Histoire courte - Short story

Une nouvelle est une fiction en prose qui peut généralement être lue en une seule séance et se concentre sur un incident autonome ou une série d'incidents liés, dans le but d'évoquer un seul effet ou une seule humeur. La nouvelle est l'un des plus anciens types de littérature et a existé sous forme de légendes , de contes mythiques , de contes populaires , de contes de fées , de fables et d' anecdotes dans diverses communautés anciennes à travers le monde. La nouvelle moderne s'est développée au début du 19ème siècle.

Définition

La nouvelle est une forme artisanale à part entière. Les histoires courtes utilisent l'intrigue, la résonance et d'autres composants dynamiques comme dans un roman , mais généralement à un degré moindre. Alors que la nouvelle est largement distincte du roman ou de la nouvelle ou du roman court , les auteurs puisent généralement dans un pool commun de techniques littéraires . La nouvelle est parfois appelée un genre.

Déterminer ce qui définit exactement une nouvelle a été régulièrement problématique. Une définition classique d'une histoire courte est que l' on devrait être en mesure de le lire en une seule séance, un point notamment fait à Edgar Allan Poe de l' essai « La philosophie de la composition » (1846). HG Wells a décrit le but de la nouvelle comme « l'art joyeux, de faire quelque chose de très brillant et émouvant ; cela peut être horrible ou pathétique ou drôle ou profondément éclairant, n'ayant que cet essentiel, qu'il devrait prendre de quinze à cinquante minutes pour lit à voix haute." Selon William Faulkner, une nouvelle est axée sur les personnages et le travail d'un écrivain consiste à "... trotter derrière lui avec un papier et un crayon en essayant de suivre assez longtemps pour noter ce qu'il dit et fait".

Certains auteurs ont soutenu qu'une nouvelle doit avoir une forme stricte. Somerset Maugham pensait que la nouvelle « doit avoir un design défini, qui comprend un point de départ, un point culminant et un point de test ; en d'autres termes, elle doit avoir une intrigue ». Hugh Walpole avait un point de vue similaire : « Une histoire devrait être une histoire ; un enregistrement de choses qui se passent, pleines d'incidents, de mouvements rapides, de développements inattendus, menant à travers le suspense à un point culminant et à un dénouement satisfaisant. »

Cette vision de la nouvelle comme un produit fini de l'art est cependant combattue par Anton Chekov qui pensait qu'une histoire ne devrait avoir ni début ni fin. Ce devrait être juste une "tranche de vie", présentée de manière suggestive. Dans ses récits, Tchekov n'achève pas la fin mais laisse aux lecteurs le soin de tirer leurs propres conclusions.

Sukumar Azhikode a défini une nouvelle comme « un bref récit en prose avec un effet épisodique ou anecdotique intense ». Flannery O'Conner a souligné la nécessité de considérer ce que signifie exactement le descripteur court. Les auteurs de nouvelles peuvent définir leurs œuvres comme faisant partie de l'expression artistique et personnelle de la forme. Ils peuvent également tenter de résister à la catégorisation par genre et par formation fixe.

Comme l'a dit William Boyd , l'auteur et nouvelliste britannique primé :

[les histoires courtes] semblent répondre à quelque chose de très profond dans notre nature comme si, pendant la durée de son récit, quelque chose de spécial avait été créé, une certaine essence de notre expérience extrapolée, un sens temporaire avait été donné à notre voyage commun et turbulent vers le tombe et oubli.

Dans les années 1880, le terme « nouvelle » a acquis son sens moderne – ayant initialement fait référence aux contes pour enfants. Du début au milieu du 20e siècle, la nouvelle a fait l'objet d'une vaste expérimentation qui a encore entravé les tentatives de fournir une définition complète. Les histoires plus longues qui ne peuvent pas être appelées romans sont parfois considérées comme des « nouvelles » ou des nouvelles et, comme les nouvelles, peuvent être rassemblées sous la forme plus commercialisable de « collections », contenant souvent des histoires inédites. Parfois, les auteurs qui n'ont pas le temps ou l'argent pour écrire une nouvelle ou un roman décident d'écrire des nouvelles à la place, concluant un accord avec un site Web ou un magazine populaire pour les publier à profit. Partout dans le monde, la nouvelle moderne est comparable aux paroles , aux drames, aux romans et aux essais - bien que l'examen de celle-ci en tant que forme littéraire majeure reste amoindrie.

Longueur

En termes de longueur, le nombre de mots est généralement compris entre 1 000 et 4 000 pour les histoires courtes, mais certains ont 15 000 mots et sont toujours classés comme des histoires courtes. Les histoires de moins de 1 000 mots sont parfois appelées « nouvelles courtes », ou « fiction flash ».

Les histoires courtes n'ont pas de durée fixe. En termes de nombre de mots, il n'y a pas de démarcation officielle entre une anecdote , une nouvelle et un roman. Au contraire, les paramètres de la forme sont donnés par le contexte rhétorique et pratique dans lequel une histoire donnée est produite et considérée de sorte que ce qui constitue une nouvelle peut différer entre les genres, les pays, les époques et les commentateurs. Comme le roman, la forme prédominante de la nouvelle reflète les demandes des marchés disponibles pour la publication, et l'évolution de la forme semble étroitement liée à l'évolution de l'industrie de l'édition et aux directives de soumission de ses maisons constitutives.

Comme point de référence pour l'écrivain de genre, les écrivains de science-fiction et de fantaisie d'Amérique définissent la longueur des nouvelles dans les directives de soumission des Nebula Awards pour la science-fiction comme ayant un nombre de mots inférieur à 7 500 mots.

Histoire

Nouvelles remontent aux traditions de contes oraux qui épopées produits à l' origine comme le Ramayana , le Mahabharata , Homer l » Iliade et l' Odyssée . Récits oraux ont souvent été dit sous forme de rimes ou rythmiques vers , comprenant souvent des sections récurrentes ou, dans le cas d'Homère, épithètes homériques . De tels dispositifs stylistiques agissaient souvent comme des mnémoniques pour faciliter le rappel, l'interprétation et l'adaptation de l'histoire. De courtes sections de versets pourraient se concentrer sur des récits individuels qui pourraient être racontés en une seule séance. L'arc global du conte n'émergerait que par le récit de plusieurs de ces sections.

Selon Azhikode, la nouvelle a existé « dans les temps les plus anciens comme la parabole, le récit d'aventures des hommes, des dieux et des démons, le récit des événements quotidiens, la plaisanterie ». Toutes les langues ont eu des variations de contes courts et d'histoires presque depuis leurs débuts. Les 1001 mille et une nuits est un entrepôt de contes et de contes de fées du Moyen-Orient. Émergeant au XVIIe siècle des traditions de la narration orale , la nouvelle s'est développée pour englober un corpus d'œuvres si diversifié qu'il défie toute caractérisation facile. « La nouvelle en tant que forme littéraire soigneusement conçue est d'origine moderne », a écrit Azhikode.

L'autre forme ancienne d'une nouvelle, l' anecdote , était populaire sous l' Empire romain . Les anecdotes fonctionnaient comme une sorte de parabole , un bref récit réaliste qui incarne un point. De nombreuses anecdotes romaines survivantes ont été recueillies au XIIIe ou au XIVe siècle sous le nom de Gesta Romanorum . Les anecdotes sont restées populaires en Europe jusqu'au XVIIIe siècle, lorsque les lettres anecdotiques fictives de Sir Roger de Coverley ont été publiées.

En Inde, il existe un riche héritage de contes populaires anciens ainsi qu'un corpus compilé de courtes fictions qui ont façonné la sensibilité de la nouvelle indienne moderne. Certaines des célèbres collections sanscrites de légendes, de contes populaires, de contes de fées et de fables sont Panchatantra , Hitopadesha et Kathasaritsagara . Les contes de Jataka , écrits à l' origine en pali , sont une compilation de contes concernant les naissances précédentes du Seigneur Gautama Bouddha . L' histoire du cadre ou le récit du cadre ou l' histoire dans une histoire est une technique narrative qui trouve probablement son origine dans d'anciennes œuvres indiennes telles que Panchatantra .

En Europe, la tradition de narration orale a commencé à se développer dans des histoires écrites au début du 14ème siècle, notamment avec Geoffrey Chaucer « s Canterbury Tales et Giovanni Boccaccio » s Decameron . Ces deux livres sont composés d'histoires courtes individuelles (qui vont de la farce ou des anecdotes humoristiques à la fiction littéraire bien conçue) dans le cadre d'une histoire narrative plus large (une histoire de cadre ), bien que le dispositif de conte de cadre n'ait pas été adopté par tous les écrivains. À la fin du XVIe siècle, certaines des nouvelles les plus populaires en Europe étaient la « novella » sombre et tragique de Matteo Bandello (en particulier dans leur traduction française).

Le milieu du 17ème siècle en France a vu le développement d'un roman court raffiné, la "nouvelle", par des auteurs tels que Madame de Lafayette . Dans les années 1690, des contes de fées traditionnels ont commencé à être publiés (l'un des recueils les plus célèbres était celui de Charles Perrault ). L'apparition d' Antoine Galland première traduction moderne de la Mille et une nuits (ou Arabian Nights ) ( à partir de 1704, une autre traduction apparu dans 1710-1712) aurait une influence énorme sur le 18e siècle histoires européennes courtes de Voltaire , Diderot et d'autres.

L'évolution des technologies d'impression et des éditions périodiques ont été parmi les facteurs contribuant à l'importance croissante des publications de nouvelles. Les pionniers des règles du genre dans le canon occidental étaient, entre autres, Rudyard Kipling (Royaume-Uni), Anton Chekhov (Russie), Guy de Maupassant (France), Manuel Gutiérrez Nájera (Mexique) et Rubén Darío (Nicaragua).

Un exemple théorique important pour l'analyse de la narration est fourni par Walter Benjamin dans son essai The Storyteller où il attribue le déclin de l'art de la narration à l'incommunicabilité des expériences dans le monde moderne. L'essai The Decay of Lying d' Oscar Wilde et The Art of Fiction d' Henry James sont également en partie liés à ce sujet.

1790-1850

Les premiers exemples de nouvelles ont été publiés séparément entre 1790 et 1810, mais les premiers véritables recueils de nouvelles sont apparus entre 1810 et 1830 dans plusieurs pays à la même période.

Les premières nouvelles au Royaume-Uni étaient des contes gothiques comme le "récit remarquable" de Richard Cumberland "L'empoisonneur de Montremos" (1791). Des romanciers tels que Sir Walter Scott et Charles Dickens ont également écrit des nouvelles.

John Neal a contribué au développement du genre entre la fin des années 1820 et le milieu des années 1830 avec des contes comme « Otter-Bag, le chef Oneida » (1829) et « David Whicher » (1832). Nathaniel Hawthorne a publié la première partie de ses Twice-Told Tales en 1837. Edgar Allan Poe a écrit ses contes de mystère et d'imagination entre 1832 et 1849. Poe a adopté une approche cosmopolite de l'écriture et sa technique concise, considérée comme « l'effet unique », a eu une influence considérable sur la formation de la nouvelle moderne. Les histoires classiques de Poe sont " La chute de la maison Usher ", " Le cœur révélateur ", " Le tonneau d'Amontillado ", " La fosse et le pendule ", " Le bogue d'or , et les premiers romans policiers , " Le Meurtres de la rue Morgue » et « La lettre volée ».

En Allemagne, le premier recueil de nouvelles fut celui de Heinrich von Kleist en 1810 et 1811. Les frères Grimm publièrent leur premier volume de contes de fées rassemblés en 1812. ETA Hoffmann suivit avec ses propres contes fantastiques originaux , dont " Le Casse-Noisette et le Mouse King " (1816) et " The Sandman " sont les plus connus.

En France, Prosper Mérimée écrit Mateo Falcone en 1829.

1850-1900

Dans la seconde moitié du 19e siècle, la croissance des magazines et des journaux imprimés a créé une forte demande de fiction courte de 3 000 à 15 000 mots. En Grande-Bretagne, des périodiques littéraires tels que The Yellow Book , Black & White et The Strand Magazine ont popularisé la nouvelle dans les années 1890.

Au Royaume-Uni, Thomas Hardy a écrit des dizaines de nouvelles, dont « The Three Strangers » (1883), « A Mere Interlude » (1885) et « Barbara of the House of Grebe » (1890). Rudyard Kipling a publié des recueils de nouvelles pour adultes, par exemple Plain Tales from the Hills (1888), ainsi que pour les enfants, par exemple The Jungle Book (1894). En 1892, Arthur Conan Doyle porte le roman policier à un nouveau sommet avec Les Aventures de Sherlock Holmes . HG Wells a écrit ses premières histoires de science-fiction dans les années 1880. Il est surtout connu pour son célèbre " Le Pays des Aveugles " (1904).

Aux États-Unis, Washington Irving s'est chargé de créer parmi les premières nouvelles d'origine américaine, « The Legend of Sleepy Hollow » et « Rip Van Winkle ». Herman Melville a publié son recueil d'histoires The Piazza Tales en 1856. " La grenouille sauteuse célébrée du comté de Calaveras " était l'histoire titre du premier livre de Mark Twain un an plus tard. En 1884, Brander Matthews , le premier professeur américain de littérature dramatique, publie The Philosophy of the Short-Story . Au cours de la même année, Matthews a été le premier à nommer le genre émergent "nouvelle". Un autre théoricien de la fiction narrative était Henry James . James a lui-même écrit un certain nombre de nouvelles, dont " The Real Thing " (1892), " Maud-Evelyn " et The Beast in the Jungle (1903). Dans les années 1890, Kate Chopin publie des nouvelles dans plusieurs magazines.

L'auteur français de nouvelles le plus prolifique est Guy de Maupassant. Il compose des nouvelles, « Boule de Suif » (« Boule de graisse », 1880) et « L'Inutile Beauté » (« La beauté inutile », 1890), qui sont de bons exemples du réalisme français .

En Russie, Ivan Tourgueniev s'est fait connaître avec son recueil d'histoires A Sportsman's Sketches . Nikolai Leskov a créé ses premières nouvelles dans les années 1860. Vers la fin de sa vie, Fiodor Dostoïevski a écrit " Le doux " (1876) et " Le rêve d'un homme ridicule " (1877), deux histoires d'une grande profondeur psychologique et philosophique. Léon Tolstoï a traité des questions éthiques dans ses nouvelles, par exemple dans " Ivan le Fou " (1885), " De combien de terre a besoin un homme ? " (1886) et " Aliocha le Pot " (1905). Le plus grand spécialiste de la nouvelle russe, cependant, était Anton Tchekhov. Des exemples classiques de sa prose réaliste sont « The Bet » (1889), « Ward No. 6 » (1892) et « The Lady with the Dog » (1899). La nouvelle la plus connue de Maxim Gorky est " Vingt-six hommes et une fille " (1899).

À la fin du XIXe et au début du XXe siècle en Inde, Rabindranath Tagore a publié plus de 150 nouvelles sur la vie des pauvres et des opprimés tels que les paysans, les femmes et les villageois sous le régime colonial et l'exploitation. Certaines de ses nouvelles célèbres incluent "Le Kabuliwala", "La pierre affamée", "La lettre de la femme", "L'entraînement du perroquet" et "Punition". La contemporaine de Tagore, Sarat Chandra Chattopadhyay, était une autre pionnière des nouvelles bengali. Les histoires de Chattopadhyay se sont concentrées sur le scénario social du Bengale rural et la vie des gens ordinaires, en particulier les classes opprimées. Ses nouvelles les plus populaires incluent "Bindu's Son", "Abhagi's Heaven", "Mahesh", "Ram's Good Lesson", "Lalu" (3 parties) et "The Husband".

L'auteur indien prolifique de nouvelles Munshi Premchand , pionnier du genre dans la langue hindoustani , écrivant un ensemble substantiel de nouvelles et de romans dans un style caractérisé par le réalisme et une introspection authentique et sans sentiments dans les complexités de la société indienne. Les œuvres de Premchand comprennent plus de 200 nouvelles (telles que "The Shroud", "The Cost of Milk" et "Lottery").

En Pologne, Bolesław Prus était l'auteur le plus important de nouvelles. En 1888, il écrit « Une légende de la vieille Egypte ».

Le romancier brésilien Machado de Assis était le nouvelliste le plus important de son pays à l'époque, sous les influences (entre autres) de Xavier de Maistre , Laurence Sterne , Guy de Maupassant . A la fin du 19ème siècle, l'écrivain João do Rio est devenu populaire par des nouvelles sur la bohème . Écrivant sur les anciens esclaves, et très ironique sur le nationalisme , Lima Barreto est mort presque oublié, mais est devenu très populaire au 20ème siècle.

Dans la littérature portugaise, les grands noms de l'époque sont Almeida Garrett et l' historien et romancier Alexandre Herculano . Toujours influente, Eça de Queiroz a produit quelques nouvelles avec un style influencé par Émile Zola , Balzac et Dickens .

1900-1945

Au Royaume-Uni, des périodiques comme The Strand Magazine et Story-Teller ont contribué à la popularité de la nouvelle. Hector Hugh Munro (1870-1916), également connu sous son pseudonyme de Saki , a écrit des nouvelles satiriques sur l' Angleterre édouardienne . W. Somerset Maugham , qui a écrit plus d'une centaine de nouvelles, était l'un des auteurs les plus populaires de son temps. PG Wodehouse a publié son premier recueil d'histoires comiques sur le valet Jeeves en 1917. De nombreux romans policiers ont été écrits par GK Chesterton , Agatha Christie et Dorothy L. Sayers . Les nouvelles de Virginia Woolf sont " Kew Gardens " (1919) et " Solid Objects ", à propos d'un homme politique souffrant de problèmes mentaux. Graham Greene a écrit ses Twenty-One Stories entre 1929 et 1954. Un spécialiste de la nouvelle était VS Pritchett , dont le premier recueil parut en 1932. Arthur C. Clarke publia son premier récit de science-fiction , « Travel by Wire ! » en 1937. Evelyn Waugh , Muriel Spark et LP Hartley étaient d'autres conteurs britanniques populaires dont la carrière a commencé à cette période.

En Irlande, James Joyce a publié son recueil de nouvelles Dubliners en 1914. Ces histoires, écrites dans un style plus accessible que ses romans ultérieurs, sont basées sur une observation attentive des habitants de sa ville natale.

Le prix O. Henry est nommé en l'honneur d' O. Henry (auteur de " Gift of the Magi "). D'autres de ses histoires les plus souvent réimprimées incluent : " La rançon du chef rouge ", " Le flic et l'hymne ", " La salle du puits de lumière ", " Après vingt ans ", " La dernière feuille " et " Une réforme récupérée ".

Dans la première moitié du 20e siècle, un certain nombre de magazines américains de premier plan tels que The Atlantic Monthly , Harper's Magazine , The New Yorker , Scribner's , The Saturday Evening Post , Esquire et The Bookman ont publié des nouvelles dans chaque numéro. La demande d'histoires courtes de qualité était si grande et l'argent payé si bien que F. Scott Fitzgerald s'est tourné à plusieurs reprises vers l'écriture de nouvelles (comme Matthews préférait l'écrire) pour payer ses nombreuses dettes. Son premier recueil Flappers and Philosophers est paru sous forme de livre en 1920. William Faulkner a écrit plus d'une centaine de nouvelles. Go Down, Moses , un recueil de sept histoires, est paru en 1941. Le style d'écriture concis d'Ernest Hemingway convenait parfaitement à une fiction plus courte. Influencée par les prolifiques naturalistes et nouvellistes Stephen Crane et Jack London , la carrière d'Hemingway « marque une nouvelle phase dans l'histoire de la nouvelle ». Des histoires comme « Un endroit propre et bien éclairé » (1926), « Des collines comme des éléphants blancs » (1927) et « Les neiges du Kilimandjaro » (1936) ne font que quelques pages mais sont soigneusement conçues. L' histoire douce-amère de Dorothy Parker "Big Blonde" a fait ses débuts en 1929. Une histoire populaire de science-fiction est " Nightfall " d' Isaac Asimov .

Katherine Mansfield de Nouvelle-Zélande a écrit de nombreuses nouvelles entre 1912 et sa mort en 1923. " The Doll's House " (1922) traite du sujet de l'iniquité sociale.

En Uruguay , Horacio Quiroga est devenu l'un des auteurs de nouvelles les plus influents en langue espagnole, avec une nette influence d' Edgar Allan Poe , il avait une grande habileté à utiliser le surnaturel et le bizarre pour montrer la lutte de l'homme et de l'animal pour survivre. Il excellait également dans la représentation de la maladie mentale et des états hallucinatoires .

Deux auteurs importants de nouvelles en langue allemande étaient Thomas Mann et Franz Kafka . En 1922 ce dernier écrivit « A Hunger Artist », à propos d'un homme qui jeûne plusieurs jours.

En Inde, le maître de la nouvelle en langue ourdou, Saadat Hasan Manto est vénéré pour sa profondeur exceptionnelle, son ironie et son humour sardonique. Auteur de quelque 250 nouvelles, pièces radiophoniques, essais, souvenirs et roman, Manto est largement admiré pour ses analyses de la violence, du sectarisme, des préjugés et des relations entre raison et déraison. Combinant réalisme, surréalisme et ironie, les œuvres de Manto telles que la célèbre nouvelle Toba Tek Singh sont des chefs-d'œuvre esthétiques qui continuent de donner un aperçu approfondi de la nature de la perte, de la violence et de la dévastation humaines. Un autre écrivain ourdou célèbre est Ismat Chughtai dont la nouvelle "Lihaaf" (La courtepointe) sur une relation lesbienne entre une femme musulmane de la haute société et sa servante a créé une grande controverse après sa publication en 1942.

Ryūnosuke Akutagawa (1892-1927) est appelé le père de la nouvelle japonaise.

Au Brésil, le nouvelliste moderne le plus célèbre est Mário de Andrade . À l'époque, l' écrivain paulistan António de Alcantâra Machado est devenu très populaire grâce à son recueil de nouvelles intitulé Brás, Bexiga e Barra Funda (1928), sur plusieurs quartiers italiens, mais maintenant il est principalement lu à São Paulo. En outre, le romancier Graciliano Ramos et le poète Carlos Drummond de Andrade ont d'importantes œuvres de nouvelles.

Des écrivains portugais comme Mário de Sá-Carneiro , Florbela Espanca et Fernando Pessoa ont écrit des nouvelles bien connues, bien que leur genre principal soit la poésie.

1945 à nos jours

Après la Seconde Guerre mondiale, la gamme artistique et le nombre d'écrivains de nouvelles ont considérablement augmenté. En partie grâce aux contributions fréquentes de John O'Hara , The New Yorker démontrera une influence substantielle, en tant que publication hebdomadaire de nouvelles, pendant plus d'un demi-siècle. L'histoire de Shirley Jackson , " The Lottery ", publiée en 1948, a suscité la réponse la plus forte dans l'histoire du magazine à cette époque. D'autres contributeurs fréquents au cours des dernières années 1940 comprenaient John Cheever , John Steinbeck , Jean Stafford et Eudora Welty . Cheever est surtout connu pour " The Swimmer " (1964) qui mélange magnifiquement réalisme et surréalisme. JD Salinger 's Nine Stories (1953) expérimenté point de vue et de la voix, alors que Flannery O'Connor ' s histoire bien connue " A Good Man est difficile à trouver " (1955) revigoré le gothique méridional style. L'identité culturelle et sociale a joué un rôle considérable dans une grande partie de la fiction courte des années 1960. Philip Roth et Grace Paley ont cultivé des voix judéo-américaines distinctives. " I Stand Here Ironing " de Tillie Olsen (1961) a adopté une perspective consciemment féministe. James Baldwin collection d » Going to Meet the Man (1965) a raconté des histoires de la vie afro-américaine. Frank O'Connor « s La Voix solitaire une exploration de l'histoire courte, paru en 1963., Wallace Stegner » s nouvelles sont principalement mis dans l'Ouest américain. Les histoires de science-fiction avec une touche poétique particulière étaient un genre développé avec un grand succès populaire par Ray Bradbury . Stephen King a publié de nombreuses nouvelles dans des magazines pour hommes dans les années 1960 et après. King s'intéresse au surnaturel et au macabre. Les années 1970 ont vu l'essor de la nouvelle postmoderne dans les œuvres de Donald Barthelme et John Barth . Les traditionalistes, dont John Updike et Joyce Carol Oates, ont maintenu une influence significative sur la forme. Le minimalisme a acquis une influence généralisée dans les années 1980, notamment dans les travaux de Raymond Carver et Ann Beattie . Carver a aidé à inaugurer une «esthétique minimaliste extrême» et à élargir la portée de la nouvelle, tout comme Lydia Davis , à travers son style idiosyncratique et laconique.

L' écrivain argentin Jorge Luis Borges est l'un des auteurs les plus célèbres de nouvelles en langue espagnole . " La Bibliothèque de Babel " (1941) et " L'Aleph " (1945) traitent de sujets difficiles comme l' infini . Borges a acquis une renommée américaine avec " The Garden of Forking Paths ", publié dans le magazine Ellery Queen's Mystery d' août 1948 . Deux des écrivains les plus représentatifs du genre Réalisme magique sont également des nouvellistes argentins bien connus : Adolfo Bioy Casares et Julio Cortázar . L' auteur lauréat du prix Nobel Gabriel García Márquez et l'écrivain uruguayen Juan Carlos Onetti sont d'autres importants auteurs de nouvelles réalistes magiques d'Amérique latine. Mario Vargas Llosa , également lauréat du prix Nobel, a d'importantes œuvres de nouvelles.

Au Royaume-Uni, Daphné du Maurier a écrit des histoires à suspense comme « The Birds » (1952) et « Don't Look Now » (1971).

Certains des bengali nouvellistes du post-Tagore et post-Sarat Chandra génération sont Tarasankar Bandyopadhyay , Bibhutibhushan Bandyopadhyay , Manik Bandyopadhyay , Sunil Gangopadhyay , Mahasweta Devi , Shirshendu Mukhopadhyay , Suchitra Bhattacharya , Ramapada Chowdhury et Humayun Ahmed . Le rôle du magazine bimestriel Desh (publié pour la première fois en 1933) est impératif dans le développement de la nouvelle bengali. Deux des auteurs de romans policiers les plus populaires de la littérature bengali sont Sharadindu Bandyopadhyay (le créateur de Byomkesh Bakshi ) et Satyajit Ray (le créateur de Feluda ). Le canon de la nouvelle en hindi a été enrichi par les contributions de Jaishankar Prasad, Amrita Pritam, Dharamvir Bharti, Bhisham Sahni, Krishna Sobti, Nirmal Verma, Kamleshwar, Mannu Bhandari, Harishankar Parsai et d'autres.

En Italie, Italo Calvino a publié le recueil de nouvelles Marcovaldo , sur un pauvre dans une ville, en 1963.

Au Brésil, la nouvelle est devenue populaire parmi des écrivaines comme Clarice Lispector , Lygia Fagundes Telles , Adélia Prado , qui ont écrit sur leur société d'un point de vue féminin, bien que le genre ait de grands écrivains masculins comme Dalton Trevisan , Autran Dourado Moacyr Scliar et Carlos Heitor Cony aussi. Aussi, écrivant sur la pauvreté et les favelas , João Antonio est devenu un écrivain bien connu. Les autres auteurs de courts métrages post-modernes incluent les écrivains Hilda Hilst et Caio Fernando Abreu . La littérature policière était dirigée par Rubem Fonseca . Il faut également mentionner João Guimarães Rosa , qui a écrit des nouvelles dans le livre Sagarana en utilisant un langage expérimental complexe basé sur des récits de tradition orale.

Des écrivains portugais comme Vergílio Ferreira , Fernando Gonçalves Namora et Sophia de Mello Breyner Andresen sont parmi les nouvellistes les plus influents de la littérature en langue portugaise du XXe siècle. Manuel da Silva Ramos est l'un des noms les plus connus du postmodernisme dans le pays. Prix Nobel -Vainqueur José Saramago a publié quelques histoires courtes, mais sont devenus populaires de ses romans.

L' écrivain angolais José Luandino Vieira est l'un des écrivains les plus connus de son pays et a plusieurs nouvelles. José Eduardo Agualusa est également de plus en plus lu dans les pays lusophones.

Le mozambicain Mia Couto est un écrivain de prose postmoderne bien connu, et il est lu même dans les pays non lusophones. D'autres écrivains mozambicains tels que Suleiman Cassamo , Paulina Chiziane et Eduardo White gagnent également en popularité auprès des lusophones.

Le égyptien du prix Nobel -Vainqueur Naguib Mahfouz est l'auteur le plus connu de son pays , mais a seulement quelques histoires courtes.

Les auteurs japonais de nouvelles mondialement connus incluent Kenzaburō Ōe ( lauréat du prix Nobel de 1994), Yukio Mishima et Haruki Murakami .

L' écrivain philippin multi-primé Peter Solis Nery est l'un des auteurs de nouvelles les plus célèbres en langue hiligaynon . Ses histoires "Lirio" (1998), "Candido" (2007), "Donato Bugtot" (2011) et "Si Padre Olan kag ang Dios" (2013) sont toutes lauréates d'un prix d'or aux Palanca Awards of Philippine Literature .

21e siècle

Les auteurs de nouvelles du 21e siècle se comptent par milliers. Les écrivaines de nouvelles ont vu une attention critique accrue, les auteurs britanniques, en particulier, explorant la politique féministe moderne dans leurs écrits.

Les ventes de nouvelles sont fortes. Au Royaume-Uni, les ventes ont bondi de 45% en 2017, tirées par les collections de noms internationaux tels qu'Alice Munro, de nouveaux écrivains du genre tels que Tom Hanks, et la renaissance des salons de nouvelles , tels que ceux tenus par la société de fiction courte Pin Drop. Studio.

Plus de 690 000 nouvelles et anthologies ont été vendues au Royaume-Uni en 2017, générant 5,88 millions de livres sterling, les ventes les plus élevées du genre depuis 2010. Tout au long des années 2010, une hypothétique « renaissance » a souvent été spéculée ; Sam Baker la considérait comme la « forme littéraire parfaite pour le 21e siècle ».

En 2012, Pin Drop Studio a lancé un salon de nouvelles qui se tient régulièrement à Londres et dans d'autres grandes villes. Les auteurs de nouvelles qui sont apparus au salon pour lire leurs nouvelles à un public en direct incluent Ben Okri , Lionel Shriver , Elizabeth Day , AL Kennedy , William Boyd , Graham Swift , David Nicholls , Will Self , Sebastian Faulks , Julian Barnes , Evie Wylde et Claire Fuller .

Les auteurs canadiens de nouvelles incluent Alice Munro , Mavis Gallant et Lynn Coady. En 2013, Alice Munro est devenue la première écrivaine de nouvelles à remporter le prix Nobel de littérature . Ses collections de nouvelles primées incluent Dance of the Happy Shades , Lives of Girls and Women , Who Do You Think You Are? , Le Progrès de l' amour , L' amour d' une femme bien et la fugue .

Prix ​​de la nouvelle

Prix ​​​​de nouvelles de premier plan tels que le Sunday Times Short Story Award , le BBC National Short Story Award, le prix VS Pritchett Short Story de la Royal Society of Literature, le London Magazine Short Story Prize [2] , le Pin Drop Studio Short Story Award et de nombreux d'autres, attirent des centaines d'entrées chaque année. Des écrivains publiés et non publiés participent, en envoyant leurs histoires du monde entier.

En 2013, Alice Munro a reçu le prix Nobel de littérature — sa citation était « maître de la nouvelle contemporaine ». Elle a dit qu'elle espérait que le prix attirerait le lectorat de la nouvelle, ainsi que reconnaître la nouvelle sur son propre mérite, plutôt que "quelque chose que les gens font avant d'écrire leur premier roman". Des histoires courtes ont également été citées à propos d'autres lauréats, Paul Heyse en 1910 et Gabriel García Márquez en 1982.

Adaptations

Les nouvelles sont parfois adaptées pour la radio, la télévision et le cinéma :

Caractéristiques

En tant que forme concentrée et concise de fiction narrative et descriptive en prose, la nouvelle a été théorisée à travers les éléments traditionnels de la structure dramatique : exposition (l'introduction du décor, de la situation et des personnages principaux), complication (l'événement qui introduit le conflit) , action montante , crise (le moment décisif pour le protagoniste et son engagement dans un plan d'action), point culminant (le point d'intérêt le plus élevé en termes de conflit et le point avec le plus d'action) et la résolution (le point où le conflit est résolu). En raison de leur longueur, les nouvelles peuvent ou non suivre ce modèle. Par exemple, les nouvelles modernes n'ont qu'occasionnellement une exposition, commençant plus généralement au milieu de l'action ( in medias res ). Comme pour les histoires plus longues, les intrigues d'histoires courtes ont également un point culminant, une crise ou un tournant. En général, les histoires courtes ont des fins qui sont soit concluantes, soit ouvertes. L'ambiguïté est un trope récurrent dans les nouvelles ; au moyen de la fin, de la caractérisation ou de la longueur. Comme pour toute forme d'art, les caractéristiques exactes d'une nouvelle varient selon le créateur.

La caractéristique des auteurs de nouvelles, selon la professeure d'anglais Clare Hanson, était qu'ils étaient « des perdants et des solitaires, des exilés, des femmes, des noirs – des écrivains qui, pour une raison ou une autre, n'ont pas fait partie de la « narration » ou de l'épistémologie au pouvoir. /cadre expérientiel de leur société".

Voir également

Les références

Bibliographie

Encore souvent cité

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  • LoCicéron, Donald (1970). Novellentheorie : La Praticité de la Théorie . (À propos des théories allemandes de la nouvelle) La Haye : Mouton.
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Liens externes