Stuckisme - Stuckism

Stuckisme
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Formation 28 janvier 1999 ; il y a 22 ans ( 1999-01-28 )
Lieu
Adhésion
233 groupes
Fondateurs
Billy Childish
Charles Thomson
Membres du premier groupe
Philip Absolon , Eamon Everall , Ella Guru , Bill Lewis , Joe Machine , Charles Williams , Wolf Howard , Sexton Ming , Frances Castle, Sheila Clarke, Sanchia Lewis
Membres ultérieurs
Elsa Dax , Guy Denning , Michael Dickinson , Robert Janás , Odysseus Yakoumakis , John Bourne , Mark D , Paul Harvey , Stephen Howarth , Alexis Hunter , Abby Jackson , Naive John , Rachel Jordan , Jane Kelly , Peter McArdle , Mandy McCartin , Peter Murphy , Rémy Noë , Udaiyan , Jeffrey Scott Holland , Frank Kozik , Terry Marks , Nicholas Watson , Godfrey Blow , Asim Butt , Mike Mayhew, Regan Tamanui , Jonathon Coudrille
Site Internet le blocage .com

Stuckism ( / s t ʌ k ɪ z əm / ) est une organisation internationale mouvement artistique fondé en 1999 par Billy Childish et Charles Thomson pour promouvoir la peinture figurative , par opposition à l' art conceptuel . En mai 2017, le groupe initial de 13 artistes britanniques s'était étendu à 236 groupes dans 52 pays.

Childish et Thomson ont publié plusieurs manifestes. Le premier était The Stuckists , composé de 20 points commençant par « Stuckism is a quête for Authenticity ». Le remodernisme , l'autre manifeste bien connu du mouvement, est une critique du postmodernisme ; il vise à revenir au véritable esprit du modernisme , à produire un art avec une valeur spirituelle quel que soit le style, le sujet ou le support. Dans un autre manifeste ils se définissent comme anti-anti-art qui est contre l' anti-art et pour l'art.

Après avoir exposé dans de petites galeries à Shoreditch , à Londres, la première exposition des Stuckists dans un grand musée public a eu lieu en 2004 à la Walker Art Gallery , dans le cadre de la Biennale de Liverpool . Le groupe a manifesté chaque année à la Tate Britain contre le Turner Prize depuis 2000, parfois vêtu de costumes de clown. Ils se sont également opposés aux Young British Artists, patronnés par Charles Saatchi .

Bien que la peinture soit la forme artistique dominante du Stuckisme, des artistes utilisant d'autres médias tels que la photographie, la sculpture, le film et le collage ont également rejoint et partagent l'opposition Stuckist au conceptualisme et à "l'ego-art".

Nom, fondation et origine

Sexton Ming , Tracey Emin , Charles Thomson , Billy Childish et le musicien Russell Wilkinson au Rochester Adult Education Center pour enregistrer The Medway Poets LP, 11 décembre 1987.

Le nom « Stuckism » a été inventé en janvier 1999 par Charles Thomson en réponse à un poème qui lui a été lu plusieurs fois par Billy Childish . Dans ce document, Childish récite que son ancienne petite amie, Tracey Emin, avait dit qu'il était "coincé! coincé! coincé!" avec son art, sa poésie et sa musique. Plus tard ce mois-ci, Thomson a approché Childish en vue de co-fonder un groupe d'art appelé Stuckism, que Childish a accepté, sur la base que Thomson ferait le travail pour le groupe, car Childish avait déjà un emploi du temps chargé.

Il y avait onze autres membres fondateurs : Philip Absolon , Frances Castle, Sheila Clark, Eamon Everall , Ella Guru , Wolf Howard , Bill Lewis , Sanchia Lewis, Joe Machine , Sexton Ming et Charles Williams . Les membres ont évolué depuis sa fondation grâce à des collaborations créatives : le groupe était à l'origine présenté comme travaillant dans la peinture, mais les membres ont depuis travaillé dans divers autres médias, notamment la poésie, la fiction, la performance, la photographie, le cinéma et la musique.

En 1979, Thomson, Childish, Bill Lewis et Ming étaient membres du groupe de performance The Medway Poets , auquel Absolon et Sanchia Lewis avaient déjà contribué. Rochester Pottery de Peter Waite a organisé une série d'expositions de peinture en solo. En 1982, TVS diffuse un documentaire sur les poètes. Cette année-là, Emin, alors étudiante en mode, et Childish ont commencé une relation ; ses écrits ont été édités par Bill Lewis, imprimés par Thomson et publiés par Childish. Les membres du groupe ont publié des dizaines d'ouvrages. Le groupe de poésie s'est dispersé après deux ans, se réunissant à nouveau en 1987 pour enregistrer The Medway Poets LP. Clark, Howard et Machine se sont impliqués au cours des années suivantes. Thomson a fait la connaissance de Williams, qui était un étudiant en art local et dont la petite amie était une amie d'Emin ; Thomson a également rencontré Everall. Lors de la fondation du groupe, Ming a fait venir sa petite amie, Guru, qui à son tour a invité Castle.

Manifestes

Le premier groupe Stuckists de 13 artistes au Real Turner Prize Show , Pure Gallery, Shoreditch, Londres, en octobre 2000

En août 1999, Childish et Thomson ont écrit le manifeste The Stuckists qui souligne la valeur de la peinture en tant que médium, son utilisation pour la communication et l'expression de l'émotion et de l'expérience - par opposition à ce que les Stuckists considèrent comme la nouveauté superficielle, le nihilisme et l'ironie du concept. art et postmodernisme . La déclaration la plus controversée du manifeste est : « Les artistes qui ne peignent pas ne sont pas des artistes ».

Les deuxième et troisième manifestes, respectivement Une lettre ouverte à Sir Nicholas Serota et Remodernism , ont été envoyés au directeur de la Tate , Nicholas Serota . Il a répondu brièvement : « Merci pour votre lettre ouverte du 6 mars. Vous ne serez pas surpris d'apprendre que je n'ai aucun commentaire à faire sur votre lettre, ni sur votre manifeste 'Remodernism'.

Dans le manifeste du remodernisme , les Stuckistes ont déclaré qu'ils visaient à remplacer le postmodernisme par le remodernisme, une période de renouvellement des valeurs spirituelles (par opposition aux valeurs religieuses) dans l'art, la culture et la société. D'autres manifestes ont inclus Handy Hints , Anti-anti-art , The Cappuccino Writer and the Idiocy of Contemporary Writing , The Turner Prize , The Decreptitude of the Critic et Stuckist critique de Damien Hirst .

Dans Anti-anti-art , les Stuckistes exposaient leur opposition à ce qu'on appelle « l' anti-art ». Les stuckistes prétendent que l'art conceptuel est justifié par l'œuvre de Marcel Duchamp , mais que l'œuvre de Duchamp est « anti-art par intention et effet ». Les Stuckistes estiment que « le travail de Duchamp était une protestation contre l'establishment artistique vicié et irréfléchi de son époque », tandis que « la grande ironie (mais totalement involontaire) du postmodernisme est qu'il est un équivalent direct de l'establishment conformiste et non original que Duchamp a attaqué en premier lieu".

Des manifestes ont été écrits par d'autres Stuckists, y compris le groupe Students for Stuckism. Un groupe "Underage Stuckists" a été fondé en 2006 avec un manifeste pour adolescents écrit par deux jeunes de 16 ans, Liv Soul et Rebekah Maybury, sur MySpace . En 2009, un groupe se faisant appeler The Other Muswell Hill Stuckists a publié The Founding, Manifesto and Rules of The Other Muswell Hill Stuckists .

Croissance au Royaume-Uni

Coincé! Coincé! Coincé! , le premier spectacle de Stuckist, 1999.

En juillet 1999, les Stuckists ont été mentionnés pour la première fois dans les médias, dans un article du Evening Standard et ont rapidement obtenu une autre couverture, aidé par l'intérêt de la presse pour Tracey Emin, qui avait été nominée pour le Turner Prize .

Le premier spectacle de Stuckist était Stuck! Coincé! Coincé! en septembre 1999 chez Joe Crompton dans la Shoreditch Gallery 108 (aujourd'hui disparue), suivi de The Resignation of Sir Nicholas Serota . En 2000, ils ont organisé The Real Turner Prize Show en même temps que l' exposition Turner Prize de la Tate Gallery .

Un groupe « Students for Stuckism » a été fondé en 2000 par des étudiants du Camberwell College of Arts , qui ont organisé leur propre exposition. SP Howarth a été expulsé du cursus de peinture au collège de Camberwell pour ses peintures et a présenté la première exposition solo à la Stuckism International Gallery en 2002, intitulée I Don't Want a Painting Degree if it Means Not Painting .

Thomson s'est présenté comme candidat de Stuckist aux élections générales britanniques de 2001 , dans la circonscription d' Islington South & Finsbury , contre Chris Smith , alors secrétaire d'État à la Culture . Il a recueilli 108 voix (0,4%). Childish a quitté le groupe à ce moment-là parce qu'il s'opposait au leadership de Thomson.

De 2002 à 2005, Thomson a dirigé le Stuckism International Centre and Gallery à Shoreditch, Londres. En 2003, sous le titre A Dead Shark Isn't Art , la galerie a exposé un requin qui avait été exposé pour la première fois au public en 1989 (deux ans avant celui de Damien Hirst ) par Eddie Saunders dans sa boutique de Shoreditch, JD Electrical Supplies. Il a été suggéré que Hirst avait peut-être vu cela et l'avait copié.

En 2003, ils ont dénoncé Charles Saatchi au UK Office of Fair Trading , se plaignant qu'il détenait un monopole effectif sur l'art. La plainte n'a pas été accueillie. En 2003, un groupe allié, Stuckism Photography , est fondé par Larry Dunstan et Andy Bullock. En 2005, les Stuckists ont offert un don de 175 peintures de l'exposition Walker à la Tate, mais cela a été rejeté par les administrateurs de la Tate.

En août 2005, Thomson a alerté la presse sur le fait que la Tate avait acheté une œuvre de Chris Ofili , The Upper Room , pour 705 000 £ alors que l'artiste était administrateur de la Tate. Fraser Kee Scott, propriétaire de A Gallery , a manifesté avec les Stuckists devant la Tate Gallery contre l' achat de The Upper Room par la galerie . Scott a déclaré dans le Daily Telegraph que le président de la Tate Gallery, Paul Myners, était hypocrite pour avoir refusé de divulguer le prix payé. Ofili avait demandé à d'autres artistes de faire don d'œuvres à la galerie. En juillet 2006, la Charity Commission a censuré la galerie pour avoir agi en dehors de ses pouvoirs légaux. Sir Nicholas Serota a déclaré que les Stuckists avaient « agi dans l'intérêt public ».

En octobre 2006, les Stuckists ont organisé leur première exposition, Go West , dans une galerie commerciale du West End, Spectrum London , marquant leur entrée en tant que « acteurs majeurs » dans le monde de l'art.

Paul Harvey . Charles Saatchi , 2006.

Un symposium international sur le Stuckism a eu lieu en octobre 2006 à l' Université John Moores de Liverpool pendant la Biennale de Liverpool. Le programme était dirigé par Naive John , fondateur des Liverpool Stuckists. Il y avait une exposition d'accompagnement à la 68 Hope Gallery de la Liverpool School of Art and Design (John Moores University Gallery).

En 2006, il y avait 63 groupes Stuckist au Royaume-Uni. Les membres incluent Naive John, Mark D , Elsa Dax , Paul Harvey , Jane Kelly , Udaiyan , Peter McArdle , Peter Murphy , Rachel Jordan , Guy Denning et Abby Jackson . John Bourne a ouvert chez lui Stuckism Wales, une exposition permanente de peintures (principalement galloises). Mandy McCartin est une artiste invitée régulière.

En 2010, la peinture de Paul Harvey de Charles Saatchi a été interdite de la vitrine de la Artspace Gallery de Maddox Street , à Londres, au motif qu'elle était « trop controversée pour la région ». C'était la pièce maîtresse du spectacle, Stuckist Clowns Doing Their Dirty Work , la première exposition des Stuckists à Mayfair , et représentait Saatchi avec un mouton à ses pieds et un halo fait d'un emballage de fromage. La galerie Saatchi a déclaré que Saatchi "n'aurait aucun problème" avec l'exposition du tableau. La galerie a annoncé la fermeture du salon. Harvey a déclaré: "Je l'ai fait pour que Saatchi ait l'air amical et humain. C'est une décision ridicule". Les Stuckists ont protesté avec des courriels à la galerie. Par la suite, la peinture a été rétablie et le spectacle a continué.

Démonstrations

En dehors du prix Turner, Tate Britain, 2005: Stuckists manifestent contre l'achat de Chris Ofili de The Upper Room . La découpe est le président de la Tate, Paul Myners .

Les Stuckists ont obtenu une couverture médiatique importante pendant huit ans de manifestations (2000-2006 et 2008) devant la Tate Britain contre le Turner Prize, parfois déguisés en clowns. En 2001 , ils ont démontré à Trafalgar Square lors du dévoilement de Rachel Whiteread de Monument . En 2002, ils ont transporté un cercueil marqué La mort de l'art conceptuel à la White Cube Gallery. En 2004, à l'extérieur du lancement de The Triumph of Painting à la Saatchi Gallery, ils portaient de grands chapeaux avec le visage de Charles Saatchi arborant des pancartes affirmant que Saatchi avait copié leurs idées.

Parmi les événements en dehors de la Grande-Bretagne, citons le procès des clowns du président Bush qui s'est tenu à New Haven en 2003 pour protester contre la guerre en Irak . Michael Dickinson a exposé des collages politiques et satiriques en Turquie pour lesquels il a été arrêté et inculpé, mais acquitté de tout crime - un résultat qui a été considéré comme ayant des implications positives pour les relations de la Turquie avec l' Union européenne .

Les Stuckists Punk Victorien

Couverture du livre Les Stuckists Punk Victorien

The Stuckists Punk Victorian a été la première exposition de galerie nationale d'art Stuckist. Il a eu lieu à la Walker Art Gallery et à la Lady Lever Art Gallery et faisait partie de la Biennale de Liverpool en 2004. Il se composait de plus de 250 peintures de 37 artistes, principalement du Royaume-Uni, mais également d'une représentation d'artistes Stuckist internationaux des États-Unis, d'Allemagne et d'Australie. Il y avait une exposition d'accompagnement de photographes Stuckist. Un livre, The Stuckists Punk Victorian , a été publié pour accompagner l'exposition. La journaliste du Daily Mail , Jane Kelly, a exposé une peinture de Myra Hindley dans l'émission, ce qui a peut-être été la cause de son licenciement.

Une galerie

The A Gallery , Wimbledon, juillet 2007. Peintures de Peter McArdle (à gauche) et Paul Harvey, sculpture d'Adrian Bannister.

En juillet 2007, les Stuckists ont organisé une exposition à A Gallery , I Won't Have Sex with You as long as We're Married , intitulée d'après des paroles apparemment dites à Thomson par son ex-femme, Stella Vine, lors de leur nuit de noces. Le spectacle a coïncidé avec l'ouverture du grand spectacle de Vine à Modern Art Oxford et a été motivé par la colère de Thomson que le matériel faisant la promotion de son spectacle ne mentionnait pas son temps avec les Stuckists. Le président de la Tate, Paul Myners, a visité les deux salons.

Sir Nicholas Serota prend une décision d'acquisition

Manifestation contre le Turner Prize, 2006. De gauche à droite : Federico Penteado, Charles Thomson , John Bourne .

Comme l'a écrit Charlotte Cripps de The Independent , la peinture de Charles Thomson Sir Nicholas Serota Makes an Acquisitions Decision est l'une des peintures les plus connues issues du mouvement Stuckist, et comme Jane Morris l'a écrit dans The Guardian, c'est probablement une "pièce signature" pour le mouvement, pour son opposition à l'art conceptuel. Peinte en 2000, la pièce a été exposée dans des expositions ultérieures de Stuckist et figurait sur des pancartes lors de manifestations de Stuckist contre le Turner Prize. Il représente Sir Nicholas Serota, directeur de la Tate Gallery et président habituel du jury du Turner Prize, et fait la satire de l'installation de la jeune artiste britannique Tracey Emin, My Bed , composée de son lit et d'objets, dont une culotte , qu'elle a exposé en 1999 en tant que Nominé au prix Turner.

Mouvement international

En 2000, Regan Tamanui a créé le premier groupe Stuckist en dehors de la Grande-Bretagne à Melbourne, en Australie, et il a été décidé que d'autres artistes devraient également être libres de créer leurs propres groupes, du nom de leur localité. Stuckism est depuis devenu un mouvement artistique international de 233 groupes dans 52 pays, en juillet 2012.

Afrique

Mafa Bamba a fondé The Abidgan Stuckists en 2001 en Côte d'Ivoire et Kari Seid a fondé The Cape Town Stuckists en 2008 en Afrique du Sud.

Amérique

Charles Thomson avec US Stuckists, Nicholas Watson , Terry Marks , Marisa Shepherd, Jesse Richards et Catherine Chow, 2001

En 2000, Susan Constanse a fondé le premier groupe américain The Pittsburgh Stuckists à Pittsburgh, le deuxième groupe à être fondé en dehors du Royaume-Uni. Cela a été annoncé dans le In Pittsburgh Weekly du 1er novembre 2000 : « Le nouveau mot dans l'art est Stuckisme. Un Stuckist peint sa vie, son esprit et son âme sans prétention ni excuse. En 2011, il y a 44 groupes de Stuckist aux États-Unis. Il y a eu des expositions et des démonstrations de Stuckist aux États-Unis, et les Stuckists américains ont également exposé dans des expositions internationales de Stuckist à l'étranger. Les Stuckists américains incluent Ron Throop, Jeffrey Scott Holland , Frank Kozik et Terry Marks . Il existe également 4 groupes Stuckist au Canada dont The White Rock Stuckists en Colombie-Britannique fondé par David Wilson.

Asie

Asim Butt a fondé le premier groupe pakistanais de Stuckists, The Karachi Stuckists , en 2005. Fin 2009, il envisageait d'élargir The Karachi Stuckists avec de nouveaux membres, mais le 15 janvier 2010, il s'est suicidé. En 2011, Sheherbano Husain a redémarré le groupe.

The Tehran Stuckists est un groupe de peintres iraniens Stuckistes, Remodernistes et anti-anti-art fondé en 2007 à Téhéran , qui est un protagoniste majeur du Stuckisme asiatique. En avril 2010, ils ont organisé la première exposition Stuckist en Iran, Téhéran Stuckists: Searching for the Unlimited Potentials of Figurative Painting , au Iran Artists Forum, Mirmiran Gallery. Leur deuxième exposition, International Stuckists: Painters Out of Order , comprenant des peintures de Stuckists d'Iran, de Grande-Bretagne, des États-Unis, d'Espagne, d'Afrique du Sud, du Pakistan et de Turquie a eu lieu à la Day Gallery en novembre 2013. Bien que l'un des principaux aspects du mouvement Stuckism soit que "le Stuckist s'autorise une expression non censurée", mais les expositions des Stuckists de Téhéran en Iran sont censurées et ils ne sont pas autorisés à exposer certaines de leurs œuvres dans des galeries iraniennes. Le groupe a également participé à des expositions Stuckist en Grande-Bretagne, en Lituanie et en Espagne.

Les autres Stuckistes asiatiques sont Shelley Li (Chine), Smeetha Boumik (Inde), Joko Apridinoto (Indonésie), Elio Yuri Figini (Japon) et Fady Chamaa (Liban).

L'Europe 

Peter Klint . Rotes Kliff , 2008

Les Prague Stuckists ont été fondés en 2005 en République tchèque par Robert Janás , d'autres artistes Stuckist en Europe incluent Peter Klint (Allemagne), Michael Dickinson (Turquie), Odysseus Yakoumakis (Grèce), Artista Eli (Espagne), Kloot Per W (Belgique ), Jaroslav Valečka (République tchèque), Jiří Hauschka (République tchèque), Markéta Korečková (République tchèque), Ján Macko (Slovaquie) et Pavel Lefterov (Bulgarie).

Océanie

En octobre 2000, Regan Tamanui a fondé The Melbourne Stuckists à Melbourne, le quatrième groupe Stuckist à être créé et le premier en dehors du Royaume-Uni. Le 27 octobre 2000, il a organisé le Real Turner Prize Show à la Dead End Gallery de son domicile, parallèlement à trois expositions du même titre en Angleterre (Londres, Falmouth et Dartington ) et une en Allemagne pour protester contre le Turner Prize de la Tate Gallery. . D'autres Stuckists australiens incluent Godfrey Blow , qui a exposé dans The Stuckists Punk Victorian . En 2005, Mike Mayhew a également fondé The Christchurch Stuckists en Nouvelle-Zélande.

Ex-collés

Le co-fondateur Billy Childish a quitté le groupe en 2001, mais a déclaré qu'il restait attaché à ses principes. Sexton Ming est parti pour se concentrer sur une carrière solo avec l' Aquarium Gallery . Wolf Howard est parti en 2006, mais a exposé avec le groupe depuis. Jesse Richards, qui dirigeait le Stuckism Center USA à New Haven, a quitté le groupe en 2006 pour se consacrer au cinéma remoderniste .

Stella Vine (à droite) avec Charlotte Gavin (à gauche) et Joe Machine à l'émission Vote Stuckist en 2001, où son travail a été présenté pour la première fois au public.

En juin 2000, Stella Vine est allée à une conférence donnée par Childish et Thomson sur Stuckism and Remodernism à Londres. Fin mai 2001, elle expose publiquement pour la première fois certaines de ses peintures dans le cadre de l' exposition Vote Stuckist à Brixton, et forme le groupe The Westminster Stuckists. Le 4 juin, elle a participé à une manifestation de Stuckist à Trafalgar Square . Le 10 juillet, elle rebaptise son groupe The Unstuckists. À la mi-août, Thomson et Vine se sont mariés. Une œuvre d'elle a été montrée dans l'exposition Stuckist à Paris, qui s'est terminée à la mi-novembre, date à laquelle elle avait rejeté les Stuckists et le mariage avait pris fin.

En février 2004, Charles Saatchi a acheté une peinture de Diana, princesse de Galles , par Vine et a été crédité de sa "découverte". Thomson a dit que ce sont les Stuckist et non Saatchi qui l'ont découverte. Fin mars 2004, Thomson a déposé une plainte officielle contre Saatchi auprès de l'Office of Fair Trading, affirmant que la position de leader de Saatchi était monopolistique « au détriment des concurrents plus petits », citant Vine en exemple. Le 15 avril, l'OFT a clos le dossier au motif que Saatchi n'était "en position dominante sur aucun marché en cause".

Réponses et critiques

En 1999, deux artistes de la performance, Yuan Cai et Jian Jun Xi , ont sauté sur l'installation My Bed de Tracey Emin , une œuvre composée du propre lit défait de l'artiste, au Turner Prize de la Tate Gallery, lors d'une intervention artistique non autorisée . Cai avait écrit, entre autres, les mots "Anti Stuckism" sur son dos nu. Fiachra Gibbons de The Guardian a écrit (en 1999) que l'événement « restera dans l'histoire de l'art comme le moment décisif du nouveau mouvement anti-collant jusqu'alors inédit ». Écrivant dans The Guardian dix ans plus tard, Jonathan Jones a décrit les Stuckists comme des « ennemis de l'art », et ce qu'ils disent comme des « slogans bon marché » et des « diatribes hystériques ».

L'artiste Max Podstolski a écrit que le monde de l'art avait besoin d'un nouveau manifeste, aussi conflictuel que celui du futurisme ou du dadaïsme , "écrit avec une passion sincère capable d'inspirer et de rallier les outsiders du monde de l'art, les dissidents, les rebelles, les délaissés et les mécontents", et suggère que "Eh bien maintenant, nous l'avons, sous la forme de Stuckism".

Le propriétaire d'une galerie d'art new-yorkais Edward Winkleman a écrit en 2006 qu'il n'avait jamais entendu parler des Stuckists, alors il les a "recherchés sur Wikipédia", et a déclaré qu'il était "rebuté par leur position anti-conceptuelle, sans parler de l'inanité de leur déclaration sur la peinture, mais je suis plus qu'un peu intéressé par la démocratisation que représente leur mouvement." Thomson a répondu directement à Winkleman.

Toujours en 2006, Colin Gleadell, écrivant dans The Telegraph , a noté que la première exposition des Stuckists dans le centre de Londres avait apporté « de multiples ventes » aux principaux artistes du mouvement, et que cela soulevait la question de leur talent en peinture. Il a observé que « Quoi qu'en disent les critiques, les acheteurs du Royaume-Uni, des États-Unis et du Japon ont déjà pris une bottine. Six des peintures de Thomson se sont vendues entre 4 000 et 5 000 £ chacune. Joe Machine, un ancien prisonnier qui peint à des fins thérapeutiques raisons, a également vendu six tableaux pour le même prix."

Le correspondant des arts de la BBC Lawrence Pollard a écrit en 2009 que la voie était ouverte aux « agitateurs culturels » comme les Stuckistes, ainsi que les vorticistes , surréalistes et autres, par le Manifeste futuriste du 20 février 1909.

Galerie

Quelques artistes britanniques.

Voir également

Les références

Lectures complémentaires

  • Éd. Katherine Evans, "The Stuckists", Victoria Press, 2000, ISBN  0-907165-27-3 .
  • Éd. Frank Milner, "The Stuckists punk victorien", National Museums Liverpool , 2004, ISBN  1-902700-27-9 .
  • Robert Janás , "Stuckism International: The Stuckist Decade 1999-2009", Victoria Press, 2009, ISBN  0-907165-28-1 .
  • Charles Thomson , Robert Janás, Edward Lucie-Smith , " Les ennemis de l'art : les coincés ", Victoria Press, 2011, ISBN  0-907165-31-1 .
  • Gabriela Luciana Lakatos, Expressionism Today (pages 13-14), Université d'art et de design Cluj Napoca, 2011.
  • Yolanda Morató, "¿Qué pinto yo aquí? Stuckistas, vanguardias remodernistas y el mundo del arte contemporáneo", Zut, 2006, ISSN 1699-7514 [Il comprend une traduction en espagnol de Stuckism International et un portfolio de photos de Larry Dunstan]
  • Charles Thompson, « Coincé dans le paysage émotionnel - Jiri Hauschka, Jaroslav Valecka », Victoria press, 2011, ISBN  978-0-907165-32-3 .

Liens externes