Rue Sésame -Sesame Street

Rue de Sesame
Genre
Créé par
Compositeur de musique à thème
Thème d'ouverture	" Pouvez-vous me dire comment se rendre à Sesame Street ? "
Thème de fin
Pays d'origine	États-Unis
Langue originale	Anglais
Nbre de saisons	53
Nombre d'épisodes	4 626
Production
Producteurs exécutifs
Sites de production
Durée de fonctionnement
Société de production	Atelier Sésame
Distributeur	Atelier Sésame
Sortie
Réseau d'origine
Format d'image	NTSC (1969–2008) HDTV 1080i (2008–présent)
Version originale	10 novembre 1969  - présent ( 1969-11-10 )

Sesame Street est une série télévisée éducative américaine pour enfants qui combine action en direct , comédie à sketches , animation et marionnettes . Il est produit par Sesame Workshop (connu sous le nom de Children's Television Workshop jusqu'en juin 2000) et a été créé par Joan Ganz Cooney et Lloyd Morrisett . Il est connu pour ses images communiquées à travers l'utilisation des Muppets deJim Henson , et comprend des courts métrages, avec humour et références culturelles. Il a été créé le 10 novembre 1969, avec des critiques positives, une certaine controverse et une forte audience. Il a été diffusé sur lefournisseur de télévision publique nationale des États-Unis PBS depuis ses débuts, avec sa première diffusion sur la chaîne premium HBO le 16 janvier 2016, puis sur son service de streaming sœur HBO Max en 2020. Sesame Street est l'un des plus anciens. spectacles dans le monde .

Le format de l'émission consiste en une combinaison d' éléments et de techniques de production télévisée commerciale qui ont évolué pour refléter les changements dans la culture américaine et les habitudes de visionnage du public. C'était la première émission télévisée pour enfants à utiliser des objectifs éducatifs et un programme pour façonner son contenu, et la première émission dont les effets éducatifs ont été formellement étudiés. Son format et son contenu ont subi des changements importants pour refléter les changements apportés à son programme d'études.

Peu de temps après sa création, ses producteurs ont développé ce qu'on a appelé le modèle CTW (du nom précédent de la société de production), un système de planification, de production et d'évaluation basé sur la collaboration entre producteurs, écrivains, éducateurs et chercheurs. L'émission a été initialement financée par le gouvernement et des fondations privées, mais est devenue quelque peu autosuffisante en raison des revenus provenant des accords de licence, des ventes internationales et d'autres médias. En 2006, des versions produites indépendamment (« coproductions ») de Sesame Street étaient diffusées dans 20 pays. En 2001, il y avait plus de 120 millions de téléspectateurs des différentes versions internationales de Sesame Street ; et à son 40e anniversaire en 2009, il a été diffusé dans plus de 140 pays.

Sesame Street était alors la 15e émission de télévision pour enfants la mieux notée aux États-Unis. Une enquête de 1996 a révélé que 95% de tous les enfants d' âge préscolaire américains l' avaient regardé à l'âge de trois ans. En 2018, on estimait que 86 millions d'Américains l'avaient regardé dans leur enfance. En 2021, il a remporté 205 Emmy Awards et 11 Grammy Awards , plus que toute autre émission pour enfants.

Histoire

Sesame Street a été conçu en 1966 lors de discussions entre le producteur de télévision Joan Ganz Cooney et le vice-président de la Fondation Carnegie, Lloyd Morrisett. Leur objectif était de créer une émission de télévision pour enfants qui "maîtriserait les qualités addictives de la télévision et en ferait quelque chose de bien", comme aider les jeunes enfants à se préparer à l'école. Après deux ans de recherche, le Children's Television Workshop (CTW) nouvellement formé a reçu une subvention combinée de 8 millions de dollars américains (59 millions de dollars en dollars de 2021) de la Fondation Carnegie, de la Fondation Ford , de la Corporation for Public Broadcasting et du gouvernement fédéral américain pour créer et produire une nouvelle émission de télévision pour enfants. Le programme a été créé sur les chaînes de télévision publiques le 10 novembre 1969. Il s'agissait du premier programme télévisé éducatif préscolaire à fonder son contenu et ses valeurs de production sur la recherche en laboratoire et formative. Les premières réponses à l'émission comprenaient des critiques adulatoires, une certaine controverse et des notes élevées.

Co-créateur Joan Ganz Cooney . Sur la photo 1985

Lloyd Morrisett , co-créateur. Sur la photo 2010

Selon l'écrivain Michael Davis, au milieu des années 1970, la série était devenue « une institution américaine ». Le casting et l'équipe se sont élargis pendant cette période, en mettant l'accent sur l'embauche de femmes membres d'équipage et l'ajout de minorités au casting. Le succès de l'émission s'est poursuivi dans les années 1980. En 1981, lorsque le gouvernement fédéral a retiré son financement, CTW s'est tourné vers d'autres sources de revenus et les a élargies, notamment sa division de magazines, les redevances sur les livres , les licences de produits et les revenus de diffusion étrangers. Son programme s'est élargi pour inclure des sujets plus affectifs tels que les relations, l'éthique et les émotions. Beaucoup de ses intrigues ont été inspirées par les expériences de son équipe de rédaction, de ses acteurs et de son équipe, notamment la mort en 1982 de Will Lee , qui jouait M. Hooper ; et le mariage de Luis et Maria en 1988.

À la fin des années 1990, l'émission était confrontée à des défis sociétaux et économiques, notamment des changements dans les habitudes d'écoute des jeunes enfants, la concurrence d'autres émissions, le développement de la télévision par câble et une baisse des cotes d'écoute. Au début du 21e siècle, le spectacle a apporté des changements majeurs. À partir de 2002, son format est devenu plus axé sur la narration et comprenait des intrigues en cours. Après son 30e anniversaire en 1999, en raison de la popularité du Muppet Elmo , l'émission a également incorporé un segment populaire connu sous le nom d' Elmo's World . En 2009, l'émission a remporté le Outstanding Achievement Emmy pour ses 40 ans d'antenne.

Fin 2015, en réponse aux "changements radicaux dans le secteur des médias" et dans le cadre d'un accord de programmation et de développement de cinq ans, le service de télévision premium HBO a commencé à diffuser des épisodes en première diffusion de Sesame Street . Les épisodes sont devenus disponibles sur les stations et sites Web PBS neuf mois après leur diffusion sur HBO. L'accord a permis à Sesame Workshop de produire plus d'épisodes - passant de 18 à 35 par saison - et de créer une série dérivée avec les Muppets de Sesame Street et une nouvelle série éducative.

À son 50e anniversaire en 2019, Sesame Street avait produit plus de 4 500 épisodes, deux longs métrages ( Follow That Bird en 1985 et The Adventures of Elmo in Grouchland en 1999), 35 émissions spéciales télévisées, 200 vidéos personnelles et 180 albums. Sa chaîne YouTube compte près de cinq millions d'abonnés. Il a été annoncé en octobre 2019 que les épisodes de première diffusion passeront à HBO Max à partir de la 51e saison de l'émission en 2020.

Format

Depuis son premier épisode, le format de Sesame Street a utilisé "un style visuel fort, une action rapide, de l'humour et de la musique", ainsi que des courts métrages d'animation et d'action en direct. Lors de sa première, la plupart des chercheurs pensaient que les jeunes enfants n'avaient pas une longue durée d' attention , et les producteurs de la nouvelle émission craignaient qu'une émission d'une heure ne retienne leur attention. Au début, ses «scènes de rue» - l'action enregistrée sur son plateau - consistaient en des interactions axées sur les personnages. Plutôt que des histoires en cours, elles ont été écrites sous forme de segments individuels, basés sur le programme, interrompus par des «inserts» de croquis de marionnettes, de courts métrages et d'animations. Cette structure a permis aux producteurs d'utiliser un mélange de styles et de personnages, et de varier son rythme, le gardant vraisemblablement intéressant pour les jeunes téléspectateurs. Cependant, à la saison 20, les recherches ont montré que les enfants étaient capables de suivre une histoire - et les scènes de rue, bien que toujours entrecoupées d'autres segments, sont devenues des scénarios évolutifs.

Sur les recommandations de psychologues pour enfants , les producteurs ont initialement décidé que les acteurs humains et les Muppets de l'émission n'interagiraient pas car ils craignaient que cela ne perturbe les jeunes enfants. Lorsque CTW a testé la nouvelle émission, ils ont constaté que les enfants étaient attentifs pendant les segments Muppet et que leur intérêt était perdu pendant les segments "Street". Ils ont demandé à Henson et à son équipe de créer des Muppets tels que Big Bird et Oscar the Grouch pour interagir avec les acteurs humains, et les segments de Street ont été re-tournés.

Le format de Sesame Street est resté intact jusqu'aux années 2000, lorsque l'évolution du public a obligé les producteurs à passer à un format plus narratif. En 1998, le populaire "Elmo's World", un segment de 15 minutes animé par le Muppet Elmo, a été créé. À partir de 2014, lors de la 45e saison de l'émission, les producteurs ont présenté une version d'une demi-heure du programme. La nouvelle version, qui complétait à l'origine la série d'une heure complète, était diffusée les après-midi en semaine et diffusée en continu sur Internet. En 2017, en réponse à l'évolution des habitudes de visionnage des tout-petits, les producteurs de l'émission ont réduit la durée de l'émission d'une heure à 30 minutes sur toutes ses plateformes de diffusion. La nouvelle version se concentrait sur moins de personnages, réduisait les références à la culture pop "une fois incluses comme clins d'œil à leurs parents" et se concentrait "sur un seul sujet de base".

Objectifs pédagogiques

Le panneau de la rue Sésame .

L'auteur Malcolm Gladwell a déclaré que " Sesame Street a été construit autour d'une idée unique et révolutionnaire : que si vous pouvez retenir l'attention des enfants, vous pouvez les éduquer." Gerald S. Lesser , le premier président du conseil consultatif du CTW, est allé encore plus loin, affirmant que l'utilisation efficace de la télévision en tant qu'outil pédagogique devait capter, concentrer et maintenir l'attention des enfants. Sesame Street a été la première émission pour enfants à structurer chaque épisode, et les segments qu'ils contiennent, pour capter l'attention des enfants et pour faire, comme l'a dit Gladwell, "des ajustements petits mais critiques" pour le garder. Selon les chercheurs de CTW Rosemarie Truglio et Shalom Fisch, c'était l'une des rares émissions pour enfants à utiliser un programme éducatif détaillé et complet, issu de recherches formatives et sommatives .

Les créateurs et les chercheurs de Sesame Street ont formulé des objectifs à la fois cognitifs et affectifs pour l'émission. Ils se sont d'abord concentrés sur les objectifs cognitifs, tout en abordant indirectement les objectifs affectifs, pensant que cela augmenterait l'estime de soi et le sentiment de compétence des enfants. L'un de leurs principaux objectifs était de préparer les jeunes enfants à l'école, en particulier les enfants de familles à faible revenu , en utilisant le modelage , la répétition et l'humour. Ils ont ajusté son contenu pour accroître l'attention des téléspectateurs et l'attrait de l'émission, et ont encouragé les enfants plus âgés et les parents à le «co-voir» en incluant un humour plus sophistiqué, des références culturelles et des invités célèbres; en 2019, 80% des parents regardaient Sesame Street avec leurs enfants et 650 célébrités étaient apparues dans l'émission.

La Première Dame Barbara Bush participe avec Big Bird à un enregistrement éducatif de Sesame Street aux United Studios, 1989

La Première Dame Michelle Obama participe à un Let's Move ! et enregistrement de l'annonce d'intérêt public de Sesame Street avec Big Bird dans la cuisine de la Maison Blanche, 2013

Le sous-secrétaire d'État Antony Blinken rencontre Grover pour discuter des réfugiés aux Nations Unies à New York, 2016

Au cours de la première saison de Sesame Street , certains critiques ont estimé qu'il devrait aborder plus ouvertement des objectifs affectifs tels que la compétence sociale, la tolérance de la diversité et les moyens non agressifs de résoudre les conflits. Les créateurs et producteurs de l'émission ont répondu en présentant ces thèmes dans des conflits interpersonnels entre ses personnages de rue. Au cours des années 1980, l'émission a incorporé des expériences réelles de ses acteurs et de son équipe, notamment la mort de Will Lee ( M. Hooper ) et la grossesse de Sonia Manzano (Maria). Au cours des saisons suivantes, il a abordé des catastrophes réelles telles que les attentats terroristes du 11 septembre et l' ouragan Katrina .

Au cours de sa première saison, l'émission a abordé ses objectifs de sensibilisation en se concentrant sur la promotion du matériel pédagogique utilisé en milieu préscolaire; et dans les saisons suivantes, en se concentrant sur leur développement. Des programmes innovants ont été développés parce que leur public cible, les enfants et leurs familles dans les foyers à faible revenu du centre-ville, ne regardaient pas traditionnellement les programmes éducatifs à la télévision et parce que les méthodes traditionnelles de promotion et de publicité n'étaient pas efficaces avec ces groupes.

À partir de 2006, l'atelier a élargi sa portée en créant une série de spéciaux PBS et de DVD axés sur la façon dont le déploiement militaire affecte les familles des militaires. Ses efforts de sensibilisation se sont également concentrés sur les familles des détenus, la santé et le bien-être, et la sécurité. En 2013, SW a lancé Sesame Street in Communities, pour aider les familles aux prises avec des problèmes difficiles.

Financement

À la suite de la proposition initiale de Cooney en 1968, le Carnegie Institute lui a accordé une subvention de 1 million de dollars pour créer une nouvelle émission de télévision pour enfants et créer le CTW, renommé en juin 2000 en Sesame Workshop (SW). Cooney et Morrisett ont obtenu des subventions supplémentaires de plusieurs millions de dollars du gouvernement fédéral américain, des Fondations Arthur Vining Davis , CPB et de la Fondation Ford . Davis a rapporté que Cooney et Morrisett avaient décidé que s'ils n'obtenaient pas un financement complet dès le début, ils abandonneraient l'idée de produire l'émission. Comme l'a rapporté Lesser, les fonds obtenus d'une combinaison d'agences gouvernementales et de fondations privées les ont protégés des pressions économiques subies par les réseaux de télévision commerciaux, mais ont créé des difficultés pour obtenir des financements futurs.

Après le succès initial de Sesame Street , ses producteurs ont commencé à réfléchir à sa survie au-delà de son développement et de sa première saison et ont décidé d'explorer d'autres sources de financement. Dès la première saison, ils ont compris que la source de leur financement, qu'ils considéraient comme de l'argent "d'amorçage", devrait être remplacée. Les années 1970 ont été marquées par des conflits entre le CTW et le gouvernement fédéral; en 1978, le département américain de l'Éducation a refusé de remettre un chèque de 2 millions de dollars jusqu'au dernier jour de l'exercice de CTW. En conséquence, le CTW a décidé de dépendre d'accords de licence avec des entreprises de jouets et d'autres fabricants, de l'édition et des ventes internationales pour son financement.

En 1998, le CTW a accepté le parrainage d'entreprises pour collecter des fonds pour Sesame Street et d'autres projets. Pour la première fois, ils ont autorisé la diffusion de courtes publicités du fabricant d'aires de jeux couvertes Discovery Zone , leur premier sponsor corporatif, avant et après chaque épisode. Le défenseur des consommateurs Ralph Nader , qui était déjà apparu sur Sesame Street , a appelé au boycott de l'émission, affirmant que le CTW "exploitait des enfants impressionnables". En 2015, en réponse à des problèmes de financement, il a été annoncé que le service de télévision premium HBO diffuserait des épisodes en première diffusion de Sesame Street . Steve Youngwood, directeur de l'exploitation de SW, a qualifié cette décision de "l'une des décisions les plus difficiles que nous ayons jamais prises". Selon le New York Times , cette décision "a suscité un contrecoup immédiat". Les critiques ont affirmé qu'il favorisait les enfants privilégiés par rapport aux enfants moins favorisés et à leurs familles, l'objectif initial de l'émission. Ils ont également critiqué le choix de diffuser des épisodes en première diffusion sur HBO, un réseau proposant des drames et des comédies pour adultes.

Production

Rechercher

La productrice Joan Ganz Cooney a déclaré: "Sans recherche, il n'y aurait pas de rue Sésame ." En 1967, lorsqu'elle et son équipe ont commencé à planifier le développement de l'émission, combiner la recherche avec la production télévisuelle était, comme elle l'a dit, "positivement hérétique". Ses producteurs ont rapidement commencé à développer ce qu'on a appelé le modèle CTW, un système de planification, de production et d'évaluation qui n'a pas complètement émergé avant la fin de la première saison de l'émission. Selon Morrow, le modèle se composait de quatre parties : "l'interaction des producteurs de télévision réceptifs et des experts en sciences de l'enfance , la création d'un programme spécifique et adapté à l'âge, la recherche pour façonner directement le programme et la mesure indépendante de l'apprentissage des téléspectateurs".

Cooney a attribué le niveau élevé de l'émission dans les procédures de recherche aux professeurs de Harvard Gerald S. Lesser , que CTW a embauché pour concevoir ses objectifs éducatifs; et Edward L. Palmer , qui a mené la recherche formative de l'émission et a comblé le fossé entre les producteurs et les chercheurs. CTW a mené des recherches de deux manières : une recherche formative interne qui a informé et amélioré la production ; et des évaluations sommatives indépendantes, menées par l' Educational Testing Service (ETS) au cours des deux premières saisons, qui ont mesuré son efficacité pédagogique. Cooney a déclaré: "Dès le début, nous - les planificateurs du projet - avons conçu l'émission comme un projet de recherche expérimental avec des conseillers pédagogiques, des chercheurs et des producteurs de télévision collaborant en tant que partenaires égaux." Elle a qualifié la collaboration de « mariage arrangé ».

L'écriture

Sesame Street a utilisé de nombreux écrivains au cours de sa longue histoire. Comme Peter Hellman l'a écrit dans son article de 1987 dans le New York Magazine , "La série, bien sûr, dépend de ses scénaristes, et il n'est pas facile de trouver des adultes capables d'identifier le niveau d'intérêt d'un enfant d'âge préscolaire." Quinze écrivains par an ont travaillé sur les scripts de l'émission, mais très peu ont duré plus d'une saison. Norman Stiles , scénariste en chef en 1987, a rapporté que la plupart des scénaristes s'épuiseraient après avoir écrit une douzaine de scénarios. Selon Gikow, Sesame Street est allé à l'encontre de la convention d'embauche d'enseignants pour écrire pour l'émission, comme le faisaient la plupart des programmes télévisés éducatifs à l'époque. Au lieu de cela, Cooney et les producteurs ont estimé qu'il serait plus facile d'enseigner aux écrivains comment interpréter le programme que d'enseigner aux éducateurs comment écrire une comédie. Comme l'a déclaré Stone, "Écrire pour les enfants n'est pas si facile." L'écrivain de longue date Tony Geiss a accepté, déclarant en 2009: "Ce n'est pas une émission facile à écrire. Vous devez connaître les personnages et le format et comment enseigner et être drôle en même temps, ce qui est une grande cascade ambidextre. "

Les studios Kaufman Astoria , où Sesame Street est enregistré

L'équipe de recherche de l'émission a développé un document annoté, ou "Writer's Notebook", qui a servi de pont entre les objectifs du programme de l'émission et le développement du scénario. Le cahier était une compilation d'idées de programmation conçues pour enseigner des points spécifiques du programme, fournissait des définitions étendues des objectifs du programme et aidait les écrivains et les producteurs à traduire les objectifs en matériel télévisé. Les suggestions dans le cahier étaient exemptes de références à des personnages et à des contextes spécifiques de la série afin qu'elles puissent être mises en œuvre de manière aussi ouverte et flexible que possible.

L'équipe de recherche, lors d'une série de réunions avec les scénaristes, a également élaboré "une feuille de programme" décrivant les objectifs et les priorités de l'émission pour chaque saison. Après avoir reçu l'orientation du programme et les objectifs de la saison, les scénaristes se sont rencontrés pour discuter d'idées et d'arcs d'histoire pour les personnages, et une «feuille d'affectation» a été créée qui suggérait le temps alloué à chaque objectif et sujet. Lorsqu'un scénario était terminé, l'équipe de recherche de l'émission l'analysait pour s'assurer que les objectifs étaient atteints. Ensuite, chaque département de production s'est réuni pour déterminer ce dont chaque épisode avait besoin en termes de costumes, de lumières et de décors. Les scénaristes étaient présents lors de l'enregistrement de l'émission, qui pendant les vingt-quatre premières années de l'émission a eu lieu à Manhattan , et après 1992, aux Kaufman Astoria Studios dans le Queens pour faire des révisions de dernière minute si nécessaire.

Médias

Au début de leur histoire , Sesame Street et le CTW ont commencé à chercher des sources de financement alternatives et se sont tournés vers la création de produits et la rédaction d'accords de licence. Ils sont devenus, comme l'a dit Cooney, "une institution multimédia". En 1970, le CTW crée une division "non-broadcast" chargée de créer et de publier des livres et Sesame Street Magazine . En 2019, le Sesame Workshop avait publié plus de 6 500 titres de livres. L'atelier a décidé dès le départ que tous les documents créés par leur programme de licence "souteniraient et amplifieraient" le programme de l'émission. En 2004, plus de 68 % des revenus de Sesame Street provenaient de licences et de produits tels que des jouets et des vêtements. En 2008, les Muppets de Sesame Street représentaient entre 15 et 17 millions de dollars par an en frais de licence et de marchandisage, répartis entre Sesame Workshop et The Jim Henson Company. En 2019, le Sesame Workshop avait plus de 500 accords de licence et avait produit plus de 200 heures de vidéo personnelle. Il y a eu deux films de Sesame Street sortis en salles, Follow That Bird , sorti en 1985, et Elmo in Grouchland , sorti en 1999. Début 2019, il a été annoncé qu'un troisième film, une comédie musicale avec Anne Hathaway et écrit et réalisé par Jonathan Krisel , serait produit. En novembre 2019, Sesame Street a annoncé une application de réalité augmentée adaptée aux familles produite par Weyo en partenariat avec Sesame Workshop en l'honneur du 50e anniversaire de l'émission.

Jim Henson , le créateur des Muppets, possédait les marques déposées de ces personnages et était réticent à les commercialiser au début. Il a accepté lorsque le CTW a promis que les bénéfices des jouets, des livres, des jeux informatiques et d'autres produits devaient être utilisés exclusivement pour financer le CTW et ses efforts de sensibilisation. Même si Cooney et le CTW avaient très peu d'expérience en marketing, ils exigeaient un contrôle total sur tous les produits et les décisions concernant les produits. Toute gamme de produits associée à l'émission devait être éducative et peu coûteuse, et ne pouvait pas être annoncée pendant les diffusions de l'émission. Comme l'a rapporté Davis, "Cooney a mis l'accent sur la retenue, la prudence et la prudence" dans ses efforts de marketing et de licence.

Le réalisateur Jon Stone, parlant de la musique de Sesame Street , a déclaré : "Il n'y avait pas d'autre son pareil à la télévision." Pour la première fois à la télévision pour enfants, les chansons de l'émission remplissaient un objectif spécifique et soutenaient son programme. Afin d'attirer les meilleurs compositeurs et paroliers, le CTW a permis à des auteurs-compositeurs comme Joe Raposo , le premier directeur musical de Sesame Street , de conserver les droits sur les chansons qu'ils ont écrites, ce qui leur a valu des bénéfices lucratifs et a aidé le spectacle à maintenir l'intérêt du public. En 2019, 180 albums de musique de Sesame Street avaient été produits et ses auteurs-compositeurs avaient reçu 11 Grammys . Fin 2018, le SW a annoncé un accord pluriannuel avec Warner Music Group pour relancer Sesame Street Records aux États-Unis et au Canada. Pour la première fois en 20 ans, "un vaste catalogue d'enregistrements de Sesame Street " a été mis à la disposition du public dans une variété de formats, y compris des compilations de CD et de vinyle, le streaming numérique et les téléchargements.

Sesame Street a utilisé des animations et des courts métrages commandés à des studios extérieurs, entrecoupés tout au long de chaque épisode, pour aider à enseigner à leurs téléspectateurs des concepts de base comme les chiffres et les lettres. Jim Henson a été l'un des nombreux producteurs à créer des courts métrages pour la série. Peu de temps après les débuts de Sesame Street aux États-Unis, le CTW a été approché indépendamment par des producteurs de plusieurs pays pour produire des versions de l'émission à la maison. Ces versions ont été appelées "coproductions". En 2001, il y avait plus de 120 millions de téléspectateurs de toutes les versions internationales de Sesame Street , et en 2006, il y avait vingt coproductions à travers le monde. À son 50e anniversaire en 2019, 190 millions d'enfants ont vu plus de 160 versions de Sesame Street dans 70 langues. En 2005, Doreen Carvajal du New York Times a rapporté que les revenus des coproductions et des licences internationales représentaient 96 millions de dollars.

Distribution, équipe et personnages

Jim Henson , créateur des Muppets , en 1989

Caroll Spinney avec Oscar le Grouch

Peu de temps après la création du CTW en 1968, Joan Ganz Cooney en a été nommée première directrice exécutive. Elle a été l'une des premières femmes cadres de la télévision américaine. Sa nomination a été qualifiée de "l'un des développements télévisuels les plus importants de la décennie". Elle a réuni une équipe de producteurs, qui avaient tous déjà travaillé sur Captain Kangaroo . Jon Stone était responsable de l'écriture, du casting et du format; Dave Connell a repris l'animation; et Sam Gibbon a servi de liaison principale de l'émission entre l'équipe de production et l'équipe de recherche. Le caméraman Frankie Biondo a travaillé sur Sesame Street depuis son premier épisode en 1969.

L'implication de Jim Henson et des Muppets dans Sesame Street a commencé lorsque lui et Cooney se sont rencontrés lors d'un des séminaires de planification du programme à Boston. L'auteur Christopher Finch a rapporté que Stone, qui avait déjà travaillé avec Henson, estimait que s'ils ne pouvaient pas le faire venir, ils devraient "se passer de marionnettes". Henson était initialement réticent, mais il a accepté de rejoindre Sesame Street pour atteindre ses propres objectifs sociaux. Il a également accepté de renoncer à ses frais de performance pour la pleine propriété des Muppets de Sesame Street et de partager tous les revenus qu'ils ont générés avec le CTW. Comme l'a déclaré Morrow, les marionnettes de Henson étaient un élément crucial de la popularité de l'émission et cela a attiré l'attention nationale de Henson. Davis a rapporté que Henson était capable de prendre "des objectifs académiques mystérieux" et de les traduire en "visionnement efficace et agréable". Dans les premières recherches, les segments Muppet de l'émission ont obtenu des scores élevés et d'autres Muppets ont été ajoutés au cours des premières saisons. Morrow a rapporté que les Muppets étaient des outils pédagogiques efficaces car les enfants les reconnaissaient facilement, ils étaient stéréotypés et prévisibles, et ils attiraient les adultes et les frères et sœurs plus âgés.

Bien que les producteurs aient décidé de ne pas dépendre d'un seul animateur pour Rue Sésame , mais plutôt de choisir un groupe d'acteurs ethniquement divers, ils ont réalisé qu'une émission de télévision pour enfants devait avoir, comme l'a dit Lesser, "une variété de personnalités distinctes et fiables", à la fois humain et Muppet. Jon Stone, dont le but était de caster des acteurs blancs en minorité, était chargé d'embaucher le premier casting de la série . Il n'a auditionné les acteurs qu'au printemps 1969, quelques semaines avant le tournage des cinq émissions test. Stone a filmé les auditions et Ed Palmer les a emmenés sur le terrain pour tester les réactions des enfants. Les acteurs qui ont reçu les "pouces levés les plus enthousiastes" ont été choisis. Par exemple, Loretta Long a été choisie pour jouer Susan lorsque les enfants qui ont vu son audition se sont levés et ont chanté avec son interprétation de " I'm a Little Teapot ". Stone a déclaré que le casting était le seul aspect de la série qui était "complètement aléatoire". La plupart des acteurs et de l'équipe ont trouvé des emplois sur Sesame Street grâce à des relations personnelles avec Stone et les autres producteurs. Selon le marionnettiste Marty Robinson en 2019, la longévité était courante parmi les acteurs et l'équipe de l'émission.

Selon les recherches du CTW, les enfants préféraient regarder et écouter d'autres enfants plutôt que des marionnettes et des adultes, ils ont donc inclus des enfants dans de nombreuses scènes. Dave Connell a insisté pour qu'aucun enfant acteur ne soit utilisé, de sorte que ces enfants étaient des non-professionnels, non scénarisés et spontanés. Beaucoup de leurs réactions étaient imprévisibles et difficiles à contrôler, mais les acteurs adultes ont appris à gérer la spontanéité des enfants avec souplesse, même lorsque cela entraînait des écarts par rapport au scénario ou à la leçon prévus. Les recherches de CTW ont également révélé que les hésitations et les erreurs des enfants à l'antenne servaient de modèles aux téléspectateurs. Selon Morrow, cela a donné au spectacle une "qualité fraîche", en particulier dans ses premières années.

Réception

Notes

Lorsque Sesame Street a été créé le 10 novembre 1969, il n'a été diffusé que sur 67,6% des télévisions américaines, mais il a obtenu une cote Nielsen de 3,3 , qui totalisait 1,9 million de foyers. Au dixième anniversaire de l'émission en 1979, neuf millions d'enfants américains de moins de 6 ans regardaient quotidiennement Sesame Street . Selon une enquête menée en 1993 par le Département américain de l'éducation, sur les 6,6 millions de téléspectateurs de l'émission, 2,4 millions d'enfants de la maternelle la regardaient régulièrement. 77 % des enfants d'âge préscolaire l'ont regardé une fois par semaine, et 86 % des enfants de la maternelle et des élèves de première et de deuxième année l'ont regardé une fois par semaine avant de commencer l'école. L'émission a atteint la plupart des jeunes enfants dans presque tous les groupes démographiques.

Les cotes d'écoute de l'émission ont considérablement diminué au début des années 1990, en raison de changements dans les habitudes de visionnage des enfants et sur le marché de la télévision. Les producteurs ont réagi en apportant des changements structurels à grande échelle à l'émission. En 2006, Sesame Street était devenue "l'émission de télévision pour enfants la plus regardée au monde", avec 20 versions internationales indépendantes et diffusées dans plus de 120 pays. Une enquête de 1996 a révélé que 95% de tous les enfants d'âge préscolaire américains avaient regardé l'émission à l'âge de trois ans. En 2008, on estimait que 77 millions d'Américains avaient regardé la série dans leur enfance. Au 40e anniversaire de l'émission en 2009, elle était classée quinzième émission pour enfants la plus populaire à la télévision, et à son 50e anniversaire en 2019, l'émission avait une notoriété de 100% dans le monde. En 2018, l'émission était la deuxième émission la mieux notée sur PBS Kids. En 2021, cependant, le documentaire de Sesame Street "50 Years of Sunny Days", qui a été diffusé à l'échelle nationale sur ABC, n'a pas obtenu de bons résultats dans les audiences, n'attirant qu'environ 2,3 millions de téléspectateurs.

Rayonnement

En 2001, il y avait plus de 1 000 études de recherche concernant l' efficacité, l'impact et l'effet de Sesame Street sur la culture américaine. Le CTW a sollicité le Educational Testing Service (ETS) pour mener une recherche sommative sur l'émission. Les deux évaluations sommatives «historiques» d'ETS, menées en 1970 et 1971, ont démontré que l'émission avait un impact éducatif significatif sur ses téléspectateurs. Ces études ont été citées dans d'autres études sur les effets de la télévision sur les jeunes enfants. Des études supplémentaires menées tout au long de l'histoire de Sesame Street ont démontré que l'émission continuait d'avoir un effet positif sur ses jeunes téléspectateurs.

Lesser croyait que la recherche de Sesame Street "avait peut-être conféré une nouvelle respectabilité aux études des effets des médias visuels sur les enfants". Il pensait également que l'émission avait le même effet sur le prestige de la production d'émissions pour enfants dans l'industrie de la télévision. L'historien Robert Morrow, dans son livre Sesame Street and the Reform of Children's Television , qui relate l'influence de l'émission sur la télévision pour enfants et sur l'industrie de la télévision dans son ensemble, a rapporté que de nombreux critiques de la télévision commerciale considéraient Sesame Street comme une « illustration directe de la réforme ». ." Les Brown, écrivain pour Variety , a vu dans Sesame Street "un espoir d'un avenir plus substantiel" pour la télévision.

Morrow a rapporté que les réseaux ont réagi en créant davantage de programmes télévisés de haute qualité, mais que de nombreux critiques les considéraient comme des «gestes d'apaisement». Selon Morrow, malgré l'efficacité du modèle CTW dans la création d'une émission populaire, la télévision commerciale "n'a fait qu'un effort limité pour imiter les méthodes de CTW", et n'a pas utilisé de programme ni évalué ce que les enfants ont appris d'eux. Au milieu des années 1970, la télévision commerciale avait abandonné ses expériences de création de meilleurs programmes pour enfants. D'autres critiques espéraient que Sesame Street , avec sa représentation d'une communauté multiculturelle fonctionnelle, favoriserait la tolérance raciale chez ses jeunes téléspectateurs. Ce n'est qu'au milieu des années 1990 qu'une autre émission éducative télévisée pour enfants, Blue's Clues , a utilisé les méthodes du CTW pour créer et modifier leur contenu. Les créateurs de Blue's Clues ont été influencés par Sesame Street , mais ont voulu utiliser les recherches menées au cours des 30 années qui ont suivi ses débuts. Angela Santomero, l'une de ses productrices, a déclaré: "Nous voulions apprendre de Sesame Street et aller plus loin."

Le critique Richard Roeper a déclaré que l'un des indicateurs les plus forts de l'influence de Sesame Street a peut-être été les rumeurs persistantes et les légendes urbaines entourant la série et ses personnages, en particulier les spéculations concernant la sexualité de Bert et Ernie .

Réception critique

Sesame Street a été salué dès ses débuts en 1969. Newsday a rapporté que plusieurs journaux et magazines avaient écrit des articles "élogieux" sur le CTW et Cooney. La presse a fait l'éloge du nouveau spectacle à une écrasante majorité; plusieurs magazines populaires et magazines de niche l'ont loué. En 1970, Sesame Street remporte vingt prix, dont un Peabody Award , trois Emmys, un prix de la Public Relations Society of America , une Clio et un Prix Jeunesse. En 1995, l'émission avait remporté deux Peabody Awards et quatre Parents' Choice Awards . Il a fait l'objet d'une exposition itinérante à la Smithsonian Institution et d'une exposition cinématographique au Museum of Modern Art .

Le PDG de Sesame Workshop, Gary Knell , le vice-président exécutif, Terry Fitzpatrick, et le marionnettiste Kevin Clash (avec Elmo ) lors de la 69e édition des Peabody Awards , en 2010

Cependant, Sesame Street n'était pas sans détracteurs. La commission d'État du Mississippi , d'où Henson était originaire, exploitait la station membre de PBS de l'État ; en mai 1970, il a voté pour ne pas diffuser Sesame Street en raison de sa «distribution d'enfants hautement [raciale] intégrée» pour laquelle «les membres de la commission estimaient que ... le Mississippi n'était pas encore prêt». Selon Children and Television , le récit de Lesser sur le développement et les premières années de Sesame Street , il y a eu peu de critiques à l'égard de l'émission dans les mois qui ont suivi sa première, mais elle a augmenté à la fin de sa première saison et au début de la deuxième saison. L'historien Robert W. Morrow a émis l'hypothèse qu'une grande partie des premières critiques, qu'il a qualifiées d '"étonnamment intenses", découlaient de raisons culturelles et historiques concernant, comme il l'a dit, "la place des enfants dans la société américaine et les controverses sur les effets de la télévision". sur eux."

Selon Morrow, les études "les plus importantes" révélant les effets négatifs de Sesame Street ont été menées par l'éducateur Herbert A. Sprigle et le psychologue Thomas D. Cook au cours de ses deux premières saisons. Urie Bronfenbrenner , spécialiste des sciences sociales et fondateur de Head Start , a critiqué l'émission comme étant trop saine. Le psychologue Leon Eisenberg considérait le cadre urbain de Sesame Street comme " superficiel" et n'ayant pas grand-chose à voir avec les problèmes rencontrés par l'enfant du centre-ville. Le réalisateur de Head Start, Edward Zigler , était probablement le critique le plus virulent de Sesame Street au cours des premières années de la série.

Malgré leur engagement envers le multiculturalisme, le CTW a connu des conflits avec les dirigeants des groupes minoritaires, en particulier les groupes latinos et les féministes, qui se sont opposés à la représentation des Latinos et des femmes par Sesame Street . Le CTW a pris des mesures pour répondre à leurs objections. En 1971, le CTW a embauché des acteurs, du personnel de production et des chercheurs hispaniques, et au milieu des années 1970, Morrow a rapporté que "l'émission comprenait des acteurs chicanos et portoricains, des films sur les vacances et les aliments mexicains, et des dessins animés qui enseignaient des mots espagnols. " Comme l'a déclaré le New York Times , créer des personnages féminins forts "qui font rire les enfants, mais pas... comme des stéréotypes féminins" a été un défi pour les producteurs de Sesame Street . Selon Morrow, le changement concernant la façon dont les femmes et les filles étaient représentées dans Sesame Street s'est produit lentement. Alors que de plus en plus d'interprètes féminines de Muppet comme Camille Bonora , Fran Brill , Pam Arciero , Carmen Osbahr , Stephanie D'Abruzzo , Jennifer Barnhart et Leslie Carrara-Rudolph ont été embauchées et formées, des personnages féminins plus forts comme Rosita et Abby Cadabby ont été créés.

En 2002, Sesame Street a été classé numéro 27 sur les 50 plus grandes émissions de télévision de tous les temps de TV Guide . Sesame Workshop a remporté un Peabody Award en 2009 pour son site Web, sesamestreet.org, et l'émission a reçu le Peabody's Institutional Award en 2019 pour 50 ans d'éducation et de divertissement pour les enfants du monde entier. En 2013, TV Guide a classé l'émission numéro 30 sur sa liste des 60 meilleures séries télévisées. En 2021, Sesame Street a reçu 205 Emmy Awards , plus que toute autre série télévisée.

Voir également

• Liste des distinctions reçues par Sesame Street
• Liste des personnages humains de Sesame Street
• Liste des chansons de Sesame Street
• Rue Sésame (bande dessinée)
• Coproductions internationales de Sesame Street
• Le spectacle pas trop tard avec Elmo
• Julia (Rue Sésame)
• Constructeurs de Mecha

Références

Notes d'information

Citations

Références générales et citées

Liens externes

• Site officiel
• Rue Sésame sur IMDb
• Rue Sésame sur Muppet Wiki
• Rue Sésame à Curlie
• Rue Sésame sur PBSKids.org
• Rue Sésame aux entrevues : une histoire orale de la télévision
• Abdelfatah, Rund ; Ramtin Arablouei; et coll. (15 septembre 2022). "Se rendre à la rue Sésame" . Traversée . Radio Publique Nationale . Consulté le 25 septembre 2022 .