Télévision Second City -Second City Television

Télévision de la deuxième ville
RESEAU SCTV.png
Aussi connu sous le nom
Genre Comédie à sketchs
Développé par
Mettant en vedette
Pays d'origine Canada
Langue originale Anglais
Nombre de saisons 6
Nombre d'épisodes 135 (Liste des épisodes)
Production
Temps de fonctionnement
Sortie
Réseau d'origine
Format d'image NTSC ( 480i )
Version originale 21 septembre 1976  – 17 juillet 1984 ( 1976-09-21 )
 ( 1984-07-17 )

Second City Television , communément abrégé en SCTV et plus tard connu sous le nom de SCTV Network et SCTV Channel , est une émission télévisée canadienne de sketchs humoristiques diffusée par intermittence entre 1976 et 1984. Elle a été créée comme une émanation delatroupe Second City de Toronto . Il s'agit d'un exemple d'émission canadienne qui est passée avec succès à la télévision américaine, où elle a été diffusée pendant trois ans sur deux réseaux différents.

Prémisse

La prémisse de l'émission est le jour de diffusion d'une chaîne de télévision fictive (plus tard réseau) dans la ville de Melonville. L'emplacement de Melonville n'est pas précisé; les premiers épisodes impliquent qu'il se trouve au Canada, mais la plupart des épisodes ultérieurs le placent aux États-Unis

Un épisode typique de SCTV présente un recueil de la programmation vue sur la station tout au long de sa journée de diffusion. Un épisode donné peut contenir des émissions d'information SCTV, des sitcoms, des drames, des films, des talk-shows, des émissions pour enfants, des envois publicitaires colportant des produits fictifs et des jeux télévisés. Plusieurs "émissions" sont vues régulièrement sur SCTV, dont SCTV News ; feuilleton Les jours de la semaine ; film de fin de soirée présente Monster Chiller Horror Theatre et Dialing For Dollars ; et Great White North (un spectacle centré sur deux ' hosers ' canadiens ), entre autres. De nombreuses autres émissions de SCTV ne sont vues qu'une seule fois, comme le jeu télévisé Shoot at the Stars, dans lequel des célébrités sont littéralement abattues comme des cibles de galerie de tir , ou des parodies de films à part entière comme Play It Again, Bob, dans lequel Woody Allen ( Rick Moranis ) essaie de faire jouer Bob Hope ( Dave Thomas ) dans son prochain film. Les épisodes présentent également une gamme de promotions produites par SCTV (pour des émissions futures imaginaires) et de publicités, telles que des spots pour "Al Peck's Used Fruit" ou "Shower in a Briefcase", ou une annonce d'intérêt public qui décrit utilement "Seven Signs You May Sois déjà mort".

On voit également assez fréquemment, en particulier dans les épisodes ultérieurs, des intrigues en coulisses axées sur la vie à la station. Ceux-ci mettent souvent en vedette Guy Caballero ( Joe Flaherty ), le propriétaire et président bon marché et tyrannique de SCTV, qui, bien qu'il soit parfaitement ambulatoire, utilise un fauteuil roulant pour gagner le « respect » (c'est-à-dire la sympathie) des employés et des téléspectateurs. On voit également régulièrement des belettes, le directeur de la station en sueur Maurice "Moe" Green ( Harold Ramis ), remplacé dans la position par Mme Edith Prickley ( Andrea Martin ) flamboyante, vêtue de peau de léopard et grossièrement vulgaire ; vaine star de la variété Johnny LaRue ( John Candy ); des artistes échoués tels que la chanteuse Lola Heatherton ( Catherine O'Hara ) et le comédien Bobby Bittman ( Eugene Levy ); les présentateurs de nouvelles Floyd Robertson (Flaherty) et Earl Camembert (Levy), l'animateur de talk-show Sammy Maudlin (Flaherty), les frères Bob et Doug McKenzie (Moranis et Thomas) destinés à la célébrité et à la bière , et bien d'autres.

La petite distribution, généralement de six à huit membres à un moment donné, joue une grande variété d'autres rôles dans la station, allant des animateurs de programmes aux porte-parole commerciaux. Ils se font également passer pour de nombreuses célébrités populaires apparaissant dans la programmation de la station.

Histoire

Afficher la création

Il y a beaucoup de différends quant à savoir qui a réellement créé la série SCTV . Le spectacle lui-même ne porte aucun crédit "créé par", bien qu'il donne des crédits "développés par" à Bernard Sahlins et Andrew Alexander .

En 1976, Andrew Alexander (alors producteur du spectacle sur scène Second City de Toronto; le groupe était une émanation de la célèbre organisation comique de Chicago ) cherchait à étendre son entreprise dans le domaine de la production télévisuelle. Il a réuni les acteurs actuels du spectacle (dont Candy, Flaherty, Thomas et Levy) pour discuter d'un format pour une série télévisée Second City. Étaient également présents à la réunion les vétérans de Second City Harold Ramis , Sheldon Patinkin et Del Close , ainsi que son partenaire commercial Bernard Sahlins.

Selon le récit de Dave Thomas dans SCTV: Behind The Scenes , diverses idées ont été débattues, puis - et c'est ici que les participants à la réunion se souviennent des choses différemment - Close ou Patinkin a eu l'idée de présenter la programmation de la plus petite station de télévision du monde. Le casting a immédiatement sauté sur l'idée en tant que modèle réalisable pour présenter une gamme pratiquement illimitée de personnages, de croquis et d'idées, tout en ayant une prémisse centrale qui liait tout ensemble. A partir de là, tout le contenu du spectacle (les personnages, les situations, le décor de Melonville, etc.) était l'œuvre des acteurs, avec la contribution d'Alexander et de Sahlins.

Alexander est resté en tant que producteur et producteur exécutif tout au long de la course de SCTV. Sahlins est resté les deux premières saisons en tant que producteur. Patinkin était un scénariste de première saison et de facto monteur et superviseur de post-production. Close n'avait plus aucune implication dans la série.

Saisons un et deux : 1976-1979

SCTV a d'abord été produit en 1976 dans les studios du Global Television Network à Toronto , puis dans un petit réseau régional de stations du sud de l'Ontario. Pour les six premiers épisodes, de nouveaux épisodes ont été vus une fois par mois. Pour les sept épisodes suivants (commençant en février 1977 et se poursuivant jusqu'au printemps 1977), la fréquence des nouveaux épisodes a été augmentée à bihebdomadaire. En septembre 1977, Global a commandé 13 épisodes supplémentaires, qui ont été vus une fois par semaine de septembre à décembre.

Ces 26 épisodes irrégulièrement programmés (produits sur une période de 15 mois) ont été considérés comme une « saison » à des fins de syndication. Tous les acteurs originaux, à l'exception d'Harold Ramis, appartenaient à la branche torontoise de la troupe d'improvisation théâtrale The Second City; Ramis était un vétéran de Second City, mais avec la troupe de Chicago.

Le casting original de SCTV était composé de John Candy, Joe Flaherty, Eugene Levy, Andrea Martin, Catherine O'Hara, Harold Ramis et Dave Thomas. Tous ont également servi d'écrivains dans la série, bien que Martin et O'Hara n'aient pas reçu de crédits d'écriture sur les quatre premiers épisodes. Ramis a été le premier scénariste en chef de SCTV , mais n'est apparu à l'écran en tant que régulier que pendant la première saison (étalée sur deux ans). Ramis et Flaherty ont également été producteurs associés. Sahlins a produit le spectacle; Milad Bessada, membre du personnel mondial, a produit et réalisé les 13 premiers épisodes. George Bloomfield est devenu réalisateur à partir de l'épisode 14.

Plusieurs membres de la distribution (Flaherty, Candy, Thomas et Martin) ont également travaillé ensemble en tant qu'habitués de The David Steinberg Show , qui a été présenté en première la même semaine que SCTV sur le réseau de télévision pancanadien CTV et en syndication aux États-Unis. Le David Steinberg Show a également présenté le futur membre de la distribution SCTV Martin Short, mais n'a utilisé aucun des acteurs de SCTV comme scénaristes. Il a plié après une seule saison.

Pour la deuxième saison (1978-1979), SCTV est devenue une série hebdomadaire sur Global et a été vue en syndication dans tout le Canada et certaines parties des États-Unis. Après l'épisode trois de la deuxième saison, Ramis n'était plus dans le casting, mais a continué à être crédité en tant que scénariste en chef de la série pendant la majeure partie de la saison.

Saison trois : 1980-1981

L'émission a été interrompue pendant la saison 1979-1980, mais est revenue à la production après qu'Andrew Alexander et Charles Allard, propriétaire de la station indépendante CITV à Edmonton , en Alberta , aient conclu un accord pour produire SCTV dans les installations de CITV.

Candy, O'Hara et Ramis ont abandonné à ce stade, et Dave Thomas a été promu rédacteur en chef. Ajouté à la distribution (et à la salle d'écriture) étaient Tony Rosato , Robin Duke et Rick Moranis . Moranis, un ami de Dave Thomas principalement connu comme personnalité de la radio au Canada, était le seul acteur à ne pas être issu des rangs de The Second City. John Blanchard est devenu le réalisateur de la série à ce stade.

Cette saison de l'émission a été vue au Canada à la CBC et dans des marchés dispersés aux États-Unis en syndication.

Saisons quatre et cinq : 1981-1983

En mai 1981, NBC a repris SCTV dans un format de 90 minutes comme un remplacement vraisemblablement peu coûteux pour l'émission de musique/variétés annulée du vendredi, The Midnight Special . Cela s'est produit principalement parce que ce réseau n'avait pratiquement pas le temps de préparer et de développer un nouveau programme produit aux États-Unis à la lumière du retour d'urgence du producteur de Midnight Special Dick Ebersol à Saturday Night Live , qu'il a co-créé avec Lorne Michaels en 1975, en un effort pour le sauver de l'annulation, un effort qui a été couronné de succès. SCTV a donc fonctionné comme une solution à un sérieux problème de programmation pour NBC, mais, en fin de compte, il s'agissait d'une solution temporaire qui n'a duré que deux ans.

Moins de deux mois après la fin de la saison trois, SCTV était de retour à l'antenne pour la saison quatre, diffusée d'abord sous le nom de SCTV Network 90 , puis simplement sous le nom de SCTV Network, tard le vendredi soir (tôt le samedi matin), diffusée à 00h30/11 : 30 h Centrale. Pour cette itération, Rosato et Duke ont abandonné (devenant membres de la distribution de SNL pendant ses années de reconstruction après le passage de Jean Doumanian en tant que producteur [voir ci-dessus]), et Candy et O'Hara sont revenus. En raison de la précipitation à générer du matériel pour le format de 90 minutes, plusieurs épisodes du début de la saison quatre se composaient partiellement ou entièrement de sketchs diffusés au cours des saisons un à trois. Ramis, Duke et Rosato sont apparus dans bon nombre de ces sketchs, non crédités, les nouveaux téléspectateurs américains ne les reconnaissant pas.

La saison quatre (25 épisodes) a été diffusée irrégulièrement de mai 1981 à juillet 1982. À partir de janvier 1982, la production de la série est revenue à Toronto pour le reste de sa diffusion, mettant fin au séjour d'un an et demi à Edmonton.

L'écrivain / interprète Martin Short a rejoint le casting à la fin de la saison quatre, enregistrant trois épisodes avant le départ d'O'Hara, Thomas et Moranis; l'un de ces épisodes a été diffusé en tant que finale de la saison quatre en juillet 1982; les deux autres ont eu lieu pour le début de la saison cinq (14 épisodes), qui a commencé en octobre 1982. Pour les 12 épisodes restants de la saison cinq, le casting de Candy, Flaherty, Levy, Martin et Short a été augmenté par les joueurs de soutien John Hemphill et Mary Charlotte Wilcox , dont aucun n'est devenu un acteur officiel. De plus, au cours de la saison cinq, Ramis et O'Hara sont revenus pour un épisode chacun en tant que guest stars.

Le dernier épisode original de SCTV pour NBC a été diffusé en mars 1983, les rediffusions se poursuivant jusqu'en juin. Pour les saisons quatre et cinq, l'émission a continué d'être diffusée sur la CBC au Canada pendant une durée d'une heure seulement, après les 90 minutes de diffusion de NBC.

Les épisodes de 90 minutes de NBC ont été publiés dans une série de coffrets DVD en 2004 et 2005, et des sketchs sélectionnés sont également disponibles dans des collections de 90 minutes.

Saison six : 1983-1984

À l'automne 1983, NBC voulait la tranche horaire du vendredi soir pour les nouvelles vidéos du vendredi soir ; SCTV, malgré sa popularité inattendue auprès du jeune public américain, n'était pas une priorité élevée pour le réseau et a essentiellement agi comme un espace réservé pendant deux ans pendant que NBC réévaluait ses stratégies de programmation de fin de soirée. SCTV s'est vu offrir un créneau tôt le dimanche soir par NBC (vraisemblablement 19 h 00/6 Central), mais parce que les producteurs auraient dû modifier le contenu de l'émission pour plaire au public « familial » (par un amendement de 1975 à la règle d'accès aux heures de grande écoute ), ainsi que face à la dominante 60 Minutes de CBS (contre laquelle plusieurs émissions de NBC avaient échoué depuis l'annulation en 1981 de The Wonderful World of Disney ), ils ont décliné.

Au lieu de cela, pour sa dernière saison, l'émission est passée aux chaînes de télévision payante Superchannel au Canada et Cinemax aux États-Unis, changeant légèrement le nom en SCTV Channel . La durée était maintenant de 45 minutes, et de nouveaux épisodes (18 au total) ont été vus en alternance de novembre 1983 à juillet 1984. Pour cette dernière saison, le casting était uniquement composé de Flaherty, Levy, Martin et Short, bien que Candy, Thomas et O'Hara ont tous fait des apparitions en tant qu'invités. Les écrivains/interprètes Hemphill et Wilcox sont de nouveau apparus de manière semi-régulière.

Après la sortie de l'émission, plusieurs personnages de SCTV ont continué à faire des apparitions sur Cinemax, Flaherty reprenant ses rôles de Count Floyd et Guy Caballero lors des week-ends d'avant-première gratuits en 1987 et 1988, et Bobby Bittman apparaissant dans une émission spéciale indépendante relatant sa vie et carrière sous la bannière Cinemax Comedy Experiment .

Le meilleur de SCTV 1988

Le 5 septembre 1988, ABC a diffusé une émission spéciale unique intitulée The Best of SCTV . Dans la spéciale, Flaherty et Martin sont revenus en tant que Caballero et Prickley. Les deux ont présenté un retour sur SCTV (à l'aide de flashbacks) alors qu'ils tentaient de convaincre la FCC de renouveler leur licence. Une version légèrement différente diffusée au Canada, dans laquelle le duo fait valoir ses arguments devant le CRTC ; cela a nécessité quelques modifications de certaines lignes de dialogue et de texte à l'écran, mais le contenu de l'émission était par ailleurs identique. Cette spéciale a été commandée lors de la grève de la Writers Guild of America de 1988 et n'a pas été répétée.

Conditionnement en différentes longueurs

Les trois premières saisons, au Canada, duraient 30 minutes. NBC a diffusé deux saisons d'émissions de 90 minutes, y compris au début du matériel des saisons canadiennes. Certaines de ces émissions de 90 minutes ont été abrégées en 60 minutes pour le marché canadien. Après la fin des saisons NBC, le matériel a été reconditionné en émissions de 30 minutes.

Accueil

SCTV a reçu des critiques majoritairement positives. Après le premier épisode, Margaret Daly du Toronto Star a écrit : « Global TV vient peut-être de réussir le coup de comédie de cette saison… Au cours de sa première saison, Dennis Braithwaite du Star a écrit que SCTV était "délicieusement drôle et inventif" et "la meilleure satire vue régulièrement à la télévision nord-américaine. Non, je n'ai pas oublié le samedi soir de NBC ". Après avoir créé le réseau de télévision aux États - Unis, Newsday ' s Marvin Kitman a écrit: « Le premier épisode était tout simplement le plus superbe comédie d'une demi-heure ... depuis longtemps. » " SCTV est plein d'esprit, adulte, inventif et incroyablement drôle ", a écrit Gary Deeb dans le Chicago Sun-Times .

" SCTV est loin d'être parfait - il y a trop de remarques sinueuses adressées directement à la caméra, et les intermèdes musicaux ont tendance à devenir moussus - mais c'est la seule émission de divertissement à la télévision qui compte, qui va au-delà de la comédie pour créer un monde de sa propre."
James Wolcott , 10 janvier 1983

Récompenses

Au cours de sa diffusion en réseau sur NBC, l'émission a remporté 15 nominations aux Emmy Awards (souvent avec plusieurs épisodes en compétition les uns contre les autres). L'épisode "Moral Majority" a remporté un Emmy Award pour l' écriture d'un programme de variétés ou de musique en 1982. Lors du discours d'acceptation de Joe Flaherty, le présentateur du prix Milton Berle l' a interrompu à plusieurs reprises avec des répliques sarcastiques de "Oh, c'est drôle". Flaherty s'est alors tourné vers Berle et lui a dit : « Désolé, oncle Miltie... va dormir » (une parodie de la célèbre réplique de Berle aux enfants à la fin de ses programmes du Texaco Star Theater , « Écoute ton oncle Miltie et va te coucher "). Un Berle énervé a simplement répondu: "Quoi?" L'incident est devenu un sujet de comédie pour SCTV , car la saison suivante contenait un morceau où Flaherty bat un sosie de Berle en criant: "Vous ne gâcherez jamais un autre discours d'acceptation, Oncle Miltie!"

SCTV a de nouveau remporté le prix en 1983.

SCTV a été intronisé à l'Allée des célébrités canadiennes en 2002.

Caractéristiques

Les émissions parodiques de SCTV incluent une parodie du drame occidental The Life and Times of Grizzly Adams , rebaptisé Grizzly Abrams , qui dépeint le héros robuste de la nature sauvage en tant que propriétaire d'une tortue sauvage qui met des semaines à conduire la police aux restes squelettiques de son maître, piégé sous une bûche tombée.

Battle of the PBS Stars est une parodie des compétitions sportives Battle of the Network Stars d'ABC qui ont opposé des artistes les uns aux autres lors d'épreuves de course et de natation. La version de SCTV présente une équipe de stars de la télévision publique dirigée par William F. Buckley, Jr. (joué par Flaherty) contre une équipe dirigée par Carl Sagan (joué par Thomas), avec des confrontations qui incluent Fred Rogers de Mister Rogers' Neighborhood célébrité (joué par Short) dans un match de boxe avec le chef Julia Child (joué par Candy).

Les People's Global Golden Choice Awards organisent des remises de prix dans lesquelles l'industrie s'honore. Les présentateurs incluent des stars allant d' Elizabeth Taylor (jouée par O'Hara) à Jack Klugman (Flaherty) lisant les nominés dans chaque catégorie, le chef de SCTV Guy Caballero ayant secrètement conspiré pour garantir que chaque prix revient aux stars de son propre réseau.

Certains des sketchs les plus mémorables de SCTV impliquent des parodies de publicités de fin de soirée à petit budget, telles que "Al Peck's Used Fruit" (incitant les téléspectateurs à visiter en offrant des billets gratuits pour Circus Lupus , le cirque des loups ; photos simulées représentent des loups formant une pyramide et sautant à travers des cerceaux enflammés). Tout aussi mémorables sont les publicités faussement ineptes pour les entreprises locales telles que "Phil's Nails", "Chet Vet the Dead Pet Remover" et "Tex and Edna Boil's Prairie Warehouse and Curio Emporium".

Croquis et personnages

Les croquis populaires et les personnages récurrents incluent :

  • Mailbag , SCTV ' prendre s sur un vox populi segment où l' hôte proche apoplexie Bill aiguille (Thomas) Answers spectateur. La durée de l'émission est continuellement réduite jusqu'à ce que Needle soit réduit à quelques secondes de temps d'antenne. Needle apparaît fréquemment dans les émissions SCTV qui ont été annulées après un épisode.
  • Farm Film Report ou Farm Film Celebrity Blow-Up : Deux hicks nommés Big Jim McBob (Flaherty) et Billy Sol Hurok (Candy) (une parodie de Billie Sol Estes et Sol Hurok ) interviewent des célébrités et finalement les encouragent à exploser (créant le slogan « exploser bien, exploser vraiment bien ! »). Les invités explosifs incluent Dustin Hoffman , David Steinberg (tous deux joués par Short), Bernadette Peters (Martin), Meryl Streep (O'Hara) et Neil Sedaka (Levy) lispy .
  • Polynesiantown est une parodie du film noir d'aujourd'hui. Dans sa tentative d'imiter le film Chinatown , ce sketch one-shot étendu se termine par un plan de grue qui pousse le spectacle tellement au-dessus du budget que les producteurs du sketch ont des ennuis avec le réseau. Les scénaristes de la série intègrent ce drame en coulisses dans la continuité à long terme de la série, faisant basculer la carrière de l'acteur/producteur/superstar Johnny LaRue (Candy) en raison de cet incident budgétaire.
  • Le spectacle de Sammy Maudlin : Flaherty est l' hôte afro- coiffé, tape-à-l'œil, trop démonstratif, accueillant un panel de "stars" qui ne font que s'entasser de louanges et applaudir leurs profondeurs inutiles. Le sketch est à l'origine une parodie du talk-show éphémère de Sammy Davis Jr. Sammy and Company . John Candy a joué l' acolyte / flagorneur de style Ed McMahon, William B. Williams, du nom du véritable acolyte de Sammy and Company , personnalité de la radio William B. Williams (DJ) . Eugene Levy a dépeint le comique égocentrique Bobby Bittman, avec son slogan répété "Comment allez-vous?". Le frère cadet de Bittman, Skip Bittman, joué par Moranis, est finalement également apparu dans Maudlin . Andrea Martin a parodié Liza Minnelli et Lorna Luft avec le personnage combo "vraiment formidable" Lorna Minnelli; Catherine O'Hara a également dépeint un personnage qui combinait deux personnalités, Lola Heatherton, basée sur Joey Heatherton et Lola Falana .
  • Les jours de la semaine est une parodie de feuilleton, avec la saga continue de la rock star en phase terminale Clay Collins (Moranis) essayant d'épouser la fiancée salope Sue Ellen Alison (O'Hara) dans les quelques jours que lui laisse son médecin sans tact. Elliot Sabian (Levy). Un deuxième complot ourdi par le docteur corrompu Wainwright (Candy) a un petit criminel Rocco (Flaherty) qui trompe la riche Violet McKay (O'Hara) en l'acceptant comme son fils Billy perdu depuis longtemps, bien que Rocco soit si inepte qu'il confond Mojo la bonne (Martin) pour sa mère. Une troisième histoire a l'escroc suave Harrington (Thomas) essayant de séduire May Matlock (Martin) en dépression suicidaire hors de la terre qu'elle possède. C'est le seul segment récurrent de la série sans piste de rire. Le titre est une parodie du titre de l'un des feuilletons les plus célèbres, Days of Our Lives .
  • Mel's Rock Pile est une imitation de l' émission de danse Boogie de Citytv et ressemble beaucoup à American Bandstand et Don Kirshner's Rock Concert . Hébergé par "Rockin' Mel" Slirrup (Levy), un nerd nerveux à lunettes qui joue des chansons pop boiteuses pour des invités adolescents hargneux en studio. Un épisode mémorable de Mel's Rock Pile présente une apparition du groupe de type Sex Pistols , The Queen Haters , mettant en vedette l'ensemble du casting de l'ère Short en parfait mode punk des années 80. Un autre présente Thomas dans le rôle de Richard Harris , jouant MacArthur Park en direct dans le studio, avec de longues pauses instrumentales. Cela amène un Mel mal à l'aise à essayer de remplir l'air autrement "mort". Harris danse sans fin dans l'agonie totale pendant les longues séquences orchestrales, tandis que le spectacle passe à d'autres sketchs. La chanson se termine finalement lorsqu'un membre du public lance une brique sur la poitrine de Harris.
  • Jackie Rogers Jr. de Martin Short est une tête d'affiche de Las Vegas albinos sincèrement smarmy avec un rire grinçant et zézé d'une manière similaire à Sammy Davis, Jr. Rogers aime les combinaisons à paillettes, les standards de chanson de style Jack Jones et les "dames éligibles". Plus tard, Rogers se présente à un poste politique, mais abandonne la course lorsqu'il se rend compte que cela entrave son style de vie dans le showbiz. Son père, Jackie Rogers, Sr., (également joué par Short) était une star du vaudeville qui a connu des moments difficiles après qu'un agent de protection de l'enfance a enlevé les enfants qu'il a utilisés dans son acte (y compris son propre fils). Après que son agent l'a trouvé en train de boxer et l'a exhorté à recommencer à chanter, Rogers, Sr., met en place une émission spéciale de retour appelée Jackie Rogers, Sr.: Swinging With Nature . Malheureusement, Rogers, Sr., est décédé lorsqu'un couguar l'a attaqué pendant l'un de ses numéros musicaux. Jackie Rogers, Jr., comme Ed Grimley, a ensuite été vu dans Saturday Night Live lorsque Short y a été embauché en tant que membre de la distribution.
  • L'uber-nerd quelque peu inclassable de Short, Ed Grimley (plus tard présenté dans Saturday Night Live lorsque Short est devenu un habitué) est un incontournable de SCTV, apparaissant dans de nombreuses émissions, publicités , promotions et drames "en coulisses". Ses cheveux sont coiffés à l'aide d'un entonnoir à l'envers, et il joue du triangle , pour lequel il a pris des cours. Grimley a une obsession pour le jeu télévisé Wheel of Fortune et l'animateur Pat Sajak . La version SNL du personnage est la même, sauf que les sketchs impliquent Grimley dans des situations étranges: rencontrer un homme perpétuellement malchanceux (joué par Ringo Starr ), être ciblé par le Diable (joué par Jon Lovitz ) et avoir un quasi- expérience de la mort où son ange gardien (joué par l'hôte spécial Chevy Chase) ne le laissera pas aller au paradis parce qu'il a besoin d'avoir une vie. En 2012, Grimley est le seul personnage de SNL et SCTV à avoir son propre dessin animé pour enfants : The Completely Mental Misadventures of Ed Grimley de 1988.
  • Half-Wits et High-Q sont des parodies d'émissions de quiz College Bowl et Reach for the Top animées par une approximation d' Alex Trebek très irritable nommée Alex Trebel '(Levy). Plus d'une décennie plus tard, Levy a donné à Norm Macdonald la permission d'emprunter le principe de base du Celebrity Jeopardy ! sketchs sur Saturday Night Live ; Will Ferrell a également joué un Trebek irritable et exaspéré.
  • Les 5 Neat Guys , un groupe vocal absurdement épuré, de style années 50 ( à la The Four Freshmen ), sont interprétés par Candy, Flaherty (comme l'ivrogne), Levy, Moranis et Thomas. Les "5" chantent des chansons telles que "I've Got a Hickey on My Shoulder", "Pimples and Pockmarks", et d'autres airs inoubliables. Cependant, plusieurs de leurs chansons contrastent avec leur image impeccable, comme « She Does It », « Nancy Has the Largest Breasts in Town » et « Who Made the Egg Salad Sandwiches ? ».
  • Connie Franklin est une caricature de Connie Francis interprétée par Andrea Martin. Franklin apparaît dans le Sammy Maudlin Show et aussi dans une parodie de publicités pour des disques de vente par correspondance. Ses chansons sont universellement déprimantes ; l'une contient les paroles : « Je perds l'ouïe, j'ai perdu la vue d'un œil. Je suis désolé, je ne t'ai pas entendu, as-tu vraiment dit au revoir ?
  • Un autre personnage de Martin Short, l'animateur de talk-show Brock Linehan, est une parodie de l' intervieweur canadien Brian Linehan . Linehan était célèbre pour sa préparation méticuleuse des interviews, découvrant souvent des détails que même ses invités avaient oubliés, ce que Short fait la satire en allant dans la direction opposée : sur la version SCTV de l'émission Linehan, intitulée Stars in One , toutes les recherches compilées à propos de l'invité d'un épisode particulier est totalement faux, ce qui rend les invités mécontents et un hôte frustré et mal à l'aise.
  • Harry, le gars avec le serpent sur son visage (Candy), dirige le livre pour adultes et les magasins de vidéos X de Melonville .
  • "Video deejay " Gerry Todd (Moranis) anime une émission vidéo de type "radio télévisée" toute la nuit. La parodie de Moranis, sportive à col roulé, à la voix douce et à la personnalité de la radio, accompagnée d'un "vuddeeo" prononcé avec désinvolture, présage du premier groupe de VJ de MTV .
  • Maire Tommy Shanks (bonbons) est « easygoing » (c. -à- corrompu) de Melonville maire, un homme enclin à des crises subites de rage et de violence physique qui donne encore régulièrement des conversations au coin du feu sur SCTV , tout en se nourrissant des friandises à un chien en peluche qui est assis immobile par son côté. Jetant un non sequitur après l'autre, Shanks parvient à ne transmettre absolument rien de pertinent lors de ses émissions. Finalement, il succombe à une maladie mentale et est institutionnalisé. Alors qu'il est encore dans l'institution, il se présente pour sa réélection avec le slogan de campagne « Sortez-moi d'ici ! » et gagne par un éboulement. Certaines sources prétendent à tort que le personnage porte le nom du musicien de jazz d'Edmonton (et futur sénateur) Tommy Banks , mais le personnage est antérieur au déménagement de SCTV à Edmonton de deux ans (d'abord référencé dans l'épisode 2.8 tourné à Toronto « The Mirthmakers/Happy Endings ", diffusé le 4 novembre 1978) et ne ressemble pas à Banks.
  • SCTV News (plus tard Nightline Melonville ), ancré par Flaherty en tant que présentateur de nouvelles principalement professionnel (mais alcoolique ) Floyd Robertson et Levy en tant que geek et désemparé Earl Camembert , un modèle d'auto-importance inconsciente. Les membres de l'équipe de nouvelles de SCTV portent respectivement le nom des présentateurs de nouvelles canadiens Lloyd Robertson et Earl Cameron , mais ne ressemblent en rien à leurs homologues de la vie réelle (Camembert était en fait basé sur le journaliste américain Irv Weinstein ). Contrairement à la parodie d'actualités de Saturday Night Live Weekend Update , qui utilise généralement de vrais titres d'actualités comme configurations pour un humour plus satirique, SCTV News utilise un humour plus absurde, avec des reportages se concentrant souvent sur des événements à Melonville. Une autre source d'humour pour ce segment est le contraste entre le malheureux Camembert (dont le nom est inexplicablement prononcé "Canenbare") et le plus respecté Robertson, qui finit généralement par jouer l'homme droit aux bouffonneries de Camembert. Un gag en cours d'exécution implique la tendance de l'équipe de presse à donner les informations difficiles à Robertson (comme le dernier tremblement de terre à frapper la petite nation du Togoland ) et les histoires insignifiantes ou mal préparées à son co-présentateur (comme un incendie à un napperon usine).
  • Monster Chiller Horror Theatre : Cette vitrine de films d'effroi est animée par le personnage de Flaherty, Count Floyd , un "vampire" qui hurle mystérieusement comme un loup. Floyd est incapable de choisir des films vraiment effrayants et doit parfois présenter des films qu'il n'a jamais vus, dont il n'a aucune idée du contenu. Le spectacle met en vedette risiblement non effrayants des films Z comme House 3-D du Dr Langue de Stewardesses , 3-D de boeuf Maison et Tip O'Neill « s House 3-D des représentants ; Les films en 3D sont burlesques. De nombreux films présentent le "savant fou" Dr Tongue (Candy) et son assistant bossu Bruno, joué par Woody Tobias Jr. (Levy). Comme révélé lors de sa première apparition, le comte Floyd est en fait le présentateur de SCTV News, Floyd Robertson, qui occupe un deuxième emploi. Cette note de personnage a ensuite été ignorée pendant plusieurs années avant d'être reprise comme fil conducteur vers la fin de la série. Le double devoir de Floyd est un hommage comique aux débuts de la télévision, où les animateurs des émissions pour enfants des petites chaînes de télévision étaient souvent des membres du personnel de presse local en costume.
  • Tiny Town de Mme Falbo est une parodie d'émission télévisée éducative. Wanda Falbo (Martin) parle aux enfants téléspectateurs de différentes choses comme sa visite à la prison à sécurité maximale de Melonville et a même présenté les enfants à G. Gordon Liddy (Thomas). Elle est assistée par M. Messenger (Candy). Wanda Falbo a ensuite été présentée dans des segments de Sesame Street de 1989 à 2000, où elle a travaillé en tant que Word Fairy.
  • Les frères Shmenge (Candy et Levy) sont les leaders d'un groupe de polka du pays fictif d'Europe de l'Est de Leutonia, appelé The Happy Wanderers. Basé sur Gaby Haas, animatrice de l'émission polka née en Tchécoslovaquie et basée à Edmonton , les Shmenges apparaissent au cours des saisons trois et quatre. Comme Bob et Doug McKenzie , les Shmenges étaient des personnages en petits groupes et leur popularité ont donné lieu à la chaîne HBO spéciale The Last Polka (une parodie de Martin Scorsese de The Last Waltz ). (Candy a ensuite joué un autre clarinettiste polka dans Home Alone , qui mettait également en vedette O'Hara.) Dans un épisode, les Shmenges rendent un hommage mémorable au compositeur John Williams . Le nom du groupe est basé sur la chanson de Friedrich-Wilhelm Möller " The Happy Wanderer ", qui est fréquemment interprétée par des artistes de polka. Les animateurs tiennent à remercier les hôtesses, à chaque épisode, pour les choux et le café fournis.
  • Harvey K-Tel est interprété par Thomas. K-Tel, une parodie d'annonceurs commerciaux par correspondance à tir rapide, parle d'une manière rapide à la fois sur et hors de l'antenne. Le nom du personnage est dérivé à la fois de la société commerciale canadienne de vente par correspondance K-tel et de l'acteur Harvey Keitel .
  • Le célèbre épisode télévisé CCCP1-russe a SCTV repris par la programmation soviétique. Au début, rien ne semble anormal à la gare ; à l'antenne, Levy joue Perry Como dans une promo pour Still Alive , une émission télévisée spéciale dans laquelle le style décontracté de la marque Como est poussé à des extrêmes ridicules alors que le chanteur interprète la plupart de l' ensemble d'inspiration disco allongé (à un moment donné en interprétant " I Love la Vie Nocturne " recroquevillée dans son lit). Puis, après The Great White North et lors d'une émission en direct de Caesar avec Bobby Bittman, SCTV subit une intrusion de signal de diffusion alors que le signal d'une chaîne de propagande soviétique dépasse celui de SCTV. La station s'appelle "trois-CP-un", en référence à l'ancienne Union des Républiques socialistes soviétiques, qui est abrégée URSS en anglais, mais CCCP en cyrillique . Les "spectacles" sont des parodies sur le thème de la Russie : Tibor's Tractor , une comédie de situation sur un tracteur parlant similaire à Ma mère la voiture - uniquement avec la voix de Nikita Khrouchtchev ; un jeu télévisé, Qu'est - ce qui convient à la Russie ? , dans lequel l'hôte se moque des autres pays en les comparant à la taille massive de l' URSS ; Upo-Scrabblenyk , un jeu de mots croisés où les mots ridiculement longs sont considérés comme des abréviations ; et Hé, Giorgy , une sitcom sur "le cosaque préféré de tout le monde" inspiré de la série télévisée canadienne King of Kensington , avec la phrase mémorable "Les Ouzbeks ont bu mon liquide de batterie!", prononcée lorsque Lada de Moranis ne commencera pas à l'extérieur d'une taverne. (En ouvrant le capot, les six cellules de la batterie à l'ancienne arborent des pailles courbées.) L'épisode CCCP1 est tourné avec une "nouvelle mini-caméra soviétique", un appareil électronique massif de la taille d'une petite voiture qui doit être traîné par trois techniciens, et brûle au début du spectacle. L'article indique clairement à plusieurs reprises que l'ennemi du CCCP est les Ouzbeks , un reflet de la lutte en cours de l'Union soviétique contre le nationalisme ouzbek. À un moment donné, Guy Caballero tente de faire en sorte que le réseau parent NBC réponde à l'intrusion, mais Fred Silverman demande si les programmes soviétiques sont des succès d'audience.
  • Une parodie de chanteur de jazz renverse l'histoire en demandant à l'invité musical Al Jarreau de jouer un chanteur de jazz populaire qui veut devenir chantre ( hazzan ). Son père est un imprésario de musique pop désapprobateur joué par Sid Dithers, confus de Levy. Dithers, mesurant quatre pieds et louchant derrière des verres de bouteilles de Coca, parle avec un épais accent yiddish de style vaudeville ("San Fransishky? Alors comment êtes-vous venu: avez-vous conduit ou avez-vous pris l'avion?"). La récompense de cette parodie fait un moment SCTV classique : Jarreau est devenu un chantre de synagogue , réalisant son rêve contre la volonté de son père, et il se demande si son père lui reparlera un jour, jusqu'à ce que, pendant le service, il soit interrompu par un Dithers en tenue disco debout dans l'embrasure de la porte en chaussures de danse, veste à paillettes et cheveux bouclés.
  • Organ Emporium de Tex & Edna Boil (ou "Prairie Warehouse and Curio Emporium") est une série de parodies de publicités télévisées de concessionnaires automobiles locaux avec Tex et Edna (Thomas et Martin) implorant les téléspectateurs de "Aller en bas!" pour acheter leurs marchandises.
  • Thursday Night Live est une arnaque atrocement à petit budget de Fridays et Saturday Night Live créée par Guy Caballero, qui veut devenir branché en faisant ce spectacle. C'est un long collage de rires et de huées incontrôlables du public tapageur, et de nombreux échantillons peu convaincants de blasphèmes et de blagues ringardes sur la drogue. L'hôte invité est Earl Camembert, qui pendant le monologue, fait une mauvaise impression de Steve Martin, en disant: "Eh bien, je vous demande pardon!"
  • Towering Inferno est une satire du film d' Irwin Allen de 1974 , avec chaque acteur jouant plusieurs rôles, essayant d'échapper à "le bâtiment le plus mince et le plus haut du monde" après qu'il ait pris feu. Martin est à ce stade le seul acteur féminin, ils sont donc obligés d'utiliser des doubles lorsque deux femmes apparaissent dans le même plan. Candy dit en fait, "Tu prends le sosie d'Edith Prickley et je vais prendre l'autre fille et sortir d'ici", reconnaissant le faux comme un clin d'œil au public. Un réacteur nucléaire se trouve également au sommet du bâtiment, avec un restaurant en rotation au-dessus.
  • La porte de l'enfer avec Lin Ye Tang (Dave Thomas)

Bob et Doug McKenzie

Ironiquement, le sketch le plus populaire de l'histoire de huit ans du programme était conçu comme un remplissage jetable. Bob et Doug McKenzie , les frères stupides, buveurs de bière et mangeurs de bacon de dos dans un sketch récurrent sur le thème canadien intitulé Great White North , ont été initialement développés par Rick Moranis et Dave Thomas, respectivement, comme une réponse sardonique à la La demande du réseau CBC que l'émission présente deux minutes de « contenu canadien identifiable » dans chaque épisode. La durée de deux minutes reflète le fait que les émissions américaines étaient de deux minutes plus courtes que les émissions canadiennes (pour permettre plus de publicités ), laissant deux minutes de contenu pour le marché canadien. Les segments de Bob et Doug McKenzie sont apparus pour la première fois en 1980 au début de la saison trois et se sont poursuivis dans chaque épisode jusqu'à ce que Thomas et Moranis quittent la série.

Les personnages sont finalement devenus des icônes de la culture très canadienne qu'ils ont parodiée, filant des albums, un long métrage ( Strange Brew ), des publicités et de nombreux camées télévisés et cinématographiques. Bob et Doug ont contribué à populariser le trait stéréotypé canadien consistant à ajouter « eh » à la fin des phrases, une facette de la vie canadienne souvent gentiment ridiculisée dans les émissions américaines mettant en vedette des personnages canadiens. Les lignes du sketch, telles que « Décollez, vous tuyau d'arrosage ! », sont devenues une partie de la culture populaire nord-américaine. Thomas a révélé plus tard dans son livre SCTV: Behind the Scenes de 1996 que les autres membres de la distribution sont devenus envieux et amers devant l'immense succès financier et populaire des albums de Bob et Doug McKenzie, ce qui a finalement conduit Thomas et Moranis à quitter la série en 1982. Flaherty et Candy ont accusé Thomas d'utiliser sa position de rédacteur en chef pour augmenter la visibilité de Bob et Doug, bien que les segments originaux aient été en grande partie non scénarisés. Un épisode de SCTV s'est même moqué de la popularité du duo. Guy Caballero a déclaré qu'ils étaient devenus les plus grandes célébrités de SCTV, supplantant Johnny LaRue. Cela a conduit le couple à recevoir un "spécial" Bob et Doug avec Tony Bennett en tant qu'invité, ce qui a été un désastre.

Moranis et Thomas ont recréé Bob et Doug sous la forme d'un couple d'élans dans le film d'animation Brother Bear de Disney . Pendant la tournée Snakes And Arrows du groupe de rock canadien Rush en 2007, Moranis et Thomas ont repris leurs rôles de Bob et Doug Mackenzie dans un clip d'introduction projeté sur l'écran arrière pour la chanson "The Larger Bowl". Auparavant, Rush utilisait Flaherty en tant que comte Floyd pour présenter leur chanson "The Weapon" lors de leur tournée Grace Under Pressure de 1984 . Le chanteur de Rush Geddy Lee a chanté le refrain du single "Take Off" de l' album The Great White North de 1982 de Mercury Records de Bob et Doug McKenzie. Ce refrain a été diffusé dans un épisode de 2002 des Simpsons qui dépeint la famille Simpson en visite à Toronto. Le 27 mars 1982, "Take Off" atteint la 16e place du Billboard Hot 100 . C'est le single le mieux classé de la carrière de Lee ; Lee était un camarade de classe à l'école primaire de Moranis lorsqu'il était enfant.

Invités spéciaux et invités musicaux

Sir John Gielgud et Sir Ralph Richardson ont été deux des premières stars invitées de l'émission.

Les années NBC de l'émission ont apporté avec elles un édit de réseau pour inclure des invités musicaux (en partie à cause de leur utilisation sur Saturday Night Live , que les dirigeants de NBC considéraient comme le modèle de SCTV , bien qu'il s'agisse d'émissions très différentes). Au début, les acteurs, les scénaristes et les producteurs de SCTV ont résisté aux invités spéciaux, en partant du principe que des personnes célèbres ne se contenteraient pas de « passer » dans les studios de Melonville, mais ils ont vite découvert qu'en travaillant ces invités dans différentes émissions-dans-émissions, ils pourrait maintenir la prémisse tout en donnant aux stars invitées quelque chose de plus à faire que de se présenter et de chanter une chanson.

En conséquence, le Dr John est devenu un acteur vedette dans le film "Polynesiantown", John Mellencamp (à l'époque, connu sous le nom de John Cougar) était Mister Hyde du docteur Jekyll d' Ed Grimley dans "The Nutty Lab Assistant", Natalie Cole a été transformé en zombie par un chou rougeoyant dans "Zontar", et les Rats de Boomtown ont tous deux explosé dans "Farm Film Celebrity Blow Up" et ont joué dans la parodie de To Sir, avec Love "Teacher's Pet". James Ingram est apparu sur 3-D House of Beef et le violoniste Eugene Fodor dans New York Rhapsody . Hall & Oates est apparu dans un segment "Sammy Maudlin Show" faisant la promotion d'un nouveau film intitulé Chariots of Eggs , une parodie de Chariots of Fire et de Personal Best , et a montré des scènes du faux film sous forme de clips. L'auteur-compositeur-interprète canadien Ian Thomas (le vrai frère de l'acteur Dave Thomas) était le "sujet" d'un sketch de Great White North . Carl Perkins , Jimmy Buffett , Joe Walsh , The Tubes et Plasmatics sont également apparus dans le "Fishin' Musician", animé par Gill Fisher (Candy).

Ceci, ainsi que « SCTV de culte statut, conduit aux fans de célébrités du spectacle réclament à apparaître. Tony Bennett a crédité son apparition dans la débâcle de l'émission de variétés de Bob et Doug McKenzie " The Great White North Palace " pour avoir déclenché un retour en carrière important. Carol Burnett a fait une pub pour l'émission dans laquelle un réveil sonne à côté de son lit, elle se lève d'un coup et conseille à ceux qui n'ont pas pu se coucher assez tard (la version NBC diffusée de 12h30 à 2h du matin) d'y aller se coucher, dormir un peu, puis se réveiller pour regarder le spectacle. Burnett est apparu plus tard brièvement dans un épisode décisif de la salle d'audience de "Les jours de la semaine".

L'ancien joueur de Chicago Second City, membre de la distribution de Saturday Night Live et acteur de cinéma Bill Murray a également joué dans un épisode de "Days of the Week" en tant que mordu de photographie se démenant pour se rendre au mariage de l'auteur-compositeur-interprète Clay Collins ( Rick Moranis ) et la salope de la ville Sue-Ellen Allison ( Catherine O'Hara ) à temps pour prendre des photos de l'événement. Dans le même épisode, il a joué deux autres rôles : le plus grand fan de Johnny LaRue, qui est ensuite embauché pour être le garde du corps de LaRue (et qui pousse ses T-shirts LaRue faits maison chaque fois que possible), et Joe DiMaggio dans une publicité pour le restaurant DiMaggio, où il offert un repas gratuit à toute personne qui pourrait le frapper. (Les défis des retraits au bâton ont ensuite eu lieu au milieu de la salle à manger, avec de nombreux clients blessés par des balles de baseball pour excès de vitesse.)

Robin Williams a joué dans un sketch intitulé Bowery Boys in the Band dans lequel son personnage ressemblant à Leo Gorcey essaie de cacher un style de vie gay à son ami inspiré de Huntz Hall (joué par Short). Williams a également imité l'acteur John Houseman en lisant avec éloquence l'annuaire téléphonique de Melonville.

Dans un rôle d'acteur rare, la chanteuse Crystal Gayle a joué dans un épisode de janvier 1983 dans le sketch " A Star is Born ", une parodie de la version cinématographique de 1976 du film, jouant un chanteur prometteur essayant de le faire grand sous la tutelle de son petit ami et mentor Kris Kristofferson (joué par Flaherty).

Des acteurs canadiens, dont Jayne Eastwood , Dara Forward, Monica Parker et Peter Wildman , sont parfois apparus dans l'émission en tant qu'invités. La sœur de Catherine O'Hara, l'auteure-compositrice-interprète Mary Margaret O'Hara , est également apparue dans un petit rôle dans l'épisode "Broads Behind Bars". William B. Davis , encore à dix ans de son rôle de signature en tant que " Smoking Man " de The X-Files , a également un petit rôle dans un épisode de 1983.

Piste du rire

La piste de rire utilisée dans les premiers épisodes a été enregistrée en utilisant les réactions du public lors de représentations en direct dans le théâtre Second City.

Syndication et droits musicaux

SCTV avait un format de 90 minutes, unique pour une série dramatique ou comique, mais pas inconnu dans les talk-shows. De telles émissions sont généralement difficiles à intégrer dans un programme de télévision commerciale ordinaire, et le marché était limité. Les émissions originales de 90 minutes n'ont jamais été rediffusées dans leur intégralité.

Au lieu de cela, en 1984, après la fin de la production de la série, la Second City Television a syndiqué des épisodes d'une demi-heure et les épisodes de 90 minutes de SCTV Network ont été réédités en émissions d'une demi-heure pour un package syndiqué révisé, composé de 156 réédités. demi-heures. En 1990, un paquet séparé de 26 demi-heures (édité à partir des épisodes de la chaîne SCTV à péage ) a été diffusé sur The Comedy Channel (et plus tard Comedy Central ) aux États-Unis. Comme la série originale souscrite, les versions américaine et canadienne du paquet de 1984 différaient, avec les demi-heures canadiennes quelques minutes de plus; l'ordre de diffusion des épisodes différait également entre les deux pays. À la fin des années 1990, les épisodes réédités de la chaîne SCTV ont été ajoutés au forfait syndiqué régulier de SCTV; trois demi-heures supplémentaires (toutes de la saison 1980-1981) ont été restaurées dans le package, faisant passer le nombre d'épisodes à 185 demi-heures. Ces épisodes ont été distribués à l'origine par WIC Entertainment , qui a racheté Allarcom à la fin des années 1980 ; la distribution est ensuite passée à Fireworks Entertainment après que leur société mère de l'époque, CanWest , ait acheté les stations de télévision et les actifs de production/distribution de WIC en 1999.

Le package de syndication a été repris par NBC à la suite de l'annulation de son talk-show de fin de soirée Plus tard le 18 janvier 2001, mais pour conserver la continuité avec ce dernier, il a été diffusé avec une introduction exprimée par Friday Night et occasionnellement par Rita Sever, animatrice suppléante de Later. et était connu sous le nom de Later Presents: SCTV . Il a été diffusé jusqu'à ce que Last Call with Carson Daly prenne le relais le 4 janvier 2002, du lundi au jeudi; La fin de vendredi (qui a également eu un changement de titre la même semaine où SCTV a été capté) a été diffusée le vendredi. Encore une fois, comme cela avait été le cas lors de la campagne 1981-1983, SCTV équivalait à un remplissage d'horaires fictifs.

Pendant des années, SCTV n'était pas disponible sur bande vidéo ou DVD (à l'exception d'une compilation, The Best of John Candy sur SCTV ), ou sous quelque forme que ce soit, à l'exception de ces programmes réédités d'une demi-heure. En raison de difficultés à obtenir les droits musicaux pour les sorties DVD, Shout! Musique éditée en usine dans certains sketchs ou même omis des sketchs comme " Stairways to Heaven ". Dave Thomas a reconnu : « Nous étions une véritable guérilla TV en ce sens que lorsque nous voulions de la musique de fond, nous la sortions simplement de l'endroit où nous le voulions. Par conséquent, aujourd'hui, pour diffuser les émissions sur vidéo domestique, il en coûterait des millions pour effacer la musique.

Médias à domicile

Crier! Factory a sorti une partie de SCTV en DVD dans la région 1 . Tous les épisodes des saisons 4 et 5 (diffusés sur NBC ) sont sortis en 4 volumes, et un DVD "best-of" contient des épisodes des saisons 2 et 3.

Nom du DVD # d'Ep Date de sortie Information additionnelle
SCTV  – Vol 1 : Réseau 90 9 8 juin 2004
SCTV  – Vol 2 9 19 octobre 2004
SCTV  – Vol 3 9 1er mars 2005
SCTV  – Vol 4 12 13 septembre 2005

Autres versions

  • Noël avec SCTV : Sortie le 4 octobre 2005 (Deux épisodes sur le thème de Noël de 1981 et 1982)
  • SCTV – Best of The Early Years : Sortie le 24 octobre 2006 (15 épisodes sélectionnés des saisons 2 et 3)

Retrouvailles sur scène en 2008

Les 5 et 6 mai 2008, la plupart des acteurs se sont réunis pour un événement caritatif, « The Benefit of Laughter », au Second City Theatre de Toronto. Eugene Levy , Martin Short , Andrea Martin , Catherine O'Hara , Robin Duke et Joe Flaherty y ont participé ; Dave Thomas aurait tiré sa révérence pour cause de maladie. L'événement était une collecte de fonds pour The Alumni Fund, qui aide à soutenir les anciens membres de la distribution et de l'équipe de Second City confrontés à des difficultés de santé ou financières. Les performances n'ont pas été diffusées.

SCTV Golden Classics 2010

Pour honorer le 50e anniversaire de The Second City, SCTV Golden Classics a été diffusé dans tout le pays sur les chaînes de télévision publiques à partir de mars 2010 avec des sketchs mémorables de la série télévisée comique.

Film

Bien que SCTV n'ait jamais été directement adapté en tant que film, les personnages de Bob et Doug McKenzie, popularisés dans la série, ont été présentés dans leur propre film, Strange Brew de 1983 . Une suite était prévue à la fin des années 1990 mais n'a jamais été produite.

Spécial Réunion

En avril 2018, Netflix a annoncé que Martin Scorsese dirigerait une comédie spéciale originale explorant l'héritage de la série. En mai 2018, il a été annoncé que le spécial serait intitulé Un après-midi avec SCTV et diffusé sur CTV au Canada et Netflix dans le monde entier.

Les références

Lectures complémentaires

Liens externes