Ó Cathasaigh
Occupation Dramaturge
Langue Anglais
Conjoint
Eileen Carey Reynolds
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( m.  1927)​
Enfants Breon O'Casey , Niall, Shivaun
Signature

Seán O'Casey ( Irlandais : Seán Ó Cathasaigh [ˈʃaːn̪ˠ oː ˈkahəsˠiː] ; né John Casey ; 30 mars 1880 - 18 septembre 1964) était un dramaturge et mémorial irlandais. Socialiste engagé, il fut le premier dramaturge irlandais de renom à écrire sur lesclasses ouvrières de Dublin .

Début de la vie

O'Casey est né au 85 Upper Dorset Street , Dublin , sous le nom de John Casey, le fils de Michael Casey, un commis commercial (qui travaillait pour les missions de l'Église irlandaise ) et de Susan Archer. Ses parents étaient protestants et il était membre de l' Église d'Irlande , baptisé le 28 juillet 1880 dans la paroisse St. Mary's, confirmé à l' église St John the Baptist de Clontarf , et membre actif de l' église St. Barnabas sur Sheriff Street jusqu'à au milieu de la vingtaine, lorsqu'il s'est éloigné de l'église. Il y a une église appelée 'Saint Burnupus' dans sa pièce Red Roses For Me .

Le père d'O'Casey est décédé alors que Seán n'avait que six ans, laissant une famille de treize. La famille a ensuite mené une vie itinérante, se déplaçant de maison en maison dans le nord de Dublin. Enfant, il souffrait d'une mauvaise vue, ce qui a quelque peu gêné son éducation précoce, mais O'Casey a appris à lire et à écrire à l'âge de treize ans.

Il a quitté l'école à quatorze ans et a occupé divers emplois, dont une période de neuf ans en tant que cheminot sur la GNR . O'Casey a travaillé pendant une courte période chez Eason , dans le secteur de la distribution de journaux, mais a été licencié pour ne pas avoir enlevé sa casquette lors de la collecte de son salaire.

Dès le début des années 1890, O'Casey et son frère aîné, Archie, présentent des pièces de Dion Boucicault et de William Shakespeare dans la maison familiale. Il obtint également un petit rôle dans The Shaughraun in the Mechanics' Theatre de Boucicault , qui se tenait sur ce qui devait être le site de l' Abbey Theatre .

Politique

Alors que son intérêt pour la cause nationaliste irlandais grandissait, O'Casey rejoignit la Ligue gaélique en 1906 et apprit la langue irlandaise . À cette époque, il a gaélicisé son nom de John Casey à Seán Ó Cathasaigh. Il a également appris à jouer des cornemuses d'Uilleann et a été l'un des fondateurs et secrétaires du St. Laurence O'Toole Pipe Band . Il a rejoint l' Irish Republican Brotherhood et s'est impliqué dans l' Irish Transport and General Workers Union , qui avait été créé par Jim Larkin pour représenter les intérêts des ouvriers non qualifiés qui habitaient les immeubles de Dublin. Il a participé au Dublin Lockout mais a été mis sur liste noire et n'a pas pu trouver de travail stable pendant un certain temps.

En mars 1914, il devient secrétaire général de l' Irish Citizen Army de Larkin , qui sera bientôt dirigée par James Connolly . Le 24 juillet 1914, il démissionna de l'ICA, après que sa proposition de refuser la double adhésion à l'ICA et aux Irish Volunteers eut été rejetée.

L'une de ses premières ballades satiriques, "The Grand Oul' Dame Britannia", est publiée dans The Workers' Republic le 15 janvier 1916 sous son pseudonyme An Gall Fada.

"Ah, pourquoi tout ce tapage ?", dit la grande vieille dame Britannia,
"Est-ce de nous que vous essayez de vivre sans ?", Dit la grande vieille dame Britannia.
"Fermez vos oreilles aux mensonges du Sinn Féin , vous savez que chaque Gael pour l'Angleterre meurt",
"Et vous aurez le Home Rule 'sous le ciel bleu clair." Dit la grande vieille dame Britannia.

—  Seán Ó Cathasaigh, Grand Ould Dame Britannia , 1916.

Après le lever de Pâques

portrait par Augustus John, 1926

En 1917, son ami Thomas Ashe mourut dans une grève de la faim et cela l'incita à écrire. Il a écrit deux lamentations : une en vers et une plus longue en prose. Les ballades écrites à cette époque par O'Casey figuraient dans les deux éditions de Songs of the Wren , publiées en 1918 ; ceux-ci comprenaient "The Man from the Daily Mail", qui, avec "The Grand Oul' Dame Britannia", est devenu un incontournable de la musique rebelle irlandaise . Un thème commun était l'opposition à la conscription irlandaise dans l'armée britannique pendant la Première Guerre mondiale .

Il passa les cinq années suivantes à écrire des pièces de théâtre. En 1918, à la mort de sa sœur et de sa mère (respectivement en janvier et en septembre), le St Laurence O'Toole National Club lui commande d'écrire la pièce The Frost in the Flower . Il avait fait partie du St Laurence O'Toole Pipe Band et avait joué dans l' équipe de hurling . Le club a refusé de jouer la pièce de peur que son traitement satirique de plusieurs paroissiens ne provoque du ressentiment. O'Casey a ensuite soumis la pièce à l'Abbey Theatre, qui l'a également rejetée mais l'a encouragé à continuer d'écrire. Finalement, O'Casey a étendu la pièce à trois actes et l'a renommée The Harvest Festival .

Théâtre de l'Abbaye

No. 422 North Circular Road , la maison où O'Casey a écrit la trilogie de Dublin

La première pièce acceptée d'O'Casey, L'Ombre d'un homme armé , a été jouée à l' Abbey Theatre en 1923. C'était le début d'une relation qui devait être fructueuse pour le théâtre et le dramaturge, mais qui s'est terminée dans une certaine amertume.

La pièce traite de l'impact de la politique révolutionnaire sur les bidonvilles de Dublin et leurs habitants, et se déroulerait à Mountjoy Square , où il a vécu pendant l' Insurrection de Pâques de 1916 . Il a été suivi par Juno and the Paycock (1924) et The Plough and the Stars (1926). Le premier traite de l'effet de la guerre civile irlandaise sur la classe ouvrière pauvre de la ville, tandis que le second se déroule à Dublin en 1916 autour de l' Insurrection de Pâques . Les deux pièces traitent de manière réaliste de la rhétorique et des dangers du patriotisme irlandais, de la vie immobilière, de l'auto-tromperie et de la survie; ce sont des tragi-comédies dans lesquelles la mort violente met en relief la bravade masculine fanfaronne de personnages tels que Jack Boyle et Joxer Daly dans Juno and the Paycock et la résilience héroïque de Juno elle-même ou de Bessie Burgess dans The Plow and the Stars . Juno and the Paycock est devenu un film réalisé par Alfred Hitchcock .

The Plough et les étoiles n'a pas été bien accueilli par le public et l' abbaye ont donné lieu à des scènes qui rappellent les émeutes qui ont accueilli JM Synge de Playboy du monde occidental en 1907. Il y avait une émeute a rapporté la quatrième nuit du spectacle. Sa représentation du sexe et de la religion a même offensé certains des acteurs, qui ont refusé de dire leurs répliques. L'émeute à grande échelle s'est produite en partie parce que la pièce était considérée comme une attaque contre les hommes du soulèvement et en partie pour protester contre l'apparition animée d'une prostituée dans l'acte 2. WB Yeats est monté sur scène et a rugi contre le public. : "Vous vous êtes à nouveau déshonorés." Les recettes de la pièce ont été substantielles par rapport à la semaine précédente. O'Casey a abandonné son travail et est devenu un écrivain à temps plein.

Après l'incident, même si la pièce a été très appréciée par la plupart des spectateurs d'Abbey, Liam O'Flaherty , Austin Clarke et FR Higgins ont lancé une attaque contre elle dans la presse. O'Casey croyait que c'était une attaque contre Yeats, qu'ils utilisaient le jeu d'O'Casey pour réprimander Yeats.

En 1952, il est apparu dans une pièce de la dramaturge irlandaise Teresa Deevy intitulée "The Wild Goose" dans laquelle il jouait le rôle du père Ryan. O'Casey a participé à de nombreuses productions avec l'abbaye ; ceux-ci peuvent être trouvés dans les archives de l'abbaye.

Angleterre

Alors qu'il était à Londres pour recevoir le prix Hawthornden et superviser la production du West End de Juno and the Paycock , O'Casey est tombé amoureux d'Eileen Carey. Le couple s'est marié en 1927 et est resté à Londres jusqu'en 1938, date à laquelle ils ont déménagé à Totnes .

En 1928, WB Yeats rejette la quatrième pièce d'O'Casey, The Silver Tassie for the Abbey. C'était une attaque contre les guerres impérialistes et les souffrances qu'elles causent. L'abbaye a refusé de l'exécuter. La première production a été financée par Charles B. Cochran , qui n'a mis que dix-huit mois pour la mettre en scène. Il a été installé à l' Apollo Theatre mais n'a duré que vingt-six représentations. Il a été réalisé par Raymond Massey , interprété par Charles Laughton et avec une scénographie de l' Acte II d' Augustus John . George Bernard Shaw et Lady Gregory avaient une opinion favorable de l'émission.

Denis Johnston , qui a connu O'Casey et a passé du temps avec lui à Londres dans les années 1920, est certain que l'abbaye a eu raison de ne pas mettre en scène The Silver Tassie . « Son deuxième acte expressionniste dépassait à l'époque le cadre de l'Abbey Theatre. » Un an plus tard, The Old Lady Says « No ! a également été rejeté, pour la même raison. Néanmoins, le ressentiment d'O'Casey à ce sujet a persisté pendant de nombreuses années.

Étude de Seán O'Casey par l'artiste dublinois Reginald Gray , pour le New York Times (1966)

Les pièces écrites par O'Casey après cela comprenaient la sombre allégorie Within the Gates (1934), qui se déroule dans les portes d'un parc urbain animé basé sur Hyde Park à Londres . Bien qu'il ait été très controversé, Eugene O'Neill y a répondu positivement. La pièce devait à l'origine être un scénario de film pour Alfred Hitchcock . La veuve d'O'Casey l'a décrit dans ses mémoires, Sean (1971) :

"À l'origine, il l'avait imaginé comme un film dans lequel tout, des parterres de fleurs aux uniformes, serait stylisé. Commençant à l'aube et se terminant à minuit, au doux carillon de Big Ben au loin, ce serait " géométrique et émotionnel , les émotions des personnages vivants à montrer contre leurs propres modèles et les modèles du parc.' Arrivé jusqu'ici, il écrivit à Alfred Hitchcock, et quand Hitchcock et sa femme dînèrent avec nous, Sean expliqua ses idées à un auditeur apparemment sensible. Hitchcock et lui parlèrent avec enthousiasme. Ils se séparèrent dans les mêmes termes, avec la perspective d'une autre rencontre immédiate. , et Sean n'a plus jamais entendu parler."

La pièce a échoué en Irlande du Nord et n'a été produite dans le sud qu'en 2010. À l'automne 1934, O'Casey se rend aux États-Unis pour visiter la production new-yorkaise de Within the Gates , qu'il admire beaucoup. Il a été réalisé par l'acteur Melvyn Douglas et mettait en vedette Lillian Gish . C'est alors qu'il se lie d'amitié avec Eugene O'Neill , Sherwood Anderson et George Jean Nathan .

L'étoile devient rouge (1940) est une allégorie politique en quatre actes dans laquelle l' étoile de Bethléem devient rouge. L'histoire suit Big Red (qui était basé sur l'ami d'O'Casey, James Larkin ) qui est un dirigeant syndical. Le syndicat s'empare du pays sans nom malgré les efforts impitoyables des Saffron Shirts, une organisation fasciste ouvertement soutenue par la hiérarchie catholique romaine du pays. Il a été mis en scène par Unity Theatre à Londres en 1940 (plus tard, en 1978 par l'Abbaye de Dublin).

Purple Dust (1943) suit deux riches courtiers anglais matérialistes qui achètent un ancien manoir irlandais et tentent de le restaurer avec leurs fausses notions des coutumes et des goûts Tudor . Ils essaient d'imposer à une communauté avec des coutumes et des modes de vie très différents qui sont beaucoup plus proches des anciennes coutumes gaéliques et qui sont contre ces fausses valeurs.

La maison de Sean O' Casey.
La maison d'enfance de Seán O'Casey. Upper Dorset Street, Dublin.

Les Anglais ont opposé leurs normes opposées à celles représentées par les hommes employés pour rénover la maison. Dans la confrontation qui en résulte, les Anglais sont satirisés et finalement déçus lorsqu'une tempête symbolique détruit leur rêve de réinstaller l'ancien dans le présent. L'allusion qui est renforcée par la conclusion est que le petit tas de poussière violette qui reste sera balayé par les vents ascendants du changement, comme le résidu de l'impérialisme pompeux qui demeure en Irlande. L'émission a été comparée à John Bull's Other Island de Shaw , qui était l'une des préférées d'O'Casey, mais à part quelques similitudes, il n'y a pas vraiment de raison de comparaison.

Il a également écrit Red Roses for Me (1943), qui l'a vu s'éloigner de son style initial au profit de moyens plus expressionnistes et d'un contenu ouvertement socialiste pour son écriture. Il est monté à l' Olympia Theatre de Dublin (qui était le premier produit en Irlande depuis dix-sept ans). Il passera à Londres en 1946, où O'Casey lui-même a pu le voir. C'était le premier spectacle qu'il a vu depuis Within The Gates en 1934.

Feuilles de chêne et lavande (1945) est une pièce de propagande commémorant la bataille d'Angleterre et l' héroïsme de la Grande - Bretagne dans la croisade antinazie et se déroule dans un manoir avec des personnages sombres du XVIIIe siècle commentant le présent.

Ces pièces n'ont jamais eu le même succès critique ou populaire que la première trilogie. Après la Seconde Guerre mondiale, il a écrit Cock-a-Doodle Dandy (1949), qui est peut-être son œuvre la plus belle et la plus excitante. Tiré de The Bishop's Bonfire (1955), les dernières pièces de théâtre d'O'Casey sont des études sur la vie commune en Irlande, « Irish microcosmos », comme The Drums of Father Ned (1958).

Sa pièce The Drums of Father Ned était censée monter au Dublin Theatre Festival de 1958 , mais l' archevêque catholique de Dublin , John Charles McQuaid , a refusé de donner sa bénédiction (on a supposé que les œuvres de James Joyce et d'O'Casey étaient au festival). Après que la pièce de Joyce ait été discrètement abandonnée, des changements massifs ont été nécessaires pour The Drums of Father Ned , un moyen détourné de faire tomber O'Casey. Après cela, Samuel Beckett a retiré sa pièce de mime en signe de protestation.

La vie plus tard

La maison de Seán O'Casey.
Défilé n°9 Innisfallen, Dublin. Seán O'Casey a vécu ici de 1882 à 1888.

En 1959, O'Casey a donné sa bénédiction à une adaptation musicale de Juno and the Paycock du compositeur américain Marc Blitzstein . La comédie musicale, rebaptisée Juno , fut un échec commercial, se clôturant après seulement 16 représentations à Broadway . Il a également été critiqué par certains critiques comme étant trop "sombre" pour être une comédie musicale appropriée, un genre alors presque invariablement associé à la comédie légère. Cependant, la musique, qui survit dans un album de distribution réalisé avant l'ouverture du spectacle, a depuis été considérée comme l'une des meilleures œuvres de Blitzstein. Bien qu'approuvé par O'Casey, alors âgé de 79 ans, il n'a pas contribué à la production ni même l'a vu pendant sa brève diffusion. Malgré un accord général sur l'éclat du matériel sous-jacent, la comédie musicale a défié tous les efforts pour monter un renouveau réussi .

Toujours en 1959, George Devine produit Cock-a-Doodle Dandy à la Royal Court Theatre et a également réussi au Festival international d' Edimbourg et avait une course West End.

Son quatre-vingtième anniversaire a eu lieu en 1960, et pour célébrer, David Krause et Robert Hogan ont écrit des études complètes. Le Mermaid Theatre de Londres a lancé le "O'Casey Festival" en 1962, qui à son tour a fait monter ses œuvres dans davantage d'établissements théâtraux, principalement en Grande-Bretagne et en Allemagne. C'est à la fin des années qu'O'Casey a mis son énergie créatrice dans son Autobiographie en six volumes .

Le 18 septembre 1964, à l'âge de 84 ans, O'Casey décède d'une crise cardiaque, à Torquay , Devon . Il a été incinéré au crématorium Golders Green .

En 1965, son autobiographie Mirror in My House (titre générique sous lequel les six autobiographies qu'il a publiées de 1939 à 1956 ont été rééditées, en deux gros volumes, en 1956) a été transformée en un film basé sur sa vie intitulé Young Cassidy . Le film a été réalisé par Jack Cardiff (et John Ford ) avec Rod Taylor (comme O'Casey), Flora Robson , Maggie Smith , Julie Christie , Edith Evans et Michael Redgrave .

Vie privée

O'Casey était marié à l'actrice irlandaise Eileen Carey Reynolds (1903-1995) de 1927 à sa mort. Le couple a eu trois enfants : deux fils, Breon et Niall (décédés en 1957 d' une leucémie ), et une fille, Shivaun.

Collection d'archives

En 2005, David H. Greene a fait don d'une collection de lettres qu'il a reçues d'O'Casey de 1944 à 1962 à la bibliothèque Fales de l'Université de New York . La collection comprend également deux lettres écrites par Eileen O'Casey et une lettre adressée à Catherine Greene, l'épouse de David Greene.

Les articles d'O'Casey sont conservés à la New York Public Library , à la Cornell University Library , à l' Université de Californie, au Los Angeles Library System , à la University of London Library , à la National Library of Ireland , au Colby College , au Boston College et à la Fales Library .

Travaux

  • Lamentation pour Thomas Ashe (1917), comme Seán Ó Cathasaigh
  • L'histoire de Thomas Ashe (1917), comme Seán Ó Cathasaigh
  • Chansons du Troglodyte (1918), comme Seán Ó Cathasaigh
  • Plus de chansons Wren (1918), comme Seán Ó Cathasaigh
  • La fête des vendanges (1918)
  • L'histoire de l'armée citoyenne irlandaise (1919), comme Seán Ó Cathasaigh
  • L'ombre d'un tireur (1923)
  • Kathleen écoute (1923)
  • Junon et le Paycock (1924)
  • La soirée de nounou (1924)
  • La Charrue et les étoiles (1926)
  • La Tassie d'argent (1927)
  • Dans les portes (1934)
  • La fin du commencement (1937)
  • Une livre à la demande (1939)
  • L'étoile devient rouge (1940)
  • Roses rouges pour moi (1942)
  • Poussière Pourpre (1940/1945)
  • Feuilles de chêne et lavande (1946)
  • Cock-a-Doodle Dandy (1949)
  • Salle de guérison (1951)
  • Histoire du coucher (1951)
  • Le temps d'aller (1951)
  • L'Oie sauvage (1952)
  • Le feu de joie de l'évêque : une pièce triste sur l'air d'une polka (1955)
  • Mirror in My House (deux volumes, 1956, réédités sous le titre Autobiographies , 1963 et depuis ; combinant les six livres de mémoires énumérés ci-dessous)
    • Je frappe à la porte (1939)
    • Images dans le couloir (1942)
    • Tambours sous la fenêtre (1945)
    • Inishfallen, Adieu (1949)
    • Rose et Couronne (1952)
    • Coucher de soleil et étoile du soir (1954)
  • Les Tambours du Père Ned (écrit en 1957, mis en scène en 1959)
  • Derrière les rideaux verts (1961)
  • Figuro dans la nuit (1961)
  • La lune brille sur Kylenamoe (1961)
  • Niall : Une complainte (1991)

Prix ​​et reconnaissance

Héritage

A Dublin, une passerelle sur la Liffey porte son nom.

Les références

Lectures complémentaires

  • Écrivains irlandais sur l'écriture avec Seán O'Casey. Edité par Eavan Boland ( Trinity University Press , 2007).
  • Igoé, Vivien. Un guide littéraire à Dublin . Methuen, 1994; ISBN  0-413-69120-9
  • Denis Johnston . "Sean O'Casey dans les années vingt". Dans O haodha, Micheal (éd). L'énigme d'O'Casey . Dublin : Mercier Press, 1980 ISBN  0-85342-637-6
  • Krause, David. Seán O'Casey et son monde . New York : C. Scribner, 1976 ; ISBN  0-500-13055-8
  • Murray, Christophe. Seán O'Casey, écrivain au travail . Gill et MacMillan, McGill-Queen's University Press, 2004; ISBN  0-7735-2889-X
  • Ryan, Philip B. Les théâtres perdus de Dublin . La presse de blaireau, 1998 ; ISBN  0-9526076-1-1
  • Schrank, Bérénice. Sean O'Casey : Un guide de recherche et de production . Presse Greenwood, 1996; ISBN  0-313-27844-X

Liens externes