Ska - Ska

Le ska ( / s k ɑː / ; jamaïcain[skjæ] ) est un genre musical originaire de la Jamaïque à la fin des années 1950 et précurseur du rocksteady et du reggae . Il combinait des éléments du mento et du calypso des Caraïbes avec du jazz et du rhythm and blues américains . Le ska se caractérise par une ligne de basse ambulante accentuée de rythmes en contretemps . Il a été développé en Jamaïque dans les années 1960 lorsque Stranger Cole , Prince Buster , Clement "Coxsone" Dodd et Duke Reid ont formé des sound systems pour jouer du rhythm and blues américain, puis ont commencé à enregistrer leurs propres chansons. Au début des années 1960, le ska était le genre musical dominant de la Jamaïque et était populaire auprès des mods britanniques et de nombreux skinheads .

Les historiens de la musique divisent généralement l'histoire du ska en trois périodes : la scène jamaïcaine originale des années 1960 ; le renouveau du ska à 2 tons de la fin des années 1970 en Grande-Bretagne, qui a fusionné les rythmes et les mélodies du ska jamaïcain avec les tempos plus rapides et la pointe plus dure du punk rock formant le ska-punk ; et la troisième vague de ska , qui impliquait des groupes d'un large éventail de pays à travers le monde, à la fin des années 1980 et dans les années 1990.

Étymologie

Il existe plusieurs théories sur les origines du mot ska . Ernest Ranglin a affirmé que le terme avait été inventé par des musiciens pour désigner le « skat ! skat ! skat ! gratter le grattement de la guitare. Une autre explication est que lors d'une session d'enregistrement en 1959 produite par Coxsone Dodd , le contrebassiste Cluett Johnson a demandé au guitariste Ranglin de "jouer comme ska, ska, ska", bien que Ranglin ait nié cela, déclarant "Clue ne pouvait pas me dire quoi jouer !" Une autre théorie est qu'il dérive du mot skavoovie de Johnson , avec lequel il était connu pour saluer ses amis. Jackie Mittoo a insisté sur le fait que les musiciens appelaient le rythme Staya Staya , et que c'était Byron Lee qui avait introduit le terme « ska ». Derrick Morgan a dit : "La guitare et le piano font un son ska, comme 'ska, ska".

Histoire

Ska jamaïcain

Rythme de guitare « skank » noire , nommé par onomatopée pour sa sonorité. JouerA propos de ce son 
Rythme skank croches JouerA propos de ce son 

Après la Seconde Guerre mondiale , les Jamaïcains achetèrent de plus en plus de radios et purent écouter de la musique rythmique et blues du sud des États-Unis dans des villes comme la Nouvelle-Orléans par des artistes tels que Fats Domino , Barbie Gaye , Rosco Gordon et Louis Jordan dont tous les premiers enregistrements contiennent les graines de la sensation "derrière le rythme" du ska et du reggae. Le stationnement des forces militaires américaines pendant et après la guerre signifiait que les Jamaïcains pouvaient écouter des émissions militaires de musique américaine, et il y avait un afflux constant de disques en provenance des États-Unis. Pour répondre à la demande de cette musique, des entrepreneurs tels que Prince Buster , Coxsone Dodd et Duke Reid ont formé des systèmes de son .

Alors que l'offre de morceaux inédits dans le jump blues et les genres R&B plus traditionnels commençait à se tarir à la fin des années 1950, les producteurs jamaïcains ont commencé à enregistrer leur propre version des genres avec des artistes locaux. Ces enregistrements étaient initialement destinés à être joués sur de la « cire molle » (une laque sur un disque d'acétate de métal qui deviendra plus tard connue sous le nom de « dub plate »), mais comme la demande pour eux augmenta finalement au cours de la seconde moitié de 1959 (ce qui est cru par la plupart des être dans le dernier trimestre) des producteurs tels que Coxsone Dodd et Duke Reid ont commencé à publier ces enregistrements sur des disques de 7 pouces à 45 tours. À ce stade, le style était une copie directe du style « shuffle blues » américain, mais en deux ou trois ans, il s'était transformé en un style ska plus familier avec le clapot de guitare décalé que l'on pouvait entendre dans certains des plus enregistrements de rythme et de blues américains uptempo de la fin des années 1950 tels que " Be My Guest " de Domino et " My Boy Lollypop " de Barbie Gaye , tous deux populaires sur les systèmes de son jamaïcains de la fin des années 1950. Le rythme de Domino, accentuant le contretemps, a été particulièrement influencé.

Ce style ska « classique » était de barres composé de quatre triplés mais a été caractérisée par une côtelette de guitare sur le large battre -connu comme un mouvement ascendant ou « skank' avec des cornes en prenant les devants et qui suit souvent le skank off-beat et piano accentuer la ligne de basse et, encore une fois, jouer le skank. Tambours conservés4
4
le temps
et la grosse caisse étaient accentués sur le troisième temps de chaque phrase de quatre triolets. La caisse claire jouerait le side stick et accentuerait le troisième temps de chaque phrase à 4 triolets. Le son ascendant peut également être trouvé dans d'autres formes de musique des Caraïbes , telles que le mento et le calypso . Ernest Ranglin a affirmé que la différence entre les rythmes R&B et ska est que le premier fait " chink -ka " et le second " ka- chink ".

Une théorie sur l'origine du ska est que Prince Buster l'a créé lors de la session d'enregistrement inaugurale de son nouveau label Wild Bells. La session a été financée par Duke Reid, qui était censé sortir la moitié des chansons. La guitare a commencé à accentuer les deuxième et quatrième temps de la mesure, donnant naissance au nouveau son. Les tambours ont été tirés des styles de tambours et de marche traditionnels jamaïcains. Pour créer le rythme du ska, Prince Buster a essentiellement inversé le rythme R&B shuffle, accentuant les contretemps à l'aide de la guitare. Prince Buster a explicitement cité le rhythm and blues américain comme l'origine du ska : en particulier, la chanson de Willis Jackson "Later for the Gator" (qui était la sélection numéro un de Coxsone Dodd).

Les premiers enregistrements de ska ont été créés dans des installations telles que Federal Records , Studio One et WIRL Records à Kingston, en Jamaïque, avec des producteurs tels que Dodd, Reid, Prince Buster et Edward Seaga . Le son du ska a coïncidé avec les sentiments de célébration entourant l'indépendance de la Jamaïque du Royaume-Uni en 1962 ; un événement commémoré par des chansons telles que "Forward March" de Derrick Morgan et "Freedom Sound" des Skatalites .

Jusqu'à ce que la Jamaïque ratifie la Convention de Berne pour la protection des œuvres littéraires et artistiques , le pays n'a pas respecté la protection internationale du droit d'auteur sur la musique . Cela a créé de nombreuses reprises et réinterprétations. Une de ces reprises était la version de Millie Small de la chanson R&B/shuffle, "My Boy Lollypop", enregistrée pour la première fois à New York en 1956 par Barbie Gaye, 14 ans . La version rythmiquement similaire de Smalls, sortie en 1964, a été le premier succès international de la Jamaïque à succès commercial. Avec plus de sept millions d'exemplaires vendus, elle reste l'une des chansons reggae/ska les plus vendues de tous les temps. De nombreux autres artistes jamaïcains auraient réussi à enregistrer des versions instrumentales de ska de musique populaire américaine et britannique, telles que des chansons des Beatles , des tubes soul de Motown et de l' Atlantique , des chansons à thème de films et des instrumentaux (007, Guns of Navarone). Les Wailers ont repris " And I Love Her " des Beatles et ont radicalement réinterprété " Like a Rolling Stone " de Bob Dylan . Ils ont également créé leurs propres versions de musique d'influence latine d'artistes tels que Mongo Santamaría . Les Skatalites, Lord Creator , Laurel Aitken , Roland Alphonso, Tommy McCook , Jackie Mitto, Desmond Dekker et Don Drummond ont également enregistré du ska.

Byron Lee & the Dragonaires ont joué du ska avec Prince Buster, Eric "Monty" Morris et Jimmy Cliff à l' Exposition universelle de New York en 1964 . Au fur et à mesure que la musique changeait aux États-Unis, le ska aussi. En 1965 et 1966, lorsque la musique soul américaine est devenue plus lente et plus douce, le ska a changé de son en conséquence et est devenu rocksteady . Cependant, l'apogée du rocksteady a été brève, culminant en 1967. En 1968, le ska a de nouveau évolué vers le reggae.

2 tons

Les spéciaux

Le genre 2 Tone , qui a débuté à la fin des années 1970 dans la région de Coventry au Royaume - Uni , était une fusion de rythmes et de mélodies ska jamaïcaines avec les accords de guitare et les paroles plus agressifs du punk rock . Par rapport au ska des années 1960, la musique à 2 tons avait des tempos plus rapides, une instrumentation plus complète et un tranchant plus dur. Le genre a été nommé d' après 2 Tone Records , un label fondé par Jerry Dammers de The Specials . Dans de nombreux cas, le remaniement de chansons ska classiques a de nouveau transformé les originaux en succès au Royaume-Uni .

Le mouvement 2 Tone a promu l'unité raciale à une époque où les tensions raciales étaient élevées en Angleterre. Il y avait de nombreuses chansons spéciales qui ont sensibilisé aux problèmes de racisme, de combat et d'amitié. Les émeutes dans les villes anglaises étaient une caractéristique au cours de l'été que la chanson de The Specials "Ghost Town" était un succès, bien que ce travail était dans un rythme reggae plus lent. La plupart des groupes 2 Tone avaient des formations multiraciales, telles que The Beat (connu sous le nom de The English Beat en Amérique du Nord et en Australie ), The Specials et The Selecter . Bien que sur le seul label 2 Tone pour un single, Madness était l'un des groupes les plus efficaces pour amener le genre 2 Tone dans le courant dominant. La musique de cette époque a résonné chez les jeunes blancs de la classe ouvrière et les immigrants antillais qui ont vécu les luttes abordées dans les paroles.

Troisième vague et post-troisième vague

Fishbone jouant à Los Angeles

Le ska de troisième vague est né sur la scène punk à la fin des années 1980 et a connu un succès commercial dans les années 1990. Bien que certains ska de troisième vague aient un son traditionnel des années 1960, la plupart des ska de troisième vague se caractérisent par des riffs de guitare dominants et de grandes sections de cuivres. Des exemples de groupes de ska de troisième vague incluent The Toasters , Fishbone , No Doubt , The Mighty Mighty Bosstones , Streetlight Manifesto , The Hotknives , Hepcat , The Slackers , Sublime , Suicide Machines , Voodoo Glow Skulls , Reel Big Fish , Lessim Than Jake , B Skala Bim , Mad Caddies , Catch 22 , The Aquabats , Mustard Plug , Five Iron Frenzy , Buck-o-Nine , Suburban Legends , The Pietasters , Save Ferris , Bomb The Music Industry ! , Goldfinger , Dance Hall Crashers , Mephiskapheles , Blue Meanies , MU330 et The OC Supertones .

Royaume-Uni

À la fin des années 1980, le ska avait connu un léger regain de popularité au Royaume-Uni, grâce à des groupes tels que The Burial et The Hotknives . & auteur-compositeur pour l'icône Mod Eleanor Rigby, Russell C. Brennan pour former Ministry of Ska qui a pris des éléments du classique & Rudeboy Ska et a ajouté une nouvelle tournure "Ska Surf" qui s'est avérée populaire dans le monde entier avec leur premier album "Rarin to Go" appelé rafraîchissant et un pas au-delà des nombreux groupes similaires à l'époque par la presse. Ils sont également apparus sur l'album le plus vendu "Ska Beats". Generation to Generation' ils ont sorti une compilation 'Best of Ministry of Ska' sur Future Legend Records et le nouveau single 'Ska Surfin' avant de se laisser distraire par d'autres projets. Les années 1980 et 1990 ont également annoncé de nombreux festivals de ska et une réémergence de la sous-culture skinhead traditionnelle .

Allemagne, Espagne, Australie, Russie, Japon et Amérique latine

Le début des années 1980 a vu une augmentation massive de la popularité du ska en Allemagne , conduisant à la fondation de nombreux groupes de ska allemands comme The Busters , des maisons de disques et des festivals.

En Espagne , le ska est devenu pertinent dans les années 1980 au Pays basque en raison de l'influence du rock radical basque , Kortatu et Potato étant les groupes les plus représentatifs. ( Skalariak et Betagarri ont suivi leurs traces au début des années 1990 et leur influence est visible en dehors du Pays Basque dans des groupes punk-rock comme Ska-P , Boikot et bien d'autres qui ont pris de l'importance sur la scène et les festivals rock et punk rock espagnols.

La scène ska australienne a prospéré au milieu des années 1980, suivant les précédents musicaux établis par 2 Tone, et dirigé par des groupes tels que Strange Tenants, No Nonsense et The Porkers . Certains des groupes australiens de renouveau du ska ont trouvé du succès dans les charts musicaux nationaux, notamment The Allniters , qui a obtenu un hit #10 avec une reprise de " Montego Bay " en 1983. Le Melbourne Ska Orchestra de 30 musiciens a connu du succès ces dernières années. , en tournée internationale, y compris des sets à Glastonbury et au Montreux Jazz Festival .

Une scène ska russe (alors soviétique) s'est établie au milieu des années 1980 à Saint-Pétersbourg comme une sorte d' opposition anglophone à la musique rock russe plus traditionnelle . AVIA et NOM ont été parmi les premiers groupes du genre. Puis des groupes comme Spitfire , Distemper , Leningrad et Markscheider Kunst sont devenus populaires et ont connu un succès commercial en Russie et à l'étranger à la fin des années 1990.

Le Japon a créé sa propre scène ska, familièrement appelée J-ska , au milieu des années 1980. Le Tokyo Ska Paradise Orchestra , formé en 1985, a été l'un des progéniteurs du ska japonais ayant connu le plus grand succès commercial.

La scène ska d'Amérique latine a commencé à se développer au milieu des années 1980. Les groupes de ska latino-américains jouent généralement des rythmes ska traditionnels mélangés à de fortes influences de la musique latine et du rock en espagnol . Le plus important de ces groupes est Los Fabulosos Cadillacs d' Argentine . Formé en 1985, le groupe a vendu des millions de disques dans le monde, marquant un seul succès international avec « El Matador » en 1994 et remporté le 1998 Grammy Award pour Best Latin Rock / Alternative album .

États-Unis et Canada

Les Uptones , originaires de Berkeley, en Californie , se sont formés en 1981.

Au début des années 1980, des groupes de ska influencés par 2 Tone ont commencé à se former à travers les États-Unis . Les Uptones de Berkeley, en Californie, et les Toasters de New York, tous deux formés en 1981, ont été parmi les premiers groupes de ska actifs en Amérique du Nord. Ils sont tous deux reconnus pour avoir jeté les bases du ska américain et créé des scènes dans leurs régions respectives. À Los Angeles à peu près à la même époque, The Untouchables se forme également. Alors que bon nombre des premiers groupes de ska américains ont continué dans les traditions musicales établies par 2 Tone et le renouveau du mod , des groupes tels que Fishbone , The Mighty Mighty Bosstones et Operation Ivy ont été les pionniers du sous-genre ska punk américain , une fusion de ska et de punk rock qui a minimisé l'influence R&B du ska au profit de tempos plus rapides et d'une distorsion de la guitare .

Les Mighty Mighty Bosstones dans leurs tenues à carreaux typiques.

Deux points chauds pour les scènes de ska en plein essor aux États-Unis étaient la ville de New York et le comté d'Orange , en Californie. À New York, le leader des Toasters, Robert "Bucket" Hingley, a formé le label indépendant Moon Ska Records en 1983. Le label est rapidement devenu le plus grand label de ska indépendant des États-Unis. La scène ska du comté d'Orange était un vivier majeur pour le ska punk et la musique ska plus contemporaine influencée par la pop, personnifiée par des groupes tels que Reel Big Fish et Sublime . C'est ici que le terme « troisième vague ska » a été inventé et popularisé par Albino Brown et Tazy Phyllipz (animateurs de l' émission de radio Ska Parade ) pour décrire la nouvelle vague de groupes influencés par le ska qui ne cessait de gagner en notoriété ; et Brown a écrit le premier traité sur la troisième vague du ska en 1994. La région de la baie de San Francisco a également contribué à la popularité croissante du ska, avec Skankin' Pickle , Let's Go Bowling et les Dance Hall Crashers devenant connus sur le circuit des tournées.

Le milieu des années 1990 a vu une augmentation considérable de la popularité underground de la musique ska, marquée par la formation de nombreuses maisons de disques basées sur le ska, des organisations de réservation et des zines indépendants . Alors que Moon Ska était encore le plus grand des labels de ska des États-Unis, d'autres labels notables comprenaient Jump Up Records de Chicago , qui couvrait la scène florissante du Midwest , et Steady Beat Recordings de Los Angeles , qui couvrait le renouveau traditionnel du ska en Californie du Sud. Stomp Records de Montréal était le principal producteur et distributeur de musique ska au Canada. De plus, de nombreux labels de punk et de rock indépendant, tels que Hellcat Records et Fueled by Ramen , ont élargi leur champ d'action pour inclure à la fois des groupes de ska et de ska punk. Asian Man Records (anciennement Dill Records ), fondé en 1996, a commencé par sortir principalement des albums de ska punk avant de se lancer dans d'autres styles musicaux.

En 1993, The Mighty Mighty Bosstones a signé avec Mercury Records , devenant ainsi le premier groupe de ska punk américain à connaître un succès commercial grand public, avec leur album de 1994 Question the Answers atteignant le statut de disque d'or et culminant à la #138 sur le Billboard 200 . En 1995, le groupe punk Rancid , mettant en vedette d'anciens membres d'Operation Ivy, a sorti le single ska punk " Time Bomb ", qui a atteint la 8e place du Billboard Modern Rock Tracks , devenant le premier grand succès ska punk des années 1990 et lançant le genre dans l'œil du public. Au cours des années suivantes, une série de singles notables influencés par le ska et le ska sont devenus des succès à la radio grand public, notamment " Sell ​​Out " de Reel Big Fish et " The Impression That I Get " de The Mighty Mighty Bosstones, qui ont tous atteint statut de platine avec chacun de leurs albums respectifs. En 1996, la troisième vague de ska était l'une des formes de musique alternative les plus populaires aux États-Unis. L'inclusion de la chanson parodique "Your Horoscope for Today" sur l' album de 1999 de "Weird Al" Yankovic , Running with Scissors, est un signe de la connaissance courante du ska de la troisième vague .

À la fin des années 1990, l'intérêt général pour les groupes de ska de la troisième vague a diminué à mesure que d'autres genres musicaux prenaient de l'ampleur. Moon Ska Records a fermé ses portes en 2000, mais Moon Ska Europe, une filiale sous licence basée en Europe, a continué à fonctionner dans les années 2000 et a ensuite été relancé sous le nom de Moon Ska World . En 2003, Hingley lance un nouveau label de ska, Megalith Records . Jump Up Records , un label de Chicago, IL, sort également de la nouvelle musique ska. Jump Up Records existe depuis 25 ans.

Au début du 21e siècle, le ska était la plupart du temps absent de la radio, bien qu'il y ait eu des exceptions. En 2017, Captain SKA a atteint la 4ème place des charts britanniques avec " Liar Liar GE2017 ". En 2018, The Interrupters a fait son entrée dans les charts américains avec leur single "She's Kerosene". En 2019, plusieurs publications ont commencé à se demander à haute voix si une « quatrième vague » de ska était sur le point d'émerger. Le 25 janvier 2021, les Mighty Mighty Bosstones ont sorti l'opus ska-punk "The Final Parade". Fruit d'une collaboration avec un grand groupe d'artistes ska influents, le single dure huit minutes et peut être considéré comme un moment décisif, donnant peut-être le coup d'envoi à la quatrième vague de ska.  

Voir également

Les références

Lectures complémentaires